Por que Citizen Kane é considerado o melhor filme de todos os tempos

Cidadão Kaneé frequentemente apontado como o "melhor filme já feito", mas o que exatamente torna o filme de Orson Welles mais merecedor deste prêmio impressionante do que, por exemplo, Paddington 2? O filme de familia Paddington 2 recentemente substituído Cidadão Kane como o filme mais bem avaliado de todos os tempos no Rotten Tomatoes, levando comentaristas de toda a Internet para debater qual (se houver) filme merece ser referido como "o maior" da história do médio.

A questão de qual filme é o melhor já feito é uma proposição complicada que deve equilibrar vários elementos que vão desde as conquistas estéticas do filme, a influência duradoura que o título ostenta e o apelo que ele mantém fora da pura técnica domínio. O padrinho e a Adaptação de Stephen KingA Redenção de Shawshank são ambos frequentemente listados entre os melhores filmes já feitos, com o primeiro tendo um estilo estilístico descomunal influência no cinema das décadas seguintes e este último tendo um duradouro popular, emocionalmente história ressonante.

No entanto, um título de filme é listado como o melhor filme de todos os tempos, mais do que qualquer outro, muitas vezes para a consternação dos fãs de cinema que não conseguem descobrir o que é o hype do título. Lançado em 1941, Cidadão Kane é a estreia na direção do diretor / co-roteirista / produtor / estrela Orson Welles, que interpreta o magnata homônimo (uma sátira velada de vários magnatas americanos da vida real). Começando após sua morte solitária, o filme icônico de Welles conta a história da vida de Kane através das perspectivas de ex-amigos, ex-amantes, e companheiros amargurados, chegando tentadoramente perto de entender o homem, mas nunca oferecendo um julgamento claro do imperfeito figura. Estreia na direção de Welles é frequentemente listado como o melhor filme de todos os tempos, mas o que torna o filme tão "perfeito" de acordo com muitos cineastas - e a afirmação é verdadeira?

A narrativa inovadora de Kane

Começando com um noticiário que explica em detalhes toda a vida do anti-herói titular, Citizen Kane parece esvaziar qualquer tensão tradicional contando ao público toda a história na cena de abertura. A técnica é emprestada das peças de Shakespeare e teria imediatamente mudado as expectativas do público em relação ao tempo, já que os filmes até este ponto costumavam seguir uma linha do tempo direta desde a cena de abertura até o clímax final. Em contraste, Cidadão KaneA história de, então, salta entre diferentes narradores enquanto um repórter junta as peças da vida interna de Kane, e o perspectivas subjetivas se misturam para, eventualmente, mostrar que nenhuma recontagem individual pode encapsular a vida de uma pessoa e sua impacto. No final de Cidadão Kane, o público não entende o vilão / herói titular, mas o filme deixa claro que eles nunca poderia ter e a história termina sem uma conclusão perfeita, uma reviravolta que era inédita no Tempo.

Cidadão Kane: um primeiro narrador não confiável

Lançado em uma época em que os filmes usavam a câmera como um observador objetivo, Cidadão Kane introduziu o narrador não confiável no cinema, saltando entre relatos sobrepostos e contraditórios da vida de Kane. Isso significa que os espectadores acabam sem uma história clara do homem, e é uma técnica que os cineastas até agora evitam (mesmo Recente de David Fincher Mank deu uma descrição mais didática e nítida do próprio Welles do que Welles fez de Kane). A introdução da perspectiva subjetiva no cinema foi transformadora, pois os personagens do filme se tornaram mais moralmente complexos, seguindo o exemplo de O filme de Welles que tornou o magnata homônimo ao mesmo tempo monstruosamente insensível e, na revelação comovente do que "Rosebud" se refere, profundamente humano figura.

Cidadão Kane roubou do melhor

Muitas das técnicas de edição empregadas no futuro A caçada a cinematografia de foco profundo seminal do diretor Robert Wise e Gregg Toland tinha, na época de Cidadão KaneDa produção, já iniciada por filmes expressionistas alemães, D.W Griffith e George Melies. Contudo, Cidadão Kane foi o primeiro filme mainstream a combinar esta panóplia diversa de técnicas emprestadas a serviço de um história acessível, combinando estilos díspares para formar uma história coesa - mas, na época, incrivelmente inovadora - todo.

A edição de Kane revelou o potencial do cinema

Em um ponto na ação de Cidadão Kane, o casamento fracassado do personagem-título de dezesseis anos é condensado em uma montagem de dois minutos de cafés da manhã cada vez mais ruins. É um dos muitos momentos em que o ambicioso cinema de Welles permitiu que futuros diretores transformassem longas e complexas histórias em um sequência de imagens de fácil compreensão, técnica que se tornou tão comum que mal merece destaque no século XXI. Sem o casamento de dois minutos de Kane, os espectadores podem nunca ter visto AcimaA abertura comovente cena ou as sequências de montagem inesquecíveis de 2001: Uma Odisséia no Espaço.

A história (ainda ressonante) de Kane

No final das contas, um conto de um homem que valoriza as riquezas e o poder sobre tudo o mais e, como resultado, desperdiça sua vida, acabando por morrer sozinho em sua mansão, Cidadão KaneA história de 'influenciou inúmeros clássicos que surgiram desde então. A trama funciona como uma condenação brutal do magnata da vida real Charles Randolph Hearst (que tentou uma trama de chantagem para impedir Welles de fazer o filme), uma crítica incisiva da ascensão do fascismo na América e na Europa, e um drama humano convincente em uma vez. Esta forte história arquetípica de um anti-herói trágico garante que os aspectos técnicos experimentais do filme nunca desviem o público de seu enredo central e a gama de perspectivas a partir das quais a história é contada significa que Welles consegue fazer o público simpatizar com um homem de quem contrapartida da vida real foi implacável o suficiente para tentar arruinar a vida e a reputação do diretor antes mesmo do filme ser lançado.

Por que Citizen Kane é (indiscutivelmente) o melhor filme já feito

Muito do que torna difícil argumentar contra Cidadão KaneA afirmação impressionante é o fato de que qualquer filme posterior disputando o título de "o melhor filme já feito" inevitavelmente terá emprestado generosamente de técnicas estabelecidas pelo filme de Welles. O próprio Welles admitiu que muitas de suas inovações técnicas vieram de sua própria falta de experiência, o que significa que ele não tinha ideia de quais regras estava quebrando, e o abordagem inventiva do diretor (assim como o trabalho incomparável de seus colaboradores) aproveitou ao máximo a inexperiência, alterando permanentemente a gramática visual do cinema no processo. É fácil nomear filmes mais visualmente impressionantes ou comoventes, mais engraçados, mais tristes ou mais diversificados do que Cidadão Kane. No entanto, quase todos os filmes que poderiam disputar o título de maior filme já feito são construídos com base nas técnicas e inovações destaque no lançamento de Welles, se eles emprestam fotografia de foco profundo, montagem de montagem inspirada em Eisenstein ou narrativa desordenada a partir de Cidadão Kane. A estreia de Welles definiu a linguagem cinematográfica de um século a ponto de todos os outros grandes filmes já feitos trabalharem a partir do projeto que a edição, a narrativa e o estilo visual de Kane forneceram. Para muitos críticos e fãs de cinema, Cidadão Kane pode reivindicar o título do melhor filme já feito precisamente porque, mesmo que apenas na forma de efeitos na câmera e um anti-vilão rico e solitário, o filme de Welles até influenciou a direção do filme de maior audiência do Rotten Tomatoes, 2017 Paddington 2.

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