18 dramas mais assustadores do que qualquer filme de terror

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Assustador é obviamente algo subjetivo, mas quando um drama nos conecta com ideias que são verdadeiramente reais, pode ser assustador de uma forma que você nem pode necessariamente articular.

A sensação é incrivelmente poderosa e tem a capacidade de fazer um filme ficar com você pelo resto da vida. Esta lista contemplará 18 dramas mais assustadores do que qualquer filme de terror, devido em grande parte ao tema desconfortavelmente próximo e às performances brilhantes.

Atualizado em 29 de setembro de 2020 por Derek Draven e Mark Birrell: Provando o poder assustador e a versatilidade do filme de drama, esta lista não poderia ser limitada a apenas 10 exemplos, então selecionamos 8 adicionais para todos aqueles que precisam de suas histórias com uma borda.

18 Enduring Love (2004)

Um acidente estranho junta uma coleção de estranhos e os força a testemunhar um evento bizarramente traumatizante. Abalado e emocionalmente frágil, Daniel CraigO hesitante professor de torna-se cada vez mais ciente do fato de que um dos outros estranhos, o inquietantemente peculiar Jed, tornou-se perigosamente apaixonado por ele.

Rhys Ifans é fascinante como Jed nesta adaptação perturbadora do romance de Ian McEwan de mesmo nome e seu desempenho assustadoramente destemido o torna um dos perseguidores de filmes mais terrivelmente reais de todos Tempo.

17 Chernobyl (2019)

Esta minissérie de colaboração entre os gigantes da TV HBO e Sky UK reuniu um elenco incrível de atores para esta dramatização arrepiante do infame desastre do reator nuclear de Chernobyl em 1986.

O escritor / criador Craig Mazin encontra uma linha central contemporaneamente relevante sobre fantasias delirantes dentro de estruturas de poder decadentes, que atinge perto de casa, mas pouco pode se comparar ao terror apocalíptico absoluto de sua reconstituição do próprio desastre e seu imediato conseqüência.

16 Eu, Daniel Blake (2016)

Palma de ouro de Ken Loach vencendo o golpe de mestre moderno do realismo social segue o herói titular da classe trabalhadora enquanto ele luta contra as medidas de austeridade altamente controversas impostas programas governamentais no Reino Unido que lhe negaram apoio financeiro em uma situação Catch-22 após um coração recente ataque.

Seu desafio diante do absurdo quase kafkiano é comovente. Mas a horrível realidade do sistema do qual ele agora se encontra à mercê é que parece existem apenas para matar silenciosamente os mais vulneráveis ​​na sociedade britânica por meio de intencionalidade negligência.

15 Michael (2011)

Este drama assustadoramente corajoso ensombra a vida de um abusador de crianças experiente que sequestra e aprisiona um menino dentro de uma cela escondida dentro de sua casa.

A mente do protagonista certamente não é um lugar que a maioria das pessoas gostaria de explorar, mas Michael é inflexível em seu exame de seu predador horrivelmente real e seus métodos para se esconder à vista de todos.

14 Filho de Saul (2015)

Ambientado em Auschwitz, perto do final da Segunda Guerra Mundial na Europa, e filmado inteiramente no aspecto intolerantemente íntimo de 1.375: 1 razão, o drama vencedor do Oscar de László Nemes segue um Sonderkommando enquanto eles tentam dar um funeral judaico adequado para um assassinado Garoto.

A maioria dos filmes sobre o Holocausto tem reverência suficiente para retratar com precisão o horror do assunto, mas Filho de Saul é implacável em sua descrição de uma situação verdadeiramente infernal. A angústia humana das atrocidades é inevitável em seu retrato contínuo do rosto de Saul.

13 1984 (1984)

As famosas abordagens de George Orwell sobre ditaduras autoritárias, infelizmente, só continuaram a aumentar em relevância nos últimos anos.

A adaptação cinematográfica de seu romance icônico 1984 foi lançado no ano homônimo com grande aclamação da crítica e continuou a resistir ao teste do tempo.

12 American History X (1998)

O imperfeito, mas importante Historia americana x traça as raízes do preconceito contando a história de um ex-neo-nazista chamado Derek Vineyard, cuja raiva o leva a prisão por assassinato, mostrando como as piores idéias germinam nas mentes daqueles que permitem que a raiva governe contra seus melhores natureza.

Depois de fazer amizade com um presidiário negro e sair da prisão em liberdade condicional, Derek fica horrorizado ao saber que seu irmão Danny seguiu o mesmo caminho. Ele compromete toda a sua energia para reparar sua família destruída enquanto tenta tirar Danny do mesmo grupo neo-nazista com o qual ele se aliou. É uma visão assustadora e real de como os humanos são vulneráveis ​​ao ódio e ao preconceito, e à pura falta de sentido disso.

11 Irreversível (2002)

Talvez a coisa mais assustadora sobre Irreversível é o quão plausível seu assunto realmente é. O filme ganhou notoriedade generalizada por uma cena de 10 minutos angustiante que descreve a pior variedade de ataques, que fez com que os membros do público fugissem das exibições.

A história corre em ordem cronológica inversa, o que torna as cenas finais ainda mais comoventes. O nível de violência, brutalidade e niilismo no filme é um comentário sobre o estado da vida moderna e tem o poder de ficar com o espectador por toda a vida.

10 The Hunt (2012)

Mads Mikkelsen interpreta uma professora de jardim de infância falsamente acusada de abuso infantil no drama da vida de Thomas Vinterberg em um ambiente fechado Comunidade rural dinamarquesa que se transforma de idílica em pesadelo sob o peso de um mal-entendido.

Paranóia e boatos são certamente fatores em jogo neste drama inabalável, mas Vinterberg enfatiza a importância do isolamento social e psíquico do acusado. A caçada é uma história aterrorizante porque pinta um cenário muito comum em que os inocentes são impotentes e os piores em uma comunidade são capazes de agir com total impunidade.

9 The Normal Heart (2014)

história de horror americana Rainhas do grito criador Ryan Murphy aborda o terror de uma perspectiva totalmente diferente neste filme aclamado e soberbamente atuado para a HBO.

Adaptado da peça de Larry Kramer com o mesmo nome, ele narra o surgimento da crise da AIDS na América, especificamente como não foi tratada como uma crise de forma alguma. O coração normal contém uma série de insights interessantes sobre os conceitos de política e identidade gay na América moderna. Mas a verdade assustadora no cerne disso é que grupos de pessoas marginalizadas podem acreditar que são aceitos, ou pelo menos tolerados, dentro de uma sociedade que secretamente deseja que eles morram.

8 Caché (2005)

O drama perturbador de Michael Haneke segue um homem atormentado por misteriosas gravações de vídeo de sua vida sendo enviadas a ele. Sem nenhuma explicação e apenas um vago conjunto de pistas a seguir, sua confortável vida de classe média começa a se desvendar à medida que segredos profundamente pessoais de seu passado vêm à tona.

Cheio de culpa pós-colonial, Caché coloca a vida ocidental moderna sob um microscópio e é o suficiente para fazer qualquer um se contorcer um pouco.

7 The War Zone (1999)

O ator Tim Roth dirige este drama familiar de um jovem lentamente aceitando a verdade angustiante de que seu pai está abusando de sua irmã.

A zona de guerra é um filme difícil de assistir em tantos casos, mas atuações de gigantes como Tilda Swinton e Ray Winstone, bem como desconhecidos relativos (incluindo um pré-fama Colin Farrell), tornam igualmente difícil desviar o olhar.

6 Conformidade (2012)

A dramatização de Craig Zobel de um crime muito real - e incrivelmente bizarro - quase desafia a crença. Mas as situações de desamparo que um trabalhador pode vivenciar diante de uma incompetência grosseira são todas muito compreensível e, em breve, você verá como esse esquema horrível poderia funcionar no dia-a-dia vida.

O enredo essencialmente detalha um incidente causado em um restaurante fast-food por um pregador que fingia ser um policial. A vilania discreta do supervisor crédulo, ou simplesmente cruel, de Ann Dowd agrava a situação ruim a um ponto sem volta. Conformidade é um exame arrepiante da culpabilidade e o experimento Milgram jogou fora em um público desavisado.

5 Custódia (2017)

O drama do divórcio de Xavier Legrand pode deixar até o fã de terror mais endurecido abalado. O filme não oferece escapatória da poderosa virada de Denis Ménochet como um homem monstruosamente abusivo que não vai parar por nada para colocar sua ex-mulher no inferno.

Custódia é um retrato inabalável da psique de um agressor, uma força aparentemente inevitável que dirá qualquer coisa ou usar qualquer pessoa em sua missão singular para aterrorizar suas vítimas com o que eles insistem que é Ame.

4 Phantom Thread (2017)

Paul Thomas AndersonO drama perfeito de época de Daniel Day-Lewis mostra o feitiço da costureira de Daniel Day-Lewis sob o feitiço de uma jovem alemã na Londres do pós-guerra, assim como ela também se apaixona pelo dele. Mas a perfeição obsessiva de sua vida começa a envenenar seu relacionamento a ponto de ela não sentir escolha a não ser responder na mesma moeda.

Desempenhos cativantes combinam perfeitamente com a bela e intermitentemente enervante pontuação de Jonny Greenwood neste retrato elegante da co-dependência.

3 Snowtown (2011)

Embora o drama policial verdadeiro de Justin Kurzel não seja tecnicamente classificado como um filme de terror pela maioria, é fácil ver como poderia ser. A música de Jed Kurzel é tão eficaz que foi adaptada e incorporada à partitura para Ridley Scottde Alien: Covenant anos depois.

É um filme que investiga profundamente a metodologia de um assassino em série horrível e suas relações com seus cúmplices, com um nível de realismo doentiamente convincente. No entanto, a coisa mais assustadora sobre isso é a representação de um mundo empobrecido tão apocalipticamente sombrio que você vê como é fácil para os monstros parecerem carismáticos.

2 The Vanishing (1988)

A lenda do culto holandês de George Sluizer é um daqueles filmes que você certamente nunca esquecerá. Isso se deve em grande parte ao seu final, mas também à sua descrição franca de uma mente verdadeiramente distorcida.

O filme segue essencialmente a necessidade consumidora de um homem de descobrir o que aconteceu com sua namorada desaparecida. A verdade é, obviamente, terrível, mas talvez não tão terrível quanto o remake americano, que se tornou sinônimo de Hollywood massacrando um sucesso estrangeiro, algo que se torna ainda mais desconcertante pelo fato de que ambos os filmes têm o mesmo diretor.

1 Simon Killer (2012)

O escritor e diretor Antonio Campos cria um sociopata dolorosamente real para a era moderna com Brady O desempenho de Corbet como o titular Simon, um americano instável que superou uma separação em Paris.

Com um estilo musical e visual interessante, Simon Killer se inclina para o gênero de suspense policial, mas, na verdade, Simon é muito sem direção para realizar qualquer coisa muito mais do que ser um parasita emocional, financeiro e psicológico de qualquer pessoa com a infelicidade de se cruzar com ele. Ele não é apenas um psicopata que você poderia conhecer na vida real, ele é um psicopata que você provavelmente conheceu em algum momento da sua vida.

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