Entrevista da facção de outubro: Showrunner Damian Kindler

Baseado nos quadrinhos de Steve Niles e Damien Worm, Netflixnovo drama sobrenatural de Facção de outubro é sobre monstros assustadores em uma pequena cidade. Adaptado para a televisão por Damian Kindler (Sleepy Hollow), Facção de outubro estrelado por J.C. Mackenzie e Tamara Taylor como Fred e Deloris Allen, caçadores de monstros que trabalham secretamente para um sindicato internacional chamado Fundação Presidio. Seus gêmeos de 17 anos Geoff (Gabriel Darku) e Viv (Aurora Burghart) acham que seus pais são apenas representantes de vendas de seguros chatos - mas eles estão prestes a ter um rude despertar.

Depois de encerrar sua colaboração com a Marvel TV, a Netflix tem mergulhado em quadrinhos de terror de nicho para sua nova série, incluindo a do ano passado The Umbrella Academy e o próximo Locke e Key adaptação. Facção de outubro usa os quadrinhos da IDW Publishing como inspiração, mas também os expande - inventando a Fundação Presidio para trazer um elemento global para a história e começar Geoff e Viv em um lugar de alheio à realidade de seus pais trabalho.

Celebrar Facção de outubroNo lançamento do Netflix esta semana, conversamos com o showrunner Damian Kindler sobre a adaptação dos quadrinhos para a TV e o que os fãs podem esperar ver na 2ª temporada.

Screen Rant: Existem algumas diferenças entre os quadrinhos e o show. Mas para os leitores que não conhecem os quadrinhos, e talvez não saibam nada sobre a série, você pode dar um resumo da história e quem são os personagens principais?

Damian Kindler: Eu acho que é muito importante notar que, por design, se você ainda não leu a história em quadrinhos, você pode aproveitar completamente a série. Na verdade, eu estava bem ciente de que, embora existam alguns fãs muito dedicados de Steve Niles e seu trabalho, há muitas pessoas que não leram seu trabalho. É um pouco mais de nicho; não é como Watchmen ou qualquer coisa da DC / Marvel. O que é legal e o faz parecer novo e realmente diferente.

Outubro Faction, em sua essência, é realmente um drama familiar com muitos elementos sobrenaturais. E seu tom é mais embasado e mais baseado no personagem do que o gibi, que é muito hiperestilizado e muito mais violento; mais gótico Tim Burton em tom e estilo. Considerando que eu queria pegar esse mundo incrível que Steve Niles havia criado e realmente adaptá-lo a algo que tivesse uma profundidade muito acessível. E fazer com que seja uma família; faça-o sobre questões reais e toque em temas que são muito importantes hoje: xenofobia, homofobia, racismo, bullying, amadurecimento.

Tomei liberdades, mas nada foi feito sem a aprovação de Steve Niles, porque não há nada pior do que pegar uma obra com a qual um autor fez um ótimo trabalho e depois correr de um penhasco com ela. Eu queria ter certeza de que ele aprovaria cada liberdade que eu tomaria com isso, e ele aprovou. Ele foi muito grato e apoiou muito, e ele absolutamente amou tudo o que fizemos com ele. Portanto, não foi apenas ad hoc; foi feito com a melhor das intenções e com bom suporte.

Parece que o show tem um contraste entre a cidade muito pequena e a Fundação Presidio, que é uma organização global que foi apresentada especificamente para o show.

Essa é uma das coisas que foram realmente gratificantes. No livro, é uma escala muito menor e íntima de uma pequena cidade universitária gótica. Mas no show, eu queria aprofundar a mitologia e estabelecer as raízes e expandir tudo. Eu queria dar a esta organização que caça o sobrenatural um nome e uma história, então criei o nome Presidio para esta organização que existia desde antes dos pais fundadores da América e tem essas raízes na igreja. Tem essa sensação antiga, quase de Cavaleiros dos Templários, que existe há centenas de anos. E agora, nos dias modernos, continua citando, fechando aspas, "mantenha o mundo protegido de ameaças sobrenaturais, "que é um tropo que vimos centenas de vezes. Então eu quis virar um pouco de cabeça para baixo e jogar contra nosso senso de expectativa sobre isso. É divertido aprofundar o conceito e então começar a revelá-lo como algo diferente do que é.

Em termos de aprofundamento do histórico, temos mais dois membros da família Allen nos pais de Fred. Você pode nos contar sobre os pais e o papel que eles desempenham na série?

Criamos um papel mais significativo para a mãe, Maggie, e o pai, Samuel, para realmente fundamentar o show em sua própria história. Enquanto contamos a história dos gêmeos, da maioridade de Viv e Geoff, podemos compará-la à história da maioridade de Fred e Deloris. Eles se conhecem desde a adolescência, cresceram em uma cidade pequena, mas eram de diferentes partes dela. Fred, abrigado no privilégio dos brancos, com uma família rica, laços de sangue azul e membros ao longo da vida de Presidio, enquanto Deloris é de uma família pobre e operária, seu pai é viúvo e a cidade xerife. Ela cresceu em uma cidade bastante rica, mas bastante desfavorecida, mas eles se encontram quando jovens e eles se apaixonam e decidem que a melhor saída é ingressar no Presidio e nunca mais voltar para o Cidade.

Falando em relacionamentos, uma das melhores dinâmicas dos quadrinhos foi entre Geff e Phil. Você poderia falar um pouco sobre Phil como personagem e como ele se choca com Geoff na série?

Definitivamente expandimos isso. Acho que mudamos um pouco a linha do tempo, mas definitivamente criamos uma relação muito interessante e, espero, gratificante entre Geoff e Phil. Podemos vê-los se encontrarem pela primeira vez e desvendar o personagem de Phil. Ele é filho de uma família próspera, seu pai está concorrendo a prefeito e ele é uma espécie de atleta estrela do colégio. Então Geoff é este novo garoto que foi retirado sem cerimônia deste estilo de vida muito internacional de jet set de viajar ao redor do mundo com seu pais, aprendendo a falar vários idiomas, incluindo japonês, e ele foi jogado em uma escola pública em uma pequena cidade no Vale do Hudson, Nova Iorque. Eles não poderiam ser mais diferentes e ainda, ao longo da primeira temporada, eles formaram um vínculo que eu acho muito legal.

Um personagem que estou muito animado para ver no show é Dante. Como você adaptou o look de Dante, que é único, para um programa de TV?

O que acontece com Dante é que seu personagem é mais ou menos apresentado na 1ª temporada, e sua origem é revelada. Mas não vamos mais fundo do que apenas explicar a origem. Não tivemos tempo ou espaço na primeira temporada para desvendar toda a sua história, mas acho que ele terá um grande papel na segunda temporada. Ele é uma figura muito legal, interessante e misteriosa na 1ª temporada, mas não é tão dominante como seria na 2ª temporada. Porque eu acho que você tem que escolher suas batalhas e desenrolar as coisas de uma forma mais oportuna para que todos recebam a quantidade certa de atenção. Eu não queria apressar o desenvolvimento de seu personagem.

Também estou ansioso para ver uma nova vilã que vemos apenas brevemente nos quadrinhos: Alice Harlow. Ela foi desenvolvida especificamente para o programa de TV?

Especificamente, sim. Ela obviamente se inspirou no vilão dos quadrinhos, mas esse personagem será muito interessante e surpreendente, e interpretado pelo maravilhoso Maxim Roy, que é um ator formidável e um ótimo ator físico, é como trabalhar com uma mulher Tom Cruzeiro. Ela é tão entusiasta e pronta para ir, e ela interpreta um personagem fantástico decidido a se vingar de Fred e Deloris. Sua história, eu acho, é um dos maiores arcos de história nesta temporada.

Viv nos quadrinhos é muito evitada pelas outras garotas da escola. Ela tem problemas semelhantes no show?

Oh, sim, absolutamente. Aurora Burghart, que a interpreta, é uma atriz absolutamente incrível da Grã-Bretanha. Ela se formou na RADA e traz uma quantidade incrível de calor, humor e inteligência brilhante para o personagem. O irmão dela é mais extrovertido, então ele é capaz de dominar o mundo. Ela é mais interna e tem uma espécie de alma de artista torturada, e é claro que ela é o alvo das garotas malvadas da escola.

Mas ela faz uma amiga em Cathy, e acho que é uma das melhores amizades que já tive o prazer de ajudar a trazer à vida. Cathy é interpretada por outro ator fantástico chamado Anwen O'Driscoll, e os dois são um casal fantástico de amigos. Eu simplesmente amo a amizade deles; é tão autêntico e real. E acho que o isolamento de Viv, em parte auto-imposto e em parte imposto a ela, é algo com que todos os adolescentes podem se identificar. Eu certamente posso me relacionar com isso; Lembro-me do ensino médio ser uma tortura às vezes. E espero que acertemos nessa parte, porque ela fez um excelente trabalho com essa personagem.

Como você fez a escalação dos jovens atores? Eu conheço [Gabriel Darku] de Deuses americanos, mas ambos são talentos relativamente novos.

Gabriel era meio que um acéfalo; ele é simplesmente lindo e um ator brilhante e exatamente o que estamos procurando. Encontrar Viv foi um pouco mais difícil, mas Aurora é tão especial. Eu sinto que ela é como encontrar Judi Dench aos 20 anos. Ela traz tanta complexidade e humanidade ao papel, e desde o momento em que a vimos, sabíamos ela era algo especial e que daria vida a Viv de uma forma completamente nova e diferente.

Você mencionou algumas das questões sociais no show. Há alguma homofobia retratada nos quadrinhos, mas realmente não há tantas pessoas de cor. Como você introduziu esses elementos e diversificou o show?

Bem, eu apenas insisti. Já fiz o suficiente sobre gênero e ficção científica para saber que, quando bem feito, é realmente sobre questões sociais e justiça social. Eu queria contar uma história e tinha muito a dizer. E eu estava procurando um programa de TV que fosse uma maneira autêntica e orgânica de falar sobre questões sociais sem ser enfadonho, comer vegetais ou pisar em um palanque. Parecia uma forma muito, muito orgânica, com uma família mestiça e um casal inter-racial em uma pequena cidade.

Raça é uma daquelas coisas em que as pessoas pensam que avançamos, evoluímos além disso, e então você percebe que é claro que não. Ainda existe uma quantidade enorme de racismo e intolerância por aí. Eu queria fingir que tudo parecia normal e bem, mas é claro, assim como o sobrenatural funciona sob a superfície, o mesmo acontece com todo esse ódio horrível, intolerância e maldade básica. Eu definitivamente fui direto desde o início, dizendo: "É importante que falemos sobre todas essas questões." Xenofobia, medo do outro, paranóia, privilégio branco, agressão sexual - eu preciso disso. Um show sobrenatural sem esses problemas parece que já passamos por isso, fizemos isso e estamos evitando o problema. Eu queria que esse show se concentrasse nessas questões.

Especialmente sendo ambientado em uma pequena cidade. Parece que outros programas sobre coisas sobrenaturais que acontecem em cidades pequenas são vistos principalmente da perspectiva de pessoas brancas que não necessariamente sofrem tanto com a mentalidade de uma cidade pequena.

Sim. Quer dizer, se eu quisesse ser um idiota realmente pretensioso, horrivelmente atrevido e academicamente artístico, eu diria que Espero que as pessoas desconstruam a primeira temporada de um ponto de vista socioeconômico e racial e encontrem todas as intenções por trás isto. Porque houve muita discussão. Temos uma sala de escritores muito diversificada, muitas pessoas apaixonadas com muito a dizer sobre o que está acontecendo no mundo e na América hoje, na Grã-Bretanha e na Europa. Eu os contratei e eles vieram ao show com coisas a dizer, porque eles tinham coisas a dizer, e espero que seja isso que torna o show especial. Definitivamente, não é outro programa monstro da semana.

Falando em monstros da semana, no entanto, estou interessado em conhecer algumas das criaturas e elementos sobrenaturais que veremos na série. Os quadrinhos tinham principalmente lobisomens, vampiros e ghouls - veremos esses no show também?

Você com certeza vai. E eu acho que, com sorte, eles serão apresentados de uma forma que seja nova e tenham um significado diferente. A palavra, o uso de 'monstro' e nossas expectativas nisso, esperançosamente mudarão. A ideia é que comecemos a jogar contra os clichês e as expectativas pré-existentes do que um vampiro ou lobisomem é, como são suas vidas, qual é a mitologia de tudo isso. Porque acho que é uma metáfora muito boa de como a história é escrita pelos vencedores. Houve o Feminino Divino até que os homens o seguraram, construíram igrejas, e então disseram que Deus era um homem. Não há razão para que o sobrenatural não possa ser completamente mal interpretado, e eu queria começar a abrir um mundo onde esses nomes - vampiro, lobisomem - são rótulos colocados neles por humanos.

As pessoas assistem ao Netflix de uma forma muito diferente da que assistem à TV tradicional, pois assistem a programas de uma só vez ou a vários episódios ao mesmo tempo. Isso afetou o processo de escrita e como você estruturou a história?

Absolutamente. Esta é uma história contada em dez capítulos que mantém o enredo realmente em movimento e mudança. E também, de certa forma, a primeira temporada é uma história de origem que tece o formato do show, quase como a primeira temporada é a história de origem do que acaba sendo a Facção de Outubro. Ao contrário de começar com "Somos uma equipe de pessoas monstruosas". Gostei de fazer o backup e mostrar a todos como tudo começou, em vez de apenas mergulhar e dizer: "Bem, aqui estamos. Estamos fazendo isso. "Eu queria ter uma origem mais interessante para a coisa toda.

Um ator que estou animado para ver é J.C. MacKenzie, já que eu era um grande Anjo sombrio fã de volta no dia. Você pode falar um pouco sobre a opinião dele sobre Fred?

[Chic Eglee], o showrunner do American Gods e essencialmente meu mentor, foi como eu encontrei J.C.. Chic disse: "Você tem que considerar meu amigo J.C. Mackenzie, ele é todas essas coisas." E então eu basicamente disse: "Eu quero J.C.", e então recebi cartas de Martin Scorsese e Aaron Sorkin cantando seus louvores enviadas para mim. J.C. é apenas um dos grandes presentes no mundo para se trabalhar; ele é uma delícia.

Nos quadrinhos, Fred está tentando proteger seus filhos do mundo do sobrenatural. Parece que isso é ainda mais verdadeiro na série, já que ele nem contou a eles sobre isso. Ele é bastante protetor como pai?

Damian Kindler: Com certeza, os dois são. De certa forma, Deloris é como a mãe protetora Wolverine. E a melhor coisa sobre J.C. é que ele é tão modesto que você acredita que ele é apenas um avaliador de seguros. Então, quando você o vê como um assassino, é bastante chocante e completamente surpreendente. Ao contrário de um pai que por acaso é rasgado como um SEAL da Marinha, onde você iria, "Bem, é claro que eles escalaram Keanu Reeves como o pai." Mas com J.C., você entendo como as crianças pensariam que seu pai é apenas um pai idiota, e quando descobrem a verdade, é como, "Oh meu Deus, quem é você realmente?" Essa é uma reviravolta melhor para mim, e J.C. realmente traz esse pai viável e realista para a série e vai ainda mais fundo com sua história e a maneira como ele interpreta o personagem.

Uma coisa que eu quero trazer à tona, porque é um grande vilão nos quadrinhos, é Merle Cope. Ele vai estar nesta temporada ou você o está guardando para as próximas temporadas?

Estamos salvando Merle Cope para a segunda temporada e além. Novamente, se tivéssemos realmente o empurrado para a temporada, outras coisas teriam sofrido, assim como Dante. Ele definitivamente será um aspecto importante da 2ª temporada, se chegarmos lá.

Finalmente, você pode provocar alguma cena no show que você está realmente animado para as pessoas verem?

Episódio oito, é tudo o que direi. Todo bom programa de TV tem um episódio por temporada que é tão especial e diferente de todo o resto e ainda informa todos os outros episódios, e esse é o episódio oito da temporada 1 do nosso programa.

Facção de outubro a 1ª temporada já está disponível na Netlix.

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