10 ícones que ganharam o Oscar postumamente

Chadwick Boseman ganhou recentemente um Emmy póstumo para sua última apresentação de T'Challa em E se???. Embora muitos concordem que o ator também deveria ter ganhado um Oscar póstumo por Fundo Preto de Ma Rainey, é bom para os fãs verem a falecida lenda homenageada de uma forma importante.

Mas Boseman não é o único ator que faleceu antes das indicações se tornarem uma vitória e, às vezes, há são casos em que um artista falece e ainda assim ganha um prêmio por seu trabalho. De diretores de fotografia e escritores a atores e produtores, algumas lendas de Hollywood acabaram recebendo crédito no Oscar, mas, infelizmente, tarde demais para fazerem o discurso.

E o Vento Levou (1939) - Sidney Howard (escritor)

Adaptação cinematográfica clássica de 1939 de Margaret Mitchell história de amor arrebatadora, Foi com o vento, é tão impressionante agora como sempre do ponto de vista cinematográfico, embora do ponto de vista histórico não tenha envelhecido bem. Ele conquistou o 12º Oscar, incluindo Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Atriz e Melhor Atriz Coadjuvante.

Hattie McDaniel (o primeiro ator negro americano a ganhar um Oscar) conseguiu o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante, mas infelizmente o escritor Sidney Howard não conseguiu o dele. Outros escritores trabalharam no roteiro do épico em um momento ou outro, mas foi principalmente Howard quem transformou um romance tão longo que não pode ser filmado em um filme digerível.

Gigi (1958)-William A. Horning (Diretor de Arte)

Vicente Minnelli Gigi é um musical visualmente deslumbrante do começo ao fim, e foi destaque no 31º Oscar. Foi indicado a nove prêmios e ganhou todos - um recorde que manteria por algum tempo. Estes incluíram Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Roteiro, Melhor Fotografia, Melhor Figurino (que foi um bloqueio), Melhor Edição de Filme, Melhor Trilha Sonora de Filme Musical, Melhor Canção e outra coisa certa: Melhor Arte Direção.

O diretor de arte Willian A. Horning recebeu várias indicações ao Oscar ao longo de sua carreira, incluindo uma em 1939 por O feiticeiro de Oz. Surpreendentemente, ele não venceu por onça, mas ele ganhou dois, 20 anos depois. Infelizmente, ambas as estátuas foram emitidas depois que ele faleceu. O primeiro Oscar de Melhor Direção de Arte aconteceu na 31ª cerimônia, por Gigi. No mínimo, Horning viveu o suficiente para ver seu nome lido para a merecida indicação.

Ben-Hur (1959) - William A. Horning (Diretor de Arte)

Além de ser um filme de época soberbamente fantasiado, Ben-Hurtambém acabou sendo talvez William A. A obra-prima de Horning. Visualmente deslumbrante 60 anos depois (ainda mais do que o remake de grande orçamento), Ben-Hur garantiu que Horning estabelecesse um recorde: a única pessoa a ganhar um Oscar póstumo por dois anos consecutivos. Mais de meio século depois e é um título que ele ainda detém.

Apenas um ano após sua vitória póstuma para Gigi, Horning obteve outras duas indicações no 32º Oscar. A primeira foi para o clássico de Alfred Hitchcock Norte por Noroeste, que seria mais do que merecedor da vitória se não tivesse sido lançado no mesmo ano do épico bíblico liderado por Charlton Heston.

Ben-Hur (1959) - Sam Zimbalist (Produtor)

O elenco e a equipe de Ben-Hur perdeu não apenas William A. Horning antes da cerimônia do Oscar, mas o produtor Sam Zimbalist também. Zimbalist trabalhou em alguns grandes projetos de Hollywood ao longo das décadas de 1920, 1930, 1940 e 1950, inclusive como editor em O feiticeiro de Oz.

Infelizmente, Zimbalist faleceu de ataque cardíaco enquanto estava filmando em Roma Ben-Hur. De acordo com E! Notícias, o produtor continua sendo o único vencedor póstumo do Oscar a levar para casa o troféu de Melhor Filme.

O Ursinho Pooh e o Dia Tempestuoso (1968) - Walt Disney (Produtor)

Winnie the Pooh e o dia tempestuoso ganhou o Oscar de Melhor Curta-Metragem de Animação em 1968. Infelizmente, o próprio Walt Disney não estava presente para receber o prêmio, já que o curta-metragem foi o primeiro projeto de animação realizado após a morte do criador.

O curta-metragem cobre o segundo, oitavo e nono capítulos de A. A. Milne's A casa na esquina Pooh. Continua sendo o único Ursinho Pooh filme (tipo ou longa-metragem) para ganhar um Oscar, mas a Disney havia falecido de câncer de pulmão antes da hora do troféu.

Rede (1976) Peter Finch (Ator)

Peter Finch foi o primeiro ator a ganhar um Oscar póstumo por seu trabalho. Ele fez história no cinema e seu trabalho como o farto e eventualmente desgrenhado apresentador do UBS, Howard Beale, se mantém fenomenal. Finch (e Beale) é o destaque do filme, o que é especialmente impressionante considerando que ele faz dupla com outros atores como Faye Dunaway e Robert Duvall.

Beale é um papel muito interessante, para começar, mas seus gritos de: "Estou muito louco e não vou aguente mais!" ao vivo na televisão são transmitidas por Finch de uma forma que nem parece atuando. Ele traz uma intensidade que só poderia ser igualada no papel por atores como Albert Finney e Brian Cox, e a vitória póstuma foi mais do que merecida.

A Bela e a Fera (1991) - Howard Ashman (compositor e produtor executivo)

Paige O’Hara assumir A bela e a fera's Belle ainda é a melhor de tudo, mas seu desempenho não seria tão bom quanto é sem as composições fenomenais, cortesia de Howard Ashman. Ashman também atuou como produtor executivo do filme, e há uma etiqueta de dedicação a ele após sua conclusão. Ashman faleceu de complicações relacionadas à AIDS seis meses antes do lançamento do filme (via O jornal New York Times).

Os fãs de Ashman teriam um pouco mais de sua genialidade com o lançamento de Aladim. No entanto, as únicas músicas para as quais ele conseguiu fornecer letras foram "Arabian Nights", "Friend Like Me" e "Prince Ali", sem dúvida as três melhores músicas de todo o filme.

Road To Perdition (2002) - Conrad Hall (Diretor de Fotografia)

Sam Mendes' Estrada para a perdiçãoé um filme de drama policial efetivamente temperamental e uma excelente adaptação da história em quadrinhos de Max Allan Collins. O diretor de fotografia Conrad L. Hall deu aos espectadores um filme tão visualmente deslumbrante quanto o do diretor Mendes mais tarde Queda do céu(filmado por Roger Deakins).

Infelizmente, Hall faleceu de câncer de bexiga cerca de um mês antes da cerimônia da Academia. No entanto, seu filho, Conrad W. Hall (um colega diretor de fotografia) esteve presente para receber o prêmio de forma pungente.

O Cavaleiro das Trevas (2008) - Heath Ledger (Ator)

Não apenas um dos melhores personagens da filmografia de Christopher Nolan, mas em todo o cinema como um todo, a notória abordagem de Heath Ledger sobre o Coringa transcende o trabalho normalmente visto no gênero de super-heróis (pelo menos até aquele ponto). O impacto físico e emocional que o papel notoriamente teve sobre o ator é palpável em cada cena.

O Coringa é um homem desmoronando, e a tragédia do mundo real que acompanhou o trabalho do ator parece ainda mais comovente quanto mais adiante o filme for lançado. Ledger faleceu em 22 de janeiro de 2008, de overdose, mas todos os atores que interpretaram o papel desde então e quem quer que o interprete no futuro provavelmente serão sempre comparados à vez de Ledger.

20 pés do estrelato (2013) Gil Friesen (produtor)

Documentário sobre o cantor de apoio de Morgan Neville, 20 pés do estrelato, não foi produzido apenas por Gil Friesen, ele também teve a ideia. Infelizmente, ele não conseguiu vê-lo ganhar o Oscar de Melhor Documentário no 86º Oscar.

Antes de 20 pés do estrelato, Friesen atuou como produtor executivo em O Clube do Café da Manhã. Ele faleceu de leucemia em 13 de dezembro de 2012 (via Los Angeles Times), pouco mais de dois meses antes da cerimônia do Oscar.