Interviu Dome Karukoski: Regizor de film Tolkien

Dacă ai de gând să faci un biopic despre J.R.R. Tolkien, ar fi bine să-ți cunoști lucrurile. Din fericire, Dome Karukoski a fost un mare fan al Pământului de Mijloc și al fanteziei mai extinse cu mult înainte să vină să regizeze Tolkien. Regizorul finlandez a lucrat anterior Tom al Finlandei și smash-hit-ul țării Grumpul, dar acum își pune ochii pe viața tânără a lui J.R.R., trasându-și primii ani până la a pune pixul pe hârtie. Hobbit-ul.

Screen Rant m-am așezat cu Karukoski recent la Londra pentru a discuta despre aducerea Tolkien la viață.

Înainte de mutarea la Birmingham, unde ați filmat chestiile de la țară?

Pentru că Birmingham nu există așa cum a existat acum 100 de ani - și există un motiv mare, nefericit și tragic pentru asta. Așa că am încercat să găsim unde am putea filma asta. Filmăm asta în cartierele vechi din Londra? Unde găsim un loc cu această infrastructură? Am ales North Liverpool și Manchester drept locații principale. Și apoi, desigur, partea Sarehole Mill și Shire este împușcată cât mai aproape posibil – a trebuit să-i găsim comitatul. Nu am conduce la locațiile reale, deoarece este imposibil din punct de vedere al producției. Singura locație care trebuia să fie autentică a fost, desigur, Oxford. Pentru că este atât de instrumental. Nu a trăit atât de mult în mediul rural. Sa mutat din Africa de Sud, așa că nu este atât de elementar pentru el – dar Oxford este. Deci a fost foarte vital și important să facem filmări de locație la Oxford.

Unul dintre lucrurile care m-au remarcat când mă uit la film a fost când se ridică și se uită peste șanț și acolo este dragonul. Efectele asupra lui au părut incredibile, parcă ar fi acolo un dragon adevărat. Cât de greu a fost obținerea acestui efect – efecte multiple de genul acesta – într-un film care este în esență un biopic bazat pe personaje și dialog?

Asta a fost una dintre marile mele griji. Fiind fan Tolkien, am vrut să aduc aceste elemente. Din nou, știi, niciuna dintre ele nu este terminată. Ceea ce trebuie să înțelegi, în primul rând, este că [niciunul] nu provine din cărți, pentru că el nu a scris încă cărțile. Și așa cum a spus el însuși, nu există inspirație unu-la-unu. Ideea este că ceea ce ajută este că nu ești conectat la ceea ce este de fapt în cărți. De ce ești conectat este – pentru că am citit cărțile înainte să văd filmele lui Jackson, înainte să văd toate lucrurile fantastice astăzi – nu pot decât să mă întorc la imaginația mea, la felul în care simt lumea aceea. Și apoi te întorci la modul în care el este un tânăr care schițează lumea aceea; el construiește linii. Deci dragonul, desigur, este Fafnir. Este povestea lui Fafnir, nu este Smaug sau Glaurung din Silmarillion. Este Fafnir și mintea lui de dragon, care este o creatură mitologică care reprezintă cea mai mare frică a ta. În acest caz, înseamnă să-ți pierzi prietenii și să-ți pierzi dragostea, așa că el se confruntă cu cea mai mare frică din acea lume. Trebuie să intri în emoții, în ceea ce simte personajul și în acea emoție el vede - pentru că are o minte de geniu – inspirație și elemente, schițe ale unui tablou pe care l-a mai târziu utilizări. Funcționează, sperăm, pentru că este împletit cu emoția pe care o simte și nu este doar un element de fantezie într-o secvență de acțiune.

Ai menționat ceva foarte important despre Tolkien și originea lui, și anume că nu este o alegorie, deși există zone care provin din viața lui.

Exact. Ceea ce am spus întotdeauna este că este propria lui tulburare emoțională. Nu este Mordor în termeni de alegorie, dar el vede tulburări emoțional atunci când se confruntă cu răul.

Este imposibil să te uiți la Front și să nu vezi Mlaștinile, de exemplu. Există clar lucruri din viața lui care l-au influențat, dar nu aceasta este intenția textului sau a poveștii pe care o spune. Cât de greu a fost pentru tine să te asiguri că ai inclus aceste elemente care fac referire la fantezia lui va crea fără să inducă oamenii în eroare să se gândească: „O, Stăpânul Inelelor este despre Războiul Mondial eu?’

Cred că este mai ușor în film decât în ​​trailer. În trailer, am avut un proces lung de a le obține, astfel încât ei să nu încerce cumva să convingă oamenii că ceea ce le arătăm este Mordorul britanic. Asta e greu. Este mai ușor în film, deoarece construiești încet creșterea emoțională a personajului și prin asta creșterea emoțională a personajului, a viziunilor și a elementelor... Nu sunt doar viziuni, ci și ceea ce aude, cum copacii vorbesc. Nu este încă Ents, dar copacii vorbesc, au propriul lor sunet. Deci, totul vine din perspectiva personală a unui băiat tânăr. Nu este important pentru mine să includ un anumit element de fantezie pentru că sunt fan Tolkien. Pentru mine este important să arăt ca fan Tolkien cum crește mintea unui tânăr geniu. Și toate aceste elemente ar putea fi luate aproape din orice mitologie... Deci important este să arăți un băiețel cine citește toate aceste mitologii și cum îi crește mintea, iar apoi ceea ce faci tu este să o faci de fapt diferit.

Mergând un pic mai larg cu Tolkien, devreme ai un moment de pronunție. A fost un lucru intenționat pentru a clarifica toate pronunțările greșite ale numelui său?

Asta era de fapt în scenariu. Acea scenă specifică era în scenariu înainte să sosesc eu. Am rescris mai multe schițe după ce am sosit, dar acea scenă era în scenariu. Pur și simplu mi-a plăcut scena. Mi s-a părut amuzant pentru că i-am pronunțat greșit și numele. În finlandeză o pronunți așa cum este formularea, așa că o pronunțăm Tolk-en, dar în producție am auzit atât de mulți oameni pronunțând Tolk-ine. Am întâlnit atât de mulți experți Tolkien care spuneau atât de mult cât de lung este „e”. Așa că a devenit o scenă distractivă pentru a avea încă, chiar dacă am rescris scenariul în atâtea moduri. Cred că a trăit mult asta.

Ai vorbit despre cum s-a schimbat scenariul. Sfârșitul, despre care am crezut că este un sfârșit atât de potrivit pentru această poveste despre origine, a fost întotdeauna stabilit?

Nu în felul în care este în film. Un lucru a fost o ușurare, pentru că unul dintre lucrurile în calitate de regizor când faci un biopic este modul în care restrângi timpul. Cu Tom of Finland, care a fost un film cu adevărat problematic la care am lucrat ani de zile, ceea ce a fost cel mai dificil a fost [timpul]. Cu aceasta, îngustarea timpului fusese aproape făcută. A fost cam la fel cel puțin în primul scenariu pe care l-am citit. A fost o ușurare și a fost, de asemenea, o surpriză pentru că știam povestea lui C.S. Lewis și bănuielile, dar nu știam povestea asta. A fost un fel de clipă de dragoste, această poveste de prietenie. Acesta este cinema, o poveste cinematografică și epică plină de emoții. Asta a fost cam în scenariu întotdeauna.

Din acea idee de scenariu, l-ai arătat în creștere de la copil și ai avut cinci actori copii crescând în distribuția principală. Cum te-ai abordat să faci asta și să te asiguri că tranziția se simte naturală?

Nick l-am ales primul, iar apoi Lily. Am început de la Nick și Lily, ne-am întâlnit mai întâi pe Nick, dar deja făcusem audiții la mai mulți băieți la acea vreme. Dar odată ce l-am blocat pe Nick ca Tolkien al meu și am putut să ne asigurăm că el ar putea sosi de la X-Men mai devreme și să fie în film și să repete, apoi am început să-i distribuim pe ceilalți băieți din jurul lui Nick. Și, în același timp, alegem băieți tineri - câțiva băieți tineri care seamănă unul cu altul. Când am avut haita, am început repetițiile de manierism pentru ca ei să meargă împreună. Ei s-ar mișca și ar avea anumite maniere, cum ar fi mâna lor puternică, cum stau. Și, desigur, trebuie să se schimbe puțin pe măsură ce îmbătrânești, dar cam așa găsești. Nadia Stacey în coafură și machiaj a făcut o treabă grozavă în a le schimba. Așa că a fost ceva de care ne-am ocupat, astfel încât emoția ta să nu se oprească atunci când are loc tranziția.

Evident, unul dintre marile puncte de discuție în jurul acestui film este moșia Tolkien, iar ei au cam respins filmul. De ce crezi că este și ai vreun sentiment în legătură cu asta?

De fapt, nu au văzut filmul. Le-am oferit șansa de a viziona filmul cu mine și sper că vor accepta această ofertă. Mi-ar plăcea să-i cunosc, să le arăt filmul, să le aud gândurile și să discut de ce s-au luat anumite libertăți artistice. Sper și simt că atunci când vor vedea filmul, vor observa că a fost făcut cu respect și admirație și dragoste pentru personaj. Nu îi demonizează caracterul, este foarte adevărat din punct de vedere emoțional. Și ceea ce este grozav în anunțul lor este că nu a fost ostil, ci mai degrabă: „Nu avem nimic de-a face cu asta”. Ceea ce trebuie să facă pentru a nu primi 150 de cereri de interviu. Sper să pot sta cu ei și să văd filmul. 9 din 10 filme sunt făcute fără moșie dintr-un motiv, pentru că, chiar dacă este cea mai iubită proprietate din lume, începi să le deserviți și nu [să faceți filmul] pentru dvs. ca artist.

Ultima întrebare: care este preferatul tău stapanul Inelelor filmul cu platoul Jackson?

Oh, la naiba. Din cauza Helm’s Deep, al doilea.