Star Wars: Frank Oz defende CGI Yoda na trilogia Prequel
Os fãs de cinema tendem a pensar que há uma espécie de Guerra Fria entre os efeitos práticos e visuais, visto que a ascensão do último prejudicou a popularidade da forma em grandes produções de Hollywood. Mas não poderia o surgimento da animação com captura de movimento - que exige que o artista jogue todo o seu corpo na criação de um personagem que será remendado sobre eles na pós como um traje - ser contado como uma evolução da prática fantoches?
A Screen Rant colocou esta questão para as estrelas e temas do documentário, Caras MuppetFalando: segredos por trás do programa que o mundo inteiro assistiu, que fez sua estreia mundial no SXSW na semana passada. Mais especificamente, perguntamos ao manipulador / diretor Frank Oz como ele se sentiu quando Yoda, uma de suas performances de fantoches mais famosas, teve uma transformação CGI para o Guerra das Estrelas prequelas.
Dave Goelz, que pode ser mais conhecido como o artista por trás (ou frequentemente abaixo) Gonzo, o Grande, não vê a captura de movimento como um descendente das formas de trabalho de fantoches e fantasias em que a equipe Muppet foi pioneira. Mas ele também não despreza as criações CGI que superam os fantoches práticos. Em uma entrevista conjunta com
"Eles são apenas formulários válidos. Existem apenas maneiras de colocar na tela algo que não existe na vida real. E eles têm seus prós e contras. CG pode significar liberdade total da câmera, liberdade total do assunto, da iluminação, tudo pode ser manipulado da maneira que você quiser. E essa é uma grande força. É difícil animar personagens com movimentos realistas. Você provavelmente já percebeu isso. É por isso que a captura de movimento apareceu. Isso ajuda a melhorar o que você pode fazer como animador para obter movimentos realistas. Mas então, do outro lado da moeda, o que fazemos é muito bruto e primitivo. O que os Muppets são figuras muito simples; eles não são sofisticados. Eles não são complexos, mas realmente existem. Realmente acontece. Você pode tocá-los. Você pode entrevistá-los. E você pode falar com eles. Você pode apertar a mão e isso realmente está acontecendo, ao passo que nada que seja feito digitalmente com animação nunca aconteceu. Não é que um seja melhor do que o outro. Eles são iguais. Para um determinado projeto, você pode escolher um meio em vez de outro... Não os vejo como competitivos. Eles são apenas ferramentas, ferramentas diferentes para fazer o mesmo tipo de coisa. "
A partir daí, perguntamos a Oz como foi ver seu Yoda passar de uma forma (fantoche prático) para outra (criação completamente CGI) em Star Wars: Episódio II - Ataque dos Clones, onde o resmungão Jedi verde entrou na briga com uma batalha de sabre de luz deslumbrante. Rápido em defender a escolha controversa do diretor George Lucas, Oz disse:
“Como cineasta, George precisava contar uma história particular. E essa história que ele precisava contar era uma grande briga com Yoda. E ele não poderia fazer isso com uma marionete. Era impossível. Para ele, ele tinha a escolha de abandonar a história ou ficar com a história - o que ele sentia fortemente - ou mudar Yoda. Então ele fez o que qualquer contador de histórias faria. "
Claro, perguntamos se Oz estaria reprisando seu papel em o próximo Guerra das Estrelas filmes. Mas ele estava decidido a permanecer calado, dizendo apenas: "Pediram-me para não falar sobre nenhum dos próximos filmes." Mas ele seria abrir voltar ao papel de Yoda? "Pediram-me para não - onde está o meu advogado?" Ele riu.
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