Entrevista com María Valverde e Dolores Fonzi: Fever Dream

Sonho de febre, com base no aclamado internacionalmente romance de Samanta Schweblin, sai em 13 de outubro na Netflix. O filme profundamente surreal é dirigido por Claudia Llosa, cujo Leite da tristeza recebeu a primeira indicação do Peru ao Oscar. É contada do ponto de vista de Amanda (María Valverde), que tem um "sonho febril" ao contar uma trágica história de ansiedade materna e perigo ambiental.

Ao visitar uma cidade rural na Argentina com sua filha, Amanda faz amizade com a misteriosa Carola (Dolores Fonzi) e seu filho, cuja estranha história dá o tom para a história que se desenrola. As duas mulheres são atraídas uma pela outra com facilidade, mas a tensão entre elas e o ambiente aumenta à medida que a narrativa avança. No final, o medo envenena os dois de maneiras diferentes, levando Amanda a recontar suas lembranças obscuras enquanto ela lentamente desaparece.

Fonzi e Valverde conversaram com Screen Rant sobre como elas abordaram seus personagens e a perspectiva do filme sobre a maternidade, e em quais aspectos de sua dinâmica elas se concentraram. A entrevista abaixo foi traduzida do espanhol e editada para maior clareza.

Screen Rant: do que se tratava Sonho de febre que falou com você e te deu vontade de retratar a Carola?

Dolores Fonzi: Li o romance e fiquei fascinado por ele. Sou um grande fã de Samanta Schweblin, então assim que o livro saiu, comprei para ler. Adorei os dois personagens principais, Amanda e Carola - que era a Carla no livro - e fiquei maravilhada com a história.

Mais tarde, Claudia me ligou sobre o filme e me perguntou sobre como interpretar Carola. Claro, Carola é uma personagem única e parecia um tanto distante de mim em certo sentido, então Claudia se esforçou para adicionar e extrair aspectos dela que estavam presentes em mim. Trabalhamos para trazer um pouco da minha personalidade para o personagem, ao mesmo tempo em que nos concentramos em quem Carola já é - especialmente sua intensidade emocional, e os aspectos mais distorcidos de sua personagem que fazem parte do gênero.

Acho que o trabalho que fizemos foi muito meticuloso e tudo, desde a direção de Claudia até a atuação de María e o ambiente ao redor do set contribuíram para o meu processo.

Amanda sempre pensa na distância de resgate quando se trata de sua filha Nina. Como você interpreta a relação entre seu medo e seus instintos maternos?

María Valverde: Para mim, foi muito importante descobrir quem é Amanda. Ela pode ser muito fria e distante por fora, mas é doce com sua filha e eles têm uma ligação estreita. Era importante compreender sua personalidade e ver a maternidade através de seus olhos; aqueles olhos cheios de medo de mãe que sempre dizem a ela que algo ruim vai acontecer. Ela está sempre vigilante sobre o que pode acontecer.

Tive que pensar - nem mesmo em como seria como mãe, mas em como sou como humana. É sobre os laços que me prendem aos meus entes queridos, mesmo que seja meu cachorro. Pode não parecer, mas no final das contas, é sobre qualquer pessoa que está sob sua responsabilidade ou sob seus cuidados. Transferi esse sentimento para Amanda, o tempo todo guiado pela mão de Claudia.

Carola obviamente se culpa pelo que aconteceu com David. Que tipo de relacionamento você diria que eles tiveram de antemão, e quanto você discutiu essa história de fundo com o diretor?

Dolores Fonzi: Antes dos eventos da estufa, eles tinham uma relação mãe-filho convencional. Carola teve uma relação positiva com o filho e até com o conceito de maternidade em geral. Depois desse episódio, a dinâmica fica mais complicada para Carola porque ela sente que perdeu o filho de alguma forma.

Ela sente essa perda - mesmo que não seja real, ela sente a perda dessa energia. Ela é dominada por aquela sensação, seja real ou não - porque no final, é tudo a perspectiva de Amanda. Pode ser interpretado como o personagem ou os desejos do público.

O que é importante para mim é que o filme não fala sobre mães boas ou ruins. Carola está em uma jornada emocional em particular, enquanto Amanda está em outra, e elas se encontram exatamente quando precisam uma da outra para sobreviver. Eles são opostos, mas complementares; Amanda, como mãe, é mais apreensiva e controlada, enquanto Carola está mais prejudicada e dilacerada por uma perda percebida.

Definitivamente, conversamos muito sobre o antes e o depois, mas acho que o "antes" é mais universal. Qualquer pai teria agido como Carola agiu em sua posição de desespero. O "depois" do personagem se torna mais específico, e isso se deve à narrativa e ao roteiro de Samanta.

Assim que Amanda e Carola se encontram, elas são atraídas uma para a outra por uma força quase sobrenatural. Como você deseja jogar essa dinâmica?

María Valverde: Carola é, aos olhos de Amanda, luz e energia; a bravura de que ela precisa para deixar sua velha vida para trás e tentar coisas novas. No final do dia, eles são dois personagens que precisam um do outro e que se combinam para formar uma pessoa inteira. A beleza dessa combinação são dois personagens que se atraem e se repelem - e o que Amanda rejeita em Carola é o que ela rejeita em si mesma.

No momento em que Amanda vê Carola pela primeira vez, ela sente um fascínio por essa mulher cheia de liberdade de expressão. Ela sente o desejo de ser essa outra pessoa que nunca sentiu que poderia ser.

Finalmente, quais são os próximos projetos para cada um de vocês?

Dolores Fonzi: Vou filmar um filme em novembro que um amigo meu está dirigindo. Chama-se Las Fiestas e é sobre o último feriado de nossa mãe. Somos três irmãos, nossa mãe está doente e são nossos últimos dias com ela comemorando o Natal.

Depois disso, espero dirigir um filme. Nunca dirigi antes, mas fiz uma série com minha amiga Constanza Novick. Chamava-se Soy Tu Fan, e nós o escrevemos e produzimos juntos. Meu próximo objetivo é dirigir.

María Valverde: Estou trabalhando em dois projetos com pessoas que amo e admiro. Gostaria de poder dizer mais, mas direi apenas que é um verdadeiro prazer reunir-me com colegas de trabalho que respeito.

Sonho de febre chega em 13 de outubro no Netflix.

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