Entrevista com Aneesh Chaganty e Sev Ohanian: Run

Eles dizem que você nunca pode escapar do amor de uma mãe... mas para Chloe isso não é um conforto... é uma ameaça. Dos cineastas de Searching, chega o novo filme Hulu Original Corre. Sarah Paulson interpreta Diane, uma mãe que criou sua filha Chloe (interpretada pela novata Kiera Allen) em total isolamento, controlando todos os movimentos que ela fez desde o nascimento. Mas quais são os segredos que Chloe está apenas começando a entender sobre sua mãe?

Screen Rant conversaram exclusivamente com o escritor / diretor Aneesh Chaganty e o escritor / produtor Sev Ohanian sobre seu novo filme. Revisamos a influência de Hitchcock nos filmes, seu processo de escrever o novo roteiro e algumas dicas sobre a próxima sequência de seu enorme sucesso Procurando!

Cavalheiros! Oi! Então, eu queria começar dizendo que sou um grande fã de seu filme anterior Procurando. Eu adoro aquele filme. Esse foi um dos meus filmes favoritos daquele ano. Então, quando eu estava assistindo Corre, seu filme atual... ouça-me sobre isso... Eu meio que sinto que é um primo paralelo um pouco estranho para

Aneesh Chaganty: Sim, foi completamente intencional. Estou feliz que você trouxe isso à tona. Então, saindo de Searching, pelo menos para mim, foi um truque tão pouco convencional, muito moderno, muito complexo, muito um truque que fizemos funcionar, mas um truque mesmo assim de um filme. Eu precisava provar a mim mesmo que posso fazer o oposto. Que posso fazer um filme “normal”. Porque eu não queria ser colocado nesta caixa. Então, ao fazer o oposto, eu queria fazer exatamente o oposto e, ao fazer isso, o que acabamos criando foi como vocês disseram, primos. Esses filmes estão conversando entre si, mas não na mesma língua. Este filme foi intencionalmente dois personagens. Uma família. Uma câmera. Como se ainda estivéssemos tentando manter a tensão e torná-la emocional e tudo mais, mas como se fosse exatamente o oposto da escala. E o mesmo com o tom. Como o que você está falando sobre um pai solteiro. Como a questão de todo o nosso trabalho anterior... até Searching, o amor dos pais é ótimo. Em alguma versão disso. E agora é tipo, um pai pode te amar tanto a ponto de deixar de ser um abraço e começar a ser um sufocante. E essa pergunta para nós começou a convincente Run. Acho que o que você acaba fazendo são filmes que estão exatamente no pólo oposto do espectro, tanto quanto eles fazem você se sentir. Você sabe como é simples e como é complexo. Tudo intencional. E espero que em um nível pessoal, fazer isso de uma forma que eu sinto que tem prós e contras, mas um dos prós é que meio que me livrou de me sentir como se estivesse nesta caixa apenas por ser um cineasta de tecnologia.

Oh, isso é demais. De onde surgiu a ideia de Run? Como vocês dois criaram essa história?

Sev Ohanian: Foi... como eu disse, a semente inicial da ideia era sobre o que Aneesh estava falando. Essa abordagem de... vamos fazer um filme que tenha esses elementos. Então, que filme é esse? E você sabe, foram francamente inspirados por histórias verdadeiras que todos nós provavelmente ouvimos, lemos e vimos. Eu sei que no início houve muitas conversas do tipo: "Queremos fazer isso?" Isso já está sendo feito? E houve essa revelação sobre, você sabe... podemos fazer isso de uma forma que não retrate a vítima como uma vítima. Podemos ligar o interruptor e dar à jovem no centro da história como a carta do herói. E deixe-a ser fortalecida e vencer a si mesma e não precisar ser resgatada. Em vez disso, resgate a si mesma. E muito disso foi interessante e acho que mesmo além da mecânica do enredo, havia muitos temas que estávamos muito animados para explorar. Se foi Aneesh falando, tipo, da perspectiva das mães, o que significa amar demais. E da perspectiva das filhas essa ideia de querer liberdade e realmente precisar e querer independência. O que é algo universal para todos nós, especialmente os adolescentes. O que querer independência significa para esta jovem? A ideia de que poderíamos fazer tudo o que quiséssemos nessa sandbox foi realmente atraente para nós.

E é engraçado, não quero pensar muito nisso, o fato de que este filme está caindo no Hulu. Em que Hulu tinha o filme O ato, as semelhanças em apenas um elemento sozinho me fizeram pensar "huh... que tipo de casa estranha você acabou tendo este filme estreia no. ” Esse pensamento passou por sua mente quando o anúncio de mover este filme para o Hulu veio ser?

Aneesh Chaganty: Sim, totalmente. A decisão de ir para o Hulu... definitivamente passou pela nossa cabeça, mas a decisão de ir para lá não foi realmente baseada naquele show ...

Certo…

Aneesh Chaganty: O fato de que, como... por causa da pandemia, obviamente todos os filmes estão saindo do calendário teatral e o que estamos recebendo agora é um acúmulo de centenas e centenas de sustentáculos filmes. Agora que Tenet meio que acho que para o estúdio comum... não para o chefe do estúdio comum... para o chefe do estúdio agora é como... o cabeça média de estúdio hum... a cabeça de estúdio está mostrando que não estamos lançando filmes nos cinemas até que tudo volte para normal. O que veremos quando os cinemas voltarem ao normal é apenas sustentação, sustentação, sustentação, sustentação, sustentação e sustentação e onde vai caber Run? Somos um filme pequeno para os padrões de estúdio. Você sabe, nós somos apenas um pequeno filme original.

A coisa mais inteligente para nós é sair agora, antes que essa grande explosão dos filmes de Tom Cruise comece a se estragar. A partir daí ficamos pensando, qual é o melhor lugar. O Hulu está em um ótimo lugar agora. Você sabe disso para filmes originais para um filme... é Palm Springs. Sabe, acho que ainda não é uma fábrica. É um filme onde, como dizem que tem um filme, é realmente como... um acordo. Eles vão colocar outdoors. Eles vão cuidar deste filme. Acho que a maior decisão por trás de ir ao Hulu, especificamente, foi o fato de parecer que estamos sendo tratados como um filme singular aqui. Isso é muito emocionante. Obviamente, pelas comparações com The Act, é difícil não estabelecer a conexão, mas não escrevemos esse filme, então... não podemos controlar isso.

(Risos) Mas vocês escreveram este filme. Como foi o processo para vocês dois desta vez em vez de curtir Procurando. O que você aprendeu da última vez em que trabalhou Procurando. Qual foi o processo de escrever este e a diferença disso com Procurando?

Sev Ohanian: Cara, ótima pergunta. Acho que no início, como a abordagem da escrita era, de várias maneiras, um desejo de não repetir a Pesquisa. Procurando, eu digo, foi um filme intrincado e elaborado que meio que vai em um bilhão de direções e de alguma forma meio que volta. Você está com este pai. É tão complexo. Apenas pelo fato de ser uma espécie de filme de mistério / detetive. E nós éramos tipo... ”cara. Definitivamente, não vamos fazer isso. Vamos manter as coisas simples. Nós realmente queríamos criar uma paleta realmente limpa para Aneesh e os atores para apenas conduzir a história da esquerda para a direita. Freqüentemente nos referimos a isso como um filme da esquerda para a direita, é mais ou menos isso. E o que foi interessante é que este filme provavelmente mudou um pouco desde o roteiro até sua iteração final, e você sabe, Buscando, obviamente... todo filme vai mudar. Faz parte das causas naturais. Mas com este filme alguns fatores importantes influenciaram isso. Rodamos o filme na cidade de Winnipeg, Canadá. Que é uma cidade adorável, mas acho que é a mais fria do planeta, se não me engano. Acho que alguém me disse isso e eu realmente senti isso.

Aneesh Changty: É um dos ...

Sev Ohanian: É um deles. O que é interessante é... como Justin... enquanto estávamos gravando o filme... e isso acontece em todos os filmes. Oh, esse ator precisa de repente ir para isso. Ok, vamos blá blá blá blá. Começamos a ter que reescrever o filme apenas por causa do tempo.

Uau ...

Sev Ohanian: Todo o clímax do filme aconteceu ao ar livre. Tivemos esse épico... você sabe... de volta à ideia de liberdade. Essa coisa épica ao ar livre. OK então... Lembro-me do que era tão engraçado... tivemos em um ponto... éramos como Aneesh, Natalie Qasabian, nosso parceiro de produção, eu e Sarah Paulson estávamos juntos. Tentando descobrir como reescreveremos o final deste filme. E nós pensamos... "ok, podemos fazer isso no frio?" Estávamos conversando. Estávamos conversando. Acho que um de nós mencionou a Sarah: “Bem, você sabe, Leo DiCaprio filmou The Revenant no congelamento frio." Mas ela estava tipo "Certo, mas o personagem de Leo era SUPOSTO para estar congelando sua bunda." Foi assim engraçado! Nós éramos tipo “OK! Bom ponto. Vamos reescrever. ” E além disso, como o processo natural de ser um filme de estúdio, e agora com muitas vozes mais do que a nossa. Vozes que eram muito mais experientes. Eles sabiam o que estavam fazendo. Como se tivéssemos que fazer concessões e mudanças por toda parte. O que é engraçado é que certos elementos do filme que inicialmente começamos dizendo não vamos fazer isso, acabamos nos descobrindo voltando a isso. É para lá que a história e o processo estavam nos levando. Então, um passeio de montanha-russa muito interessante e estamos muito animados para que finalmente saia.

Agora eu acho que é exagero presumir que Hitchcock é um ponto de inspiração para este filme. Quais coisas de Hitchcock que vocês queriam incorporar e que garantiram que estavam no filme?

Aneesh Chaganty: Sim... duas coisas. Número 1.) A cinematografia. Número 2.) É a forma como a narrativa se desenrola. Acho que uma coisa em que Hitchcock é muito bom e que Shyamalan também pegou emprestado. É muito visual Shyamalan que eu acho que estava tentando roubar também... é que... a diferença entre filmes muito modernos e aqueles filmes anteriores é que não há sangue. A tensão não é tipo, meu pescoço vai ser cortado? Em vez disso, alguém descobriria, alguém descobriria que usei este telefonema para ligar para 411? Eu acho que aqueles são como... alguém vai ver que eu estava mexendo no correio ou tirando algo da sacola de compras. Que seja o tipo de drama ou o tipo de suspense que te sustenta por uma metade inteira do filme. Acho que isso é algo menos comum para um filme moderno do que para um filme de Hitchcock.

Então, de várias maneiras, sempre apresentamos este filme como metade Hitchcock... a outra metade não respire. Você sabe. Aquela primeira metade sempre deveria ser como este jogo de gato e rato da Guerra Fria. Onde, como os medos, são silenciosos. Acho que assim para mim é muito Hitchcock no que queríamos emprestar esteticamente. Como a casa que escolhemos. O estilo. A atemporalidade. É muito intencional... exceto por um momento em que um personagem usa um computador, este filme pode se passar nos anos 80. Década de 70. Os anos 90. Tem uma espécie de atemporalidade, eu acho. Finalmente o desenho da foto. Assim como Hitchcock. Assim como Shyamalan. Acabei de assistir seus bastidores. Eu os copiei. Eu tirei cada quadro deste filme, à mão... fiz um storyboard dele... antes de rodá-lo. Essas são as fotos que foram para a equipe e tudo mais. Tentamos escolher quadros muito intencionais, não cortando porque você queria, mas porque precisava. Essa sempre foi a intenção do filme. Para fazer algo pictórico. Visualmente.

Agora, para um filme como este, vocês tiveram que fazer muita pesquisa. Como foi o processo de pesquisa de vocês para ter certeza de que o dia a dia de Chloe era autêntico. Porque tenho certeza de que isso foi um pouco preocupante quando você estava escrevendo o roteiro.

Aneesh Chaganty: Sim, então, quando escrevemos o filme... você sabe como... obviamente não estamos incapacitados de escritores. Então, quando escrevemos o filme, o estamos eliminando de muitas pesquisas na Internet e ligações vagas. Estamos nos baseando em coisas assim. Mas a maior parte das mudanças tangíveis para torná-lo autêntico veio de Kiera (Allen), que é o ator principal e que está incapacitado na vida real. Então, uma das coisas que fizemos bem no começo, todos os meus ensaios, foi basicamente... está aberto a você para mudar apenas para ter certeza de que é algo pelo qual você pode se ver vivendo de uma certa maneira. Não é o enredo do filme, mas gosta da vida. O mundo que é construído. Era muito importante para nós que ela pudesse ver isso. Ela teve um grande papel no design de seu quarto. Projetando partes da casa. Projetar partes de onde as coisas estavam localizadas. Projetando mudanças na linguagem. Algumas das histórias batem que sentimos como... que estávamos sendo ensinados o que era apetite. Estávamos ajustando elementos da história para sugerir que seu arco de personagem não estava completo por causa de qualquer dannng de habilidade, mas sim porque nosso personagem ganhou um certo senso de... ou completa seu arco de forma emocional senso. Estas são todas as coisas que nos abrimos muito no início, era tipo ei... este filme é nunca vai ser bom a menos que você tenha vivido uma vida muito parecida com... mais perto da vida desse personagem. Meio que dá a si mesmo um selo de aprovação de autenticidade. Foi com isso que ela nos ajudou muito. Nós basicamente pensamos, OK, tudo o que ela disse foi imediatamente uma orientação para algum chefe de departamento mudar seu caminho.

Sev Ohanian: Você sabe, tivemos muita sorte porque Kiera, além de ser uma atriz incrível, também é escritora por direito próprio. Nós lemos muitas coisas dela e é muito assustadoramente incrível, é muito intimidante, na verdade. E, como tantas vezes, ela dava notas que eram como manter em mente a construção narrativa que estávamos tentando buscar. Para ser franco, ligamos para ela em nosso último dia de mixagem de som, de Culver City para seu dormitório em Nova York... ADRing... é A ou B. ” Então ela deu muito do filme não só para a câmera, e não só fisicamente, mas também narrativamente.

Isso é incrível. Tenho mais uma pergunta para vocês dois, e acho que está longe de eu perguntar... há um terceiro filme sobre um thriller de pai solteiro para amarrar essa trilogia que vocês criaram? Você tem algum em mente? Pronto?

Sev Ohanian: Chama-se Hiding. (Risos) Você sabe que pesquisamos. Você corre. E saiba que você deve estar se escondendo.

Perfeito!

Sev Ohanian: Não... Eu não... meio que ...

Aneesh Chaganty: Há uma mãe solteira em nosso próximo filme. Esse relacionamento desempenha um papel muito importante. Não é sobre isso. Nosso próximo filme. Está em segundo plano. É uma história de fundo muito importante para nosso personagem principal. Não é sobre isso, mas talvez seja uma trilogia que voltaremos para completar. Talvez o próximo filme não seja diretamente esse, mas eu ouvi que seria legal fazer, HIDE, você sabe... seja lá o que for esse filme.

Sev Ohanian: O próximo projeto nosso que provavelmente será lançado é o Searching 2, que pode ser uma boa resposta para essa pergunta, Justin.

Tudo bem!

Sev Ohanian: Mas é aquele que Aneesh não está dirigindo, mas nós escrevemos a história inicial, estamos produzindo junto com Natalie Oasabian, e não podemos esperar para anunciar quem é o diretor porque vai explodir as pessoas desligado. Mas uh... TBC... TBD... TBA.

Incrível. Isso é emocionante, pessoal. Muito obrigado, foi um prazer conversar com vocês dois.