Por que tantos universos compartilhados de filmes falharam
Universos compartilhados definiram o cinema blockbuster no 2010, mas a maioria das tentativas falhou para deixar uma marca verdadeiramente indelével no público. Por todo o dinheiro que os estúdios de Hollywood injetaram nesses projetos gigantescos e ambiciosos, apenas alguns poucos sobreviveram totalmente intactos. Isso ocorre porque, em última análise, o sucesso comercial e crítico de um universo cinematográfico geralmente se deve às escolhas de narrativa, ao marketing e ao planejamento cuidadoso dos bastidores.
o Universo Cinematográfico Marvel claramente pavimentou o caminho para a tendência atual do universo compartilhado e ainda domina o campo tanto nas bilheterias quanto nas críticas dos críticos. Não é nenhum mistério por que outros estúdios procurariam replicar os ganhos impressionantes da franquia de super-heróis, mas os produtores sempre aprenderam que é difícil encontrar ouro mais de uma vez. Para cada Vingadores Filme que quebra recordes de bilheteria, há um investimento decepcionante em outro universo cinematográfico que nunca atinge as projeções esperançosas de um executivo de Hollywood.
O mercado cinematográfico não é aleatório, no entanto. Há uma razão pela qual nem todas as tentativas de uma franquia de crossover tiveram sucesso tão bem quanto a Marvel, mais ou menos Annabelle boneca ou alguma Animais fantásticos. Um olhar mais atento às maiores recompensas e buscas no mundo dos universos cinematográficos tornará mais claras as estratégias para formar uma grande narrativa coesa e comercializável a partir de filmes separados. Essa exploração também revelará os erros e infortúnios que podem condenar esse tipo de franquia para sempre.
Universos compartilhados se tornaram a maior tendência dos anos 2010
O público que ficou após o término dos créditos de Homem de Ferrotodo o caminho de volta em 2008 foi tratado com o nascimento do universo compartilhado moderno. Como Samuel L. Nick Fury de Jackson saiu das sombras para convidar Tony Stark de Robert Downey Jr. para a Iniciativa Vingadores, um enorme risco criativo e financeiro foi colocado em movimento. Quatro anos depois, em 2012, compensou tremendamente com o Marvel Studios ' Os Vingadores, um sustentáculo de grande sucesso que arrecadou mais de um bilhão de dólares em todo o mundo e se tornou o terceiro filme de maior bilheteria de todos os tempos. Como futuro Vingadores Com as parcelas ganhando ainda mais dinheiro, Hollywood entrou no movimento do universo compartilhado.
De repente, os universos cinematográficos se tornaram a última moda no mundo do cinema. DC iniciou sua própria franquia em 2013, um ano depois Os Vingadores provou a viabilidade de crossovers de super-heróis, começando com Homem de Aço. Superman iria existir no mesmo mundo que Batman, Mulher Maravilha e o resto da Liga da Justiça. Warner Bros. também deu o gênero de terror seu próprio universo compartilhado o mesmo ano com The Conjuringfilmes e seus derivados. Lendária Godzilla introduziu o MonsterVerse, uma versão americana da amada de Toho kaiju filmes.
O sucesso financeiro contínuo dessas tentativas de um universo compartilhado levou os estúdios a construir em franquias pré-existentes, também. Fox expandiu o mundo do X-Men filmes, dando passeios solo de Wolverine e Deadpool. Warner Bros. também voltou ao completo Harry Potter franquia, com a abertura da Animais fantásticos filmes que lembram o público de que acontecem no "Mundo mágico. "Sequências simples tornaram-se mais raras à medida que os anos 2010 se transformaram na década do universo compartilhado cinematográfico.
Razões pelas quais todos os universos compartilhados não foram bem-sucedidos
No entanto, nem todas essas tentativas tiveram sucesso. Universal's Universo das Trevas morreu notoriamente no impacto, quando A mamãefoi lançado em 2017 para constrangimento crítico e financeiro. O empreendimento deveria ressuscitar o que era ironicamente primeiro universo compartilhado, os clássicos filmes de monstros universais, e trazer as criaturas da Idade de Ouro para uma relevância repleta de ação e estrelas. A mamãe foi, em vez disso, desfigurado por uma ação genérica, um diálogo mal escrito e, mais do que qualquer coisa, uma tentativa descaradamente forçada de lucrar com a tendência do universo compartilhado.
Outros universos compartilhados também não conseguiram manter o entusiasmo anterior. Embora a DC tenha lucrado bastante com suas entradas anteriores no DC Extended Universe, o bilheteria decepcionante retornos de Liga da Justiçadeixou claro que o entusiasmo por universos compartilhados havia começado a diminuir. Enquanto a Marvel passou anos desenvolvendo seu mundo e permitiu à maioria de seus personagens principais bastante tempo sob os holofotes, a DC agitou-se Liga da Justiça em uma programação de produção infame apressada e personagens introduzidos que nunca tinham aparecido em filmes anteriores além de uma referência rápida.
Esse mesmo problema se tornou a ruína dos novos queridinhos crossover de Hollywood. Se os estúdios não estivessem dispostos a investir tempo para lentamente acumular antecipação por seus novos universos, suas franquias estavam condenadas a se dissolver no mercado supersaturado. Os custos inflacionados também são a causa raiz do desastre do universo compartilhado. Enquanto o sucesso financeiro The Conjuring spin-offs normalmente têm um orçamento muito menor do que os filmes principais, Liga da Justiça e A mamãe sofreu muito com custos de produção inchados. Mesmo Godzilla mordeu mais do que ele poderia mastigar quando Rei dos monstrosnão conseguiu colher um lucro confortável. O rei pode ter lutado com Ghidorah e Rodan, mas não conseguiu conquistar seus próprios orçamentos gigantescos de produção e marketing.
O que os futuros universos compartilhados devem fazer
Universos compartilhados não são necessariamente um modismo dos anos 2010, mas as mentes criativas por trás de uma franquia de crossover de sucesso devem considerar que exagerar demais no conceito. A Marvel planejou meticulosamente a integração de seus filmes por meio de uma narrativa cuidadosa, utilizando detalhes do enredo de entradas anteriores para construir uma narrativa interconectada que eventualmente valeu a pena no cruzamento maior do estúdio filmes. Guerra infinita e Endgame ambos fizeram com que fosse necessário e gratificante assistir a cerca de uma década de filmes da Marvel porque concluíam encadeamentos de histórias que foram se acumulando ao longo dos anos.
Em contraste, filmes como Liga da Justiça e Godzilla: Rei dos Monstros falta peso emocional porque os filmes que os conduzem são mais focados em construir a expectativa para um crossover do que plantar as sementes da história para recompensas futuras. O marketing da Universal para seu Dark Universe incluiu uma foto do elenco e um título marcado por Danny Elfman sequência, mas o público precisa de personagens para se apegar e uma história para criar demanda para o mundo primeiro. O marketing vazio simplesmente não é suficiente. Filmes como Animais fantásticos e M. Night Shyamalan's Copo, embora tenha recebido críticas mornas, pelo menos teve a vantagem de filmes autônomos pré-existentes para estabelecer um mundo vivido.
Os estúdios também devem planejar seus orçamentos no futuro, a fim de evitar as consequências de uma tentativa fracassada de universo compartilhado. The Conjuring universo é uma das franquias de terror mais lucrativas de todos os tempos, tendo ganhado mais de um bilhão de dólares ao longo de sete anos. Não é nenhuma surpresa, porém, considerando que os sete filmes da franquia, juntos, custaram mais de cem milhões de dólares para serem feitos. Blumhouse também adere a um plano de baixo custo, com o recente sucesso autônomo do estúdio O homem invisívelinspirando um novo entusiasmo pelo IP de monstros clássicos da Universal. Universos cinematográficos compartilhados têm, de fato, um futuro - mas os estúdios devem ser pacientes e frugais em seus empreendimentos.
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