Bem-vindo ao SLOW CITY BLUES, um mundo de quadrinhos que os fãs só podem imaginar

Mesmo para fãs de quadrinhos, o mundo da Slow City Blues estende os limites do possível, quando a própria realidade é governada pela imaginação de um homem. Só que desta vez, o detetive no centro deste mistério não está caçando um suspeito... mas tentando escapar da cidade criada dentro de sua própria cabeça.

A nova série marca a estreia dos quadrinhos do escritor e criador Samuel Haine, a mente por trás do Detetive John Loris (o herói preso acima mencionado) preso em sua imaginação após um acidente horrível que o leva a tirar a própria vida. Mas, em vez da morte, John descobre Slow City, um mundo criado por sua própria imaginação, memórias e pedras de toque da cultura pop. Mas um mundo que também o está impedindo de deixar para o mundo, a esposa ou o filho que ele deixou para trás. Desnecessário dizer que John - como o próprio Haine - terá que contar com algum apoio para fazer o trabalho. Backup que inclui o desenhista Shawn Moll, o tintureiro John Livesay, o colorista David Baron e o lendário editor Jim Shooter.

Depois de criar a premissa instantaneamente atraente de Slow City Blues, Haine juntou forças com Livesay, que recrutou o ex-editor-chefe da Marvel Jim Shooter, junto com uma série de artistas de covers de variantes de primeira linha, como Dough Mahnke, David Finch, Yasmin Putri, Howard Porter, Brett Booth e muitos mais. Agora Slow City Blues foi oficialmente lançado de uma forma tão única quanto a própria história. Levando para Zoop, uma nova plataforma de crowdfunding atuando como um 'serviço de concierge para criadores' e adaptado de forma mais adequada para quadrinhos (e outras campanhas semelhantes). Depois de ler Slow City Blues # 1, Screen Rant teve a sorte de falar com o escritor Samuel Haine, tintureiro e coordenador John Livesay e o consultor de histórias Artisha Mann-Cooper sobre o mundo, a história e a nova publicação processo. É um livro que nenhum fã de ação noir imaginativa deveria deixar passar, e os leitores podem encontrar nossa entrevista completa abaixo.

Screen Rant: Slow City Blues não é a história de detetive que algumas pessoas podem esperar da página de abertura. Como você configuraria o início desta história? Qual é a porta pela qual os leitores serão conduzidos desde o início?

Samuel Haine: Qual é o slogan, o argumento de venda do elevador? O detetive John Loris acaba preso em sua própria imaginação após um acidente horrível, e tem que lute contra seus demônios interiores se ele vai voltar e escapar para o mundo real de volta para sua esposa e filho. É como o slogan mais vago e sem spoiler.

A abertura da história sempre foi planejada para ser essa cena?

Samuel Haine: Não, na verdade! Só mudou - absolutamente para melhor - por causa de Tish. Percebemos que o que estava na frente, Tish observou com inteligência, deveria estar no final deste primeiro arco de história. Caso contrário, vamos desligar muitos [leitores]. A revelação do que aconteceu, você precisava dessa empatia por John, indo para isso.

Tish e eu havíamos conversado sobre isso, mas tivemos dois momentos muito impactantes, literalmente sentados um ao lado do outro. Porque eu acho que a página um normalmente era a página cinco, então é como, "Nós poderíamos pegar isso e deixar como página um. Em seguida, pegue essa parte da frente e coloque-a totalmente no final, e certifique-se de que realmente encaixe bem no contexto completo. "

E agora você terá pessoas sempre dizendo: "Que abertura genial. Brilhante desde o início. "

Samuel Haine: Sim, Tish. All Tish.

A premissa é suficiente para afundar em ganchos, mas você pode dar sua reação ao que foi sobre aquele gancho, e a pessoa de onde veio, que fez a história parecer que realmente poderia durar?

John Livesay: Sendo este o primeiro título de Sam, e pretendendo ser um escritor de quadrinhos, eu sabia que a história era boa. Depois de olhar tudo, quando Shawn [Moll] me enviou as páginas a lápis, foi tão diferente. Tínhamos todos esses incontáveis ​​personagens diferentes que precisavam de toda essa atenção para realmente puxar seu visual. Era meu trabalho fazer com que todos parecessem únicos com todas as coisas que Shawn colocou, então eu realmente me envolvi demais em garantir a consistência.

A história estava lá, mas obviamente com os quadrinhos, você tem que ter a arte. Eu realmente queria ter certeza de colocar 1000% nisso e torná-lo [bom]. É um pouco diferente do que eu normalmente faço, e há alguns trabalhos de linha de desenho animado aqui e ali. Então, foi bom tentar fazer algo diferente em comparação com as duas coisas comuns que eu faço, com as capas e as meias e as coisas enérgicas e vigorosas. Foi uma mudança de ritmo agradável e diferente.

Artisha Mann-Cooper: Honestamente, como consultor de histórias, foi uma história para mim. Imediatamente, quando vi a versão original da história antes de ser editada, alterada e ajustada, foi muito cativante. Desde o início, quando li pela primeira vez, pensei, "Ok, para onde vamos com isso, Sam?"

Quando li o original, tive a visão que Sam estava buscando, mas achei que precisava ser editado para que o leitor pudesse se envolver na história desde o início. Para mim, foi apenas ser capaz de ajudar Sam a mudar um pouco para que pudesse ser um verdadeiro investimento para todos os nossos leitores de quadrinhos por aí.

Não sei como você compreende as diferentes partes da história como criadores. Você se concentra no que será mais atraente para os leitores ou no que será mais fácil de seguir?

Samuel Haine: Espero que isso responda à sua pergunta, mas acho que se trata de clareza. Nosso trabalho como escritores é garantir que você se importe e, se não fizermos isso, não faremos nosso trabalho. É definitivamente uma lição que Jim martelou em mim, e então eu definitivamente peguei a compulsão por Grey's Anatomy. Eu definitivamente tive todos aqueles momentos de Shonda Rhimes do tipo, "Eu me importo muito com todos esses personagens. Estou chorando o tempo todo. Por que eu estou chorando? Eu nem gosto de você, Karev! "

Desculpe, estou saindo do caminho. Mas é sobre empatia, eu acho. E Tish foi muito importante para garantir que houvesse uma linha de autenticidade e honestidade e algo que possamos relacionar - porque se você não tem algo a que se agarrar, você não vai ser puxado por este história. Podemos ficar o mais loucos, malucos e [cheios de] espetáculo que pudermos, e acho que o fazemos ao longo desses cinco questões - mas se você não se preocupa com John ou Moof ou o que está acontecendo, então é como, "Eu não Cuidado. Qual é a próxima coisa? "É um ato de equilíbrio.

A abertura de que estamos falando deve lançar uma sombra negra sobre toda a história. Mas, ao mesmo tempo, este é um livro muito leve, com diálogos e interações divertidos. Você pode falar sobre esse ato de equilíbrio também? Além disso, a oportunidade.

Artisha Mann-Cooper: É realmente interessante quando você diz o equilíbrio entre claro e escuro, porque a razão de você estar tão interessado desde o início é por causa da escuridão. Você quer saber o que aconteceu que o levou àquele ponto.

É uma daquelas coisas em que é muito oportuno ter que ser o começo, porque sabemos o que está acontecendo e como o mundo está louco agora. É apenas uma daquelas coisas que eu senti, quando inicialmente até propusemos, distorceria o interesse das pessoas, mesmo que fosse algo que fosse super dark.

John fez um ótimo trabalho com o visual que você simplesmente se apaixona. É um pouco emocional que te agarra, e é um pouco doloroso. Mas você tem que passar por isso, para ver todas as outras coisas.

Samuel Haine: Gostamos de chamá-lo de Cavalo de Tróia revestido de doce. É brilhante, é colorido, tem a paleta Adventure Time - mas também temos a coragem de As tintas de John, e garantimos que sejam honestas, reais e baseadas no trabalho de Tish e eu isto. Como você disse, é esse ato de equilíbrio.

E, graças a Deus, tivemos os redutores de velocidade que tivemos, porque então realmente precisamos aprimorar as coisas e nos certificar de que o ritmo está perfeito e como tudo está organizado. Tish teve que embarcar e nós nos certificamos de que nosso impacto correspondesse às nossas intenções, porque não queríamos acabar no caminho para o Inferno pavimentado com boas intenções. Não queríamos causar danos inadvertidos com boas intenções. Realmente ajuda a seguir essa linha, onde estamos falando com alguém em vez de falar com alguém, porque ninguém gosta de ser falado.

Mas se você puder dar a eles um toque divertido, hilaridade, ação, socos nozes - porque eu acho que as pessoas sendo atingidas nas bolas sempre serão engraçadas para mim, provavelmente até eu Ter um filho e eu mesma ser atingida nas bolas - além dos temas de introspecção e empatia e aliados imperfeitos e arrependimento e culpa e remorso e redenção. Temos tudo isso, mas, como você disse, é um grande equilíbrio. Então você não está saindo dessa como, "Oh, legal. Eu só tive que fazer uma leitura obrigatória de segmentos. "Em vez disso," Bem, isso foi rad. Além disso, talvez eu deva ser mais legal com as pessoas. Talvez eu deva dar o benefício da dúvida. "Pelo menos essa é a esperança.

Esta é uma das viradas mais insanas da página 1 para a página 2 que já testemunhei. Isso estava pensando, "Nós apenas temos que jogá-los no fundo do poço aqui?"

John Livesay: Sim, aquela página inicial não demorou muito. Mesmo como aquela dupla propagação onde nós somos, bum, jogados no mundo - eles chamam de cena Cantina, onde estão todos os personagens malucos que existem. Aquele, uma vez que continuei olhando e olhando e descobrindo o que faria para cada personagem, eu simplesmente comecei a fazer as peças e concluí. Eu não mostro nada para Sam por um tempo, e ele fica tipo, "Terminou? Terminou? "Então vou mostrar a ele, e ele:" Ok, ótimo. "

Mas sim, aquele foi legal porque havia muitos níveis de separação, só para dar toda a profundidade com os 60 personagens que estavam nessas duas páginas.

Samuel Haine: Mas esse era mesmo John. Ele nos deu esse peso corajoso. Nós realmente podemos confiar em suas tintas para aquela sensação noir, e então quando você abre a página 2, ela está limpa. É a justaposição esquisita que ele tem, onde ele pode fazer gritty e noir, mas ele tem um estilo muito metódico e limpo. E então Dave [Baron] simplesmente vomita todo o arco-íris nesta página. Como você disse, você quase leva uma chicotada com o quanto está acontecendo naquela virada de página.

Artisha Mann-Cooper: Vômito do arco-íris. Isso é muito descritivo.

Samuel Haine: Essa é a citação! Slow City Blues vomita arco-íris.

John Livesay: Além disso, posso acrescentar que Shawn Moll [o desenhista] é quem faz todo o trabalho pesado. Então, quando eu pego as pranchetas dele, é meu trabalho ver onde elas estão, e eu tenho que puxar tudo para que você, leitor, possa absorver. Shawn está apenas colocando tudo de lado, seja um ganso solto ou não, e ele indicará as coisas. E eu sei o que fazer, já que estamos fazendo isso há algum tempo. É apenas meu trabalho tirar tudo, e então você começa a aproveitar.

Como Sam disse, nós temos as cores insanas que Dave vai usar. Queremos ter certeza de que você está realmente fazendo valer o seu dinheiro quando você está abocanhando seu punhado de dólares para essas questões.

Fiquei muito impressionado ao ler o quadrinho que não parece o primeiro quadrinho de alguém. Há uma atitude e um diálogo únicos - mas imagino que, para um escritor, você seja provavelmente o seu pior crítico por se mostrar demais. Como você lida com isso?

Samuel Haine: Isso é um grande elogio, em primeiro lugar. Muito obrigado. Mas é realmente porque fui orientado por Jim Shooter, então tive que ir para o que chamo de Escola de Contação de Histórias de Tiro. É como a escola de golpes duros mas com mais onomatopeias.

Você faz o brilho - e eu até tenho essa tatuagem de uma mão roxa no meu pulso porque eu sempre fui muito florido, muito roxo, muito poético de acordo com nosso parceiro de produção, que realmente me conectou com John e Tish. Eu dizia coisas como, "Comida frita que olha para os desmaiados", e Mike simplesmente dizia: "Você quer dizer bacon com ovos em uma frigideira? Você poderia simplesmente dizer bacon com ovos em uma frigideira? "Está realmente dizendo," Faça menos, faça menos. "

Meu pai é músico, então ele está sempre dizendo: "É mais fácil ter um cantor afiado para acertar a nota certa do que ter um cantor plano tenta empurrar para acertar. "Ter Mike dizendo não é como aquela cena de I Love You, Man on the prancha de surfe. "Não, faça menos." Em cima de Jim segurando um pedaço de pau - porque é sempre um pedaço de pau e nada de cenoura com Jim. Se não estiver claro, você não está fazendo seu trabalho. [Nota do editor: a cena em questão é de Forgetting Sarah Marshall, mas Sam ainda acertou em cheio como a cena de Paul Rudd e Jason Segel, então vamos dar a ele.]

E então, naquele ponto, peguei toda a graça e todas as perfumarias e todo o legal e todo o referencial - e você começou a tirar tudo isso. Então, qual é o cerne dessa cena? Uma vez que você tenha as batidas mais importantes, você pode voltar a usar as piadas e os bits de ação e as notas do escritor para a música ou as caixinhas de legendas engraçadas. Porque é como uma história, a história vem primeiro. A jornada de um personagem vem primeiro, que é ditada pela história, e então - perdoe meu francês - f *** tudo depois disso. Piadas e coisas de ação e ser atingido nas bolas, tudo isso é secundário para ter certeza de que você está contando uma história autêntica que acerta. E então sua voz espera chegar, o que eu espero que tenha acontecido.

Você escolheu o cenário mais indulgente e impossível de resistir desse homem adulto perdido em sua imaginação, filtrado e inundado pela cultura pop e pedras de toque universais, mas há contenção aí.

Artisha Mann-Cooper: Sim, concordo com você. O que é tão interessante nisso é que você precisa encontrar um equilíbrio entre ser um pouco pop e [focar na] história. E essa é uma das coisas que eu realmente gostei nisso, porque há um equilíbrio entre isso. Você tem que ser capaz de atrair o público e também trazer elementos familiares para eles, sem ser chato ou algo que eles já viram antes.

Mas Sam é um grande contador de histórias, que não foi difícil para nós encontrar esse equilíbrio. Foi apenas falar sobre a história do começo ao fim, e qual é a intenção e a jornada que queremos que os leitores façam, para realmente esclarecer o que eles poderiam tirar disso. Então, havia coisas em que pensávamos, "Não, vamos tirar isso" ou "Oh, não, isso é perfeito". Isso só requer alguém que seja realmente bom em contar histórias.

Honestamente, Sam me dá tudo isso muito bem, mas ele é um ótimo contador de histórias. Eu acabei de entrar e pensei, "Bem, sim, você é um ótimo contador de histórias. Mas você vai perder pessoas com isso, você vai perder pessoas com aquilo. Você precisa editar isso, você precisa mudar isso. Você precisa trazer isso para o início ou para o fim, você precisa reverter isso. "Mas era realmente sua imaginação, a maneira como ele montou e a maneira como ele viu este mundo.

Eu te digo, isso vai te levar a um redemoinho. E você pode se perder facilmente se não for pela maneira como Sam contou.

John Livesay: Não tenho uma resposta tão boa como você acabou de dizer. Então, vou concordar com o seu. Ei, cara, estou sentado aqui desenhando essas coisas. Tenho tinta nas mãos. Preciso dormir um pouco, mas sua resposta foi perfeita.

Para você especificamente, vamos falar sobre o personagem de Moof. Eu sinto que a maioria das pessoas terá a mesma sensação quando aquele personagem entrar em cena. Você conhece a imaginação e a entende, mas se perguntar a 10 pessoas quem é esse personagem, você poderá obter 10 respostas diferentes. Ele é um personagem que eu sinto que conheço, mas não sei de onde - o que parece uma espécie de parte central dessa arte e estilo.

John Livesay: Acho que todos nós conhecemos ou estivemos perto de alguém que é seu amigo, mas também é muito esperto. Talvez eles paguem sua fiança, talvez não. Com eu dando a ele aquele olhar, eu estava realmente tentando baixar seu rosto com os sorrisos e o olhinho levantado e seu sorriso. E então eu tenho a louca tarefa de descobrir como tornar seu pelo muito curto e claro. Tentando mostrar aquela cauda em qualquer um desses painéis, é tão grande, e eu tenho que virar as linhas para mostrar a forma ao redor. E eu, "Oh, aí está o rabo de novo. Vamos encaixar a cauda aqui. "

Essas foram as minhas duas grandes coisas em cada página: certificar-me de que posso encaixar aquele rabo ali e, em seguida, certificar-me de que não esqueci de colocar a aliança de casamento em John. Porque de vez em quando, a gente esquece. E geralmente sou muito bom em ser o segundo par de olhos depois de receber as páginas de Shawn. Eu estava tipo, "Tudo bem, eu não perdi nada." E então, uma semana depois, eu pensei, "Merda!" Seria tão minúsculo, que estava quase a ponto de eu não colocá-lo ali. Ou talvez Shawn atendesse, ou Sam diria: "Oh, cara. Nós esquecemos o anel ", e eu disse," Ughhhhhhhh. "Esses são meus dois inimigos tentando terminar as páginas: o rabo dele e aquele anel maldito.

Artisha Mann-Cooper: John, também acho que a maneira como você fez esse personagem foi muito intencional. O quão familiar o personagem é - como você disse, é muito, "Eu sinto que já vi esse personagem antes ..." É muito intencional, a maneira como você fez isso.

John Livesay: Eu pensaria ou esperaria que, com o trabalho de linha que Shawn e eu fizemos para o rosto de Moof e suas expressões e seu sorriso malicioso e sobrancelha erguida - você conhece aquele cara. Você já esteve perto deles, seja um amigo de um amigo ou seu colega de faculdade ou seu colega de escola. É sempre divertido sair com ele, mas você sabia que poderia estar recebendo piadinhas e nunca sabe o que vai acontecer.

Então, é como, "Tudo bem, estamos saindo juntos, mas o que vai acontecer a seguir?" Ou: "Você vai me ajudar se as coisas estão indo para o lado ", como na primeira edição, ou é como" Você sabe, cara, estou aqui no Barra. Você lida com essa luta, e eu só vou ter certeza de que você está fazendo tudo bem. "

Sam, como esse aspecto Moof da história tomou forma, no que se refere a John - quero dizer, Detetive John?

Samuel Haine: Oh, sim, há tantos Johns. Ele é John, o nome do meu pai é John. Todos os personagens em tudo que escrevo são John ou Jack. Eu acho que me gastei apenas fazendo detalhes de Salvador Dali no fundo. É como, "Bem, qual é o nome do personagem?" "Eu não sei, John?"

Acho que no que diz respeito a John é que essas são as pessoas em sua vida. Essas são as coisas - a mídia, os livros, os programas, os filmes - que ele ingeriu quando criança, adolescente, adulto. Esses são os livros que ele lia para o filho à noite. Foi assim que tudo mudou para mim também - meu pai, outro John, lia para mim todas as noites 'até eu ter 12 anos e eu definitivamente deveria estar lendo meus próprios livros naquela época. Mas tudo e qualquer coisa está lá, então ou são coisas que ele absorveu, ou pessoas em sua vida, e são reflexos imaginários antropomórficos dessas pessoas. Então, é tudo apenas esse equilíbrio.

É quase um mundo cinco graus fora do nosso, porque existem essas referências e, novamente, esperançosamente não seja processado - de pântano ou da parte onde ele puxa o rabo e é a juba do leão, ou o lábio da Tartaruga Ninja cor... É como, "Isso está acontecendo em nosso mundo? Isso está em outra coisa e é outro mundo dentro de um mundo? ”Como você disse, é aquele grande equilíbrio. Mas está sempre relacionado e relacionado a John e o que está em sua cabeça.

Artisha Mann-Cooper: Mas também, uma das coisas que sempre senti quando o li inicialmente foi que Moof é quase a consciência do público. É quase como se você estivesse olhando para ele e dizendo: "Bem, sou eu. Eu definitivamente não vou entrar nisso; você é a pessoa maluca. "Eu sempre senti como se fosse aquele personagem que você vê quando lê, e você fica tipo," Sim, ele é exatamente como aquele elemento onde você sabe tudo o que está acontecendo, e você sabe que não vai entrar nisso por causa disso. " para mim.

Samuel Haine: Ele é como o coro grego. Eu o chamo de inteligente para inteligente de John. Ele é aquele que está conectado e pode ver a floresta por causa das árvores.

O plano de publicação para isso é quase tão interessante quanto a própria história. Para o leitor comum que deseja ler este livro, ele não será disponibilizado da maneira que espera.

Samuel Haine: Não, não é. Não conseguimos encontrar uma data de lançamento com a editora antiga, então 2020 aconteceu e literalmente simplesmente virou a mesa com tudo. O que foi bom, porque nos deu tempo para realmente terminar e reavaliar. Tish veio a bordo, então nos certificamos de que nosso impacto correspondesse às nossas intenções.

Mas começamos a olhar ao redor e é 2021; as coisas estão começando a melhorar. Queríamos fazer você mesmo, inicializar a energia 2021; que "aqui vamos nós, fênix renascendo das cinzas" para o mundo com este livro. E não queríamos abrir mão da propriedade, porque todos querem propriedade, todos querem 50% ou 60%. Todos trabalharam tanto e por tanto tempo neste livro que seria uma pena não manter o controle criativo - especialmente sobre uma história em que estamos realmente andando na corda bamba para não ter muitos cozinheiros na cozinha e jogar tudo fora.

Mas estávamos procurando outras editoras tradicionais, ou estávamos procurando a rota do Kickstarter, e então John felizmente estava conversando com Brett Booth.

John Livesay: Sim, apenas minha sorte aleatória. Eu descobri sobre Zoop e entramos em contato com eles no dia seguinte. Tivemos uma reunião com eles no dia seguinte, com Sam, eu e os dois caras do Zoop. Nós nos demos bem imediatamente e começamos a bola rolar a partir daí. Uma vez que todos concordamos que isso iria nessa direção, foi simplesmente, bum, nós continuamos.

Felizmente, em comparação com qualquer outra campanha de crowdfunding - eu sei que alguns deles já fizeram tudo isso - terminamos totalmente todas as cinco questões. Todas as capas ridiculamente incríveis estão todas viradas para baixo, estão todas prontas para ir. E essa será uma forma um pouco diferente, mas muito legal, de fazer o financiamento coletivo. É um pouco lateral. Pegamos todas as coisas boas e ruins e simplificamos tudo.

Como Sam gosta de dizer, o Zoop é basicamente como o Amazon Prime, fácil para o consumidor obter seu produto. E também vai ser um ótimo lugar para profissionais de quadrinhos como eu, porque Zoop lida com todo o trabalho pesado. Então, se você precisa de tempo para terminar sua arte e suas páginas - o que, como sabemos, leva muito tempo - mas então você também precisa equilibrar o ato de veicular a campanha, falar com os impressores e fazer todo o envio e embalar tudo com as etiquetas e tudo? É um monte de trabalho. Eles tiram tudo isso de suas mãos para que os profissionais possam se concentrar em preparar seu melhor produto para o mercado. É muito fácil, eles têm sido muito legais e Sam pode lhe dizer ainda mais sobre a forma como a página é executada para obter produtos. É muito fácil.

Samuel Haine: É fantástico. Como John disse, eu chamo isso de Amazon Prime easy. Não há kit de apoio pós-campanha para obter quaisquer itens adicionais; não há como obter seu cartão de crédito, cartão de crédito de sua esposa, cartão de crédito de seu cachorro, cartão de crédito de seu filho, cartão de crédito de sua avó para tentar obter múltiplos de diferentes exclusividades. É literalmente, pelo menos para o cliente e para os fãs, aponte e clique quantas vezes quiser, quantas vezes quiser. É tão fácil.

Esses caras e garotas, eles dirigiram a campanha Scott Snyder Nocterra, e eles dirigiram a campanha Keanu Reeves BRZRKR. Eles sabem exatamente o que estão fazendo. Eles tiraram o melhor dos dois mundos da publicação tradicional e do crowdfunding e jogaram fora todo o lixo. É surpreendente que não tenha sido feito dessa forma antes, mas eu definitivamente credito isso ao Energia 2020-2021 onde é tipo, "Claro que deveria ser assim." Estamos muito felizes por sermos isso porquinho da índia.

No dia do lançamento, as pessoas podem obter todas as cinco edições de Slow City Blues?

John Livesay: Todas as cinco edições, primeiro arco da história.

O que você espera que um novo leitor tire da história?

Samuel Haine: Acho que é, no fundo, uma história de introspecção e empatia. Tish e eu conversamos sobre isso, então espero que ela reitere ou elabore isso. É sobre aliados imperfeitos, e é sobre arrependimento, culpa e redenção.

Estamos tão divididos agora como povo que é aquele velho ditado católico: "Quando você aponta um dedo, você encontra três apontando para si mesmo. "Descobri que, pelo menos para mim, uma jornada dentro da mente de alguém era a plataforma perfeita para introspecção. E, felizmente, tive todos esses grandes consultores e mentores de histórias que realmente ajudaram a moldar isso.

Foi uma história de tentar entender quem eu era como um cara branco cis hetero no mundo, enquanto eu crescia do meu início dos 20 anos na idade adulta real e tentando descobrir isso enquanto o mundo está mudando - felizmente, para melhor. É uma história, no fundo, sobre introspecção e empatia. Porque todos nós poderíamos usar um pouco mais de empatia.

Artisha Mann-Cooper: Para pegar carona nisso, uma coisa que eu também achei importante é que todos pudessem se encontrar em John. Não seria algo em que as pessoas diriam: "Oh, apenas esse tipo de pessoa escolheria esse tipo de ação." Nós realmente queríamos que fosse algo que, se alguém ler do começo ao fim, pudesse dizer: "Poderia ter sido eu."

Isso é o que tentamos realizar quando estávamos fazendo a edição: não queríamos marginalizar as pessoas e dizer: "Bem, esse seria o único tipo de pessoa que tomaria uma decisão como essa." Não; é arrependimento, é dor, é mágoa, é introspecção, como você vive dizendo. E todos nós podemos experimentar isso através das decisões que tomamos, mas você tem que ser capaz de seguir o personagem e sua jornada e realmente entender o que eles estão vivenciando para poder retirá-los coisas.

Você vai retirá-los quando ler os primeiros quatro quadrinhos, e então quando chegarmos ao quinto, você realmente conseguirá entrar no mundo do que está realmente acontecendo com esse personagem. Mas você tem que chegar a esse ponto primeiro, então eu realmente queria que cada pessoa que ler isso encontrasse algo sobre John que pudesse ver em si mesma. E acho que conseguimos isso.

Samuel Haine: É assim que vamos fazer todos eles de agora em diante. Vou tropeçar, ela vai acertar na cabeça, e então John tenta varrer.

John Livesay: Linework? Branco apagado, apagando? Eu não sei. Não posso falar tão eloquentemente quanto ela pode falar, isso é fato. É um livro muito bom. Sou um grande fã de quadrinhos desde os quatro anos e sou um grande colecionador. Então, eu coloquei muito pensamento e esforço para ter certeza de que vocês estão fazendo valer o seu dinheiro. Trabalhamos em cada página; a linha da capa que escolhi - ninguém pode nos superar nela. Eu tenho os melhores artistas cover que existem em uma ampla variedade de estilos. Haverá algo para todos e você não ficará desapontado.

Quanto aos produtos que temos em campanha, são poucos. Mas eles são muito legais. Eu pensei muito sobre o que vamos fazer por eles. Há apenas um punhado, não muitos - mas se você adora disquetes, temos disquetes incríveis. E se você adora a capa dura, nós temos uma ótima capa dura. Mesmo para as impressões, se as pessoas estão obtendo impressões de suas campanhas - aumentamos para 11. O nosso é muito legal; você obterá um portfólio de capa dura muito bom com uma impressão de todas as capas dentro. Então, nós temos ótimas coisas.

E o especial antecipado que teremos para os primeiros dois dias da campanha terá algumas exclusividades que você só pode obter nesses dois dias, e temos alguns bons preços de venda em algumas das coisas. Todos os preços são muito razoáveis ​​para todos os fãs. Asseguramos que todos que desejassem ter acesso pudessem aproveitar isso e queríamos ter certeza de que todos poderiam realmente ter acesso e obtê-lo.

Samuel Hain: Sim, colocamos muito trabalho nisso. E então John realmente foi além e fez a curadoria disso para que fosse o mais acessível, acessível e estimulante possível, para que todos tentassem e, com sorte, gostassem muito.

Slow City Blues # 1-5 estão disponíveis para pré-encomenda agora direto através Site oficial do Zoop. Os leitores que comprarem o Early Bird Special dentro das primeiras 48 horas também terão direito a uma obra de arte original do livro.

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