As 5 melhores cenas de abertura (e os 5 melhores finais) dos faroestes

Exceto talvez pelo film noir, o western é o gênero mais essencial no cinema americano. Seu cenário em uma época mais simples, com leis mais brandas e uma sociedade menos civilizada, permite aos cineastas contar histórias que equivalem aos mitos americanos. Há também faroestes revisionistas que desconstroem esses mitos e spaghetti westerns que aumentam a violência e o contexto histórico feio.

Muitos diretores de faroeste, como John Ford, Sergio Leone e Howard Hawks, são deuses do cinema que lançaram obra-prima após obra-prima. Alguns dos melhores filmes já feitos foram faroestes. O gênero tem alguns dos melhores momentos de abertura da tela grande - e alguns de seus melhores finais também.

10 BEST OPENING: Unforgiven (1992)

O faroeste final de Clint Eastwood (e aquele que sem dúvida encerrou o gênero como o conhecemos) foi uma desconstrução corajosa do gênero ao qual ele dedicou uma grande parte de sua carreira. A cena de abertura de imperdoável estabelece seu tom sombrio e feio quando um vaqueiro e seu amigo desfiguram uma prostituta por rir de seus pequenos genitais.

Isso leva o filme ao seu verdadeiro protagonista, o criador de porcos William Munny (Eastwood), que é arrastado de volta à sua antiga vida como pistoleiro para matar os cowboys depois que o xerife os liberta.

9 MELHOR FINAL: Butch Cassidy & The Sundance Kid (1969)

William Goldman teve dificuldade em obter Butch Cassidy e o Sundance Kid feito porque, na época, Hollywood relutava em produzir um faroeste em que os chamados heróis fugissem para a Bolívia em face da adversidade em vez de fazer uma resistência final heróica.

Os momentos finais do filme têm a dupla titular sai com armas em punho, em face das tropas que os rastrearam. É o contraponto perfeito para as conclusões nítidas dos mitos ocidentais usuais, que era o ponto do desconstrutivo Butch Cassidy e o Sundance Kid.

8 MELHOR ABERTURA: Django Unchained (2012)

Nos momentos iniciais do épico ocidental / sulista revisionista de Quentin Tarantino Django Unchained, o personagem-título está sendo levado pelo deserto como parte de uma gangue liderada por dois escravos brancos a cavalo.

Ao cair da noite, o Dr. King Schultz chega em sua carroça, mata um dos escravistas e fere o outro, libera Django e permite que o resto da gangue faça o que quiser com o escravagista sobrevivente. O palco está montado perfeitamente para esta fantasia ultraviolenta de vingança da era anterior à guerra. Apropriadamente, o filme que inspirou Django Unchained também fez parte desta lista, mas na categoria final.

7 MELHOR FINAL: Meio-dia (1952)

O final de Meio dia é tão icônico que foi copiado por incontáveis ​​filmes desde então. Muitos deles nem são ocidentais. Kane atira em Miller, joga seu distintivo de marechal no chão e sai com Amy. este não é o final feliz nítido que os faroestes geralmente têm, mas é um ícone, no entanto.

Kane é um indivíduo que enfrentou uma instituição. A partir de Caminhos da Glória para The Wire, este assunto sempre será fascinante, e Meio dia pode ser lido como uma alegoria para praticamente qualquer virada política.

6 MELHOR ABERTURA: A Fistful Of Dollars (1964)

Desde o imenso sucesso de Um punhado de dólares legitimou o gênero, quase todo Spaghetti Western estreou com um pistoleiro solitário entrando em uma pequena cidade. Eles geralmente acabam colocando duas gangues rivais uma contra a outra em um esquema maior para derrubar as duas.

Sergio Leone já acertou em cheio essa abertura em sua ocidentalização original do Yojimbo. Clint Eastwood é o Homem sem Nome é a epítome do solitário pistoleiro Spaghetti Western, dizendo mais com um olhar gelado do que qualquer número de palavras jamais poderia.

5 MELHOR FINAL: Django (1966)

A justiça não fica mais poética do que no confronto climático de Sergio Corbucci Django. Depois de passar o filme tentando vingar a morte de sua namorada nas mãos do sádico Major Confederado Jackson, Django foi espancado e torturado e todos os seus dedos foram quebrados.

Em seu confronto final com Jackson, Django segura seu revólver nas palmas das mãos e usa a lápide de Zaro para apertar o gatilho, matando Jackson e seus homens. Django deixa sua pistola no túmulo de Zaro e sai do cemitério, pronto para começar uma nova vida enquanto a música-título é tocada pela última vez.

4 BEST OPENING: The Searchers (1956)

A cena de abertura de Os pesquisadores tem uma das introduções de personagens mais icônicas da história do cinema, sem dúvida. Aqui, Ethan Edwards de John Wayne entra na casa de seu irmão no deserto texano.

Nos anos desde que a obra-prima de John Ford chegou aos cinemas, a foto da porta foi copiada descaradamente por todos os cineastas de Howard Hawks a Quentin Tarantino.

3 BEST ENDING: The Searchers (1956)

Os pesquisadores é um faroeste tão perfeitamente feito que tem uma das maiores aberturas do gênero e um de seus maiores finais.

O final reflete a abertura, exceto que desta vez Ethan Edwards está deixando a porta ao invés de entrar. Tão misteriosamente quanto ele entrou nesta humilde herdade todos aqueles anos atrás, sozinho, ele sai para encontrar sua próxima missão.

2 MELHOR ABERTURA: Era uma vez no oeste (1968)

A cena de abertura da estação de trem de Era uma vez no Oeste é uma das sequências mais tensas e cinematográficas já colocadas em filme. Sergio Leone estabeleceu uma referência muito alta para o resto do filme naquela cena de abertura.

Ao longo Liberando o malEm uma série de cinco temporadas, sempre que um novo diretor era contratado, Vince Gilligan mostrava essa cena a eles para dar a eles uma sensação do tipo de suspense e tensão que deveriam procurar.

1 MELHOR FINAL: Shane (1953)

Um dos finais mais perfeitos da história do cinema, a par com Casablanca é a cena final de Shane. As discussões sobre essa cena geralmente giram em torno do ferimento à bala de Shane e se ele morre fora da tela ou não, mas isso não acerta o alvo. Quer sua lesão seja fatal ou não, Shane decidiu seguir em frente porque seu passado o alcançou e ele percebeu que não poderia mudar. E se ele ficasse mais, ele arrastaria pessoas inocentes para seu inferno pessoal.

“Não há mais armas no vale” é uma das citações mais icônicas do faroeste. Enquanto Shane parte, os gritos de Joey de "Shane, volte!" emparelhado com os sons finais da pontuação de Victor Young, concluindo esta história trágica da melhor maneira possível.

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