10 detalhes surpreendentes escondidos em filmes populares

Ao trabalhar em um filme de grande estúdio, os diretores sabem que, se ele atingir o público, a maioria optará por assisti-lo mais de uma vez. Alguns títulos chegam a US$ 1 bilhão nas bilheterias por repetição de negócios no teatro. E enquanto revive a emoção de uma história, testemunha uma performance incrível ou vê aquela cena incrível novamente faz parte da diversão, há mais a ganhar quando você se prepara para assistir a um filme de novo.

Com a vantagem de planejar com antecedência múltiplas exibições, os cineastas gostam de incluir vários elementos ocultos e ovos de Páscoa para incentivar os fãs a voltarem sempre. Muitas vezes, há tanta coisa acontecendo na tela que uma visualização não é suficiente para absorver tudo. Fique atento a eles na próxima vez que assistir a um de seus filmes favoritos de 2015.

Aqui estão os Screen Rant 10 detalhes surpreendentes escondidos em filmes populares.

Star Wars A força desperta

Fãs de J.J. A filmografia de Abrams sabe que ele gosta de homenagear seu avô, Kelvin. Na sequência de abertura de seu 2009 Jornada nas Estrelasreinicialização, George Kirk (Chris Hemsworth) está a bordo do EUA Kelvin. E em sua sequência, Star Trek - Além da Escuridão, há uma foto do Kelvin Memorial Archive. Quando Abrams saltou do Empreendimento para o Milênio Falcão, ele continuou esta tradição de uma forma muito sutil.

No início do filme, Rey (Daisy Ridley) resgata BB-8 do cativeiro. Ao ajudar o andróide a encontrar um lugar seguro para ir, ela o aponta na direção de Kelvin Ridge em Jakku, antes de relutantemente permitir que ele o acompanhe (iniciando sua incrível jornada). É uma das maneiras pelas quais Abrams colocou uma marca pessoal em um grande filme de franquia, prestando homenagem ao seu querido membro da família. Teremos que esperar para ver o que Abrams fará a seguir, mas você pode apostar que o nome Kelvin estará envolvido de alguma forma.

Mundo Jurássico

O sucesso recorde de verão de Colin Trevorrow apresenta várias referências ao original seminal de 1993, mas algumas são menos óbvias do que outras. Uma das personagens principais, Claire Dearing (Bryce Dallas Howard) veste toda branca durante o filme. Isso não parece grande coisa, mas considerando que ela é a gerente de operações do parque (essencialmente colocando-a no comando de toda a operação), estabelece uma conexão bastante inteligente com o primeiro filme.

Dr. John Hammond (Richard Attenborough), foi obviamente o diretor do Jurassic Park original. Ele também sempre usava branco no trabalho. Este é um toque legal que tira o chapéu para o que veio antes, ao mesmo tempo que simboliza as responsabilidades de Claire no filme. A semelhança nos guarda-roupas questiona se é simplesmente uma coincidência ou se esse é um código de vestimenta jurássico para supervisores.

Direto de Compton

Uma curiosidade divertida para Direto de Compton é aquele diretor F. Gary Gray trabalhou com o verdadeiro Ice Cube no clássico da comédia cult Sexta-feira. Com Gray dirigindo o filho de Cube, O'Shea Jackson Jr., no N.W.A. filme biográfico, só faz sentido que haja algumas referências a essa colaboração. Em uma cena de Compton, Ice Cube (Jackson Jr.) é mostrado trabalhando no roteiro do primeiro Sexta-feira filme, lançado em 1995. E os ovos de Páscoa não param por aí.

Embora o Compton os cineastas afirmam que esta não é uma história de origem para a expressão, os fãs certamente se divertirão pensando que sim. Em uma festa na piscina de um hotel, o grupo expulsa uma mulher, Cube fecha a porta e diz: "Tchau Felicia", um retorno óbvio à famosa frase de Sexta-feira. Talvez nunca saibamos de onde Ice Cube tirou a ideia para esse diálogo, mas eles dizem para escrever o que você sabe, certo?

Homem Formiga

Como a maioria dos fãs já sabe, o Universo Cinematográfico Marvel gosta de fazer referências a outros projetos da franquia. Seja provocando o que está por vir no futuro ou conectando um filme ao passado, encontrar os tópicos do MCU faz parte da diversão de assistir a um de seus filmes. Homem Formiga não é diferente e, ironicamente, encontra uma maneira de acenar para um dos maiores heróis da Marvel. O Hulk (Mark Ruffalo) não está no filme, mas o único veículo solo do personagem está.

Enquanto 2008 O incrível Hulk principalmente quando se trata do famoso lema #ItsAllConnected, o estúdio está começando a incorporar mais desse filme. O General Ross (William Hurt) faz parte do enorme Capitão América guerra civil conjunto, e Homem Formiga mostra o local de trabalho de Bruce Banner no filme independente. Homem FormigaAs cenas de São Francisco apresentam pôsteres da empresa de refrigerantes Pingo Doce, e Bruce (Edward Norton) trabalhou em sua fábrica brasileira no primeiro ato de Incrível Hulk. Depois do que aconteceu com a participação especial de Stan Lee naquele filme, você pensaria que eles iriam à falência.

Missão: Impossível – Nação Rogue

Ao contrário da maioria das franquias, o Missão Impossível série não é conhecida por sua continuidade. Os companheiros de equipe de Ethan Hunt (Tom Cruise) mudam a cada episódio e raramente há qualquer conexão entre vários filmes. Isto é, até Nação Rebelde. Na maior parte, o grupo de Protocolo Fantasma estão juntos novamente e estão até caçando o mesmo elenco de vilões.

No fim de Protocolo Fantasma, Hunt dá à sua equipe uma nova missão, onde eles têm a tarefa de caçar uma operação conhecida como “o Sindicato”. Avançar rapidamente para Nação Rebelde, e os heróis ainda estão perseguindo o "anti-FMI". Isto estabelece algum tecido conjuntivo entre os dois filmes, ao mesmo tempo que preserva a natureza autônoma dos vários M: eu filmes, uma divertida recompensa para os cinéfilos que acompanham a franquia desde o início. Com Nação Rebelde o diretor Christopher McQuarrie voltando para dirigir o próximo filme, quem sabe que outras referências ele fará?

O marciano

Os diretores gostam de homenagear seu trabalho sempre que estão fazendo um filme contemporâneo, e Sir Ridley Scott não é exceção. Em seu indicado de Melhor Filme, O marciano, ele reconhece sua história como cineasta de ficção científica com um pouco de diálogo que fará seus fãs de longa data sorrirem. Enquanto a tripulação do Ares tenta trazer Mark Watney (Matt Damon) de volta a bordo, Beth Johansson (Kate Mara) diz ao seu interesse amoroso Beck (Sebastian Stan) para ter cuidado porque "no espaço..."

A citação inacabada é retirada diretamente do icônico Estrangeiro slogan: "No espaço, ninguém pode ouvir você gritar," e Scott foi o diretor desse filme de 1979. Sua inclusão em O marciano é na verdade duplo; sublinha a gravidade da situação ao mesmo tempo que serve como um momento de leviandade. Scott incorporou uma série de referências da cultura pop em seu filme mais recente, muitas das quais vêm da década de 1970 (Dias felizes, música discoteca, etc.). Portanto, não é surpresa que ele tenha encontrado um lugar para Ellen Ripley, a personagem clássica que ele ajudou a criar anos atrás.

Vingadores: Era de Ultron

Acontece que você não precisa de um filme de ação ao vivo para ser referenciado no MCU, o único pré-requisito é uma história em quadrinhos existente da Marvel. O filme de sucesso da Disney Grande Herói 6 é baseado na propriedade da Marvel de mesmo nome, apresentando ao público o adorável robô Baymax. Ele ressoou com tantos espectadores que Joss Whedon não resistiu em incluí-lo em sua enorme sequência de super-heróis.

Após a criação do Visão (Paul Bettany), os Vingadores se preparam. Tony Stark (Robert Downey Jr.) precisa de uma nova IA. sistema para seu traje após J.A.R.V.I.S. tornou-se Visão. Ele finalmente escolhe um rotulado F.R.I.D.A.Y. (em si um aceno da Marvel Comics), mas suas outras opções são mais intrigantes. Um dos chips está marcado como “Tadashi”, que é o mesmo sistema que controla Baymax em Grande Herói 6. Não estamos dizendo que esta é a base para uma participação especial de Baymax em Vingadores: Guerra Infinita, mas os irmãos Russo estão planejando que vários personagens desempenhem algum tipo de papel nesses filmes. Não haveria muitas pessoas contra isso também.

De dentro para fora

As cinco emoções do sucesso aclamado pela crítica da Pixar receberam um elenco perfeito, com cada dublador servindo essencialmente como a personificação viva do personagem que estavam interpretando. Mas as vozes das celebridades não foram a única maneira pela qual o estúdio as destacou. De acordo com o diretor Pete Doctor, foi pensado muito no design de cada emoção, para que cada uma tivesse uma aparência única que transmitisse o que eram.

A alegria é modelada a partir de uma estrela, a tristeza é obviamente uma lágrima, a raiva deve parecer um tijolo refratário, O medo é um nervo desgastado, e a repulsa - ao brincar com a personalidade de Riley - é um pedaço de brócolis. Foi um toque legal que tornou cada um memorável, mesmo que nem todos tenham a mesma quantidade de tempo de tela. Esse tipo de atenção aos detalhes foi o que fez De dentro para fora um sucesso entre cinéfilos de todas as idades.

Mad Max: Estrada da Fúria

Quando estava sendo desenvolvido, houve alguma confusão sobre onde Mad Max: Estrada da Fúria se encaixa na linha do tempo da franquia, mas é essencialmente uma reinicialização da série que estabelece Tom Hardy como o novo Max Rockatansky. Mas, como diretor de todos os quatro filmes, George Miller fez questão de tirar o chapéu para o legado do personagem e não limpou totalmente a lousa. Ele encontrou uma maneira orgânica de homenagear a versão de Mel Gibson através do traje de Hardy – especificamente sua jaqueta.

Isso mesmo. A jaqueta que Max usa Estrada da Fúria é uma réplica de Gibson que apareceu nas duas últimas parcelas da trilogia original, Guerreiro de estrada e Além do Thunderdome. Os fãs de longa data podem ficar chateados porque os dias de Gibson interpretando o personagem acabaram, mas este foi um pequeno ovo de Páscoa divertido para eles aproveitarem, mostrando que Miller não esqueceu onde tudo começou. As reinicializações da franquia gostam de respeitar o que veio antes, e esta é uma das peças mais sutis de fan service da memória recente.

Star Wars A força desperta

Como um enorme Guerra das Estrelas fã, não é surpresa que J.J. Abrams fez questão de fazer referência aos filmes anteriores ambientados em uma galáxia muito, muito distante. Há muitos ovos de Páscoa para percorrer, mas a história do universo está em plena exibição no castelo de Maz Kanata em Takodana. Quando Han Solo leva Rey, Finn e BB-8 para ver Maz, uma cena do exterior do prédio mostra inúmeras bandeiras penduradas do lado de fora. E visualizações repetidas são uma necessidade para capturar tudo o que Abrams incluiu.

Uma das bandeiras inclui claramente o famoso símbolo Mandaloriano, uma referência ao caçador de recompensas Boba Fett (que um dia pode ou não ter seu próprio filme antológico). Um exame mais detalhado revela que pode até haver algumas bandeiras de podracing do conhecido Episódio I seqüência. Abrams tentou se distanciar o máximo que pôde das prequelas, mas nem ele resistiu em reconhecer a saga completa de vez em quando (Kylo Ren mencionando um exército de clones). As prequelas são difamadas, mas têm seus apoiadores, então é bom para eles verem esses filmes incluídos O Despertar da Força.

Conclusão

Essas são nossas escolhas para detalhes incríveis escondidos em filmes populares. Há algum que perdemos? Quais você vai procurar na próxima vez que assistir a um desses filmes? Fale nos comentários abaixo e não se esqueça de se inscrever em nosso canal no YouTube para mais vídeos como este!