Black Mirror: 10 episódios subestimados que merecem uma segunda chance

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Estreando em 2011, Espelho preto tem captado constantemente a atenção dos telespectadores como uma das peças de entretenimento mais instigantes da década. Sua natureza episódica oferece aos fãs uma perspectiva totalmente nova em cada turno, com um pico de soro auto-analítico que deixa os fãs cambaleando na esteira de suas próprias realidades.

Na moda de polarizar os piores e melhores aspectos de uma série, as antologias nunca serão poupadas. Diversos Espelho preto os episódios têm uma classificação notoriamente baixa na escala de popularidade, ganhando mais atenção por seus fracassos do que pelas realidades sombrias hiper-envolventes que eles apresentam aos espectadores para enfrentar. A intencionalidade da série, combinada com seu pico em uma perspectiva alternativa, dá aos fãs um catálogo completo de material para reexplorar e realmente dar uma segunda chance - realmente, nem todos os episódios podem ser tão alegres quanto "San Junipero."

10 Quinze milhões de méritos (temporada 1, episódio 2)

Em sua cena de abertura, este episódio apresenta uma situação de vida que lembra o apartamento da caixa de sapatos de Corbin Dallas em O Quinto Elemento. Até as opções de entretenimento são assustadoramente semelhantes às excentricidades de Ruby Rhod. O brilho cintilante das TVs de parede a parede e a opção sempre presente de se envolver indefinidamente na televisão é, claro, fortemente contrastado por opções limitadas, juntamente com a incapacidade de escapar da realidade prescrita sem literalmente pagar por isto.

O futuro do mundo em "Quinze milhões de méritos" é menos como aquele que imaginamos e mais como aquele que prescrevemos para nós mesmos com nossas escolhas diárias. Ainda mais, quando o personagem em foco negocia um acordo na tentativa de capacitar outro, ele faz uma escolha por ela que ela acaba pagando.

9 The Waldo Moment (temporada 2, episódio 3)

Em 2013, quem poderia imaginar Waldo, um urso turquesa falastrão, se tornando uma figura política? O conceito de uma figura pública que mantém opiniões divergentes não é tão estranho para o espectador moderno, especialmente dada a natureza política desenfreada da maioria dos meios de comunicação no século XXI.

Apesar de ter sido lançado em 2013, "The Waldo Moment" tem uma semelhança chocante com os eventos atuais em 2021, e não podemos deixar de nos perguntar quantos Espelho pretoAs outras parcelas de contém profecias ocultas que ainda não foram realizadas.

8 Cale a boca e dance (temporada 3, episódio 3)

O que você faria se alguém o chantageasse com seus momentos mais pessoais? A tecnologia moderna traz conveniências modernas, mas também problemas modernos. Nosso uso cada vez maior de dispositivos de tecnologia equipados com formas infinitas de vigilância nos deixa vulneráveis ​​à exposição além da sensação de segurança que consideramos natural.

Este episódio toca em apenas uma possibilidade, e, embora seja fácil engolir a ideia de ser extorquido por algo tão bobo, o conceito é não tão totalmente rebuscado, e a possibilidade não é tão surreal para aqueles que são especialmente ingênuos ou com medo. Este episódio fica extra suculento com sua reviravolta que o misterioso protagonista podem não ser os ruins, afinal. Além disso, Jerome Flynn é um ótimo homem sujo da família que se tornou um motorista de fuga.

7 Men Against Fire (temporada 3, episódio 5)

Este episódio canaliza a natureza traumatizante da guerra combinada com sua mentalidade irracional de "nós contra eles". A rapidez do personagem em foco para matar e a culpa imediata justapõem-se para criar uma descrição inquietantemente precisa dos horrores da guerra.

Quando o episódio se aprofunda no treinamento e na glória envolvidos no triunfo militar, começamos a ver que a glória do trabalho é mais ego do que dever. Embora a manipulação tecnológica da realidade do soldado seja suficiente para assustar os telespectadores com a possibilidade dessa tecnologia, a possibilidade de que realmente aconteça é ofuscada drasticamente pela alegoria que apresenta para os mais subvertidos manipulação.

6 Odiado na nação (temporada 3, episódio 6)

Este é um dos episódios mais memoráveis ​​da série, aquele com as abelhas de ataque. Ainda assim, de alguma forma, está no topo das paradas de episódios 'mais gostados', na melhor das hipóteses caindo em algum lugar no meio, mas raramente é classificado como um dos melhores. No entanto, este episódio tem tudo: mídia social enlouquecida, tecnologia usada para o mal, espiãs secretas e abelhas espertas!

Este episódio é reproduzido bem devagar, com uma parte técnica mais pesada para gratificar a explicação do que aconteceu pós-cenário, mas também para destacar as ações renegadas totais de uma mulher disfarçada operativo. É muito difícil escolher o que é mais legal: as abelhas assassinas ou o reconhecimento selvagem das duas mulheres que retificam as abelhas assassinas.

5 Crocodile (temporada 4, episódio 3)

Desde o início, este episódio é convincente, com um sucesso e uma corrida que serve como um precursor para uma história de fundo assombrosa. A trama se complica com um investigador aparentemente não relacionado trabalhando em um caso não relacionado de um caminhão de pizza automatizado que atropela um homem na rua.

A compilação de eventos que transparece é uma reminiscência de um filme de Christopher Nolan, no qual a conexão dos eventos é aparentemente aleatória até que estejam inteiramente relacionados. A totalidade dele é um lembrete gritante da natureza cada vez mais conectada de nossas vidas como uma. O final também justifica ódio suficiente para torná-lo consideravelmente bem pensado, se não de cair o queixo assustador, o que definitivamente contribui para uma boa televisão.

4 Metalhead (temporada 4, episódio 5)

Inicialmente, Metalhead impressiona como um daqueles episódios que se esforça demais em alguns aspectos, mas não o suficiente em outros. A apresentação em preto e branco parece adequada no contexto da natureza sombria da trama, que se move um tanto devagar e sem explicação.

Quando o episódio eventualmente pega com um inimigo mais complexo, cães robóticos que incorporam rastreamento de estilhaços dispositivos, o preto e branco começa a fazer mais sentido como tons de cinza que os cães veem e dispositivos autônomos utilizar. Cubra isso com um final que prova os personagens em foco morreram apenas para o bem de uma humanidade melhor.

3 Striking Vipers (temporada 5, episódio 1)

Como um episódio mais descontraído, tem narrativa ambiente, desenvolvimento de personagem detalhado e uma máquina de lavar louça que o orienta para carregá-lo corretamente. É também um dos episódios mais memoráveis, como aquele em que dois melhores amigos transam.

É difícil entender por que esse episódio costuma chegar ao fundo das paradas menos populares quando é tão rico em detalhes. Mas, na verdade, este deveria ser classificado no mesmo nível de "San Junipero", com seu resultado positivo e comentários sobre o amor moderno.

2 Smithereens (temporada 5, episódio 2)

Emocionalmente carregado desde o início, este episódio faz com que os espectadores se agarrem a seus assentos, perguntando-se o que é o foco personagem, Chris, tão irritado a ponto de fazer um refém, e porque ele precisa tão desesperadamente falar com Billy Bauer. Apesar da intensidade da situação, Chris é de alguma forma identificável, o que apresenta a sensação de que talvez Billy Bauer seja o verdadeiro protagonista.

Um mergulho mais profundo no episódio apresenta a inépcia da força policial para a crescente frustração de Chris, que de alguma forma permanece destemido em seus esforços. Quando a verdade da questão é revelada, é difícil ver o extremismo do caminho de Chris, mas, ao mesmo tempo, é fácil de se relacionar com seu dilema com a mídia social em uma reviravolta que divide os espectadores sobre se uma situação de refém foi necessário.

1 Rachel, Jack e Ashley também (temporada 5, episódio 3)

Este episódio é rico em comentários sociais sobre fandoms obcecados e controvérsias de contratos de celebridades, o que por si só já é um caso sólido para entretenimento que vale a pena. Adicione um pouco de tecnologia futura como projeções de realidade aumentada e o poder de capturar a consciência, mas também limitá-la, e você tem uma receita perfeita.

A recepção crítica deste episódio parece mais focada no enredo intensivo de adolescentes, que pode ser dificilmente relacionável a uma grande parte do Espelho preto base de fãs, mas é mais um vislumbre de um cenário possível que é o que o show realmente trata. Fiel a esta natureza, Espelho preto sai de sua zona de conforto com este episódio e oferece algo que é inteiramente indicativo de nosso relacionamento conturbado com a sociedade e a tecnologia.

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