Crítica Cruella: Emma Stone é o coração pulsante de uma origem magistralmente diferenciada

Cruella de Vil sempre foi um ícone da vilania extravagante, sendo uma herdeira glamourosa de Londres com uma tendência para confeccionar casacos de pele de dálmatas. Ela apareceu no 17º longa-metragem de animação da Walt Disney Productions, em 1961 101 dálmatas, junto com suas muitas sequências, live-actions e spin-offs. A mais recente comédia dramática de Craig Gillespie, Cruella, tece a história de uma história original como nenhuma outra, ao mesmo tempo que apresenta elementos de comédia de humor negro e extravagância do acampamento que oscila à beira de ser denominada "anti-Disney". Corajosamente ousado e habilmente tecido, Cruella destaca-se em várias frentes - principalmente em seu humor negro e estética, e uma deliciosamente sublime Emma Stone.

Ambientado na Londres dos anos 1970 e em meio ao surgimento do movimento punk rock, Cruella se desdobra não muito diferente de um bildungsroman, traçando a trajetória de Estella (Stone) e as tragédias e êxtases que marcam seus anos de formação. Sua mãe, Catherine (Emily Beecham) desempenha um papel fundamental na formação de sua visão de mundo que, apesar sendo uma presença amorosa e nutridora, muitas vezes a incentiva a "se encaixar" a fim de ficar de fora problema. Estella é percebida como um pouco diferente por seu lindo cabelo ombré preto e branco e seu algo rebelde natureza, como evidenciado pela reação de seu diretor depois que ela repetidamente entra em brigas com um bando de meninos que são valentões. No entanto, no caminho para Londres, a tragédia acontece, o tipo que altera sua vida para sempre e a despedaça por dentro, também atrapalhando seu sonho de infância de ser estilista.

Fragmentos da verdadeira felicidade se apresentam na forma de dois batedores de carteira, Horace (Paul Walter Hauser) e Jasper (Joel Fry), que formam laços familiares estreitos com Estella ao longo dos anos. Ela logo começa a trabalhar para a Baronesa von Hellman (Emma Thompson), a proprietária particularmente difícil de agradar de uma casa de moda de prestígio, que é uma grande reminiscência de Miranda Priestly em O diabo Veste Prada. Isso é quando Cruella torna-se tenso, com cada cena se revelando com uma execução magistral. O humor negro e o pathos trágico são perfeitamente tecidos na trama da narrativa, pontuada pelos vislumbres mais extravagantes da alta moda da Londres dos anos 70. Além disso, as travessuras extravagantes e extremamente divertidas da Baronesa impregnam o filme com um certo charme, embora o tom mude abruptamente quando suas ações gradualmente se tornam cruéis maldade.

Stone é o epicentro absoluto de Cruella, e ela assume o papel completamente, mergulhando nos papéis duplos que dão corpo às nuances de uma história de fundo impulsionada pelas emoções. A transformação de Estella em Cruella de Vil não é precipitada nem forçada, enquanto ela abraça seu novo alter-ego diabólico com grande brio, embora empurrado para a frente por uma dor insuportável. Embora seja emocionante assistir Cruella enfrentar a Baronesa - cenas que são lindamente filmadas, especialmente a sequência em neon em que ela desvenda um traje punk deslumbrante enquanto os Stooges tocam no fundo - é importante reconhecer o quão destruída ela está pela vida. Isso vem com o risco de se perder na loucura, algo que é traduzido com extremo cuidado na tela, tornando a história de Cruella marcada por uma profundidade genuína. Thompson é igualmente encantador como a fria e calculista Baronesa, e é mais provável que o público considere o final profundamente catártico em termos de justiça poética.

Enquanto a Pedra amarra e sola Cruella como um todo, é o desempenho de Hauser que se destaca ao longo do filme, à medida que ele adiciona um elemento de hilaridade que parece natural e despretensioso. Mais importante, CruellaO brilho de 'seria subestimado sem reconhecer o figurino de tirar o fôlego do filme, que é amplamente influenciado pela estética do punk rock e uma necessidade de fazer uma declaração ousada e ardente. Considerando que a maioria dos remakes da Disney foi limitada pela falta de originalidade, tanto em termos de roteiro quanto de desenvolvimento do personagem, Cruella surge como um ato de rebelião muito necessário, com o personagem titular vestindo uma identidade investida de verdadeiro significado. Desnecessário dizer, Cruella é o futuro.

Cruella estará disponível nos cinemas dos EUA e na Disney + em 28 de maio de 2021. Tem 134 minutos de duração e é classificado como PG-13 para sequências de violência moderada, palavrões e outros elementos temáticos.

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