Entrevista com Henry Golding: Snake Eyes

o G.I. Joe franquia de filmes retorna em grande forma com o Snake-eyes spin-off, que estreia em 23 de julho. A história de origem segue o misterioso ninja Snake Eyes (interpretado por Henry Golding do famoso Crazy Rich Asians) e inclui outros personagens favoritos dos fãs como Scarlett, Storm Shadow e The Baroness.

Golding conversou com a Screen Rant sobre como ele entra na mente de seu personagem, o que os fãs podem esperar do filme e para onde ele gostaria que a franquia fosse no futuro.

Quais foram algumas de suas inspirações para o personagem e que tipo de pesquisa você fez sobre Snake Eyes?

Henry Golding: O fascinante em começar um personagem em sua origem é que criamos as motivações, porque não temos uma história à qual recorrer. Então, eu lendo sobre seu tempo na Guerra do Vietnã e [assim por diante] - para mim, eu precisava entender a criação de Snake Eyes em nosso universo, porque vamos desde o primeiro dia e vemos seus defeitos. Suponho que vemos suas curvas erradas; suas decisões que ele fez não foram as melhores decisões.

Suas motivações não são pelas causas certas quando o conhecemos pela primeira vez, e precisamos descobrir como ele se torna um Joe? Como ele se tornou o Snake Eyes que todos nós conhecemos e amamos? Porque não há edifício sem alicerce. Ter o luxo de voltar e contar aquela história, e mostrar a luta e a dor no coração e ele no seu estado mais quebrado, permite-nos poder construí-lo da sua forma mais forte.

Muitas pessoas pensaram: "Olha, existe uma história inteira do Snake Eyes." Mas não é nisso que o filme está se concentrando. Precisamos que você se concentre neste fator que o impulsiona neste filme, o que não posso revelar. Mas você precisa entender por que ele está fazendo tudo e quais são suas motivações.

Foi uma alegria trabalhar com Larry Hammer, porque ele é o produtor executivo disso. Tendo conversas com ele, ele definitivamente estava tipo, "Eu realmente adoraria ter levado esses personagens para este determinado lugar. Mas com a responsabilidade que eu tinha com os quadrinhos e as pessoas a quem eu precisava responder, não há muito que eu possa fazer como o cara dos quadrinhos - como um ilustrador, criador e contador de histórias. "Então, acho que tê-lo neste filme como EP nos deu a elasticidade artística para contar a história que sempre quisemos contar.

Alguns dos designs mais legais em qualquer personagem já criado têm que ser Snake Eyes e Storm Shadow, e eles começam como irmãos na maioria das versões de suas origens. Você pode falar comigo sobre onde eles estão neste filme, em termos de relacionamento?

Henry Golding: Estamos bem no começo. Estamos no estágio em que construir essa Fraternidade é a chave para avançar em toda esta série.

Como esse vínculo foi tão forte que eles se odeiam com uma ferocidade como nenhum outro, mas ao mesmo tempo, mais tarde, se permitem unir-se e lutar por uma causa? Você sabe o que eu quero dizer? Eles são o relacionamento mais dinâmico de todos os tempos: em um minuto eles estão brigando um com o outro; no minuto seguinte, eles estão absolutamente mirando um no outro. No segundo, eles ficam tipo, "Certo, vamos fazer um tratado de paz".

Você não sabe o porquê disso, a menos que olhe para trás e veja o que começou tudo, e é isso que exploramos. Vemos a construção deste maior inimigo já criado nos quadrinhos, que durou toda a vida.

Não posso ignorar a ação neste filme, porque parece fenomenal. Podemos ver você com muita esgrima e armas de fogo. Você pode falar comigo sobre o treinamento que entrou em Snake Eyes?

Henry Golding: Sim. Tínhamos um coreógrafo incrível, Kenji Tanigaki, que faz todos os filmes de Rurôni Kenshin - que são a esgrima mais maluca que você já viu no cinema. Tínhamos Kimani [Ray Smith], que é um dos melhores coreógrafos de dublês do Canadá também.

Mas ter apenas uma base leiga de boxe e Muay Thai realmente ajudou a entender o movimento e a memória muscular, mas o trabalho com a katana era totalmente novo. Então, nós tivemos que aprender o básico por dois meses, até o ponto em que poderíamos fazer essas cenas malucas [cenas de luta] em cima de carros em movimento, e essas cenas de estrada.

Foi um desafio. Mas trabalhamos com os melhores dos melhores para chegar a um ponto em que, caramba, parecesse uma loucura! Como você concorda.

Muito desse filme foi rodado no Japão, o que eu acho que é a escolha perfeita para começar a contar essa história. Você pode falar comigo sobre a energia que o Japão trouxe para o filme?

Henry Golding: Trouxe autenticidade. Era isso que queríamos, e esse era o objetivo de relançar esta franquia: construir este universo na realidade. Nós vimos a construção mundial dos filmes de super-heróis, mas para GI Joe, é por isso que os fãs os amam há tanto tempo. É porque você e eu poderíamos ser um Joe se colocarmos nossas cabeças, mentes e corações em algo tão grande e nos dedicarmos a uma causa. É isso que essas pessoas fazem.

Para poder filmar no coração e na alma do Arashikage, tínhamos que ir para o Japão. Onde mais você filma?

Você pode ficar com o rosto azulado e dizer: "Estamos representando o aspecto asiático", mas nunca ir ao cinema em um país asiático e uma cidade que aparece tão fortemente na história, seria um sacrilégio. Poder filmar nesses templos de 1000 anos e nos castelos de muitas gerações em que pudemos filmar foi uma dádiva de Deus. E poder colocar isso no nosso filme? Eu não sei, cara.

Em muitas das iterações da história de Snake Eyes, vemos seu relacionamento crescer com Scarlett (Samara Weaving). O que você pode me dizer sobre a relação neste filme?

Henry Golding: Sim, somos apresentados a Scarlett como o intermediário entre os Joes e os Arashikage. Então, ela é a agente com a qual nos deparamos e que nos dá informações muito importantes. E, claro, trabalhamos juntos para descobrir o que diabos está acontecendo.

O relacionamento começa, como qualquer relacionamento neste filme, como o que está logo no início; as reuniões iniciais. Onde isso se desdobra, podemos florescer de qualquer maneira que pudermos. Mas eu vou te dizer, saindo do final do filme, é como, "Onde está o resto? Eu quero mais. Conte-nos a história de todos da maneira que você contou a Snake Eyes. "

Outro icônico G.I. O personagem de Joe que vemos neste filme é a Baronesa. Isso é antes de o Cobra ser realmente formado, e o que você pode me dizer sobre A Baronesa neste filme?

Henry Golding: Sem revelar muitos spoilers... O Cobra é uma organização que está presente neste filme, sendo a Baronesa um dos seus agentes.

Como posso dizer isso? Só estou tentando pensar nas armadilhas de onde posso colocar meu pé na boca. Mas não, o GI Joe não é nada sem o Cobra.

No trailer, podemos ver a icônica máscara Snake Eyes. O desafio de Snake Eyes é como você faz o público simpatizar com um personagem que sempre está com sua máscara. Como isso é tratado no roteiro e como você o aborda como artista?

Henry Golding: Eu acho que é a construção de seu passado e a construção de sua verdadeira origem. E entender que conhecer um homem é conhecer seu passado e as pegadas que ele teve que deixar para chegar aonde chegou.

Foi muito importante definir o padrão e definir as bases [dele]. Se fôssemos assistir aos próximos 5 ou 6 filmes apenas com a máscara dele, todos nós saberíamos quem é Snake Eyes. E isso era o mais importante. Pessoas reclamando disso, "Ahh! Nós vemos seu rosto! ”Bem, ele não saiu da barriga de sua mãe com uma máscara e tudo mais. Quem pode dizer que não iremos ao resto dos filmes [assim]?

Mas por trás da máscara, ele é um cara. Ele é um humano; ele tem interesses amorosos, tem fracassos na vida, tem erros que cometeu e tem perdão em seu coração pelas coisas que talvez pensasse que nunca seria capaz de se perdoar. Precisamos ser capazes de ver isso em seus olhos e, usando uma máscara, às vezes simplesmente não somos capazes de expressar isso.

Outro personagem no reino Snake Eyes é seu cachorro Timber. Podemos ver o Timber?

Henry Golding: Essa pergunta surge muito. Esta linha do tempo, como neste filme, é [uma pequena parte] disso. Há espaço para a magnífica madeira estar dentro disso? 100%. Isso é tudo que vou dizer.