10 filmes que estragam sutilmente o final no início

Aviso de conteúdo: este artigo contém discussões / referências de violência gráfica, assassinato e morte.

Um bom diretor fará um filme divertido de assistir, mas um grande diretor terá seus filmes comentados por muitos anos. Seja porque eles escalaram os atores certos, ajudaram a produzir cinematografia esteticamente agradável ou a trilha sonora icônica, muitos cineastas fizeram seu nome em Hollywood. No entanto, há outra maneira de alguns filmes serem homenageados: seus finais.

Um dos maiores truques que um cineasta pode fazer é estragar o final de uma forma que o público não percebe na primeira vez. Mestres do prenúncio como Martin Scorsese e Hot Fuzz o diretor Edgar Wright dá dicas sutis de como a história vai terminar que passam pela cabeça dos espectadores em sua primeira tentativa. Mas se eles tiverem olhos de águia o suficiente, eles vão pegar essas dicas em visualizações repetidas.

10 The Prestige (2006)

Um dos filmes de sucesso comercial de Christopher Nolan, O prestígio estrela Christian Bale e Hugh Jackman como mágicos rivais, que estão envolvidos em uma rivalidade feroz enquanto tentam retirar a ilusão do lendário “Homem Transportado”. Enquanto o personagem de Jackman se esforça para descobrir como fazê-lo, o final reviravolta chocante revela que "Alfred Borden" de Bale é um personagem conjurado por dois irmãos gêmeos idênticos - com ambos trocando de papéis para ter uma chance no ribalta.

Na verdade, isso foi prenunciado muito antes no filme, quando Borden explicou como fez um truque semelhante com dois pássaros idênticos. Na construção O prestígio, Nolan usou técnicas de mágicos como má orientação para preservar a distorção. A maioria dos cinéfilos concordaria que esse truque certamente funcionou no primeiro relógio, já que muitos estavam preocupados com a rivalidade entre os dois magos.

9 Shutter Island (2010)

Inicialmente, Martin Scorsese's Ilha do Obturador estabelece a premissa de dois Marechais dos EUA - Teddy Daniels (Leonardo DiCaprio) e Chuck Aule (Mark Ruffalo) - viajando para um misterioso hospital psiquiátrico em uma ilha remota para investigar o desaparecimento de um paciente. Desde o início, é claro que as coisas não são o que parecem. Só até o final é que o público descobre que Daniels é paciente do hospital.

Embora o público tenha ficado surpreso com este final inicialmente, alguns perceberam que foi sutilmente prenunciado em um cena inicial em que Aule se esforça para desembainhar sua arma (sugerindo que ele não é realmente um policial oficial).

8 Fight Club (1999)

O clássico cult de David Fincher Clube de luta está repleto de dicas de que Brad Pitt’s personagem icônico, Tyler Durden, é uma invenção da imaginação do Narrador de Edward Norton. Logo no início de sua narração, o Narrador diz: “Quando você está sofrendo de insônia, nada é realmente real”.

Esta não é a única vez que o filme prenuncia seu final. Vários caras do Projeto Mayhem já estão familiarizados com o Narrador, embora ele não se lembre de tê-los conhecido. O exemplo mais óbvio é quando ele se agride no escritório do chefe. O filme está ansioso para estragar seu próprio final, mas o enredo é tão acelerado que é impossível notar.

7 Skyfall (2012)

Sam Mendes ' Queda do céu é um tipo diferente de aventura para 007. O confronto clímax com o vilão, Raoul Silva (Javier Bardem), o leva de volta à sua casa de infância na Escócia. Embora ele seja capaz de derrotar Silva, infelizmente, ele perde M quando ela é morta no processo.

Embora possa ter sido um grande choque para alguns, os créditos de abertura do filme foram sutilmente prenunciou a morte comovente de M quando o nome de Judi Dench apareceu em uma foto que continha vários lápides. O M de Dench estava com a franquia desde antes de Daniel Craig entrar, então fazer de sua morte a peça central parecia apropriado.

6 Salvando o Soldado Ryan (1998)

Embora a sequência de aterrissagens do Dia D seja frequentemente chamada de cena de abertura de Salvando o Soldado Ryan, a cena de abertura real é um curto prólogo em que um veterano de guerra idoso caminha por um cemitério e se quebra em uma lápide específica que o lembra de suas experiências de guerra. Steven Spielberg sutilmente sugere que esta é uma versão mais velha de Capitão Miller, protagonista de Tom Hanks, enquanto ele corta do rosto do veterano para um close de Hanks sendo enviado para a Normandia.

No entanto, o veterano acabou sendo o soldado titular James Ryan. A implicação de que o veterano é Miller revela que a lápide é, na verdade, a de Miller ainda mais comovente. Os telespectadores com olhos de águia que avistaram o distintivo da 101ª Divisão Aerotransportada do veterano (em oposição aos distintivos dos Rangers do Exército usados ​​por Miller e seus homens) perceberam que a equipe iria, de fato, salvar o Soldado Ryan.

5 Gran Torino (2008)

Em uma cena inicial em Gran Torino, O mal-humorado veterano da Guerra da Coréia de Clint Eastwood, Walt Kowalski, lê brincando seu horóscopo para sua cadela Daisy: “Seu aniversário hoje... este ano, você tem que fazer uma escolha entre dois caminhos de vida. Segundas chances surgem em seu caminho. Eventos extraordinários culminam no que pode parecer um anticlímax ”. Isso descreve perfeitamente os eventos do filme a seguir, enquanto Walt escolhe o caminho de deixar sua atitude racista para trás e salvar seu vizinho de seu primo gangue.

O final angustiante, em que Walt se permite ser morto sem cerimônia para que os bandidos sejam presos por seu assassinato, é a definição de “o que pode parecer um anticlímax. ” No entanto, descrever o destino trágico de Walt desde o início se vinculou a sua caracterização grisalha de fim da estrada, então parecia que deveria ter sido esperado.

4 Reservoir Dogs (1992)

A grande questão que permeia todo o artigo de estreia de Quentin Tarantino Reservoir Dogs é: quem é o policial disfarçado? O roubo de joias dá terrivelmente errado e os sobreviventes se reagrupam no ponto de encontro para descobrir quem entre eles é um policial.

Tarantino mantém a tensão no início do filme, mantendo o público na ponta dos assentos até que o ponto médio revele que o Sr. Orange (Tim Roth) é o oficial disfarçado. No entanto, o Sr. Orange realmente revela essa reviravolta na cena do jantar de abertura. Quando Joe Cabot (Lawrence Tierney) pergunta qual dos caras não deixou gorjeta, o Sr. Orange é quem delata o Sr. Pink (Steve Buscemi). Como a maioria dos diálogos nos filmes de Tarantino, esta revelação está magistralmente enterrada em tantas brincadeiras mundanas que é imperceptível.

3 The Irishman (2019)

Epopéia do crime da Netflix de Martin Scorsese O irlandês narra a vida do assassino da máfia Frank Sheeran (Robert de Niro) e sua alegação freqüentemente contestada de que ele era o responsável pelo assassinato não resolvido do chefe sindical Jimmy Hoffa (Al Pacino). No monólogo de abertura de Sheeran, enquanto ele explica a definição do submundo do crime de "pintar casas", Scorsese corta para ele pintando uma parede com o cérebro de alguém. Esta é na verdade uma versão obscura em close-up do assassinato de Hoffa no final do filme.

Muita coisa acontece em O irlandêsÉ um desafio de duração de três horas e meia, mas o foco sutil no assassinato de Hoffa na sequência de abertura diz ao público que o retrato de Scorsese de Sheeran girará em grande parte em torno de sua suposta morte de seus melhores amigo.

2 The Shawshank Redemption (1994)

Aclamado drama de prisão de Frank Darabont A Redenção de Shawshank está parado classificado como o melhor filme já feito no IMDb. Quando Andy (Tim Robbins) e Red (Morgan Freeman) estão fantasiando sobre como escapar da Prisão Estadual de Shawshank, Red diz a Andy para não perder seu tempo com "sonhos absurdos de merda".

Quando Andy consegue escapar no final emocionante do filme, ele sai da prisão através de um "tubo de merda" literal. O fato de Andy ouvir que não deve ter esperanças de escapar torna ainda mais satisfatório quando ele consegue quebrar Fora.

1 Shaun Of The Dead (2004)

A trilogia Three Flavours Cornetto de Edgar Wright é conhecida pelo uso de prenúncios. Indiscutivelmente, o exemplo mais impressionante da trilogia é o monólogo de Nick Frost como Ed no Winchester Pub em Shaun dos Mortos. Enquanto ele traça um plano para ele e Shaun (Simon Pegg) passarem o dia seguinte bebendo, ele inconscientemente descreve como eles sobreviverão ao apocalipse zumbi.

Ed diz a Shaun: "Primeiro, vamos comer um Bloody Mary, uma mordida no King's Head, um casal no Little Princesa, cambaleie de volta aqui e, bang, de volta ao bar para tomar doses. ” Na verdade, eles matam um zumbi chamado Mary; O padrasto de Shaun é mordido na cabeça; eles pegam Liz, David e Dianne; eles imitam o estilo de caminhada dos zumbis para voltar ao Winchester; e eles usam o rifle homônimo do pub para atirar nos mortos-vivos. A genialidade desse prenúncio é que o plano de Ed poderia facilmente ser apenas uma linha descartável, então o o público não tem ideia de que Wright está explicando todo o enredo (até que assistam ao filme novamente e localizá-lo).

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