Dio: Dreamers Never Die e 9 outros grandes documentários de heavy metal

Celebrando a vida e o legado do ícone do heavy metal Ronnie James Dio, Dio: Sonhadores nunca morrem é uma visão completa de uma lenda da música. Embora o heavy metal seja geralmente visto como uma forma extrema de música, seus fãs são alguns dos mais apaixonados e é um ótimo tema para documentários.

Nos bastidores parece Algum tipo de monstro para filmes que definem o gênero, como O Declínio da Civilização Ocidental Parte II, metal e documentários são uma combinação perfeita no paraíso musical. Embora muitos documentos tenham sido feitos sobre música metal, apenas os melhores fizeram os fãs baterem a cabeça em aprovação.

Enganadores de Sonhos (1992)

O heavy metal sempre foi alvo da ira daqueles que o culpam pelos males da sociedade, mas Enganadores de sonhos agulhado em um momento especificamente chocante na história da música. O documentário narra o julgamento dos roqueiros britânicos Judas Priest, que foram processados ​​após a morte de um adolescente, e a quase morte de outro supostamente ligado às suas letras.

O pânico satânico tomou conta dos EUA em meados dos anos 80, e o metal foi especificamente alvo de sua conexão com o ocultismo. Enganadores de sonhos não oferece comentários sobre a situação, mas permite que as figuras envolvidas falem por si. A censura musical foi um grande tema nos anos 90, e o documentário estava vários anos à frente da história.

Até que a luz nos leve (2008)

Como qualquer movimento, o heavy metal ganhou má reputação em grande parte graças às ações de alguns indivíduos negativos, e Até que a luz nos leve não teve medo de abrir a cortina sobre esses números. Com imagens de entrevistas com as pessoas que estiveram lá, o filme narra os primeiros dias sombrios da cena black metal norueguesa.

Com uma história que envolve assassinato, destruição e caos geral, o documentário é muito parecido com alguns dos os melhores filmes de terror de heavy metal do passado. Embora não seja particularmente informativo sobre a música em si, é um retrato fascinante dos indivíduos que ajudaram a criar um subgênero do metal.

Lançado no auge da era do hair metal O Declínio da Civilização Ocidental Parte II: Os Anos do Metal capturou a crista de uma onda que logo iria quebrar com força. Entrevistando alguns dos maiores nomes do metal, o filme capta o dia-a-dia dos hitmakers dos anos 80 e especula sobre o seu futuro na música.

Classificação elevada entre os diretores Os melhores filmes de Penelope Speeris, Recusar Parte II é mais elegante e polido que seu antecessor. Embora tenha uma aparência maior, ele captura a mesma energia da juventude fugaz e é praticamente tenso com a ideia de que toda a cena algum dia desabaria - o que aconteceu no início dos anos 90.

Super Duper Alice Cooper (2014)

O mundo adora uma história de redenção e a pioneira musical Alice Cooper certamente se encaixa nessa descrição elevada ao pé da letra. Super Duper Alice Cooper é um olhar amplo e abrangente sobre o vocalista desde seus altos e baixos e seu eventual ressurgimento como um estadista mais velho do rock and roll.

Com tantas histórias musicais terminando com uma nota trágica, Super Duper Alice Cooper é como um farol de esperança para o futuro da música. O próprio homem é um ótimo entrevistado e suas transformações ao longo dos anos mostram que ele tinha a capacidade de permanecer relevante, independentemente das mudanças no setor. Embora Cooper possa ser um pouco antiquado para os metaleiros modernos, sua importância para o gênero não pode ser exagerada.

Tendo definido um pouco o gênero por seu nome extravagante e sons ásperos, o death metal é apenas uma ramificação do próprio metal. Morte pelo Metal tentou contar a história da banda Morte desde sua fundação na Flórida nos anos 80 até o trágico falecimento de seu vocalista no início do novo milênio.

Para um gênero tão exagerado, Morte pelo Metal é um retrato surpreendentemente amoroso de um camarada perdido, lamentado pelas pessoas que o conheceram melhor. Chuck Schuldiner, o falecido membro fundador, não era um homem conhecido e o filme ajuda a pintar o retrato de uma figura pioneira em um dos cantos mais queridos do metal.

Indo muito além de apenas um documentário de metal, Algum tipo de monstro é um dos os melhores filmes sobre a indústria musical em geral. Enquanto trabalhava em seu novo álbum raiva Santa, a popular banda de thrash metal Metallica lida com uma série de questões interpessoais que quase os separam.

Os fãs ficaram chocados ao ver uma das maiores bandas musicais da história agir de forma tão humana e tiveram acesso como nunca antes. Depois de anos no mundo da música, o brilho começou a diminuir para os artistas de meia-idade e seus conflitos foram todos mostrados em fita. Embora o álbum mencionado tenha sido um fracasso, o filme é uma peça importante do legado da banda.

A música, por mais pesada que seja, sempre foi uma expressão de emoção para seus artistas e fãs, e Heavy Metal em Bagdá viajou por todo o mundo para provar esse ponto. No auge da insurgência militar no Iraque, os documentaristas acompanham Acrassicauda, ​​a única banda de heavy metal do país.

Com o perigo ao redor, o documentário é um olhar impressionante sobre a tenacidade do espírito humano e a necessidade da arte, especialmente em tempos sombrios. Embora a produção do filme seja um pouco áspera, a história de interesse humano capturada no quadro deve ser vista por todos os fãs de música e não apenas pelos metaleiros.

Bigorna! A história da bigorna (2008)

Carreiras musicais duradouras são raras, e mesmo o sucesso não é suficiente para consolidar um legado permanente. Bigorna! A história da bigorna segue uma das bandas mais resistentes do heavy metal, a homônima Anvil, que lançou um álbum influente nos anos 80, mas tem trabalhado na obscuridade desde então.

O que parece ser um simples documento de biografia musical rapidamente se transforma em uma meditação sobre a arte e o que significa ser um sucesso ou um fracasso. A bigorna é um símbolo de perseverança, e o filme levanta a questão se a arte tem a ver com sucesso comercial ou realização pessoal. Vindo do nada, Bigorna! agora é lembrado como um dos os melhores documentários dos anos 2000.

Quase todas as figuras importantes da história do metal tiveram uma série de documentários feitos sobre elas, mas Metal: a jornada de um headbanger tentou encapsular o gênero como um todo. O antropólogo e cineasta Sam Dunn viaja pelo mundo para explorar a história do metal e descobrir por que ele é tão querido.

Diferentemente de uma análise clínica e científica, Dunn aborda o tema como um fã obstinado e trata o assunto com o devido cuidado. Artistas e fãs recebem igual atenção, e o filme é tão informativo quanto comovente. As conclusões de Dunn não são vagas, e o espectador fica com uma apreciação maior por uma das cenas mais bizarras da música.

Dio: Os Sonhadores Nunca Morrem (2022)

Contado em uma escala verdadeiramente épica, Dio: Sonhadores nunca morrem é um documentário com escopo apropriado para uma figura imponente na história do metal. Começando do início, o filme conta a história de vida de Ronnie James Dio, um homem que deixou uma marca indelével no metal e na música em geral.

Com duração de mais de duas horas, o filme não deixa pedra sobre pedra na celebração do homem importante. Embora infelizmente ele já tenha partido há mais de uma década, a popularidade de Dio só cresceu à medida que mais fãs tiveram acesso ao seu trabalho. Embora o filme seja contado em retrospecto, é o resumo perfeito de um deus do metal.