Interviu Ewen Bremner: American Sausage Standoff
Standoff pentru cârnați americani urmărește două personaje care caută Visul american: Edward (Ewen Bremner) este un imigrant care caută să sărbătorește și împărtășește moștenirea sa germană deschizând un restaurant cu cârnați în mijlocul unui oraș liniștit și Mike (Anthony Starr) este un condamnat tocmai eliberat care vede visul lui Edward ca pe o șansă de a se răscumpăra - și poate câștiga un dolar rapid pe parcurs. În timp ce intențiile lor sunt (în cea mai mare parte) pure, Edward și Mike se trezesc în curând vizați de bătăușii bigoți care conduc micul oraș Gutterbee și refuză să permită cultura non-americană în comunitatea lor. Dar Edward nu va renunța la visul său fără luptă.
În timp ce promova lansarea Standoff pentru cârnați americani, a vorbit Ewen Bremner Screen Rant despre munca sa la film, despre modul în care și-a dezvoltat personajul dincolo de ceea ce a fost scris în scenariu de scriitorul/regizorul Ulrich Thomsen și rolurile sale din Trainspotting și Femeia Minune.
Screen Rant: Tocmai am văzut filmul tău,
Ulrich a pregătit scenariul din toate aceste chestii textuale. Interviuri, documentare, știri... Și fiecare rând din scenariu care a fost rostit a fost un citat de la o persoană reală din viața reală. Cum s-a adunat asta ca scenariu a fost mult mai mult ca a te certa cu un tigru. A încerca să transformi toate aceste informații într-o poveste cu personaje clare și specifice a fost o provocare. În multe feluri, vocile erau cam asemănătoare, erau lucruri pe care le cercetase. Multe dintre ele se concentrează pe xenofobie și patriotism și pe sentimentele oamenilor despre asta. Vocile erau destul de asemănătoare. Pentru a face personajele mai specifice a fost nevoie de puțină gândire și muncă. Am început să-l văd cu adevărat pe Edward ca pe cineva care era la capătul frânghiei. Ei se confruntă fie cu moartea prin sinucidere, fie prin sinucidere prin alcoolism, fie cu ceva mai premeditat. Aceasta este o ultimă încercare. Este un bărbat deprimat care face o ultimă încercare de a-și îndeplini un scop pe care crede că ar trebui să-l aibă, legat de părinții săi morți. Deci a fost spălat în orașul ăsta. Este ultima lui încercare de a se cam realiza. Numai întâmplător îl întâlnește pe acest criminal eliberat care crede în el. Nu stiu ce crede in el!
Tipul ăsta are și motive ascunse. Vrea să profite de situație. Dar inima lui bună cam câștigă. Vorbesc despre personajul lui Anthony, Mike, care ajunge în spatele acestui vis. Sunt doi băieți... Mike este în căutarea unui vis pentru a se dovedi într-o ultimă încercare. Și Edward are un vis, dar este prea mare pentru ca el să-l realizeze singur. Probabil că s-ar fi băut până la moarte în acea biserică dacă Mike nu ar fi intrat ca să fure televizorul, știi?
Așa m-am concentrat pe cine era acest tip, apoi am construit-o de acolo și am găsit modalități de a mă distra cu el. Pentru mine, este important ca personajul meu să aibă o misiune și un suflet anume. Vreau să găsesc modalități de a mă distra și cu asta. Poate că am tachinat ceva Werner Herzog, câteva amintiri de la lucrul cu el, m-am bucurat de o parte din curajul acela auster, de nesfăcut pe care îl are Edward. Există ceea ce este jalnic la el, dar mai este și această putere incredibilă de oțel pe care o are.
Dreapta. Odată ce are acest scop, el va rezista împotriva oricărui lucru care încearcă să-l doboare.
Da. Da! Odată ce are vântul sub pânzele lui pe care îl prinde Mike, merge înainte. Poate crede în sine pentru că Mike crede în el. Puterea credinței este un lucru atât de puternic. Ea conduce societatea noastră. De asemenea, conduce afacerea filmului. Puterea credinței. Dacă oamenii nu cred într-un proiect, atunci nu se întâmplă. Dacă un proiect nu are încredere în el, atunci nu se întâmplă. Și acest proiect a fost atingere și continuă înainte de a intra efectiv în producție. Am venit doar din cauza credinței pe care Ulrich o avea și directorul de imagine, Anthony Dod Mantle, o avea în acest proiect nebun. În mijlocul Americii, eram la 50 de mile de cea mai apropiată benzinărie, într-un sat mic, înconjurat de orașe fantomă, în mijlocul iernii. Și am încercat să facem acest film nebun căruia, pe hârtie, nu prea am putut să-i dau sens!
Dar, prin credința lor, m-am cam dat, știi? Îl cunosc foarte bine pe Anthony Dod Mantle. Iar instinctul lui este impecabil. Am lucrat cu el mulți ani. El gravitează mereu către necunoscut. Asta necesită mult curaj și credință. Asta m-a făcut să mușc glonțul și să mă urc cu el. Pasiunea lor.
Functioneaza. Se afișează pe ecran. Nu știam nimic despre asta. Când îmi oferă interviuri și îmi trimit screeneri, nu caut trailer sau altceva. Eu zic: „Ei bine, o să mă uit oricum, deci de ce să stric ceva?” Deci nu aveam idee în ce mă bag! Sper că mulți oameni profită de șansa. Asumă-ți un risc! Vezi un film! O are pe Ewen în ea!
Sunt încântat că ți-a plăcut. Îmi amintește de, cum ar fi, Napoleon Dynamite în ei neobișnuit, unic... Nu respectă regulile de povestire. Nu respectă regulile, dar are o inimă uriașă și un umor neașteptat. Umorul din asta, woah. (Râde) Știi? "Într-adevăr?"
Este bine! Bine, deci l-ai menționat pe Anthony. Presupun că îl cunoști pentru că el este un tip Danny Boyle, iar tu ești un tip Danny Boyle.
Da, am lucrat cu el și Harmony Korine în 1999 sau așa ceva. Pe atunci. Am făcut împreună un film, numit Julien Donkey-Boy. Am lucrat foarte strâns la asta. Da, așa că am fost prieteni foarte buni de atunci și am lucrat împreună și la alte lucruri. Dar mai ales pe T2, filmul Danny Boyle. Da. Deci asta a fost... Nu stiu pe care am facut primul... Nu, noi am făcut T2 mai întâi. Pentru că acest film a fost... A fost arestat din cauza pandemiei. Avea o grămadă de festivaluri aliniate și exact când pandemia a lovit, a zdrobit impulsul.
Da. Am auzit câteva povești în acest moment, despre filme care au fost blocate și încărcate, gata de plecare, și apoi au intrat în limbo. Așa că sper cu adevărat că pot ajuta să fac cuvântul, să obțin o oarecare recunoaștere pentru că cred că este un film cu adevărat special.
Minunat. Mulțumesc.
Aș vrea să mă întorc în timp. Să revenim la Trainspotting. Acesta ar fi filmul despre care oamenii spuneau „te-a făcut vedetă”, dar ai fost prin preajmă de ceva vreme înainte de asta, desigur.
M-am grăbit, da. Lucram ca actor de când aveam 14 ani. Probabil că lucrasem timp de zece ani în obscuritate înainte de Trainspotting. Dar destul de fericit în obscuritate! Și fericit că am orice fel de slujbă.
Ei bine, asta am vrut să te întreb. În acel interval, de când ai început să lucrezi, și ai spus: „Fericiți în obscuritate”, dar ai fost acolo presiunea din partea ta sau a altor persoane din afară, știi, „Fă-ți o slujbă adevărată” și „Du-te la bar”, nu că nu ai fi făcut-o fa aia. Dar spune-mi despre încrederea în sine de care este nevoie pentru a te grăbi în această industrie.
Nu am făcut nici un alt fel de muncă. O parte din asta este că sunt norocos că am crescut într-o perioadă în care era fezabil pentru un actor să obțină asistență socială pentru perioade de timp și asistență cu chiria pentru a fi plătită și așa ceva. Am putut să dansez, știi, și să rămân cumva pe linia de plutire în vremurile grele.
Dar da, cred că este nevoie de două lucruri: nesăbuință, pentru că este nevoie de imprudență pentru a decide că îți vei câștiga existența făcând ceva care depinde complet de faptul că cineva te dorește printre sute de mii de alți actori, alți candidați, pentru un job specific. Și e nevoie și de curaj, cred. Cred că am un echilibru în acest sens. Și cred că probabil că sunt mai puțin nesăbuit, acum. Dar am o tentă nesăbuită și un oarecare grad de curaj care m-a ajutat.
Și au fost momente în care mi-am pierdut încrederea în capacitatea mea de a continua ca actor. De-a lungul timpului, am avut o criză ciudată de „Nu mai pot face asta”. Dar acel curaj și nesăbuința sunt un fel de combinație care îmi permite să fiu actor. Și, de asemenea, în munca mea, la fel. Nu vreau să fiu într-un loc sigur la serviciu. Vreau să-l duc într-un loc periculos, chiar și la o slujbă sigură. Vreau să fiu în zona de pericol unde pot eșua absolut. Nu vreau să fiu într-un loc sigur. Nu există nimic de care să mă pot ține, acolo. Trebuie să am acel pervaz. (râde)
Îmi imaginez că ai trecut peste ideea de a juca genul de rol pe care îl poate juca oricine.
Da, așa aș spune. Deși, în același timp, am încredere în ideea că orice oportunitate de a lucra și de a te juca este ceva cu care poți face ceva! Chiar dacă citește agenda telefonică. Cred că pot face ceva cu asta care să merite făcut. Îmi pot găsi un scop citind agenda telefonică... directorul... Nu știu cum îi spui aici. Nici măcar nu mai avem directoare telefonice! Nu ar trebui să folosesc acest termen! Este un lucru, cum ar fi, probabil că nu ai crescut într-o epocă în care aveau agende telefonice... Această carte mare de nume și numere pe care trebuie să le răsfoiești pentru a le afla.
Au un cuplu la muzeu.
Da! Dar este acea credință, că orice oportunitate merită urmărită pentru a face ceva. Am acea credință. În același timp, nu vreau să fac un rol pe care îl poate juca oricine, dar dacă acesta este cazul, vreau să mă uit la el și să spun: „Ei bine, ce vreau să fac cu această parte? Ce pot aduce la parte? Care sunt parametrii aici? Cum pot găsi o modalitate de a mă bucura de asta?" Și dacă nu pot, atunci asta e vina mea și problema mea. Nu este vina scriitorului, a producătorilor, a regizorului sau a altora. Asta e cu mine. Așa îmi filosofez misiunea, ceea ce încerc să găsesc.
Simți că ai ajuns ca această cameră să fie creativ chiar și în filmele de succes mari? Mă gândesc, din capul meu, la tine Femeia Minune caracterul ar fi putut fi foarte „stoc”. Dar, în schimb, el este în secret un capitol uriaș și plin de suflet din acel film. Era ceva care era deja acolo sau ai apucat să-l împletești?
Eu cred... Asta e ceva care Patty Jenkins chiar pescuiam, știi? Chiar m-a încurajat pe [eu] și pe alți actori să aducă asta în rol. Ea nu a vrut să fie stoc. Ea a vrut ca ei să aibă cu adevărat un fel de integritate. A găsi asta în limbaj, pe pagină, în scenariu, este mai simplu. Și-a dorit foarte mult ca filmul ei să aibă inimă și suflet, nu doar de la Wonder Woman, Gal Gadot și Chris Pine, dar a vrut ca inima, sufletul și integritatea aceia să facă parte din materialul acelui film pe tot parcursul.
Deci da, acesta este un exemplu bun. În mâini diferite, sau dacă simțeam, „Aceasta este doar o slujbă”, atunci apăream și spuneam replicile și aș fi fost cel care m-ar dezamăgi dacă aș apărea și aș face-o. acea. Văd asta ca pe o oportunitate de a merge în necunoscut. Orice oportunitate pe care o am de a face asta este o comoară. Sunt norocos să am acele oportunități. Nu vreau să le irosesc.
Standoff pentru cârnați americani este lansat acum în cinematografe și VOD.
Guardians of the Galaxy 3 nu a început încă filmările, spune James Gunn
Despre autor