Filme 5 diferenças em relação ao livro (& 5 O filme acertou)

A estrada é a história angustiante de Cormac McCarthy de um pai e seu filho enquanto navegam em um Pós-apocalíptico mundo, tentando sobreviver. Em 2009, A estrada foi adaptado para um filme com Viggo Mortenson e Sasha Butterfield como as estrelas principais, com críticos impressionados pela adaptação e desempenho dos dois.

No geral, a adaptação cinematográfica é quase uma tradução direta do livro, algo que raramente acontece quando os livros são convertidos em filmes. No entanto, existem algumas diferenças sutis que os fãs rapidamente apontam. Com isso, aqui estão 5 diferenças principais entre A estrada, o livro e o filme, e 5 coisas que o filme acertou exatamente.

10 Diferença: Flashbacks vs. Sonhos (a mãe)

O desempenho de Charlize Theron como a Mãe em A estrada capturou a desesperança da humanidade uma vez que o mundo começou a se despedaçar. A diferença entre a versão do livro e do filme é a forma como ela é lembrada. No filme, o público recebe o contexto necessário por meio de flashbacks, momentos antes do

apocalipse junto com o pai sofrendo sua morte mexendo com sua aliança de casamento. No livro, a Mãe é descrita por meio de sonhos, em vez de flashbacks diretos, dando-lhe existência uma sensação sobrenatural e fantasmagórica, em vez da versão tangível do personagem do filme.

9 Filme fez certo: instruções sobre armas de fogo

Uma das cenas mais difíceis de assistir desde a adaptação cinematográfica de A estrada é a cena de instrução de uso de pistola. O Pai sabe que se forem pegos por canibais ou saqueadores, vão sofrer a cada minuto, por isso ensina o menino a se matar. Com uma bala deixada na câmara, o Pai sabe que a usará em seu filho para poupá-lo de qualquer sofrimento que eles possam suportar.

Como no romance, o filme oferece um retrato aterrorizante desse momento desesperador. Quando toda esperança está perdida, a única graça que ele pode dar a seu filho é uma morte rápida.

8 Diferença: O Lugar de Descanso Final do Pai (Woods vs. a praia)

A morte do Pai foi comovente no livro. O filme tornou-se quase insuportável de assistir. Depois de acertar uma flecha na perna, a perna do Pai infecciona e ele continua a sangrar até sua morte inevitável. Isso também se soma à sua doença respiratória, retratada por meio de ataques de tosse sangrentos ao longo da história. No livro, o homem morre na floresta com seu filho após montar um acampamento para passar a noite. No filme, o Pai sangra na praia com o menino se recusando a deixar seu corpo por três dias. Ainda no livro, o menino também fica três dias, compreendendo o fato de estar sozinho e vulnerável.

7 Filme feito certo: a partitura musical

Um elemento da história de McCarthy que se diferencia dos outros é sua proposital falta de detalhes. A ideia do apocalipse é aterrorizante por si só, o resto é deixado para o espectador com a narração da história apenas guiando o leitor ao longo.

A música da adaptação cinematográfica foi perfeita, amplificando a sensação de pavor e desesperança encontrada no que restou do mundo. Ele reproduzia perfeitamente a atmosfera do romance.

6 Diferença: Os Detalhes dos Marotos

Os saqueadores / canibais são um bando cruel e implacável de monstros irracionais, escravizando homens, mulheres e crianças como meio de sobrevivência. Por mais selvagens que sejam no filme, são ainda piores no livro. Cormac McCarthy descreve os saqueadores arrastando catamitas atrás de suas carruagens e carros antes de pular para algum diálogo entre o Pai e o Filho. O termo catamita vem da Grécia Antiga e era usado para descrever um menino ou menina adolescente (embora geralmente seja um menino) usado para desejos sexuais. A diferença entre alguém como uma prostituta e um catamita é o nível de degradação envolvido com o último e frequentemente tê-los constantemente disponíveis para o assédio. É óbvio porque esse detalhe foi omitido no filme, mas isso torna esses horrores ainda piores.

5 Filme feito certo: elenco

Viggo Mortenson e Kodi Smit-McPhee eram uma combinação improvável, mas acabaram se misturando perfeitamente ao longo do filme. dois eram os últimos resquícios de esperança com a mente ingênua e inocente do menino em confronto com sua experiente e cautelosa Pai.

Esses dois atores capturaram essas personalidades perfeitamente e forneceram uma representação cinematográfica fiel do relacionamento dos dois a partir do livro. Apoiar as performances do lendário ator Robert Duvall como Eli, Charlize Theron e Guy Pierce deu ao filme um toque de fama de Hollywood para um sucesso garantido de bilheteria.

4 Diferença: a cena do barco

Uma cena revelada da adaptação do filme é a cena do barco que resultou no Pai encontrando a pistola sinalizadora (o que seria útil mais tarde). A cena em si não é parte integrante da trama, mas ainda assim perceptível para leitores ávidos do livro. John Hillcoat e Joe Penhall, os dois diretores do filme, consideraram a cena desnecessária e, em vez disso, seguiram em frente com a morte inevitável do pai.

3 Filme fez certo: retrato do mundo

O mundo de Cormac McCarthy após o apocalipse é um deserto árido de árvores em chamas, com a luz do sol escondida acima das infinitas camadas de cinzas e fuligem. O diretor John Hillcoat fez um trabalho incrível garantindo que a visão de McCarthy se concretizasse.

Há uma razão para o filme ter sido indicado para Melhor Fotografia. Os 111 minutos inteiros são uma tela em movimento com cores escuras e desoladas, desprovida de vegetação, mas assustadoramente bela ao mesmo tempo.

2 Diferença: Recém-nascido assado no espeto

Apenas pelo título deste sozinho, você pode entender como o mundo está escuro A estrada. Esta cena foi omitida do filme simplesmente por ser tão distorcida e horrível. No livro, o Pai e o Filho ouvem uma mulher dar à luz um recém-nascido com dois homens ajudando-a.

De manhã, eles encontram o recém-nascido estripado e assado no espeto sobre uma fogueira previamente acesa. São visões como essas que foram consideradas demais, mas teriam acrescentado uma camada inteiramente nova de terror à adaptação do filme.

1 Filme fez certo: o diálogo

Cormac McCarthy depende do diálogo para a progressão da trama e o desenvolvimento do personagem, sendo este último o coração e a alma do livro. As conversas entre o Pai e o Filho revelam os últimos vislumbres da humanidade, daí a frase recorrente entre os dois: carregar o fogo (dentro de nós).

Com isso, o diretor John Hillcoat fez tudo ao seu alcance para contar com a mesma mecânica usada por McCarthy, o que resultou em um roteiro escrito com maestria.

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