Resenha do filme The Tax Collector (2020)

O novo filme do escritor e diretor David Ayer, O cobrador de impostos incorpora muitos dos Final do turno e Esquadrão Suicida as piores tendências do timoneiro. Um thriller policial que traz o cineasta de volta à sua área familiar de South Central L.A., esta terrível história de um "coletor de impostos" e sua parceiro de um sombrio senhor do crime aborda a maioria dos temas favoritos de Ayer (família, honra, religião, fraternidade), mas não consegue aprofundá-los em significados maneiras. Não é por falta de paixão pelo assunto; há um senso de respeito pelos códigos das gangues de L.A. e pelas tradições culturais latino-americanas em exibição, mas eles se decepcionam com o enredo e os personagens do filme. Combinado com os contínuos erros de narrativa de Ayer, O cobrador de impostos equivale a muito sangue e brutalidade sem a alma para corresponder.

Bobby Soto e Shia LaBeouf estrelam o filme como David e Creeper, uma dupla de "coletores de impostos" que trabalham para um senhor do crime encarcerado conhecido como Wizard (Jimmy Smits), arrecadava uma parte dos lucros de várias gangues de traficantes da região centro-sul de Los Angeles. A dupla inspira terror naqueles de quem colecionam - particularmente Creeper, que é conhecido por dar uma de cara sádica punições para quem deixar de pagar seus "impostos" - mas também jogar limpo, ganhando o respeito do rival organizações. Mas quando Conejo (Jose Conejo Martin), o velho rival cruel do Wizard, retorna do México para Los Angeles e exige que David trabalhe para ele agora, a paz relativa foi destruída, forçando Davi a proteger seus entes queridos de serem pegos no fogo cruzado.

Filmado no verão de 2018, O cobrador de impostos só agora está lançando o On Demand, e não é difícil entender por quê. Os esforços de Ayer na direção sempre foram um gosto adquirido pela maneira como esfregam o nariz do público na violência e na selvageria do submundo do crime que retratam, mas O cobrador de impostos o faz enquanto conta uma história totalmente genérica. As batidas da trama que pretendem ser chocantes podem ser detectadas a um quilômetro de distância, e mesmo as recompensas mais sutis no terceiro ato fazem pouco para servir ao arco de David ou trazer mais camadas para ele como personagem. O filme está no seu melhor quando segue David e Creeper em sua rotina diária no início, contrastando suas diferentes perspectivas (David é profundamente espiritual e tudo sobre a família; Creeper não é casado e não acredita em Deus, mas trata de cuidar de seu corpo e mente, ao mesmo tempo que ilustra por que eles funcionam tão bem juntos. Assim que o conflito primário começa a funcionar, porém, seu bromance é rapidamente jogado no meio-fio.

Por falar em LaBeouf: embora seu elenco em O cobrador de impostos levantou preocupações sobre o ator fazer uma performance de rosto moreno, Ayer insiste que Creeper não foi feito para ser uma caricatura Latinx, descrevendo ele como "um menino branco que cresceu no bairro." Deixando isso de lado, o personagem só é realmente memorável porque se parece um pouco com Ayer na vida real. Há muito menos profundidade emocional e carisma no desempenho de LaBeouf do que seu trabalho recente em outro lugar, e sua dieta peculiaridades à parte, há igualmente pouco para diferenciar Creeper dos muitos assassinos de aluguel idiossincráticos que vieram antes dele. Há algo a ser admirado no fato de ele ser o único ator branco importante aqui, ou pelo menos poderia ter havido, se o filme fosse dado Soto e o resto do elenco (incluindo Cinthya Carmona como sua esposa Alexis e George Lopez como seu tio Louis) melhor material para desenhar a partir de. No entanto, apesar do senso de autenticidade, o elenco predominantemente não branco (e até mesmo Ayer, inspirado em suas próprias experiências crescendo em Los Angeles) trazidos para a mesa, eles são arrastados para baixo por ter que interpretar personagens que nunca foram desenvolvidos além de arquétipos, na melhor das hipóteses, estereótipos em pior.

Mesmo com alguns elementos promissores no primeiro semestre, as tendências autodestrutivas de Ayer começam a afundar O cobrador de impostos à medida que continua. O terceiro ato especificamente atola em cenas de derramamento de sangue e barbárie que são (como é típico de seus filmes) horríveis, mas estranhamente fetichistas na forma como Ayer e seu DP Salvatore Totino (Bird Box) capturá-los em câmera lenta e demorar-se em tiros de sangue espirrando em todos os lugares à medida que as pessoas são assassinadas de formas cada vez mais sangrentas. Este é também o lugar onde a misoginia Ayer é muitas vezes acusada de se entregar ao luxo, como a maioria das mulheres mais desenvolvidas apresentados no início do filme são deixados de lado ou incluídos para aparentemente pouco propósito além de ser morto ou colocado em perigo aqui. A única exceção é Gata (Cheyenne Rae Hernandez), associada silenciosa de Conejo, que passa a maior parte da segunda metade do filme seminua enquanto o ajuda a massacrar seus inimigos. Se a intenção do personagem era fortalecer sua maldade, ela errou o alvo.

Os filmes de machão, taciturno e frequentemente explorador de Ayer nunca foram para todos, mas mesmo seus fãs mais radicais podem descobrir O cobrador de impostos para ser um esforço mediano, no máximo. Sem os cenários fortes ou a atuação de seus melhores trabalhos, nem mesmo os personagens malucos e elementos de fantasia encontrados em seus filmes de gênero recentes, não há muito o que recomendar sobre o filme a ninguém, exceto pela representação que ele oferece ao ainda marginalizado Latinx comunidade. Mesmo assim, suas falhas são muito grandes e superam quaisquer ambições positivas que ele tinha em mente. Ayer está certo quando ele pergunta"Onde está a porra da superestrela do Hollywood Chicano?" enquanto promove o filme; é uma pena que ele não pudesse dar uma resposta melhor a essa pergunta.

O cobrador de impostos agora está passando em cinemas selecionados e On Demand e Digital. Tem 95 minutos de duração e não foi classificado.