Fantasia da Disney: 10 fatos que os fãs não sabiam sobre a obra-prima musical

Obra sinfônica de Walt Disney Fantasiaé considerado um dos filmes de animação mais bonitos e influentes de todos os tempos. Seu uso de recursos visuais e musicais o ajudam a se destacar como um dos titãs da biblioteca da Disney. Fantasia foi um projeto muito pessoal para Walt Disney e uma peça revolucionária do cinema musical. Há muito mais no filme do que apenas Mickey em uma roupa de mago.

O longa foi uma colaboração entre as maiores imaginações da animação e da música clássica e considerada uma obra de gênio. Então, o que exatamente aconteceu atrás do fosso da orquestra? Vamos dar uma olhada em algumas coisas que você pode não saber sobre Fantasia.

10 Fracasso Fantástico

Embora seja considerada uma obra-prima hoje, em 1940, foi um fracasso financeiro. Devido à Segunda Guerra Mundial, o filme não foi lançado no exterior por algum tempo. Combinado com os custos de produção e aluguel de teatro para o equipamento Fantasound, ele não conseguiu fazer seu orçamento de volta.

Apesar desse fator, o filme foi elogiado pela crítica e foi relançado para mais duas rodadas. Encontrar seu público nos anos 60 com sua vibração psicodélica,

Fantasia finalmente recebeu o amor que merecia. Hoje, é inspirado em shows ao vivo, uma sequência e até videogames. Fale sobre a magia do cinema, certo?

9 Série de Filmes de Fantasia

Uma das ideias originais por trás Fantasia era que era para ser como um concerto e mudando constantemente a cada versão. Lançado originalmente como um roadshow itinerante, o público assistiu ao filme como se fosse um show, não um filme. Após a execução original, novas sequências teriam sido adicionadas, criando quase um novo concerto.

Os segmentos de "Ride of the Valkyries", "Blue Bayou" e "Flight of the Bumblebee" foram considerados, mas devido ao fracasso financeiro, a série não deu certo. Uma sequela, Fantasia 2000, foi lançado em 1999 e apresenta novos estilos de música, gêneros e animação. Achamos que Walt ficaria satisfeito.

8 Encontro de Mentes

Leopold Stokowski foi um dos maestros mais famosos que o mundo já conheceu. Considerado por muitos como o rosto da música clássica, foi muito importante quando Walt Disney pediu para colaborar com ele em um longa-metragem de animação. Disney trabalhar com Stokowski era como Mozart trabalhar com Da Vinci: era uma parceria que fazia as pessoas falarem.

Originalmente convidado para reger uma versão da Silly Symphony de "O Aprendiz de Feiticeiro", mas ajudou a fazer o longa assim que se transformou no filme. Stokowski quase se tornou a estrela do Fantasia, perdendo apenas para o Mickey Mouse, é claro.

7 Não há quebra-nozes

Para citar Deems Taylor, "Você não verá nenhum quebra-nozes na tela. Não há mais nada para ele, mas o título. " Sim, Fantasia's "Suite Quebra-nozes" tem fadas, flocos de neve e música de Tchaikovsky, mas não tem qualquer outra relação com o famoso balé de Natal.

Os animadores seguiram a regra de desenhar o que viam em suas mentes ao ouvir essa seleção de música, mas tiveram o cuidado de ficar longe do estereótipo do Quebra-Nozes. Os artistas optaram por retratar a mudança das estações com as suas adaptações e, embora pouco convencionais, fizeram algumas imagens memoráveis. Quem não ama esses cogumelos, certo?

6 Nomeie essa voz

No lançamento original do filme, o crítico musical Deems Taylor foi o mestre de cerimônias do longa. Fornecendo introduções e comentários antes de cada peça musical, ele foi o único membro do elenco com o qual o público teve alguma interação real. No entanto, se você viu o filme em DVD e Bluray, notará uma mudança peculiar.

Devido à perda da dublagem de áudio de Taylor do corte original de 1940, o ator de voz da Disney, Corey Burton, dublou todos os diálogos do apresentador nos relançamentos pós-1999. Burton foi apresentado em várias propriedades da Disney e temos certeza de que sua voz definitivamente chamou sua atenção ao assistir novamente o filme.

5 Animação em Movimento

Fantasia's "Dance of the Hours" é um balé cômico com avestruzes, elefantes, hipopótamos e crocodilos em uma exibição grandiosa e espalhafatosa de movimento e música. Animais dançam em collants e tutus e rimos, simples. O que você talvez não saiba é quantas técnicas e elementos de balé foram usados ​​na criação da cena.

Os animadores trabalharam com bailarinos e performers treinados para garantir que o segmento não fosse dirigido como um desenho animado, mas como um balé real. Tudo, desde os fundos até a iluminação, foi criado após um palco de balé. Difícil de acreditar que tanta coisa aconteceu em uma cena tão boba.

4 Disney e Drácula

Bela Lugosi e Walt Disney não são dois nomes que você juntaria, mas o famoso ator Drácula ajudou a dar vida a um dos maiores personagens do filme. O demônio, Chernabog, é a atração principal em "Night on Bald Mountain" e, acredite ou não, foi inspirado pelo próprio Lugosi. Lugosi foi até trazido ao estúdio para posar como um modelo de personagem.

Enquanto Lugosi modelava para o personagem, o animador de Chernabog, Bill Tytla, considerou sua filmagem inutilizável. Tytla mais tarde fez a modelagem do próprio personagem, mas os close-ups usados ​​em Chernabog são ostensivamente inspirados em Lugosi. Assista e veja por si mesmo.

3 Disney e Dali

Duas das maiores mentes artísticas do século 20 foram, sem dúvida, Walt Disney e Salvador Dali. Disney era o maior nas artes animadas, Dali, o surreal. Você não acreditaria o quão perto chegamos de ver um projeto com esses dois juntos.

Nos primeiros dias de Fantasia, A Disney colaborou com Dali em um segmento que combinou a arte de Dali com a animação da Disney. O resultado foi genial, mas não saiu do storyboard e dos conceitos. No entanto, a Disney Animation mais tarde traria essa ideia à vida, ainda usando a arte original de Dali, para nos dar o curta-metragem, Destino.

2 Noite na montanha "Nua"

Se alguém te dissesse que há nudez em um filme da Disney, você acreditaria? Não estamos falando de uma imagem escondida entre células de filme, uma pegadinha de um animador ou uma lenda urbana. Nudez real, propositalmente animado.

Em "Night on Bald Mountain", Chernabog e seus asseclas das trevas causam estragos na montanha careca, consumindo-a no Hellfire. Fantasmas voam, demônios dançam e harpias sem camisa jogam almas malditas em um inferno sombrio. Lembre-se, este é um filme da Disney. A sequência final, "Bald Mountain / Ave Maria", associa o profano ao sagrado. Parece que os artistas da Disney entenderam literalmente.

1 Tudo iniciado por um mouse

Todo mundo conhece este filme por uma coisa: Mickey Mouse como o Aprendiz de Feiticeiro. O que eles podem não saber é que esta foi a primeira encarnação do Mickey Mouse que conhecemos hoje. Disney queria que ele expandisse seu repertório de atuação, então ele fez dele a estrela desse recurso sinfônico, completo com um novo design.

Até sua aparição em Fantasia, Mickey manteve sua aparência de olhos tortos e tinha um corpo muito mais redondo. Redesenhado por Fred Moore, uma nova versão de Mickey permitiu movimentos corporais e expressões faciais mais diversificados. É um visual estelar para nosso mouse mágico favorito.

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