Josh Trank Interviu: Capone

În această lume, oamenii pot fi definiți prin eșecurile lor sau pot merge mai departe cu viața lor și în următorul lor proiect. Pentru o vreme, Josh Trank a fost definit de eșecul critic și comercial al Cei patru fantastici. În unele cercuri ale filmului de benzi desenate fandom, el încă este. Cu toate acestea, Trank a petrecut ultimii cinci ani învățând că depinde de artist să-și aleagă propria poveste ajunge la stări de succes sau eșec bazate pe propria sa valoare, nu pe cele de pe panourile de mesaje sau bârfe coloane. Vor scrie propria lor narațiune; Trank își propune să-și scrie propriul.

Intitulat inițial Fonzo, Capone este primul film al lui Trank de la Cei patru fantastici, iar scriitorul / regizorul / editorul pare să fi făcut pace, sau la un anumit nivel de înțelegere, cu reputația infamă a super eroului. El nu se ferește să discute despre nenorocitul care ar fi un blockbuster, dar nici nu-l lasă să-l definească. La fel ca toți creatorii care își merită sarea, el a trecut la următorul său proiect, dar a apelat

Capone un biopic simplu ar fi un nume greșit masiv. Amplasat într-o realitate despărțită de neurosifilisul legendarului gangster, Capone se joacă rapid și liber cu faptele vieții lui Fonzo și optează pentru a spune o poveste mai cerebrală, psihologică despre un om bântuit de demonii trecutului său. Într-o anumită măsură, este o amintire răsucită a emoțiilor pe care le-a simțit Trank în urma imediată Cei patru fantastici, care l-a văzut pe o cale de autodistrugere înainte de a se prăbuși din nou asupra artei sale pentru a urca din gaura în care căzuse. Desigur, povestea lui Trank este mai triumfătoare decât cea a lui Capone, un criminal și criminal care ar fi cel mai mult de acord a obținut exact ceea ce merita, deoarece demența sa sifilitică și-a redus capacitatea mentală la cea a copil.

În timp ce promovează lansarea Capone, Josh Trank a vorbit cu Screen Rant despre realizarea filmului, de la scrierea scenariului în timp ce se ocupa de sentimentele negative pe care le-a simțit în urma Cei patru fantastici, la modul interacțiunile sale cu Tom Hardy i-a redat încrederea. Și-a dat seama că nimeni nu a avut o încercare perfectă, că cariera tuturor este afectată de propria lor Cei patru fantastici, ca să spunem așa, chiar dacă ale lor nu au dominat neapărat bârfele de la Hollywood luni întregi. Capone nu este un film pentru toată lumea, iar Trank este conștient de faptul că nu toți spectatorii îl vor iubi, dar este în regulă, pentru că este filmul pe care și-a propus să-l facă. În calitate de scriitor, regizor și editor al proiectului, Trank are un nivel de proprietate peste Capone pe care puțini cineaști îl pot pretinde cu adevărat și asta îi este de ajuns. Câștigă, pierde sau remiză, este arta lui - este croiala lui - și nimeni nu-i poate lua asta.

Capone este disponibil acum la Video On Demand.

Deci, de ce Al Capone?

Scrisesem filmul, iar originea filmului a ieșit din... A ieșit din, nu neapărat dorința mea de a ieși și de a pleca, „iată ideea mea inteligentă asupra mitului Al Capone”. A ieșit foarte mult din câteva luni după ce a ieșit Fantastic Four. Am scris-o dintr-o situație de la sfârșitul momentului când Fantastic Four era pe cale să iasă, apoi după ce a ieșit, unde am simțit o deconectare de la propriul meu simț al identității după ce am citit luni și luni de povești care au fost scrise despre mine într-un mod în care eu, eu, nu-mi aminteam că am fost cale. Dar se părea că percepția publică a fost de acord, acesta este cine este acest tip.

Cine esti.

Dreapta. Știi, am trecut de la norocul de a fi experimentat apogeul succesului la Hollywood ca regizor, la o liniște stranie, așezată în curtea din spate, cu contul meu bancar în scădere, doar înlănțuind două pachete de țigări pe zi, fără să am încredere în mine stânga. Practic, simțindu-mă în jos și lovindu-mă în jos, în fiecare zi. La un moment dat, mi-a răsărit un pic, sămânța unei idei în fundul capului meu; Mi-am amintit de vechile povești despre care citisem după ce Al Capone a fost eliberat de Alcatraz și despre cum el stătea, în esență, într-o tăcere stranie în a lui în curtea din Palm Island, atât de departe de vremurile mari pe care le-a trăit în viața sa, fiind regele lumii și unul dintre cei mai puternici și temuți oameni de pe planetă. M-am tot întrebat cum ar fi să arunce la radio într-unul din acele momente în care stă acolo, să arunce la radio și să audă un radio fictiv care se joacă despre el. Tu stii? Situații pe care nu și le amintea deloc așa. Există referințe la asta în Capone / Fonzo, spre sfârșitul filmului, când stă acolo, așezat în pat și Matt Dillon ascultă radioul se joacă cu el, iar Matt Dillon oprește radioul și spune: „Nu se înțeleg niciodată bine”. Trebuie să vedem, în acest fel de pseudo flashback secvența de memorie din mijlocul filmului, care era situația cu adevărat, pe care am auzit-o apoi redată în mod fictiv și interpretată ulterior la radio pe.

Miturile și legendele sunt întotdeauna mai plăcute de mulțime decât lucrurile reale.

A ieșit din asta. Nu mi-a venit să vreau să fac un film despre Al Capone. Pur și simplu s-a întâmplat că povestea lui Al Capone în acea perioadă a vieții sale a fost cea mai bună modalitate pentru mine de a exprima ceea ce simțeam în acel moment.

Nu prea disting actorii, poate este o slăbiciune în modul în care văd filmele, nu îi desemnez deseori pe actori pentru laudă. Îmi trebuie mult să spun: „Doamne, acest actor a fost incredibil”. Dar Tom Hardy este incredibil. A fost prima ta alegere, ai dezvoltat filmul cu el sau cel puțin având în vedere el? Cum s-a implicat?

Deci, după ce am scris scenariul și l-am terminat... Nu scriu nimic având în vedere actorii, pentru că vreau ca personajele să fie personaje la care vine un actor și să descopere cum să pășească. Dar când l-am terminat, m-am gândit că nu există nimeni pe planetă care să poată juca acest rol în afară de Tom Hardy. Nu știu cine altcineva ar putea. El este singurul actor pe care îl cunosc, de când l-am văzut pe Bronson... Am avut ocazia să-l văd la Sundance în 2008 sau 2009, iar el doar m-a acoperit. Este unul dintre acești actori unde are această combinație rară de a fi acest tespian de talie mondială care comandă toată această putere și totuși el simultan se poate catapulta în teatrul cel mai absurd și prostesc pe care l-ai putea imagina și poate reveni chiar pe Pământ la acelasi timp. Și este atât de interesant și imprevizibil în ceea ce se întâmplă în capul său și în ceea ce se întâmplă în ochii lui. Deci, evident, am visat ca Tom Hardy să fie în rol și am avut acești doi producători cu care lucram, care au venit în proiect când am terminat la jumătatea scrierii scenariului. La un moment dat, agentul lui Tom Hardy îl citise și îi menționase producătorului meu, Russell, că el credea că Tom va săpa cu adevărat scenariul. Așa că au spus: „Îi putem trimite scenariul lui Tom Hardy?” Și mi-am spus: „Bineînțeles!” Dar nu mi-am ridicat speranțele, pentru că pur și simplu nu mi-am asumat, mai ales după duhoarea dezastrului din Fantastic Four, că un astfel de actor de calibru Tom ar vrea vreodată să lucreze cu cineva ca mine, și asta a fost gând. Dar citește scenariul a doua zi, ceea ce este foarte rapid pentru un actor să citească doar un scenariu. A spus că îi place și vrea să vorbească cu mine, așa că am fost la telefon a doua zi după aceea și am vorbit aproximativ șase ore. Tocmai am făcut clic pe fiecare nivel posibil. Dacă vă puteți imagina că ceva merge cât de bine ar putea, a fost așa. Tocmai ne-am conectat. Aveam același simț al umorului, am râs de aceleași lucruri. Ne-am simțit, știi, intimidați de aceleași lucruri. Ambițiile noastre erau extrem de similare din toate punctele de vedere. A fost atât de mișto.

Se pare că nervozitatea ta din jurul Fantastic Four a fost cam nejustificată, nu?

În mod intenționat, nu am vrut să aduc cu el cei patru fantastici, pentru că aș fi vrut să mă întrebe despre asta? Și apoi am cam adus-o în discuție și el habar n-avea literalmente despre ce vorbeam. Nu-i păsa. Era la fel de bine, „Bine”. Pur și simplu nu a contat pentru el. Cei mai mulți actori și membri ai echipajului și oameni care lucrează la filme nu prea citesc bârfa. Nu le pasă. Oricine din afacerea noastră a avut propriile lor Fantastic Four, știi? Oricine din orice afacere a avut propriile lor Fantastic Four. Zak, sunt sigur că ai avut un Patru Fantastic în viața ta.

Da, mai mult de unul și sunt sigur că mai sunt multe.

Este ceva ce putem împărtăși cu toții. Dar pentru mine în acel moment, din cauza publicității din spatele a ceea ce s-a întâmplat la Fantastic Four și mă făcusem atât de izolat de atât de mult timp, am crezut că sunt singura persoană care, ca... M-am simțit ca propriul meu elefant în cameră. Dar când am vorbit cu Tom și am aflat cât de ridicol este, de genul „cui îi pasă”, mi-a adus în mine un nivel de încredere pe care îl pierdusem. Din acest motiv, pe lângă faptul că sunt atât de recunoscător pentru că am lucrat cu Tom la acest film, îi sunt recunoscător la nivel uman, personal, pentru că ceea ce simt că îmi salvează cu adevărat propria viață și propriul simț încredere în sine. Este un prieten apropiat și drag în viața mea. Am învățat multe de la el ca ființă umană. Este un suflet atât de minunat. Iar realizarea filmului cu el a fost doar distractiv. E atât de grozav. Este un astfel de actor de teatru. În toată distribuția noastră, a existat o astfel de căldură și entuziasm de la toată lumea care lucra împreună. Lucrând cu Tom Hardy și cu restul distribuției, nu avea niciun sens că există vreo diferențiere între cine era numărul unu sau doi sau trei pe foaia de apel. Eram cu toții împreună, făcând același lucru. Tom nu emană nicio vedetă de film într-o astfel de situație. Toți făceam împreună acest efort artistic interesant. Ne jucam cu toții în aceeași cutie de nisip, orice facem astăzi este pentru noi, ne putem lăsa reciproc să cadă și este bine să eșuăm. A fost doar minunat.

Îmi amintesc când a apărut prima remorcă, ai avut Tweet-ul în care ai spus ceva de genul: „O, apropo, asta e tăietura mea”.

A trebuit să! Lasa-ma sa iti spun ceva. Când am scris acel Tweet, pur și simplu aveam de gând să-l scot, dar fără să spun „tăietura mea”. Dar atunci am fost ca, nu, ar trebui să spun asta. Dar atunci când am terminat Tweet-ul, mi-a spus „Cutul meu, punct”. și m-am gândit că nu, sună prea sfidător și ca un fel de piept umflat. Nu este chiar vibrația mea. Nu mă simt ca mulți oameni din afara celor care mă cunosc care îmi cunosc vibrația... Și aceasta este o bună oportunitate pentru ca oamenii să mă cunoască puțin mai bine. Așa că am pus micii ochelari de soare emoji pentru că este puțin mai obraznic. Ca, știm cu toții, evident, Fantastic Four nu a fost tăiatul meu. Dar acest lucru este cu adevărat interesant pentru mine, nu doar ca mine, ci ca cineast. Este foarte rar să poți lansa un film care să fie exact exact cum ai vrut să-l spui, exact modul în care ai vrut să-l spui, tuturor persoanelor cărora vrei să le spui, într-un film. Îi sunt atât de recunoscător lui Vertical încât au ajuns în spatele ei.

Un pic construind acest lucru, se simte ca o afirmație în filmul însuși, când „Editat de Josh Trank” are propria carte de titlu, care precedă clasicul „Scris și regizat de Josh Trank”. De la început până la sfârșit, acesta este al tău film. Înainte, crezi că este o dezbatere pe care o vei avea cu tine însuți? Ați prefera să faceți mai multe filme low-key, presupun că este modalitatea de a le spune, în ceea ce privește expunerea pe piața de masă, filme pe care le dețineți complet? Sau ați încerca mâna la un blockbuster în care trebuie să jucați mingea cu un studio?

Este o întrebare foarte bună, pentru că este ceva ce îmi pun în fiecare zi. Realizarea acestui film a fost o experiență foarte diferită de a face Fantastic Four, la fel cum a face Chronicle a fost foarte diferit de a face Fantastic Four. Chronicle a fost un film tradițional de studio în felul său, la sfârșitul zilei. Dar Cronica, asta chiar a mers bine. Acesta a fost filmul exact pe care am vrut să îl difuzez. Felul în care am împușcat Chronicle a fost cam greu să nu fie tăiatul meu, din cauza modului în care am împușcat-o. Ceea ce aș spune în acest sens este că există o noțiune foarte ușor de înțeles, dacă te duci să faci un film cu un studio mare, este vorba de a juca mingea. A fost ceva ce am simțit, dar ceea ce mi-am dat seama când am făcut Fonzo / Capone este că nu se întâmplă atât de mult compromite sau joacă mingea, dar intră într-o situație în care, sperăm, lucrezi cu grupul potrivit de oameni. De exemplu, dacă am învățat ceva de la Fantastic Four, a fost doar o combinație greșită de oameni pentru a face ceva împreună. Acesta era un grup de oameni care pur și simplu nu vedeau ochi în ochi. Am fost cu toții responsabili pentru faptul că nu este un film coerent. Toată lumea a văzut o versiune diferită a filmului ce dorea să fie. Dar cu Capone, studiourile Bron, care l-au finanțat și l-au produs, toți cei implicați, am participat cu toții la același film exact. Am văzut-o cu toții împreună. În spatele ei era toată pasiunea. M-aș bucura perfect să lucrez la orice film la orice scară. Evident, este mai important pentru mine decât orice să pot face un film care să însemne ceva pentru mine, deci asta este în primul rând. Dar, în ceea ce privește studioul din spatele acestuia, în cele din urmă se rezumă la oameni mai mult decât la studio. Nimeni nu vrea să fie... Zak, unde lucrezi, sunt sigur că ți-ar plăcea să lucrezi cu o priză în care toată lumea are o idee diferită despre care este tonul și ideea conținutului pe care îl afișezi.

Am fost și eu acolo!

Da, Zak, sunt sigur că vrei să lucrezi cu cine vrei să lucrezi și, dacă asta însemna că rulează Entertainment Weekly sau ceva de genul asta, dacă oamenii sunt mișto, atunci ar fi minunat. Depinde în cele din urmă. Așadar, nu am un principiu director în care voi exclude în mod arbitrar ceva, de genul „pentru că această companie este o companie mare, trebuie să evit asta”. Trebuie să fac Capone într-un mod foarte unic. În mod surprinzător, nu a existat nicio îngrijorare de la nimeni pentru a fi editorul filmului, ceea ce mi-am dorit. În orice caz, i-a făcut pe toți să se simtă mult mai confortabil știind, în timp ce eram pe platou, că sunt editorul, așa că știu că nu trebuie să rămânem acolo și să obținem mai multă acoperire decât aveam nevoie. Știam dacă ceea ce avea el era exact ceea ce aveam nevoie. Din nou, știi și tu, asta nu înseamnă că trebuie să fiu neapărat editorul tuturor filmelor mele în viitor. A fost distractiv, a fost grozav, a fost foarte diferit. Am fost editor la proiecte și filme ale altor persoane înainte de a face Chronicle, așa că mi-a fost ceva familiar, dar într-un context diferit ca scriitor / regizor / editor. Dar aș vrea doar să am tot felul de experiențe diferite în viitor. Dar principalul lucru este să pot lucra cu oameni pe care îi văd ochi cu ochi, indiferent dacă sunt doar un regizor, sau un scriitor / regizor, sau toate aceste trei lucruri. În cazul în care totul a mers prost pe Fantastic Four, totul a mers bine cu Capone.

Ant-Man 3 va fi mai conectat la MCU

Despre autor