Interviu Roberts Gannaway: Monștri la locul de muncă și Featurette exclusive

Două decenii după Compania monstrilor., și la opt ani după prequel, Universitatea monstrilor, noul serial Disney+, Monștri la muncă reia exact de unde a rămas originalul din 2001, spunând o poveste originală despre energia alternativă, extinzând universul lui Monstropolis cu o grămadă de personaje noi și împingând povestea mai departe.

Monștri la muncă Îl joacă pe Ben Feldman în rolul lui Tylor, un tânăr monstru care și-a petrecut întreaga viață visând să devină un „înfricoșător” de talie mondială, precum idolul său, James P. Sullivan. Cu toate acestea, după ce a fost acceptat la Compania monstrilor., prima lui zi la serviciu este exact în aceeași zi în care compania trece de la valorificarea puterii țipetelor copiilor la râsul lor. Abilitățile lui nu mai sunt apreciate de societate și trebuie să facă față acelei realități în timp ce încearcă să-și dea seama de o nouă cale pentru viața lui. Pe lângă membrii distribuției care revin ca John Goodman, Billy Crystal și Jennifer Tilly, care își reiau rolurile din filmele originale, seria include lucrări vocale ale noilor veniti în franciză Mindy Kaling, Henry Winkler, Bonnie Hunt, Lucas Neff și alții. Într-o prezentare exclusivă de mai jos, o parte din distribuția serialului discută entuziasmul și entuziasmul lor față de această nouă generație de Monsters Inc. povestiri.

Interviu regizorului Kevin Nolting: 22 vs. Pământ

În timp ce promova lansarea Monștri la locul de muncă, Producătorul executiv Bobs Gannaway a vorbit cu Screen Rant despre munca sa în emisiune. Gannaway este un veteran al spin-off-urilor TV animate de la Disney, care a lucrat la emisiuni precum Lilo și Stitch: Seria, Timon și Pumbaa, 101 dalmați, și altele. El vorbește despre abordarea lui față de Monștri la muncă, inclusiv decizia de a muta atenția asupra personajelor noi, permițând în același timp „vechii gardieni” să joace un rol secundar cheie. El discută lucrând cu Pixar și să dezgroape arta conceptuală veche pentru a informa aspectul serialului și își împărtășește laudele pentru distribuția vocală remarcabilă care a fost asamblată pentru spectacol.

Monștri la muncă debutează primele două episoade pe 7 iulie, episoadele ulterioare fiind lansate săptămânal.

Bună, Bobs!

Hei!

Tocmai am ajuns să văd câteva episoade din Monsters at Work, o emisiune pe care o așteptam de vreo... Ce an este? Cam 18 ani sau cam asa ceva.

Bine.

Și după 18 ani de hype și anticipare, cred că a zgâriat cu siguranță acea mâncărime pe care o așteptam de atâta timp.

Mulțumesc. Lucrez la el de peste trei ani, așa că apreciez asta. În animație, când te angajezi în ceva, este un angajament mare.

Să sărim în asta. Ai ajuns să folosești active, fundaluri și medii din filme sau a trebuit să construiești totul de la zero pentru spectacol?

În ceea ce privește activele, am reconstruit totul. Gluma mea este că cred că toate lucrurile originale sunt pe dischete! Nu este, într-adevăr, dar este... Ce este grozav este că Pixar ne-a oferit o mare parte din arta de dezvoltare din filmele originale. Nu numai că am putut vedea procesul iterativ al modului în care au ajuns acolo unde au ajuns, dar am putea, de asemenea, explora construirea unor lucruri pe care nu le-au construit în spectacole. De exemplu, căruciorul MIFT pe care îl conduc, era un design Monsters Inc care a fost nefolosit. Nu vreau să spun că a fost „abandonat”, dar povestea nu a cerut asta. Au fost foarte generoși în a oferi asta. Acestea fiind spuse, din punct de vedere tehnic, sunt 20 de ani mai târziu. Modul în care făceau lucrurile atunci este destul de impresionant, dar cu tehnologia de astăzi, este încă o provocare, dar am putut reconstrui lumea.

Spune-mi puțin despre a decide... Sunt sigur că se întâlnește cu mult timp în urmă, dar când ai decis să creezi un nou personaj, Tylor, și nu să faci „aventurile continue ale Sully și Mike?" Ei sunt, cu siguranță, părți mari, dar cel puțin în primele două episoade pe care le-am văzut, ei susțin roluri.

Conceptul original a fost întotdeauna... Uite, am lucrat la o mulțime de seriale care au fost traduse din caracteristici în serie. Uneori este vorba despre „aventurile continue”. În acest caz, încă de la începuturile timpurii, ideea a fost să nu recreeze filmul ca o serie, ci să extindă lumea cu un nou grup de personaje. Pete a susținut foarte mult asta. Dar, de asemenea, a spus: „Creează-ți noul personaj. Extinde lumea și creează-ți noile personaje și hai să ne îndrăgostim de noul grup în timp ce putem petrece timp și ne vizităm vechii prieteni.” Acesta a fost conceptul de la început. Trecand la ideea foarte simpla... Sună atât de simplu... Filmul și animația sunt foarte iterative și ajungând la ideea simplă de „ce se întâmplă cu un monstru care este dorit să fie un sperietor toată viața și el apare la Monsters Inc în ziua în care se schimbă”, pare o idee evidentă. Ne-a luat, cred, un an doar ca să ajungem la asta. Dar atunci faci o mulțime de explorări și încerci să-ți dai seama. Dar poveștile grozave sunt spuse atunci când sunt multe schimbări în lume. Și Zak, cred, mai ales în lumea povestirii Pixar, nu începi intriga până nu îți pasă, până când nu ești investit în personajul principal. Așa că ideea de a avea un personaj că universul îi aruncă o minge curbă care este nedreaptă și el trebuie să-și dea seama, asta părea calea de urmat.

Doar din salt... Nu văzusem niciunul dintre trailere sau marketing, pentru că eram deja în. Nu a fost ca și cum a trecut pe lângă mine, dar am spus: „Nu trebuie să-l văd, sunt deja înăuntru. Hai doar sa mergem. Sunt jos!” Și am fost atât de surprins de prima jumătate a primului episod. Nu eram sigur la ce mă așteptam, dar am fost atât de captivat de asta. Oamenii sunt rezistenți la... Nu să fie politic sau altceva, ci energie alternativă! Este o lume cu totul nouă!

Dreapta.

Și se reflectă atât de bine în spectacol. Ai o distribuție incredibilă de personaje noi și care revin. Nu știu exact, dar știu că într-o chestiune sau câteva săptămâni, toți cei din casa mea se vor plimba și vor spune: „Mifter”.

Henry, da.

El este fantastic. Este cineva care doar... Pur și simplu l-ai lăsat să dea drumul, sau este un gen de actor de la carte?

Nu. Cred că aproape toată distribuția noastră este foarte colaborativă. E super important... Există actori grozavi care sunt foarte respectuoși și vor să o facă așa cum este scris, ceea ce este bine. Dar scenariul este doar un punct de plecare către creșterea și iterația continuă a poveștii. Și să ai actori cu care poți să te afli... Și am citit destul de mult împotriva lor, toate scenele și ne jucăm. În acel moment, cunosc spectacolul suficient de bine pentru a știu unde se duce, dar nu voi fi încătușat de asta. Dacă se întâmplă o idee grozavă, vom merge cu ea. O să ne dăm seama! Continuăm să lucrăm la povești până în ultimul moment. Dar să ai pe Ben Feldman, Mindy, Henry și Lucas Neff, care face Duncan, este fantastic. Alanna Ubach, care a fost în Coco, este fantastică. Toate au fost ad-libbing și am un editor foarte fantastic, pe nume Dan Molina, care preia toate astea. dialog minunat, apoi merge și amestecă și creează, sperăm, conversații care par reale și nu scris.

Este fantastic. Cred că mulți oameni nu recunosc sau nu realizează cât de multă energie este necesară pentru ca dialogul animat să sune credibil.

În cea mai mare parte, știi, Zak, în cea mai mare parte lucrurile sunt înregistrate separat. Există un mare talent și abilitate, nu numai din punctul de vedere al regizorului, al directorului de voce, ci și al editorului, pentru a face să simtă că toată lumea era împreună. De aceea te întorci și faci scene din nou și din nou. Billy Crystal a făcut un ad-lib grozav, a luat ceva într-o direcție nouă, așa că acum trebuie să ajustam liniile, dar asta e distracția; asta nu-i o problema. Ad-lib-urile grozave ale lui Billy Crystal nu sunt o problemă. Problema este că tocmai s-a îmbunătățit, așa că acum trebuie să luăm totul cu ea.

Ai menționat că căruciorul Mift, în special, era ceva care fusese conceptualizat în trecut, dar nu avea loc pentru el în niciunul dintre filme. Pentru noile modele de monștri, te-ai întors la vreunul din acele vechi artă conceptuală și ai văzut dacă ai putea folosi ceva sau a fost totul de la zero?

Pentru a fi clar, Zak, Mift a fost original. Era doar căruciorul Mift, căruciorul pe care îl conduceau, designul... Așa că, pentru designul noilor personaje, ne-am uitat foarte atent, în special la modelele Monsters Inc, pentru a ne asigura că se simt ca în aceeași lume. Și, de asemenea, a acordat atenție ce fel de specii există în această lume. Veți observa că Val are un pic de influență arc, prin faptul că ea este acest arc. A fost important pentru mine ca fiecare dintre aceste personaje să aibă o siluetă distinctă. Deci, când îi vezi, doar silueta lor, știi cine sunt. Așa că căutam ceva pentru Tyler care să fie foarte identificabil. Deci, având aceste coarne, coarne foarte largi, bine, asta nu sa făcut. Și apoi patru ochi asupra personajului nostru, care este un fel de cel mai ascuns. Asta face o siluetă frumoasă. Cutter este de fapt un fel de personajul nostru dur, unionist, care este puțin după carte, dar pur și simplu dur, ea este ca o formă de con de siguranță. Ea este un con de siguranță. Și exoscheletice, de asemenea. Și apoi Val, am vrut să ne asigurăm că este o curbă, în raport cu unghiul lui Tyler. Este ca o dreaptă împotriva curbei. Și ea este un fel de plină de viață care vrea să aducă grupul împreună. Și, bineînțeles, Fritz este un fel de șef adorabil aproape de pensionare, care este foarte așezat pe scaunul lui, știi? E doar foarte distractiv. Chiar te gandesti la... Îți spun, Zak, unul dintre primele lucruri pe care le-am făcut cu echipajul a fost că ne-am dus la o centrală electrică. Două centrale electrice, de fapt, pentru a plimba centralele, a vedea cum funcționează, a întâlni oamenii care lucrează acolo, a vorbi despre ziua lor. Vrei să legați totul de adevăr. Nu poți face un film despre o centrală dacă nu ai umblat; altfel doar inventezi lucruri.

Absolut. Ei bine, Bobs, vă mulțumesc foarte mult pentru perspectivă, vă mulțumesc foarte mult pentru spectacol și vă mulțumesc foarte mult pentru toată munca pe care ați făcut-o de-a lungul deceniilor. Sunt un mare fan și este un adevărat răsfăț să ajung să vorbesc cu tine.

Mulțumesc, Zak! Apreciez asta. Sunt super mândru de asta.

Abia aștept să văd restul, mulțumesc!

Jocul calmarului a fost vizionat de 142 de milioane de gospodării, șocându-i pe directorii Netflix

Despre autor