12 cele mai bune spectacole Robert De Niro din toate timpurile

Ce poți spune despre Robert De Niro? El este cel mai mare actor al nostru în viață? Este un actor de actor? Este un actor remarcabil care la un moment dat a deținut jocul și a schimbat regulile? Ei bine, le poți spune pe toate trei, dar să-l iubești sau să-l închini, este sigur să spui că de la cel mai obsesiv pasionat de film la cel mai obișnuit iubitori de cinema, nu sunt mulți fani de film care să nu fi fost uimiți de cel puțin unul dintre cei mai mari puteri comerciale a lui Robert De Niro spectacole.

De Niro a apărut în peste 90 de filme și, deși au existat câteva prostii printre magia mercurială, care, în afară de inima dură și lipsită de mirare, nu și-a avut simțurile. electrizate și imaginația lor captivată de intensitatea îmbarcării, măreția convingătoare, autenticitatea captivantă și carisma evazivă pe care De Niro le aduce în cele mai memorabile sale. creații.

Vrei realism? Ai inteles! Iată lista lui Screen Rant 12 cele mai bune spectacole Robert De Niro din toate timpurile.

12 Vânătorul de căprioare (1978)

Ei nu fac filme care au sentimentul de liniște și calitatea liniştită a lui Michael Cimino Vânătorul de caprioare mai mult, ceea ce este la fel de bine pentru că nu mai fac mulți actori care să rețină atenția spectatorului în același mod cum o face De Niro în această epopee din 1978 despre război, prietenie și pierdere.

De Niro îl joacă pe muncitorul din oțel Michael „Mike” Vronsky ca o furtună personificată. Mike este genul de personaj fără compromisuri, fără prostii și înverșunat de individualist, care întreaga filozofie poate fi rezumată în cinci cuvinte - „Drumul meu sau autostrada.” Este un tip complex, care este extrem de loial prietenilor săi și lucrurilor pe care le iubește. Aceste lucruri sunt sfâșiate, aruncate în aer și spulberate pe măsură ce războiul din Vietnam decimează idealurile și garanțiile pe care personajele le-au luat cândva de bune.

Pe măsură ce prietenii săi sunt torturați, se refugiază în nebunie sau sunt uciși, personajul lui De Niro rămâne sfidător stoic și își păstrează capul, în timp ce toți ceilalți îl pierd literalmente pe al lor. În A vânătorului de căprioare legendara scenă a Ruletei Ruse, De Niro oferă un turneu de forță fără egal, deoarece personajul său nu numai că îmbrățișează nebunia, dar devine stăpânul ei.

11 Taur furios (1980)

Martin Scorsese și Robert De Niro au făcut o mulțime de lucruri grozave împreună, dar Taur înfuriat trebuie să fie capodopera lor. Schimbarea fizică a înfățișării sale din cea a unui zeu grec care se potrivește luptei într-un cartof de canapea care bea bere este impresionant în sine, dar este completul lui De Niro. imersiune în psihicul unui luptător conflictual emoțional, intransigen și înverșunat de masculin, care face ca portretizarea lui Jake LaMotta să fie la fel de intimidantă ca un atomic. bombă.

Străduindu-se de la o scenă la alta de spectacol, De Niro scuipă cel mai venin, se sparge arterele, spumează cel mai bine la gură. boxerul care a luptat atât de bine în ring pentru că se lupta cu restul lumii în afara frânghiilor în fiecare secundă din fiecare zi.

De Niro surprinde însăși esența unei mașini de ucidere instabile mental și aproape că o poți tăia se apropie de tsunami de teroare cu un cuțit în timpul scenei în care Jake îl întreabă deranjat pe Joey (Joe Pesci) „Mi-ai tras nevasta?”

10 Străzi medii (1973)

Abia la început și dornic să dezvolte numele pe care și-o făcuse în Bang the Drum Slowly, De Niro evident a savurat rolul său de tânăr, exuberant, volatil și neînfricat John „Johnny Boy” Civello din filmul lui Martin Scorsese. Străzi medii. Johnny Boy este la fel de flămând ca un Mare Alb și la fel de imprevizibil ca o furtună, iar De Niro canalizează o anumită marcă de haos cu ochii mari, rânjind maniac pentru a oferi Străzi medii rândul său de stea.

Când Iggy Pop a cântat în clasicul „Search and Destroy” de la Stooges, „Sunt un ghepard care merge pe stradă, cu inima plină de napalm, sunt un fiu fugit al bombei nucleare A, sunt băiatul uitat al lumii, cel care caută și distruge.” este aproape descrierea perfectă a clovnului tragic, îmbrăcat în jachetă de piele, care este Johnny Boy.

Ai impresia că De Niro a cunoscut cu siguranță personaje precum Johnny Boy când creștea pe străzile din Mica Italie și, ca atare, a fost capabil să creeze patos într-un personaj căruia nu se teme de lege, de mafie sau de moarte și care știe instinctiv că se va duce în iad într-o căruță de mână înainte de ultimele perdele toamna.

9 Viața acestui băiat (1993)

Punerea unui psihotic De Niro în uniforma unui Boy Scout și alegerea lui ca tată vitreg arhetipal din Iad este o chestie de coșmaruri, iar în Michael Caton-Jones Viața acestui băiat, De Niro îl joacă pe Dwight Hansen, aparent respectabil, dar de-a dreptul deranjat și sadic, cu o margine atât de ascuțită încât ai putea tăia aripile de înger.

Când Tobias Wolf (un tânăr Leonardo DiCaprio) îl întâlnește pentru prima dată pe Dwight, el pare un tip drăguț și un râs obișnuit la un minut, dar totul este o fațadă. După ce Dwight o duce pe mama lui Toby în siguranță acolo unde o vrea el, sub acoperișul lui, el începe să-l trateze pe tânărul Tobias cu un resentiment care se limitează la psihotic.

Timp de trei ani lungi, Dwight stăpânește adăpostul cu o tijă de fier și își chinuiește familia cu comportamentul său agresiv și jocul groaznic la saxofon. Lucrurile vin la cap peste un borcan de muștar, ceea ce îl transformă pe De Niro într-un fel de nebun furios pe care pur și simplu nu ai vrea să-l întâlnești când luna este plină.

8 Once Upon A Time In America (1984)

Un actor bun este capabil să exprime câteva pagini de scenariu care merită dialogate numai prin ochii și expresiile faciale, iar în filmul lui Sergio Leone. Odată ca niciodată în America, De Niro face exact asta.

Pentru un film care documentează în esență trecerea timpului și ravagiile pe care le provoacă prieteniilor, viselor, ambițiilor și idealuri, ai nevoie de un actor care este capabil să exprime o anumită oboseală a lumii și capabil să înfățișeze o persoană împovărată cu o viață de regret. Performanța lui De Niro în Odată ca niciodată în America este subestimat, mocnit, resemnat și complet convingător.

De Niro joacă rolul gangsterului dependent de opiu numit Noodles, uitându-se înapoi într-un mod obosit mondial la o viață întreagă de promisiuni încălcate și prietenii eșuate. Ordinea non-cronologică a filmului îi conferă o calitate de vis, iar interpretarea lui De Niro are o calitate evazivă, misterioasă.

7 De neatins (1987)

De Niro a fost întotdeauna un actor interesat când vine vorba de regizori care caută un gangster convingător, dar în filmul lui Brian De Palma cei de neatins, el joacă rolul celui mai faimos gangster dintre toți, Al Capone.

Dacă există o critică care merită Cei de neatins, este că De Niro pur și simplu nu are suficient timp pe ecran, pentru că atunci când o face, este pur și simplu electric în toată răutatea lui respingătoare și imperioasă. Ca un melc și curgând corupție din toți porii lui, Capone lui De Niro este rău până la miez și la fel de mortal ca un cuib de vipere într-o zi proastă. Eliot Ness (Kevin Costner) poate radia o strălucire de neprihănire și incoruptibilitate, dar întunericul și rețeaua de umbre ale lui Capone hipnotizează privitorul.

Răcoros ca gheața și fierbinte de furie în același timp, Capone lui De Niro este un pat fierbinte de tulburări mintale pentru totdeauna în pericol de a escalada într-un eveniment la nivel de extincție. Scena în care Capone își bate până la moarte pe unul dintre oamenii săi cu o bâtă de baseball la o cină nu este una pe care o vei uita în grabă.

6 Cape Fear (1991)

În remake-ul lui Scorsese Cape Fear, sunt anumite scene în care De Niro îl joacă pe Max Cady cu tot farmecul, elocvența și carisma unui domn sudic din alt timp și alt loc. Ceea ce face ca metamorfoza lui într-un deviant deranjat într-o clipi de ochi leneș cu atât mai convingătoare.

Când Cady mârâie linii precum, „Sunt Virgil și te călăuzesc prin porțile Iadului. Ne aflăm acum în al nouălea Cerc, Cercul Trădătorilor. Tradatori de tara! Trădători ai semenului! Trădători ai lui Dumnezeu! Dumneavoastră, domnule, sunteți însărcinat să trădați principiile celor trei!” Știi doar că santinelele de la porțile rațiunii și-au dat jos armele și au părăsit orașul.

Max Cady este probabil cel mai deteriorat charter pe care De Niro a jucat vreodată și a jucat câteva. Cady este un produs al mediului său, iar acel mediu se numește Iadul. Nu există înțelegere, iertare și răscumpărare pentru un personaj precum Cady, furia lui este oarbă, completă și necruțătoare. De Niro nu a părut niciodată mai răutăcios.

5 Meet The Parents (2000)

Nu cu mult timp în urmă, nu ai fi pus comedia ciudată și Robert De Niro în același univers, darămite același film, dar „Mr. Intense” s-ar putea să nu îl joace de râs în filmul lui Jay Roach. Faceți cunoștință cu Părinții, dar manierele sale strâmte și excentrice sunt folia perfectă pentru ca un tip amuzant ca Ben Stiller să sară.

Jucându-l pe Jack Byrnes, De Niro este tatăl protector al logodnicului lui Gaylord Focker (Stiller). Inutil să spun că lui Byrnes nu-i place nefericitul Focker și cu siguranță nu își dorește ca un tip atât de tocilar să se căsătorească cu prințesa lui. Byrnes nu este doar profund conservator și stabilit în căile sale, el este și un ofițer de contrainformații CIA pensionat și nu are încredere în Gaylord cu o paranoia care se limitează la manie.

De Niro face ca rolul să funcționeze pentru că își bate joc de intensitatea și prezența intimidantă pentru care a devenit renumit și, de asemenea, pentru că Faceți cunoștință cu Părinții este un film foarte amuzant.

4 Cazinou (1995)

De Niro a fost atât de bun în rolul lui James „Jimmy The Gent” Conway Dragilor, a fost corect ca Scorsese i-a oferit vechiului său partener o epopee a mafiei proprie - Cazinou.

A opta colaborare dintre cei doi camarazi cinematografici l-a văzut pe De Niro jucându-l pe șeful de cazinou Sam „Ace” Rothstein, iar din scena de deschidere, când Ace este aruncat în aer, Cazinou este un film al naibii. Performanța lui De Niro este mai mult machiavelica decât monstruoasă, dar el dă o relatare bună despre un bărbat care încearcă să-și păstreze calmul. sub o presiune imensă și povara suplimentară a acțiunilor prietenului său profund psihopat Nicky Santoro (Joe Pesci).

În Cazinou, De Niro oferă una dintre cele mai reținute spectacole ale sale, iar în Ace, De Niro creează un personaj simpatic al cărui câștigător combinația de inimă, cinism și inteligență stradală îi permite să iasă cu băieții obișnuiți și să o amestece cu hotiști.

3 Regele comediei (1983)

De Niro este unul dintre cei mai faimoși oameni de pe planetă, așa că este ironic că una dintre cele mai memorabile spectacole ale sale este cea a lui Rupert Pupkin, un personajul care are apetit nevrotic pentru faimă cu orice preț este viu, ei bine, și mai psihotic decât oricând înainte în celebritatea de astăzi înnebunită cultură.

În Regele comediei umorul este mai subversiv decât Faceți cunoștință cu Părinții, iar glumele sunt mult mai întunecate, dar asta se datorează probabil că Pupkin este un desperado disfuncțional pentru care răpirea este doar un mijloc de a obține ceea ce își dorește mai presus de orice altceva - faimă, faimă, faimă fatală.

Guvernat de mantra că este „Mai bine să fii rege pentru o noapte, decât prost toată viața.” Pupkin este o bombă cu ceas de nesiguranță și mediocritate melodramatică. Este un fantasist care crede, la fel ca mulți alții, că renumele mondial și aclamația universală sunt ale lui de luat. Când nu apare, el nu are atât de mult norocul pentru răscumpărare, ci o figură celebră sub forma comedianului și prezentatorul de talk-show Jerry Langford (Jerry Lewis).

În Regele comediei De Niro merge pe frânghia dintre tulburarea de personalitate limită și urletul complet la lună nebunie pentru a face din Pupkin un personaj dezgustător și înfiorător care îți va bântui gândurile mult după film se termină.

2 Nașul partea a II-a (1974)

Jucând o versiune mai tânără a unui rol în care Marlon Brando și-a făcut propriul său Nasul, De Niro nu dezamăgește Nașul Partea a II-a. De fapt, el se înalță ca un vultur și dă o dimensiune în plus charterului legendar care este Vito Corleone.

Privind însăși esența amenințării siciliene, De Niro aduce o vulnerabilitate și o sălbăticie măsurată rolului lui Vito. Este un om de familie, dar este și un ucigaș și va face tot ce este necesar pentru a ajunge acolo unde vrea. Se știe că ține ranchiună și îl încrucișați pe riscul lui, așa cum află pe cheltuiala lui ucigașul tatălui său, Don Ciccio (Guiseppe Sillato).

Vito este strict old school, iar De Niro aduce pe masă dilema unui bărbat care încearcă să echilibreze realitatea violenței și idealul onoarei. Vito vrea să ducă o viață bună, dar pentru a face asta într-o anumită măsură trebuie să facă lucruri rele, lucruri foarte rele. Este o contradicție pe care De Niro o reușește cu aplomb.

1 Sofer de taxi (1976)

În cultura populară, poți conta pe o mână pe figurile din afară și singuratice care au atins un statut aproape iconic. În fruntea haitei ar fi Holden Caulfield, iar colegul său general din armata inadaptaților ar fi protagonistul filmului lui Scorsese. Sofer de taxi, Travis Bickle.

Sofer de taxi este, în esență, un film profund apocaliptic, iar interpretarea lui De Niro este demnă de orice apocalipsă. Travis este un om născut în afara timpului într-o lume care a mers prost. Încercările lui de a înțelege oroarea și corupția care îl înconjoară și totuși le-au tăiat ca rezultat al unui tip obișnuit într-o serie descurajantă de întâlniri, în timp ce Travis își pierde încet mințile și în cele din urmă se împacă cu faptul acea „Nu există scăpare” el's „Omul singuratic al lui Dumnezeu”.

Șoferii de taxi"Vorbești cu mine," scena a fost mult parodiată în cinema și există un motiv pentru asta. Este cu adevărat înfricoșător și una dintre cele mai frumoase portretizări ale coborârii lente a unui bărbat în abis documentate vreodată cu camera.

De Niro nu a creat niciodată un personaj străin, mai izbitor sau cu adevărat intrigant decât Travis Bickle, el este un bărbat care își merge pe propriul drum, își face pe a lui. lucru și alege să se opună ororilor societății, deoarece este singura alegere pe care o poate face pentru a se împiedica să devină parte din oroarea pe care o poate face. disprețuiește.

-

Acum, dacă acea listă de spectacole clasice De Niro nu a făcut ca barca ta să se zguduie și sufletul să ți se ridice, atunci urcă-te la bord și spune-ne ce fac filmele cu cel mai mare actor în viață din lume.

UrmătorulCele mai bune 10 relații din benzile desenate Avengers, clasate