10 melhores filmes de Akira Kurosawa, classificados

Não é exagero dizer que melhor Akira Kurosawa filmes provam que ele é um dos maiores e mais influentes cineastas de todos os tempos. O pioneiro contador de histórias japonês ajudou a estabelecer a linguagem do cinema e a definir certos princípios cinematográficos que persistem há mais de oito décadas. Como tal, o trabalho mais venerado de Kurosawa ostenta alguns de seus maiores elogios da crítica. Kurosawa iniciou sua carreira de diretor em 1943 durante a Segunda Guerra Mundial, mas foi depois que a guerra acabou que Kurosawa usou a tragédia que se abateu sobre seu país como uma influência ao criar alguns dos maiores filmes do cinema. filmes.

De títulos marcantes como Rashomon, Sete Samurais, e trono de sangue a clássicos menos conhecidos como Correu, Barba Ruiva, e mais, os filmes mais bem recebidos de Akira Kurosawa tendem a vir do meio de sua carreira cinematográfica, marcando um nível de qualidade que raramente foi eclipsado desde então. Ele também é um dos cineastas mais influentes da história, com

George Lucas chamando-o de uma influência sobre Guerra das Estrelas, a ascensão dos spaghetti westerns sendo altamente influenciada por muitos de seus contos de samurai e mais de uma de suas adaptações de Shakespeare encontrando remakes próprios ao longo dos anos.

10 Dersu Uzala (1975)

Kurosawa fez apenas cinco filmes depois do pouco conhecido Dersu Uzala, vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro em 1976. A história segue o personagem-título, um caçador enviado pelas forças armadas russas para explorar a região desconhecida de Sikhote-Alin, na Sibéria. Ao longo do caminho, Dersu (Maksim Munzuk) forja uma amizade improvável com um caçador grisalho chamado Arsenev (Yuriy Solomon). Feito no crepúsculo de sua ilustre carreira, Dersu Azala é Kurosawa em seu estado mais contemplativo e comovente, um dos melhores esforços no final da carreira dos melhores filmes de Akira Kurosawa.

Um filme George Lucas citado como uma grande influência ao conceber Guerra das Estrelas antes de Uma nova esperança em 1977, A Fortaleza Oculta acompanha dois camponeses no Japão feudal que recebem ordens de escoltar uma princesa e um general por um território perigoso enquanto os inimigos se aproximam. Impulsionados por sua ganância por ouro como recompensa, os dois camponeses não têm ideia de quão importantes são seus encargos, o que leva a uma intensa batalha de inteligência e armamento, traição e redenção. Aclamado como um de seus filmes mais acessíveis e convencionais para os iniciantes de Kurosawa, A Fortaleza Oculta marca o primeiro filme de Kurosawa filmado em widescreen, provando mais uma vez que o pioneiro estava na vanguarda do avanço da tecnologia cinematográfica.

8 Barba ruiva (1965)

Em sua colaboração final com Toshiro Mifune, Kurosawa conta um de seus contos humanos mais relacionáveis ​​em Barba Ruiva, o estudo de personagem magnum opus de três horas. A história segue Kyojo Niide (Mifune), um médico irascível em uma pequena cidade japonesa que estabelece um vínculo pessoal e profissional com seu novo estagiário médico, Dr. Yasumoto (Yuzo Kayama). Como O último filme em preto e branco de Kurosawa, Barba Ruiva marca o fim de uma era para o mestre contador de histórias, que dirigiria mais nove filmes nos próximos 28 anos. O filme foi indicado ao Globo de Ouro e Kurosawa ganhou um prêmio de direção no Festival de Cinema de Veneza, tornando-o um dos melhores filmes de Akira Kurosawa.

7 Trono de Sangue (1957)

trono de sangue é uma adaptação livre da obra de William Shakespeare Macbeth ambientado no Japão feudal. Toshiro Mifune estrela como um general de guerra grisalho chamado Washizu, que se esforça para transformar em realidade a visão de sua esposa de se tornar o governante supremo. Todos os temas pesados ​​de Shakespeare de traição trágica, ambição covarde e vingança inevitável estão em exibição. A estranha floresta labiríntica que serve como cenário principal está entre as mais memoráveis ​​e perturbadoras do filme. A combinação do conto atemporal de Shakespeare com a direção inovadora de Kurosawa é simplesmente irrepreensível, e o filme é considerado um dos melhores Macbeth adaptações, bem como um dos melhores filmes de Akira Kurosawa.

6 Alto e baixo (1963)

Uma história de crime perfeita e estudo de personagem contada em três atos precisos, Alto e baixo é tão bom quanto a produção de filmes. O dilema moral diz respeito a Kingo Gondo (Toshiro Mifune), um alto executivo da empresa de calçados Yokohoma, que está prestes a fechar um negócio muito importante. Mas quando seu filho é sequestrado, ele concorda em usar o dinheiro para pagar o resgate, apenas para perceber que foi o amigo de seu filho que foi sequestrado. Gondo é deixado em um dilema ético impossível. Se ele pagar para salvar o filho de um amigo, perderá o dinheiro para seus negócios. Se ele usar o dinheiro para o negócio, o menino sairá prejudicado. Esta é uma das peças de moral cinematográfica mais eficazes e um dos melhores filmes de Akira Kurosawa.

5 correu (1985)

Vagamente inspirado na obra de Shakespeare Rei Lear, Corrido é um dos projetos de paixão mais pessoais de Kurosawa. A história diz respeito ao velho senhor da guerra e barão da terra Hidetora Ichimonji (Tatsuya Nakadai). Hidetora concede o poder imperial a seus três filhos, completamente pegos de surpresa por sua corrupção cruel, engano mortal e traição covarde. Corrido surpreendentemente marca a única vez que Kurosawa foi indicado ao Oscar de Melhor Diretor, enquanto também ganhou o Oscar de Melhor Figurino. Kurosawa só fez mais três filmes depois Corrido, tornando este o último grande lançamento dos melhores filmes de Akira Kurosawa.

4 Ikiru (1952)

Ikiru é sem dúvida o mais emocionalmente ressonante dos melhores filmes de Akira Kurosawa. Kanji Watanabe (Takashi Shimura) é um assistente social de carreira que de repente é diagnosticado com câncer em estágio avançado. que o obriga a fazer um balanço de sua vida, encontrar sentido existencial e seguir em frente diante de insondáveis temer. Com menos de um ano de vida, o que torna a história tão profundamente dolorosa é a repetição mundana do cotidiano de Kanji em seu trabalho, ao qual ele dedicou 30 anos de sua vida. Com medo de morrer, mas miserável demais para viver, a jornada espiritual de Kanji é ao mesmo tempo animadora e esmagadora, como apenas Kurosawa pode fazer. o filme de 2022 Vivendo foi um remake de Ikiru, e rendeu a Bill Nighy uma indicação ao Oscar.

3 Yojimbo (1961)

Enquanto Toshiro Mifune iria reprisar seu agora icônico papel de Sanjuro um ano depois, Yojimbo reina supremo como um dos melhores filmes de Akira Kurosawa já feitos. Yojimbo (que se traduz em "Guarda-costas") refere-se ao astuto samurai nômade que manipula dois gângsteres implacáveis ​​em desacordo no Japão do século XIX. Um dos maiores sucessos comerciais de Kurosawa no Japão, Yojimbo influenciou vários outros westerns amados, incluindo o de Sergio Leonne Um Punhado de Dólares. Violento, filosófico e transcendente, Yojimbo continua sendo um dos filmes mais populares de Kurosawa e um clássico de todos os tempos feito bem no meio de seu auge.

2 Rashomon (1950)

Notório por mudar as perspectivas dos personagens e recontar os mesmos eventos da história de vários pontos de vista, Rashomon está entre As obras-primas mais inventivas e muitas vezes imitadas de Kurosawa. Seguindo o velho ditado de que toda história tem três lados, poucos filmes exploram a veracidade da dinâmica ele-disse-ela-disse como Rashomon. Quando uma noiva é brutalmente estuprada e seu marido assassinado tentando protegê-la, todos os envolvidos são forçados a testemunhar perante o tribunal. Cada relato dos crimes bárbaros difere ligeiramente um do outro, questionando a natureza da verdade, memória, percepção e a manipulação astuta neles. O filme recebeu um Oscar honorário em 1952.

1 Sete Samurais (1954)

Famosamente refeito como Os Sete Magníficos em 1960, a história de uma vila japonesa do século 16 saqueada por bandidos violentos vingados por sete samurais brandindo espadas está profundamente enraizada na mitologia narrativa. Com ação visceral e personagens cativantes, Sete Samurais é Kurosawa no seu melhor. A premissa básica da história não faz justiça ao marco histórico do estilo singular de Kurosawa. Usando várias câmeras pela primeira vez em sua carreira, o filme definiu as convenções dos filmes de ação modernos de sequências de luta épicas e continua sendo o filme de samurai mais celebrado já concebido. O filme está no topo das listas de melhores filmes de todos os tempos da maioria das organizações e está facilmente no topo dos melhores Akira Kurosawa filmes.