'Battle: Los Angeles': Criando um filme de guerra realista com alienígenas
Batalha: LA abre nesta sexta-feira, e tivemos a chance de conversar com Eckhart e Liebesman na coletiva de imprensa de Los Angeles sobre o que inspirou sua resposta apaixonada a este material.
Cada um dos homens viveu um momento em que diz que sabia que iria morrer, ou matar, respectivamente, para fazer parte do projeto. Para Liebesman, a compreensão veio no instante em que foi apresentado ao conceito inicial:
Quando eu vi um roteiro que pegava um filme de guerra e um filme alienígena como este, eu sabia que quando vi o trailer eu teria matado para (ter) dirigido aquele filme. Lembro-me de quando vi o trailer de '28 Dias Depois ', pensei' oh, essa foi uma visão tão boa do filme Zumbi! Isso foi antes do 'Distrito 9' e eu pensei, oh, isso vai ser '28 dias depois' com alienígenas. Eu amei o mundo, acho que é uma ótima ideia - um filme de guerra que tem alienígenas.
O diretor viu uma oportunidade de fazer parte de uma nova visão de uma premissa amada e frequentemente explorada (alienígenas invadir a Terra) e imediatamente decidiu tomar medidas para garantir a posição da cadeira de diretor para ele mesmo. Liebesman tinha visto vários curtas-metragens de Neill Blomkamp e abordou seus conterrâneos para aconselhamento técnico sobre como criar os alienígenas para sua apresentação inicial. Blomkamp era
O ator lembra que quando recebeu inicialmente o roteiro, e era um filme alienígena, ele estava menos do que entusiasmado. Mas seu agente insistiu que ele se encontrasse com Liebesman e ouvisse sua opinião sobre o projeto:
Eu me encontrei com Jonathon antes dele fazer o show. Ele havia zombado dos alienígenas que eram "muito impressionantes", então, no final, ele me mostrou uma página de YouTube e alguns fuzileiros navais indo de casa em casa em Fallujah... e ambos foram organizados ainda caótico. Esses caras mostraram seu treinamento e sua juventude, e Jonathan disse: 'É assim que o filme vai ser.' Direito então e lá eu disse 'Estou dentro, vou morrer por esta parte,' e sinto que durante o arquivamento, e através do corte final, alcançamos isso meta. O objetivo era: 'Este é um filme de guerra - um filme de guerra no estilo documentário com alienígenas nele.'
O aspecto mais crucial do filme para Liebesman e Eckhart era criar um filme que entregasse uma representação corajosa, fundamentada e mais “realista” da guerra. Conselheiros militares estiveram presentes em todas as etapas da produção. Eckhart treinou durante meses com os militares a fim de entrar em forma física para o papel, mas também, no espaço da cabeça do que é ser um soldado, chamando o filme de "carta de amor aos fuzileiros navais." Ele pesquisou e experimentou um pouco do que deve ser ser um soldado em combate, as conexões que são criadas e os danos que a perda dessas conexões pode causar.
Fui ao Afeganistão e estava com eles nas montanhas do Afeganistão, 40 fuzileiros navais protegendo uma colina. No meio de NENHUM LUGAR. Não há dúvida de que esses caras estão ligados de uma forma muito real, eles dependem um do outro para sobreviver. Não acho que eles possam voltar aqui e encontrar o mesmo vínculo... e isso os deixa sem um senso de identidade.
Eventualmente, todo o elenco passou por um acampamento de três meses juntos no que Eckhart descreve como "mais quente que o inferno, Louisiana." Os atores comiam na hierarquia e, lentamente, começaram a cair naturalmente em seus papéis militares divididos. Eckhart rindo diz que encontrou:
Interessante o quão longe alguns atores iriam, e até onde eles iriam acreditar e acreditar - porque às vezes estamos lá fora e estou gritando com você no personagem e o cara fica tipo 'cara, eu sou apenas um ator.'
Para o diretor, os conselheiros militares entraram em ação no desenvolvimento tanto dos militares humanos quanto dos alienígenas. "O que foi realmente interessante foi criar um exército alienígena," Liebesman lembra:
Pensando 'como você marcharia no estilo' Salvando o Soldado Ryan 'em Santa Monica?' Era importante para mim que mesmo que venham do espaço sideral (que), nós os aterramos para que não nos destruam em quatro segundos. Tentamos criar algo que você entenda que, embora eles sejam mais desenvolvidos do que nós em certos aspectos, são iguais a nós em outros aspectos. (Eles são) um exército esgotado... provavelmente lutou um monte de guerras... provavelmente exausto.
Eckhart continua:
Fizemos um esforço concentrado para tornar esses caras táticos, eles têm uma forma semelhante de lutar na guerra. Levamos o público a acreditar que eram forças iguais, que eles organizam seus homens da mesma maneira, eles atacam da mesma forma, eles atacam da mesma maneira, eles recuam da mesma maneira. Para que pudéssemos estar em um filme de guerra real, ao invés de eles serem tão fortes que podem simplesmente vir e vaporizar a cidade, porque onde está o drama nisso?
Então, por que o aspecto da ficção científica? Por que apresentar uma espécie alienígena como força inimiga em um filme de guerra? Para Liebesman, a premissa ofereceu uma oportunidade de entregar uma sensação de "choque e pavor" para o público sem o perigo de entrar em divisões sócio-políticas do mundo real. É uma chance para os espectadores “Temos um inimigo comum onde todos podemos nos unir e lutar contra a mesma coisa e não há política”.
Eckhart concorda que o apelo de fazer um filme híbrido de invasão alienígena / guerra é:
Este filme tem um inimigo que não julga, um inimigo totalmente imaginário, e isso funciona para nós neste contexto porque é uma guerra filme, e vamos para a guerra e atirar e matar coisas - mas não temos nenhuma relação pessoal além de nosso imaginação... Portanto, pode ser puro entretenimento.
Liebesman atesta que a imagem criada em Battle: Los Angeles é apenas um instantâneo de uma história muito maior, dizendo, "Esta é uma missão de busca e resgate, há um mundo inteiro que não foi tocado, espero que possa ser." O sucesso deste primeiro filme determinará se ou não Batalha: LA merece uma expansão em uma franquia, algo que o diretor declara descaradamente que seria, "Incrível, o sonho de todo diretor - emprego por anos!" Uma coisa é certa, no entanto: se uma sequência entrar em jogo, a estrela Aaron Eckhart estará mais entusiasmada a bordo.
Eu amo isso, eu absolutamente amo isso. Na verdade, este é o primeiro personagem que eu já tive em minha experiência de fazer um filme onde no último dia eu fiquei triste. Eu realmente amo esse personagem como você pode ver. Quer dizer, eu geralmente visto verde, mantenho meu cabelo curto, mal posso esperar se esse filme tiver uma sequência. Eu amo o armamento, os tanques, amo a bravata e a companhia; e adoro filmes de guerra. Quero dizer, toda criança quer fazer isso. Ainda tenho que fazer um faroeste na minha carreira, fiz uma espécie de filme de guerra agora. Eu tenho que jogar em um filme de pôquer. Eu sempre digo que um ator deve ser capaz de fazer três coisas: atirar em uma arma, andar a cavalo e jogar cartas.
Battle: Los Angeles estreia nos cinemas nesta sexta-feira, 11 de marçoº.
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