Por que a Warner Bros perdeu Christopher Nolan é tão importante

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Christopher Nolan está deixando a Warner Bros. para fazer seu próximo filme com a Universal em uma grande sacudida depois que o diretor passou quase duas décadas fazendo filmes exclusivamente para a WB. A mudança marca uma grande mudança para Hollywood e o fim de uma era para a experiência teatral. Os confrontos de Nolan com o estúdio nos últimos anos e seu desejo recente de cortejar um novo distribuidor foram bem publicados, mas a confirmação final de que o diretor de muitas das experiências cinematográficas mais marcantes do século 21, encontrou um novo lar é um sinal de quão drasticamente o cenário dos estúdios de Hollywood mudado.

Warner Bros. passou por uma série de mudanças importantes nos últimos anos, vendo inúmeras mudanças em suas funções executivas e um fusão iminente com a Discovery depois que a AT&T decidiu vender a empresa apenas alguns anos após a aquisição inicial. Dois anos tumultuados na bilheteria e algumas decisões massivamente polarizadoras feitas pela empresa a liderança gerou muita má publicidade, e a saída de Nolan é apenas a mais recente dessas manchetes.

Poucos diretores e estúdios desfrutaram do tipo de relacionamento que Nolan compartilhou com a Warner Bros. até recentemente, e pode ser uma ocorrência ainda mais rara após a saída de Nolan. A saída de Nolan do estúdio que deu origem a sua carreira como a conhecemos é certamente um grande repúdio a algumas de suas mudanças recentes, mas também a marca registrada de um grandes mudanças em Hollywood.

Warner Bros. é historicamente um estúdio dirigido por diretores

Os estúdios costumavam prender talentos de sucesso em negócios de longo prazo e, embora esse comportamento certamente não tenha acabado, não é mais como costumava ser. Cada estúdio tem alguns diretores icônicos que sempre voltam para seu próximo projeto, mas a Warner Bros. foi uma espécie de último bastião para grandes projetos dirigidos por diretores autores até recentemente. Mesmo com os estúdios mudando de filmes dirigidos por diretores para franquias dirigidas por produtores, a Warner Bros. estava tentando voltar a se comprometer com os diretores até poucos anos atrás.

Ex-Warner Bros. O presidente do Picture Group, Jeff Robinov, foi um dos principais defensores dessa abordagem há apenas uma década. O estúdio já tinha um longo relacionamento com diretores importantes como Clint Eastwood, cuja produtora, Malpaso Productions, produziu mais de 40 filmes para a Warner Bros., mas Robinov buscou ativamente aumentar o estábulo de diretores da WB com novos talentos, cortejando alguns dos maiores diretores deste século, trazendo Baz Luhrmann, Todd Phillips, Ben Affleck, Zack Snyder, Christopher Nolan e mais.

Não foi apenas aquela Warner Bros. estava preenchendo os cheques e fechando os negócios para levar esses diretores ao estúdio, mas Robinov desenvolveu relacionamentos de confiança significativos com esses diretores, dizendo ao LA Times em 2013 "Somos apenas um estúdio dirigido por cineastas... Isso não significa que sempre será fácil ou que as coisas sempre funcionarão como esperávamos. Mas todo filme precisa de uma visão forte e as pessoas que têm a visão mais empolgante, interessante e acessível possível são os cineastas. Então, é com eles que queremos construir um relacionamento de longo prazo. " Essas palavras foram repetidas por muitos dos diretores contratados naquela época.

Quando Robinov foi expulso na Warner Bros., Affleck disse ao Deadline "Mas com Jeff, eu nunca ouvi de ninguém para fazer mudanças. Não me disseram, ‘o teste foi ruim. Conserte. "Ele fica comigo durante as projeções... _Você é o cavalo em que apostei _ ele me diz. ‘Eu acredito em cineastas’. É uma relação de sonho. " Baz Lurhman disse algo semelhante sobre sua experiência em fazer O Grande Gatsby, "Jeff estava decidido a dizer que o mais importante era eu fazer o meu melhor trabalho possível e, ao mover‘ Gatsby ’para o verão, ele me deu tempo e recursos para fazê-lo. Ele mostrou uma liderança incrível por não se preocupar com a possível controvérsia da mídia sobre a mudança da data de lançamento; sua única preocupação era que Gatsby fosse o melhor filme que poderia ser. Pelo que sempre serei profundamente grato. " Para DP / 30: A História Oral de Hollywood, Todd Phillips disse “Eles são realmente estranhamente um estúdio dirigido por cineastas. Todo mundo pensa a Warner Bros., eles pensam este grande monólito, grande corporação. Mas você pensa em Observar e Relatar, você pensa em Vigilantes... eles pegam Chris Nolan em O Cavaleiro das Trevas. Eles trabalham com cineastas e os deixam fazer filmes. E Observe e Report e Watchmen são provavelmente os filmes de estúdio mais corajosos dos últimos cinco anos. Quer dizer, pense nisso, é uma loucura. "

Reputação impulsionada pelo diretor do WB foi manchada

Infelizmente, a última década viu uma versão muito diferente da Warner Bros. começando com a saída de Jeff Robinov depois que ele foi preterido para o papel da Warner Bros. CEO a favor do agora desgraçado Kevin Tsujihara. Quando Robinov saiu em 2013, ele foi substituído por uma equipe de três pessoas, incluindo o então presidente e COO da New Line Cinema, de propriedade da WB, antes de se tornar presidente da Warner Bros. Grupo de imagens.

Enquanto Robinov confiava nos cineastas e regularmente fazia grandes mudanças, a abordagem de Emmerich na New Line era muito mais conservadora, trabalhando com orçamentos menores e dando aos diretores menos controle. O plano era trazer essa estratégia para a Warner Bros, como THR relatado "Isso significaria em projetos que não se encaixam nos silos da Warners - filmes de animação Lego, Harry Potter spinoffs e filmes de quadrinhos de D.C. - o estúdio tentaria cortar custos e evitar diretores de autor que desejam corte final. Haveria exceções - notavelmente Clint Eastwood e Chris Nolan. "

Os resultados dessa mudança podem ter gerado algumas das maiores críticas negativas em torno da Warner Bros. nos últimos anos, do partida de Zack Snyder e a seguinte campanha de fãs para lançar Liga da Justiça de Zack Snyder para a saída de Ben Affleck como diretor para O Batman(e temporariamente se afastando totalmente do papel), e agora a saída de Christopher Nolan (que ironicamente foi quem advertiu Zack Snyder para nunca assistir a versão teatral de Whedon de Liga da Justiça depois de vê-lo na exibição de um produtor), Warner Bros. ' os relacionamentos com o talento claramente não são o que costumavam ser.

Por que Nolan está deixando a Warner Bros. Para universal

Christoper Nolan desfrutou de sua ascensão à fama na Warner Bros. como o estúdio o apoiou de Batman Begins para Dunquerque, tendo grandes oscilações em seus filmes ao longo do caminho. Enquanto seu aviso a Zack Snyder sobre Liga da Justiça certamente pode ser visto como um julgamento do estúdio, O sucesso de crítica e bilheteria de Nolan significou que ele nunca teve que se preocupar com interferências como essa em qualquer um de seus filmes, mas ele bateu de frente com o estúdio em uma questão totalmente diferente quando se tratou do lançamento de Princípio. Os cinemas estavam fechando devido à pandemia do coronavírus, mas Nolan não queria continuar atrasando Princípio, na esperança de que isso levasse as pessoas de volta aos cinemas e evitasse o desaparecimento do público e das bilheterias. Princípio viria a ganhar apenas US $ 363,7, o que é péssimo para Nolan, mas seria um dos filmes de maior bilheteria na bilheteria historicamente baixa de 2020 e teria sido o suficiente para ocupar a sexta posição em 2021.

Enquanto as tensões eram altas com Princípiolançamento, o verdadeiro golpe fatal veio de um Warner Bros. movimento que não impactou nenhum de seus filmes - a decisão de lançamento a cada 2021 da Warner Bros. filme simultaneamente na HBO Max. Como possivelmente o defensor mais proeminente da experiência teatral, Nolan estripou a Warner Bros. ' tratamento do talento, dizendo “Alguns dos maiores cineastas de nossa indústria e estrelas de cinema mais importantes foram para a cama na noite anterior pensando que estavam trabalhando para o maior estúdio de cinema e acordei para descobrir que estavam trabalhando para o pior streaming serviço." Enquanto a realidade empresarial diz Warner Bros. provavelmente não tiveram escolha a não ser fazer algo semelhante ao que fizeram para obter qualquer retorno sobre o investimento sua lista de filmes em 2021, a falta de comunicação, consulta ou colaboração com qualquer um dos cineastas antes tomando a decisão de lançar seus filmes na HBO Max foi uma reversão completa do tipo de relacionamento e confiança que originalmente trouxe - e manteve - Nolan na Warner Bros. por duas décadas, durante as quais ele nunca assinou um contrato inicial ou qualquer outro tipo de exclusividade oficial para o estúdio, simplesmente combinando a lealdade de WB com a sua, um lançamento de cada vez. Como Jeff Robinov disse ao LA Times, após O Cavaleiro das Trevas, apesar de todos os estúdios da indústria tentarem cortejar Nolan para seu próximo filme, "Chris queria oferecer [Iniciação] para nós primeiro, por respeito ao relacionamento."

Enquanto isso, quando Nolan começou a procurar uma nova casa para seu novo J. Filme de Robert Oppenheimer, ele tinha uma lista de demandas, incluindo uma janela exclusiva para o cinema de 90 a 120 dias antes que o filme pudesse ser lançado em streaming, um orçamento de $ 100 milhões (combinado por US $ 100 milhões em gastos com marketing), 20% do primeiro dólar bruto e três semanas de separação entre o lançamento de seu filme e qualquer outro lançamento do mesmo estúdio (em ambos termina). Embora vários estúdios estivessem tentando negociar os termos de Nolan, a Universal teria simplesmente dito "sim". Como costumava ser o caso da Warner Bros., Nolan estava disposto a se comprometer com um estúdio que estava disposto a se comprometer com ele, e a Universal simplesmente dizer "sim" à sua lista de exigências foi o suficiente para ganhar seu respeito mútuo.

A saída de Nolan é uma acusação à Warner Bros. Liderança

Dos cineastas trazidos por Jeff Robinov, muitos já deixaram o estúdio. Zack Snyder está construindo várias franquias na Netflix, Ben Affleck também assinou contrato com a Universal para dirigir Exército Fantasma e na Disney para Guardião das Cidades Perdidas, Todd Phillips está dirigindo um filme biográfico de Hulk Hogan para a Netflix, e agora Nolan também está partindo depois de quase duas décadas para a Universal. Para quaisquer outros diretores em qualquer outro estúdio, isso não seria tão notável, mas esta geração de talentos foi selecionada para fornecer grandes experiências teatrais dirigidas por diretores para a Warner Bros. o público e suas saídas mostram como essa relação com o estúdio foi destruída, e nem todos pelos mesmos motivos.

Já delineamos o raciocínio de Nolan, e O relacionamento fraturado de Zack Snyder com a Warner Bros. foi amplamente divulgado no ano passado, onde ele criticou repetidamente o tratamento do estúdio com ele, seus filmes e a DCEU. Da mesma forma, Ben Affleck disse Liga da Justiçaas refilmagens de foram um momento difícil para ele, e os conflitos nos bastidores em O Batman são parte do curso no DCEU, onde David Ayer e Cathy Yan também sofreram grande interferência do estúdio. Todd Phillips ' Palhaço ganhou um bilhão de dólares (e vários prêmios da Academia), mas Scott Phillips disse que a Warner Bros. tentaram impedir que o filme acontecesse reduzindo o orçamento (e no final das contas eles nem viram muito do lucro do filme depois de vendê-lo para financiadores externos). Há uma tendência clara de o estúdio anteriormente dirigido por diretores afastar seus principais diretores, e a saída de Nolan do estúdio é a maior bomba de todos eles. Há uma ironia adicional no fato de que Nolan inaugurou a era moderna dos filmes de super-heróis com O Cavaleiro das Trevas trilogia, ainda Warner Bros. Os filmes da DC Comics estariam no centro de muitos de seus maiores confrontos com diretores.

A partida de Nolan sinaliza o fim de uma era para a experiência teatral

Um significativo recuperação de bilheteria em 2021 mostra que a experiência teatral não está morta e acabada, e Christopher Nolan certamente tentará fazer sua parte preenchendo o máximo possível de assentos IMAX quando seu J. O filme da bomba atômica de Robert Oppenheimer é lançado pela Universal, mas o filme chegará a uma indústria que parece drasticamente diferente daquela que celebrou filmes como ComeçoInterestelar. Alguns sucessos de bilheteria estão ganhando dinheiro, mas muitos ainda estão bombando, apesar das ótimas críticas e exclusividades teatrais as janelas foram encurtadas à medida que o streaming continua a ultrapassar a tela grande como a melhor maneira de garantir um retorno investimento.

Warner Bros. já estava se esquivando de grandes orçamentos e liberdade de diretor antes da pandemia, e esse comportamento provavelmente não será revertido com uma bilheteria pós-pandemia suprimida. Enquanto isso, a Netflix está trazendo mais dinheiro a cada ano do que qualquer estúdio já conseguiu de bilheteria (e mantendo uma porcentagem maior dele) enquanto permite que diretores façam filmes, os estúdios não, como Martin De Scorsese O irlandês ou de Snyder Exército dos Mortos(que ironicamente foi vendido para a Netflix pela Warner Bros.), construindo relacionamentos com vários diretores que rivalizam com o que Robinov teve na Warner Bros., incluindo os mencionados Scorsese e Snyder, bem como Alfonso Cuarón, Spike Lee, David Fincher e mais. Até mesmo a Amblin Entertainment de Steven Spielberg assinou um contrato com a Netflix (embora não esteja claro se o próprio Spielberg dirigirá algo para o streamer). Só para provar que eles estão balançando muito, o diretor de filmes originais da Netflix, Scott Stuber, revelou Netflix estava tentando atrair Nolan (antes de seu contrato com a Universal), apesar da preferência teatral infame do diretor.

A boa notícia é que diretores como Christopher Nolan ainda farão o tipo de filme que os tornou icônicos e, com frequência, estarão disponíveis na tela grande. A má notícia é que pode não haver tantos deles e eles podem não ter os mesmos orçamentos. Enquanto isso, o tipo de experiência de sucesso que o público costumava ver como um filme exclusivo está mudando para streamers como o Netflix, onde a liberdade do diretor ainda é elogiada. Mais significativo de tudo, Warner Bros., o estúdio antes definido por suas apostas de grande orçamento em diretores icônicos, mal pode ser considerado diretor mais amigável, como destacado por uma série de saídas de grandes diretores, com a saída de Nolan servindo como o prego final no caixão da Warner Bros. reputação amigável do diretor.

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