Entrevista com Neill Blomkamp: Demonic

Anos depois de seu último longa-metragem, o cineasta Neill Blomkamp retorna à tela grande com Demoníaco. Nos cinemas e disponível em todos os lugares onde você aluga filmes em 20 de agosto, a história de terror segue Carly Pope como um mulher alcançando sua mãe em coma por meio de uma nova tecnologia de RV que acaba liberando o sobrenatural forças.

Blomkamp falou com Screen Rant sobre a elaboração de seu filme no meio de uma pandemia e o emprego de uma nova tecnologia cinematográfica chamada captura volumétrica.

Screen Rant: de onde surgiu a ideia Demoníaco vem de onde?

Neill Blomkamp: A ideia era um processo muito incomum e estranho para gerar uma ideia. Basicamente, o resumo é que por causa de COVID, eu queria fazer algo que pudéssemos simplesmente montar e fazer porque todo o resto parecia estar em pausa. E então, eu sempre quis fazer meu próprio pequeno filme de terror.

Eu amo atividades paranormais e Projeto Bruxa de Blair, então foi um pouco inspirado por eles. Mas eu também tinha esses outros elementos, como a captura volumétrica, que se parece com a simulação do filme. E quando você combina possessão demoníaca ou tropos de terror com algo como realidade virtual, o filme se torna uma fusão dessas duas coisas. E só surgiu da combinação desses.

Você pode falar sobre o elemento de ficção científica e realidade virtual do filme?

Neill Blomkamp: Existe o processo chamado captura volumétrica, que é uma forma incomum de computação gráfica de capturar atores em três dimensões, que não está realmente no mainstream ainda em termos de filme Produção. Acho que será em algum momento, mas seria como a captura de movimento 15 ou 20 anos atrás. Sempre quis usá-lo e, na verdade, temos nosso estúdio experimental - Oats Studios, onde seria perfeito usar. Que é o que eu estava realmente pensando, e seria como um curta-metragem ou um vídeo no YouTube.

E então quando a pandemia atingiu, e veio essa ideia de querer fazer um filme - porque eu não queria deixar de trabalhar - Eu pensei: "Por que não tiro a poeira dessa ideia e a uso em uma ideia de recurso mais do que em um aplicativo diferente?" 

Os elementos de RV surgiram de [perguntando], "Como eu usaria a captura volumétrica?" E porque é problemático e novo - é uma tecnologia muito antiga e a resolução é baixa - como eu justificaria isso para o público? E então parecia que, se fosse um protótipo de tecnologia que um laboratório estava experimentando, isso justificaria para o público que era o que parecia. Porque não ficará melhor do que por alguns anos.

Nunca ouvi falar de captura volumétrica, então ia perguntar se isso era rotoscopia.

Neill Blomkamp: Sim, as pessoas costumam fazer a conexão deste filme com A Scanner Darkly, que é inteiramente rotoscópico. Mas esse processo é completamente diferente; é um vídeo totalmente tridimensional e está rodando dentro de um motor de jogo. Você poderia realmente assistir a essas cenas em VR com um fone de ouvido se quisesse, ou se tivesse um mouse e teclado, você poderia mover-se pela cena como em Chamada à ação.

Esse será o futuro de nossa experiência de imersão com a experiência de teatro e RV?

Neill Blomkamp: Sim. Eu acho que, com certeza, a captura volumétrica terá um papel importante nisso porque é a tridimensionalização de seus atores. Quando se trata da resolução dos fios de cabelo, isso realmente começa a abrir as coisas. Mas sua resolução está muito baixa agora.

A casa que vemos lá foi criada nesta captura volumétrica?

Neill Blomkamp: É meio complicado, mas a melhor maneira de pensar nisso é que existe um processo mais antigo em computação gráfica chamado fotogrametria, onde você usa centenas de fotos de um objeto para extrapolar um arquivo tridimensional que vive no computador - quase como um Arquivo CAD.

Se você tirou 100 fotos de um objeto - mas isso tem que ser estático, como um sapato - de todos os ângulos diferentes, e você deu em um software de fotogrametria, o software daria a você um modelo CAD do sapato que ficaria muito realista. E também colocaria todas as texturas das fotos, como a textura de renda e a fibra e tudo.

Você teria um objeto, e esse objeto pode ser largado em um dos motores de jogo como Unity ou Unreal, e você poderia girá-lo e olhá-lo. Você tirou algo do mundo real e o tornou tridimensional. Esse é um processo muito antigo. A captura volumétrica faz isso 24 vezes por segundo: seus atores podem se mover, cada quadro será capturado e eles serão objetos tridimensionais.

Quando você pergunta sobre a casa, ela foi capturada com a versão original da fotogrametria. Tiramos, eu acho, 12.000 fotos daquela casa. Você usa drones acima da cabeça para obter o exterior e, em seguida, anda no nível do solo e por dentro e tira bilhões de fotos estáticas. Você entrega ao computador e obtém uma casa tridimensional com todas as texturas - como a textura da parede, a madeira e tudo mais. E então você pega seu ator volumétrico - neste caso, Carly - e você a deixa cair naquela casa.

Se você filmou ela no palco corretamente, significa que teremos dito a ela - porque ela está apenas em uma sala de câmeras - "Imagine que você agora está chegando à porta do quarto de sua mãe. Ok, agora finja que está empurrando a porta. "Quando você a pega e a deixa cair dentro de casa, se você fez suas medições corretamente, ela deve se alinhar com aquela casa. E então a casa e [ela] estão ambas existindo no Unity, um motor de videogame, o que significa que é ao vivo como Call of Duty é ao vivo. Você pode entrar lá, andar por aí e ver os dois conversando.

Você pode falar comigo sobre essa mitologia de criar a história que temos aqui em Demoníaco?

Neill Blomkamp: Bem, o demônio foi o resultado de [querer] usar a captura volumétrica, e já que eu queria fazer algo como Atividade Paranormalde possessão demoníaca, o que aconteceria se você os combinasse?

A ideia era que talvez você pudesse usar RV na história, onde uma pessoa em coma poderia ser capaz - porque sua mente está ativa - de entrar em um ambiente virtual e andar por aí. Eu estava pensando que seria interessante se outra pessoa se juntasse a ela na simulação e encontrasse a coisa que a estava possuindo, que está efetivamente presa dentro de seu corpo - ou dentro dela mente.

A mitologia se tornou apenas um caso de, "O que seria um demônio interessante, que não é baseado em nada." Então, eu meio que inventei um, e gostei da ideia do corvo ou corvo inteiro. Eu não sei o que foi. Acho que pode ter sido por causa da pandemia. Eu estava vendo muitas imagens. Você já viu aquelas máscaras medievais da peste? Acho que estava brincando com essa ideia, e meio que se transformou em um bico ou algo assim. Não tenho certeza de como o corvo surgiu.

A outra coisa que importava era que porém, possui pessoas, eu queria que fosse em um terreno bem específico. Ele meio que fica lá fora e espera alguém passar. E então se ele os possui, e o Vaticano deseja exorcizar a pessoa, eles não podem tirá-lo a menos que a pessoa esteja no mesmo pedaço de terra. Eu só estava inventando isso, na verdade.

Você já trabalhou com Carly no passado e ela é brilhante neste filme. Você pode falar comigo sobre o que ela adicionou ao papel que não estava necessariamente na página?

Neill Blomkamp: É como você acabou de dizer, o nome dela no roteiro era Carly porque eu só queria usar Carly, o que é muito engraçado. Todos esses elementos se juntaram de uma maneira que lentamente se juntaram. É uma maneira muito retrógrada de fazer um filme.

Porque eu trabalhei com ela em todas as coisas do Oats Studio, eu senti que ela obviamente tinha o nível de talento para conduzir o filme. Mas também sua personalidade. Todo mundo no filme de baixo orçamento era um membro da equipe que estava tentando fazer o filme acontecer, e eu sabia que a personalidade dela seria muito boa naquele ambiente. Sobre o qual eu estava certo.

Então se tornou, tipo, nenhum de nós tinha realmente feito terror antes. Então, nós apenas conversaríamos sobre as cenas. E eu achei que ela fez um trabalho muito, muito bom. A única sequência em que ela disse, "Bem, o que estou fazendo?" foi quando ela realmente foi possuída. E é como, "Bem, você está apenas se debatendo um pouco." Discutimos isso várias vezes e eu gosto dessa sequência. Então, funcionou.

Uma das minhas sequências favoritas no filme é quando o melhor amigo de Carly, Sam (Kandyse McClure), aparece e é possuído. Quanto disso é feito na prática?

Neill Blomkamp: Isso é 100 prático. É louco. Há um artista de Toronto - seu nome é Troy James - que é um dos contorcionistas mais incríveis que já vi na minha vida. E assim que o vi, pensei: "Tenho que trabalhar com você de alguma forma." 

Quando eu estava brincando com essa ideia de terror, adorei a ideia de ser tudo dentro da câmera. Não há wirework, não há CG, não há acrobacias - não há nada além de nós apenas filmando Troy. Foi muito legal.

Ele também faz isso na queda de um chapéu. Ele vai fazer isso em um restaurante - tipo, ele vai fazer isso em qualquer lugar. Ele simplesmente fará isso. É incrível o que ele pode fazer, então foi uma explosão total atirar com ele. Eu amei. Mas ele teve que se tornar Sam então, obviamente, ele está apenas vestindo o guarda-roupa dela. Eu adoraria trabalhar com ele novamente.

Especialmente em COVID, a experiência no teatro teve um grande sucesso. Você acha que sabe para onde está indo a direção dos cinemas em geral?

Neill Blomkamp: Obviamente, não tenho ideia. Não tenho uma bola de cristal, mas meu instinto é que haverá filmes maiores nos cinemas, mas em menor quantidade. Tudo será um pouco mais parecido com um filme de espetáculo massivo, e eles precisarão tirar o público de suas casas com um motivo grande o suficiente para ir ao cinema.

Eu acho que os estúdios provavelmente farão menos filmes nos cinemas que são gastos maiores; que são apenas filmes de eventos massivos. Provavelmente começarão a surgir nuances e outras coisas do personagem - é mais sobre espetáculo, na verdade. Mas o streaming será onde as histórias complexas estarão, e acho que elas continuarão a divergir assim.

Você pode pensar nisso quase como um parque temático, eu acho.

Você acha que usará a captura volumétrica em mais filmes à medida que avança?

Neill Blomkamp: Eu adoraria, contanto que eu possa justificar como fazer. Porque conforme a tecnologia fica melhor, conforme a resolução aumenta, haverá mais e mais oportunidades. Eu realmente queria usá-lo, e queria porque é muito novo. Eu sabia para onde iria, mas é difícil descobrir exatamente como usá-lo, a menos que você possa justificar a falha na história - ou o público iria rejeitá-la.

Se você tivesse apenas efeitos visuais parecidos com esses, eles seriam como, "Que diabos é isso?" Tem que estar embutido na história, então eu teria que descobrir uma segunda maneira de fazer isso. Ou faça uma sequência para poder usá-lo mais.

eu penso isso Distrito 9 é um dos melhores filmes de ficção científica já criados. Há alguma atualização no Distrito 10?

Neill Blomkamp: A forma como penso Distrito 10 é apenas que é em um futuro relativamente próximo, e eu quero fazer isso. Pode ser apenas um ou dois filmes atrás, mas definitivamente está lá. Eu amo onde o roteiro foi, e eu só quero acertar.

IFC Midnight lançará Neill Blomkamp's Demoníaco nos cinemas e em todos os lugares onde você aluga filmes em 20 de agosto.