Compositores de Twisted Metal sobre como tornar o Nu-Metal emocional, Rob Zombie e mais

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Zach Robinson e Leo Birenberg discutem sua trilha sonora surpreendentemente emocionante para Twisted Metal, seus momentos favoritos para trabalhar e muito mais.

Resumo

  • “Twisted Metal” captura a essência caótica da série de jogos com suas sequências de luta exageradas e tom bobo, mas violento, tornando-a a série de comédia mais agitada de Peacock.
  • Os compositores Zach Robinson e Leo Birenberg trazem um som único e cinematográfico à trilha sonora do show, usando instrumentos e gêneros normalmente não encontrados em trilhas sonoras de filmes.
  • A trilha sonora do show incorpora diferentes elementos musicais para cada personagem e facção, criando um universo desenvolvido com seu próprio som distinto, ao mesmo tempo que presta homenagem ao jogo original trilha sonora.

Aviso: SPOILERS para Twisted Metal à frente.Os cineastas por trás de Peacock's Metal retorcido enfrentaram a difícil tarefa de adaptar um videogame de combate veicular para ação ao vivo e, ao mesmo tempo, injetar coragem suficiente para manter os espectadores não familiarizados com a franquia de jogos investida. Felizmente, o showrunner Michal Jonathan Smith, os produtores Rhett Reese e Paul Wernick e o resto da equipe criativa aceitaram o desafio e seus esforços foram feitos

Metal retorcido A série de comédia mais agitada de Peacock. O show captura maravilhosamente o caos e a loucura da série de jogos, desde suas sequências de luta exageradas até seu tom bobo, mas violento.

Parte do que faz Metal retorcido brilhar é sua fantástica trilha sonora e trilha sonora que, apesar de faltar Rob Zombie e a icônica música do jogo “Dragula”, é um destaque da série. É mais um gol para os compositores Zach Robinson e Leo Birenberg, que já trabalharam juntos em Cobra Kai e foram indicados ao Emmy por sua trilha sonora Estranho: a história de Al Yankovic. Robinson & Birenberg (Birenberg & Robinson?) tornaram-se conhecidos como compositores que extraem emoção de instrumentos e gêneros não típicos de trilhas sonoras de filmes e fizeram isso mais uma vez em Metal retorcido.

Zach Robinson e Leo Birenberg conversaram com Discurso de tela sobre sua instrumentação, “Wheels on the Bus” e muito mais. Nota: Esta entrevista foi realizada durante o WGA eAtaques SAG-AFTRA, e o espetáculo aqui abordado não existiria sem o trabalho de escritores e atores de ambos os sindicatos.

Screen Rant: A primeira coisa que eu perguntaria era se vocês dois tinham uma história com o jogo.

Leo Birenberg: Ah, sim, nós dois tocamos. Foi um dos primeiros produtos do PlayStation.

Zach Robinson: Sim. É possível que tenha sido um jogo de lançamento. Já existe desde sempre; Acho que já se passaram, tipo, 20 anos.

Entrevistei vocês dois sobre o filme Weird Al, e Leo, lembro que você chamou Zach de guitarrista e rock e disse que era um cara de uma banda de jazz. Como você lidou com a vibração disso?

Zach Robinson: Leo não se dá crédito. Leo pode destruir. Ele retirou as técnicas de trituração.

Leo Birenberg: Sou péssimo tocando violão, mas consigo escrever para violão muito bem.

Zach Robinson: E muitas cenas são muito cinematográficas. Eles têm elementos de nu metal, shoegaze, post-rock e coisas assim que são muito voltados para a guitarra, mas é um show cinematográfico, e o showrunner queria que tivesse esse sentido elevado. Acho que é isso que fazemos de melhor: podemos pegar elementos que você normalmente não ouve na música de filmes e depois aplicá-los [às partituras]. Viemos de uma escola quase tradicional de música para cinema, por assim dizer, então somos bons em misturar essas coisas.

Eu ia perguntar sobre isso. Você foi de Cobra Kai ao filme Weird Al para Metal retorcido; parece que você é capaz de pegar gêneros que você acha que não funcionariam tão bem em uma trilha sonora de filme e torná-la perfeita. Você acha que isso é algo que você teve que descobrir só por causa dos tipos de shows que você conseguiu?

Leo Birenberg: Acho que começamos a encontrar um conceito, lutar com ele e descobrir como transformá-lo em uma trilha sonora de filme. Temos outro programa que acabamos de encerrar e provavelmente falaremos com vocês sobre quando for lançado; é literalmente o mesmo conceito. Também pegamos um conceito muito específico e o tornamos o mais cinematográfico que já existiu. Isso é apenas a nossa coisa agora.

Há muitos shows por aí, e há muita música por aí, e muitas delas soam iguais. Você poderia trocar uma partitura de qualquer programa por outra e a maioria das pessoas não notaria. Sempre queremos ter certeza de que tudo o que fazemos em nossos shows parece ter nossa assinatura como artistas. Isso, para nós, costuma envolver esse jogo de encontrar um gênero e reinterpretá-lo.

Zach Robinson: Isso torna tudo mais divertido para nós. Isso realmente torna todo o processo mais agradável também.

Ao assistir ao show e ouvir a trilha sonora, ouvi o theremin em uma das deixas, há coisas estranhas da Celeste para Sweet Tooth, e parece que há instrumentos tradicionais usados ​​em “A Trucker Viking’s Funeral”. Havia instrumentos nesta partitura com os quais você estava trabalhando pela primeira vez ou estava animado para trazer em?

Leo Birenberg: Acho que você tocou em um tópico incrível que é central para a trilha sonora e a vibração do show. O showrunner, MJ, realmente queria que esse universo fosse totalmente desenvolvido. Desde o primeiro encontro, ele falou: “Bem, vamos conhecer todas essas diferentes tribos e cultos ao longo do caminho, e todos eles precisam de seu próprio som. Precisamos encontrar a paleta para todos eles.”

Esse Theremin é para esses cultistas do hambúrguer Astro que cometem suicídio em massa no congelador. Para as coisas Viking, sim, existem alguns instrumentos tradicionais, como dulcímeros, que você encontraria na trilha sonora padrão do filme Viking, mas em vez disso, foi reinterpretado neste hard rock metal vibração; é para lá que vai. Para todos esses personagens e pequenos mundos dentro do universo, demos a cada um deles sua atenção colorida para torná-los o mais insanos possível, porque essa é a tarefa.

Zach Robinson: Passamos muito tempo com um baixista chamado Jacob Umansky, que encontramos porque ele tem um plugin chamado UmanskyBass, especializado em samples de baixo de heavy metal. Nós apenas entramos em contato com ele e pensamos: “Ei, usamos o plugin para o show, mas deveríamos apenas pedir para você jogar nele”. Foi muito legal trabalhar com isso tipo de baixista, que é mais técnico, e muitas dessas dicas realmente apresentam o baixo não apenas tocando uma parte de baixo, mas tocando um baixo agudo e mais furtivo coisa. Ele é um baixista de metal em turnê e foi muito, muito divertido trabalhar com ele.

O que acabamos fazendo mais neste show foi apenas fazer músicas que, novamente, não fizemos antes, e que não ouvimos antes em partituras. Parte disso é essa coisa do nu metal, onde estamos recebendo muita influência de 2002 e o show está meio congelado. Embora aconteça agora, estamos em 2002. Outra parte foi que MJ realmente gosta de pós-rock e realmente sentiu uma conexão com essa coisa pós-apocalíptica e pós-rock, mas então demos um passo adiante.

Uma noite eu descobri esse gênero, shoegaze, que é definido como música ambiente rock pós-punk muito turva misturada com country western. Juntos, isso funde uma trilha sonora cinematográfica incrível e americana. Com todos esses pequenos elementos foi Metal retorcido, e é legal porque a trilha sonora tem muita personalidade no jogo, então tivemos que estar à altura disso.

Leo Birenberg: Rob Zumbi.

Onde está Rob Zumbi? Na verdade, eu tinha isso anotado.

Zach Robinson: Você está perguntando isso em geral? “Onde está Rob Zombie?”

Leo Birenberg: [Risos] Sim, Zach. Onde ele está agora?

Não, no show.

Zach Robinson: “Dragula” é o “You’re the Best Around” [do Twisted Metal]. “You’re the Best Around” para Cobra Kai é “Dragula” para Twisted Metal. Então serão sete temporadas ou algo assim antes que [isso apareça]. E aí, nem sei se você vai acabar ouvindo.

Fiquei esperando por "Dragula" o tempo todo.

Zach Robinson: Tenho certeza de que eles estão guardando isso para o torneio se houver uma segunda temporada.

Sim. Também escrevi para perguntar de onde veio o tom do baixo porque é perfeito. É tão bom.

Leo Birenberg: Uau, estou feliz que isso tenha acontecido.

Zach Robinson: Não sei se vai dar certo na 2ª temporada, porque aparentemente… não foi muito difícil dublar?

Leo Birenberg: Não foi o baixo – não sei. Este show é obviamente muito barulhento. Há carros, há explosões e há música de ação o tempo todo. Então, houve algumas discussões quando eles finalmente subiram ao palco sobre onde certos instrumentos precisavam ser re-panados para que eles não explodissem, basicamente.

Zach Robinson: Havia muitos instrumentos que aparentemente pareciam ruídos de carros.

Falando nisso, você também orquestrou todas as partes da bateria, com todo aquele contrabaixo maluco, ou trouxe um baterista?

Leo Birenberg: Bem, foi tudo tocado ao vivo, mas nós escrevemos as partes.

Zach Robinson: Tínhamos tipo quatro bateristas nesse show.

Leo Birenberg: Alguns bateristas convidados especiais.

Zach Robinson: Sim. Alguns bateristas. Tínhamos Jake Reed e Sam Kaufman-Skloff – Sam KS – que jogam em Cobra Kai. E tivemos um convidado especial, Gee Anazalone – ele era o baterista do DragonForce que também tocou em um episódio de Cobra Kai. Ele fez todas as coisas realmente técnicas do metal - e então tivemos esse cara, Dan Mayo, que era um baterista incrível que acabamos de encontrar no Instagram, que é israelense e faz muita percussão. Ele, tipo, pega o aro de um carro ou uma placa e sinos e tudo o mais e bate neles e passa por pedais de efeitos, e ele tem um som muito legal. É uma partitura muito percussiva, com certeza.

E tem uma faixa bônus na trilha sonora que é “Wheels on the Bus”.

Zach Robinson: Ok, então a razão pela qual isso está no álbum e não no programa é porque fizemos uma versão da grande luta final no episódio 10 – a faixa se chama “Car-pocalypes Now” no álbum – e fizemos algo em que a primeira versão foi muito mais divertida do que acabou ser. Nossa primeira passagem por tudo isso foi um monte de música que não deu certo, mas que tinha um toque mais divertido, e essa parte foi quando o tipo Sweet Tooth assume o controle e pula no carro de Stone.

No final daquela “Wheels on the Bus” que está no álbum, é aí que ele é atropelado. Nós adoramos tanto que tivemos que colocá-lo no álbum, porque era muito divertido. Eu vi nas estatísticas do Spotify que é a terceira faixa mais tocada em todo o álbum. Então, talvez possamos usá-lo na próxima temporada – se houver uma próxima temporada.

Você tem um personagem ou facção que foi seu favorito para escrever nesta temporada e/ou no qual deseja entrar na próxima temporada? Tem aquela provocação do Axel.

Leo Birenberg: As pessoas estão entusiasmadas com Axel.

Zach Robinson: Porque como eles vão fazer isso? Eu nem consigo imaginar.

Leo Birenberg: Quem sabe? Vai ser uma loucura. Vai ser ridículo.

Zach Robinson: Fazer a música dos Holy Men foi divertido. A música do Pregador era divertida. MJ adorou a música do Pregador. Sua sugestão para a música do Pregador foi tipo “Undertaker”, então pensamos: “Ok, vamos dar isso a você”, e o fizemos. E também gostei dos Trucker Vikings.

Leo Birenberg. Acho que o funeral da vovó é a melhor deixa da temporada. Foi originalmente uma queda de agulha; aquela deixa nem existia até a versão dois, porque terminou e então uma música apareceu, e então eles disseram: “Sua deixa é muito boa. E se você simplesmente continuasse?” No começo pensamos: “Ah, é mesmo? Precisamos escrever mais dois minutos de música?” e então foram os dois melhores minutos. Zach, em que facção você pertenceria se morasse no Twisted Metal?

Zach Robinson: Talvez os Homens Santos porque eu gostaria de ser gótico. Você tem um clã que você gosta?

Leo Birenberg: Gosto de regras. Eu provavelmente seria esses malucos que cortaram sua orelha em Orange County.

Zach Robinson: Você seria New San Francisco.

Leo Birenberg: Ah, sim. Apenas vivendo minha vida utópica em felicidade. Faça alguém dirigir por todo o país para tomar sorvete.

John Doe é um estranho de fala rápida, sem lembranças de seu passado, mas com esperança de um futuro melhor. Quando uma oportunidade se apresenta na forma de uma nova missão, entregando um pacote misterioso através de um deserto pós-apocalíptico, ele enfrentará inúmeros perigos para completar sua tarefa.

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Metal retorcido está transmitindo no Peacock.