A verdadeira história do aviador: tudo o que o filme muda e deixa de fora

De Martin Scorsese O aviador recebeu aclamação da crítica, mas houve várias coisas que o drama biográfico mudou ou omitiu inteiramente - provavelmente porque a história verdadeira é significativamente mais sombria. O filme foi lançado em 2004 e estrelado por Leonardo DiCaprio como o infame magnata Howard Hughes. O aviador marcou a segunda de cinco colaborações entre a estrela e o renomado diretor, e a dupla está atualmente filmando seu próximo projeto, o drama policial ocidental Assassinos da Lua das Flores.

Abrangendo os anos de 1927-1947, O aviador traça a vida de Howard Hughes como produtor de cinema e pioneiro da aviação. O filme também documenta cuidadosamente sua saúde mental em deterioração. Scorsese e Leonardo DiCaprio's tentativa de restaurar a reputação de Hughes como um estranho gênio que assumiu tanto o cinema quanto a aviação indústrias é admirável, mas há muito que pode ser realizado em um filme, mesmo que dure 166 minutos.

Retratar Hughes como um personagem simpático significava distorcer a verdade e minimizar sua escuridão. Muitos biopics alteram cronogramas para um efeito dramático ou removem personagens para simplificar, e narrar a vida de uma figura tão prolífica quanto Hughes envolveu encobrir muitos fatos históricos. De lutas na produção de filmes a comportamentos profundamente perturbadores em relação às mulheres e até mesmo várias mortes - a verdadeira história por trás

O aviador não é tão glamoroso quanto parece na tela.

A fabricação de Anjos do Inferno 

Auteur diretor Scorsese começa seu filme com o making of do filme de guerra Anjos do Inferno e pinta Hughes como um diretor ingênuo, mas idealista, completamente novo no mundo do cinema. A verdade é que ele já tinha alguma experiência na indústria cinematográfica, tendo produzido o vencedor do Oscar Dois cavaleiros árabes. Enquanto Anjos do Inferno foi uma produção inegavelmente cara e longa demais, como O aviador retrata, toda a história poderia ter feito para um filme fascinante em si.

Hughes foi mostrado como um diretor ousado, andando em aviões com uma câmera para capturar toda a ação de suas lutas aéreas de cães. O que o filme não revelou foi que ele mesmo caiu um avião e fraturou o crânio. Enquanto Hughes sobreviveu, outros não tiveram tanta sorte. Três pilotos e um mecânico morreram durante a fabricação de Anjos do Inferno. Hoje, uma tragédia como esta poderia ver um a produção foi encerrada rapidamente como Piscina morta 2 fizeram, mas Hughes perseverou com sua visão. O aviador viu Hughes estudar a reação do público aos anos de 1927 O cantor de jazz - comercializado como o primeiro “talkie”, sinalizando o fim da era muda do cinema. O filme de Scorsese sugere que Hughes refaz a filmagem da totalidade Anjos do Inferno para incorporar som, mas ocorreram apenas refilmagens parciais.

O filme biográfico omite a demissão da estrela feminina original Greta Nissen, que foi substituída por Jean Harlow depois que sua voz foi considerada inadequada para o papel. Hughes também não foi o único cineasta; ele alistou James Whale, o futuro diretor da Frankenstein, para refazer cenas que requerem diálogo. Hughes até abriu um processo fracassado contra o filme rival The Dawn Patrol no longo caminho para a conclusão, temendo que isso obscurecesse seu épico. É duvidoso de Scorsese O aviador, que eclipsou A cinebiografia desfeita de Howard Hughes de Christopher Nolan, poderia ter incluído todos esses detalhes, mas certamente pintou Hughes e a produção de Anjos do Inferno, em uma luz muito melhor.

Relacionamento com Katharine Hepburn

Cate Blanchett ganhou um Oscar por sua interpretação autêntica do ícone da tela Katharine Hepburn em oAviador, que demonstrou ter um relacionamento próximo e de longo prazo com Hughes após a produção de Anjos do Inferno. O filme deixou de refletir que Cary Grant apresentou a dupla vários anos após a estreia de seu filme de guerra. O filme biográfico foi deliberadamente vago com a linha do tempo, também mudando o suicídio de seu irmão de infância para mais tarde na vida para conectá-la ainda mais com Hughes através de seu desprezo compartilhado pelos pressione. A separação deles foi retratada na tela como mais dramática e hostil do que na vida real, gerando simpatia por Hughes. Hepburn não o deixou por Spencer Tracy, embora ela mais tarde embarcaria em um caso de amor famoso, como Hollywood com a China, com o ator. Em vez disso, seu romance com Hughes acabou porque ela queria se concentrar em reviver sua carreira depois de ser rotulada de “veneno de bilheteria”. A dupla permaneceu amigável, com Hughes ajudando-a a comprar os direitos do filme para The Philadelphia Story.

Relacionamento com Ava Gardner

O aviador reconhece o relacionamento contencioso de Hughes com Gardner (Kate Beckinsale), mas a realidade era consideravelmente mais alarmante. Hughes não era apenas um namorado controlador. Houve uma ocasião em que sua luta se tornou física. Dizem que Hughes deu um soco em Gardner, deslocando sua mandíbula, e ela pensou que o matou depois de quebrar um cinzeiro de vidro em sua cabeça. Chefe do estúdio MGM Louis B. Mayer, que apareceu em Mank, manteve a altercação escondida da imprensa, e Hughes se recuperou, até mesmo pedindo a Gardner em casamento. A manipulação do filme da linha do tempo para que a dupla se encontrasse mais cedo do que realmente aconteceu não é surpreendente, mas omitir a alegação de Gardner de violência doméstica é um desserviço à verdade. Ela alegou que nunca amou Hughes e o chamou de racista - outro aspecto não abordado no filme - mas sua voz é bastante abafada no retrato de Scorsese de um homem solitário e problemático.

As muitas mulheres na vida de Hughes

O filme de Scorsese detalha parcialmente a reputação de Hughes como um playboy, casualmente se dirigindo às inúmeras estrelas femininas às quais ele estava supostamente ligado. Há uma cena sinistra em que ele parece fazer um "teste" para substituir Hepburn como sua amante, com o personagem composto pela atriz adolescente Faith Domergue (Kelli Garner) e a estrela Mamie Van Doren. O filme encobre os relacionamentos perturbadores de Hughes e nunca reconhece os vários alegações de assédio sexual nivelado com ele. Após o terrível número de casos de abuso sexual expostos em Hollywood, a decisão de ignorar o As tentativas do magnata da aviação de manipular as mulheres e supostamente ameaçar suas carreiras não caem bem hoje. O aviador também implica que Hughes nunca foi casado, destacando seus romances com Hepburn e Gardner, mas ele, na verdade, se casou duas vezes. Embora o filme capture com sucesso a sensação de isolamento de Hughes, é uma pena que isso aconteça em silenciar as muitas mulheres de sua vida.

“Charles Howard”

Howard Hughes era um gênio excêntrico obcecado por seu trabalho, mas O aviador deixa de fora um período peculiar no início dos anos 1930, quando ele foi empregado como carregador de bagagens para a American Airlines. Usando o pseudônimo “Charles Howard”, ele logo foi promovido a co-piloto antes de desaparecer depois que sua identidade real foi descoberta. Este evento lembra outro figura histórica interpretada por DiCaprio no filme conman Apanha-me Se Puderes. É fácil ver porque isso não está incluído, pois seria simplesmente uma diversão divertida, e talvez muito próximo do papel anterior de DiCaprio.

Acidentes veiculares

Um de oAviadorAs sequências mais memoráveis ​​mostram o acidente de avião de Hughes em 1946 em Beverly Hills. O filme biográfico descreve com precisão o horror do evento, incluindo seus ferimentos com risco de vida e a destruição de três casas. Ele foi resgatado pelo Marine Master Sgt. William L. Durkin, que aparece apenas brevemente. No entanto, disse-se que Hughes pagou ao homem US $ 200 por mês pelo resto de sua vida em agradecimento. O incidente foi filmado de forma convincente, com um excelente desempenho de DiCaprio, mas foi longe de ser o único acidente que manchou o legado do aviador.

Hughes se envolveu em quatro acidentes de avião em sua vida, incluindo seu primeiro incidente em Anjos do Inferno. Ainda, O aviador também ignora um acidente fatal em 1943, resultando na morte do inspetor de aviação da CAA Ceco Cline e do funcionário de Hughes, Richard Felt. É compreensível por que isso foi omitido - não apenas diminuiria o poder do acidente de avião espião, mas lançaria dúvidas sobre sua experiência e dedicação à aviação. No entanto, há ainda outro evento que está surpreendentemente ausente do filme. Em 11 de julho^º, 1936, Hughes se envolveu em um acidente de carro em Los Angeles, que matou o pedestre Gabriel S. Meyer. Houve especulação sobre sua sobriedade - DiCaprio bebe principalmente leite no filme - e uma testemunha mudou sua história de Hughes dirigindo erraticamente para alegar que Meyer andou bem na frente do carro. Embora Hughes tenha sido inocentado de qualquer delito, o evento poderia ter imbuído o filme de maior ambigüidade em torno do poder e integridade de Hughes.

Saúde mental

Scorsese teve a difícil tarefa de retratar o transtorno obsessivo-compulsivo (TOC) de Hughes germófobo durante um tempo em que não havia definição médica. O aviador fez um trabalho louvável de transmitir seu sofrimento e a deterioração mental que atormentou sua vida posterior, mas mais uma vez mudou a linha do tempo para melhor se adequar à história de oprimido que queria contar. Hughes é visto escondido em uma sala de projeção, onde urina em garrafas de leite de vidro, sua higiene seriamente negligenciada. Isso aconteceu, mas muito depois dos eventos descritos no filme. O aviador o faz temporariamente dominar seu distúrbio para comparecer ao Senado em 1947 e salvar sua reputação, mas a verdade é que ele se trancou por quatro meses em 1958. Seu medo de germes controlou sua vida posterior e ele se tornou um notório recluso. O filme termina com uma nota sinistra para indicar claramente que seus problemas persistiriam, mas tomou uma licença dramática com sua doença para se ajustar ao período de tempo da história.

Audiências do Congresso

O épico de Scorsese documenta a rivalidade de Hughes entre sua Trans World Airlines e Juan Trippe (Alec Baldwin) Pan American World Airways, que culminou com uma audiência no Senado em que o desgraçado pioneiro foi forçado a defender-se contra acusações de desperdício de dinheiro do governo na construção de aeronaves nunca entregues ao militares. O aviador fornece a Hughes uma vitória oprimida contra o Senado, neutralizando o rótulo de um aproveitador de guerra interrogando o senador Owen Brewster (Alan Alda) sobre suas próprias razões questionáveis ​​para investigar Hughes. O filme afirma que Brewster foi subornado pelo fundador da Pan Am, Trippe, para arruinar seu concorrente, mas alguns alegam que isso foi meramente fabricado por Hughes para salvar sua imagem. Independentemente disso, foi feito para uma narrativa convincente. Além disso, Brewster testemunhou, mas a audiência foi, na verdade, presidida pelo senador Homer Ferguson, de Michigan. Essa mudança sem dúvida foi feita para condensar os personagens, criando antagonistas claros para Hughes superar.

The Hercules

No clímax triunfante do filme, Hughes prova que seus detratores estão errados ao finalmente voar no Hércules, zombeteiramente apelidado de “o ganso Spruce”. Em 2 de novembro^WL, 1947, Hughes pilotou a enorme nave, que é mostrada voando sobre as câmeras do noticiário que capturam o momento histórico. No entanto, isso foi consideravelmente exagerado para maior impacto em oAviador. O aerobarco Hercules voou apenas uma vez, por cerca de uma milha a cerca de 70 pés acima da água. Foi uma viagem extremamente curta, nem longa nem alta o suficiente para considerar o avião um sucesso. Ainda assim, foi o suficiente para convencer as pessoas de que Hughes estava certo e que ele não desperdiçava dinheiro do governo em um avião que não voava.

Scorsese contou uma bela e cativante história cheio de atuações fortes, mas O aviador mudou várias coisas para tornar Howard Hughes um personagem mais simpático e agradável. O filme conseguiu elogiar seu legado como um pioneiro que enfrentou organizações influentes e foi preciso em certos eventos e detalhes do período, mas minou a tragédia daqueles em Hughes ' órbita. No entanto, essas omissões deixam muito espaço para outro filme biográfico para enfrentar o legado de Hughes e prestar mais respeito às vítimas da vida dominadora do excêntrico.

O filme em Flash: tudo o que sabemos sobre a história (até agora)

Sobre o autor