Regizorul David Yarovesky Interviu: Brightburn

Brightburn începe ca o poveste clasică cu supereroi, dar cu o întorsătură șocantă: un vizitator ciudat de pe o altă planetă vine pe pământ cu puteri și abilități mult peste cele ale omului muritor și este adoptat de un cuplu Pământ... dar de data asta e rău întrupat. Nu orice extraterestru puternic este Superman; uneori, sunt altceva.

Regizorul David Yarovesky este cel mai bine cunoscut pentru filmul său de groază clasic, cu buget redus Stupul, dar a regizat și tone de videoclipuri muzicale, inclusiv excelentul „Infernul Gardienilor” din Gardienii Galaxiei Vol 2 coloana sonoră. Pentru Brightburn, Yarovesky a făcut echipă din nou James Gunn pentru a crea ceea ce a devenit rapid unul dintre cele mai discutate filme ale sezonului cinematografic de vară; În total, Yarovesky este pe drumul său spre a fi unul dintre cei mai căutați regizori de la Hollywood astăzi.

Screen Rant a vorbit cu Yarovesky despre Brightburn, prietenia lui cu producătorul James Gunn, creând un film horror provocator cu un rating hard-R și în care își vede cariera dezvoltându-se în viitor. De asemenea, împărtășește câteva detalii fascinante din culise despre modul în care abordează CGI și coordonează cu studiourile FX pentru a se asigura că acțiunea generată de computer arată corect.

Brightburn este în cinematografe acum.

Pare atât de evident în retrospectivă, dar nu cred că am avut vreodată un film de groază ca Brightburn.

Ei bine, ai dreptate, nu cred că a mai fost vreodată un film ca acesta. Adică, au existat povești cu supereroi serioase și realiste, pe care le iubesc. Când mă pregăteam pentru acest film, unul dintre primele filme pe care le-am văzut a fost Unbreakable. Acesta este doar unul dintre filmele mele preferate vreodată, știi? Dar acest film nu este ca acel film. Acest film este, în cea mai adevărată formă a acestor cuvinte, un „film de groază cu supereroi”. Este un film înfricoșător. Da, este foarte deschizător de noi terenuri. Cred că de aceea am văzut genul de răspuns și entuziasm pe care le-am văzut! Este foarte tare să vezi o astfel de reacție. Mă inspiră.

Cum se bazează pe asta, apreciezi sau te enervezi de prescurtarea pe internet care descrie filmul drept „filmul de groază Superman?”

Îmi place să fac parte din conversație. Am vrut să fac un film care să devină parte a spiritului culturii pop, știi? Am crescut mergând la filme. În fiecare săptămână, ieșea un film și mă duceam să-l văd o dată sau de două ori în seara de deschidere cu prietenii mei. Ieșeam din film și ne certam despre asta, discutam despre ce însemna, despre ce dorea regizorul să obțină cu asta sau asta, iar unora dintre noi ne-ar plăcea, altora nu, dar totul făcea parte din conversaţie. Îmi doream foarte mult ca acest film să facă parte din conversație.

Cu siguranță este!

Cred că am reușit această sarcină! Cred că am început niște conversații interesante.

Un lucru de care sunt încântat este că are rating R. Pe baza trailerului, va fi un R urât sau un R greu.

(râde) Da.

Cred că asta e rar în zilele noastre, mai ales pentru un film de studio. A existat vreodată o dezbatere despre asta sau va fi întotdeauna R?

Au existat conversații timpurii despre ce va fi evaluat filmul, iar adevărul este... Ascultă, acest film face chestii noi și interesante cu R. Cred că vei ieși și vei spune: „Da, cu siguranță și-a câștigat ratingul R”. Cred că facem niște lucruri foarte grozave cu ce licență ne-a dat. Acestea fiind spuse, filme precum Annabelle: Creation și The Nun și acele filme din universul Conjuring și It, toate sunt filme cu rating R. Așa că asta le-a deschis cu adevărat mințile oamenilor pentru ca eu să pot spune „yo, cred că ar trebui să facem asta ca un film cu rating R”, pentru că toți acești oameni o fac și au mare succes. Sunt doar o mulțime de mulțumiri lui James Wan și acelor oameni pentru că au făcut acele filme și au deschis ușa pentru filmul nostru de groază cu rating R.

Aceste filme cu siguranță permit studiourilor să ia în considerare să scoată mănușile copiilor.

Îmi amintesc o vreme... Oamenii nu se gândesc la asta, dar The Ring este PG-13. A existat o epocă întreagă în care oamenii au crezut că nu poți câștiga bani cu un film de groază cu rating R. Trebuia să fii PG-13 dacă vrei să bagi oameni în teatru. Dar au existat exemple recente de filme care au spart acest tipar larg deschis. Cred că, astăzi, este mai mult despre a face un film distinct; făcând un film că există o mulțime de oameni care simt că este pentru ei. Acest film este pentru ei.

Există o expresie pe care o folosesc doar în contextul unui film de groază sau al unui film de acțiune violent: „O ucidere bună”. Știi, mă uit un film cu prietenii și tu spui: "Ooh, a fost o ucidere bună!" Îmi pot imagina doar că vom vedea niște ucideri bune Brightburn. Nu obții multe ucideri bune în PG-13.

Cred că vei fi fericit. (Râde) Acesta este un film pe care vrei să-l vezi într-un teatru foarte plin, în cel mai mare teatru în care poți să-l vizionezi. Este foarte mult un film de experimentat cu un public.

Vă puteți imagina o vineri 13 filmul care este PG-13? Pentru că nu pot.

Pentru mine, când văd o remorcă și la sfârșit văd „R”, sunt ca, bine. Acest lucru este adevărat. Ei fac asta pe bune. Și aceasta nu este o critică împotriva niciunui film PG-13 sau orice altceva, dar există ceva despre a vedea acel „R” care îmi vorbește ca spectator, ca fan, și sunt foarte entuziasmat de asta. Știam că, atunci când oamenii ar cunoaște, nu doar conceptul acestui film, ci și că va fi evaluat R, oamenii ca mine vor fi entuziasmați de acest concept.

Ai lucrat cu James Gunn o grămadă de-a lungul anilor. Răzbunătorul meu preferat este Ravagerul Gotic. Am fost foarte trist că nu a apărut Finalul jocului.

(Râde) Da, și eu! Eu chiar mor în Gardienii Galaxiei. Nimeni nu știe asta, dar eu mor. Nebula mă smulge din cabina navei și mă aruncă. E un pic eu căd și țip în timp ce mor.

Doamne, tu ești? Mereu m-am simțit trist pentru acel tip, știu exact acea fotografie.

Da, eu sunt! Acesta este sfârșitul lui Goth Ravager.

De când îl cunoști pe James? Când v-ați cunoscut și care a fost primul proiect la care ați lucrat împreună?

Ei bine, nici nu-mi amintesc care a fost primul proiect la care am lucrat împreună... Ne-am întâlnit la o petrecere. Ne-am cunoscut prin prieteni comuni. A fost dragoste la prima vedere. Am devenit instantaneu prieteni și, într-o perioadă foarte scurtă de timp, am devenit prieteni apropiați. De mult timp, am vrut să lucrăm împreună la o funcție. Au fost multe multe caracteristici pe care ne-am gândit să le facem împreună. Acesta a fost doar cel pe care s-au aliniat toate piesele. James și cu mine am devenit incredibil de apropiați de-a lungul anilor. El mi-a oficiat nunta. Suntem destul de aproape!

Asta e uimitor.

A avut ocazia de a lucra cu el a fost incredibil. Într-adevăr, întreaga echipă, echipa de bază care a făcut acest film, a fost ca o familie care lucrează împreună. L-am avut pe James, care mi-a oficiat nunta, pe Simon, care este un producător care lucrează la film, a fost unul dintre băieții mei. Directorul meu de fotografie, Mike D (Michael Dallatorre) a filmat cu mine optzeci de videoclipuri muzicale, plus reclame, plus primul meu film, Stupul, iar acum acest film. Comunicăm telepatic, știi? El a fost încă unul dintre tomenii mei. A fost doar un grup foarte strâns de oameni care lucrează împreună, care se iubesc și le place să lucreze împreună. A fost o experiență cu adevărat grozavă.

Poți vorbi despre anulat San Diego Comic-Con panou?

Cred că toată lumea știe totul despre asta. Nu mai sunt multe de vorbit. Cred că toată lumea știe tot ce s-a întâmplat.

Ați ajuns să așteptați din iulie până în decembrie înainte de a putea anunța acest film în lume. Lăsând deoparte ceea ce au încercat să facă acei troli de pe internet și, în cele din urmă, nu au reușit să facă, cum te-ai simțit că trebuie să stai la film jumătate de an, fără să știi care va fi viitorul?

În esență, sunt realizator de film. Nu a existat nicio „șezare la film”. Ceea ce a fost pentru mine a fost că am avut mai mult timp să lucrez la film! (Râde) În fiecare oră pe care mi-o acordă, voi continua să lucrez la film. Deci, pentru mine, a fost o oportunitate de a îmbunătăți filmul, de a continua să lucrez la film. În același timp, am fost încântat să arăt tuturor trailerul. Am crezut că oamenii vor vedea filmul și vor spune: „Holy smokes, asta este minunat!” Și apoi, când în sfârșit le-a arătat oamenilor remorca, ei au spus: „Holy smokes, asta este foarte tare!” Totul s-a întâmplat pentru puțin timp mai tarziu.

Sunt îngrozit de Jackson Dunn, tânăra vedetă a acestui film. Acum are 16 ani, dar câți ani avea când filmai și cum ai ajuns să-l alegi pe Jackson să fie cel care să poarte masca?

Cred că avea 14 ani când l-am cunoscut. Cea mai nebunească, cea mai incredibilă parte a modului în care am ajuns să-l cunosc și să-l casting a fost modul în care directorul nostru de casting a trimis peste 200 de casete de audiție cu diferiți copii. Jackson a fost primul pe care l-am urmărit cu toții. Ne-am spus: „O, Doamne, acest copil este perfect. L-am putea alege chiar acum și să ne simțim foarte bine în privința asta!” Dar am trecut și am început să ne uităm la toate casete și au fost niște audiții grozave, au fost niște lucruri grozave, dar a fost ceva magic Jackson. Avea acest lucru în plus că putea duce pe umeri greutatea unui film. Cred că, când vezi filmul, face o treabă atât de incredibilă de a face rău. Nu este o sarcină simplă. Cred că o face frumos. Sunt foarte încântat ca oamenii să vadă ce poate face Jackson.

Are filmul ăsta vreo legătură cu el apariția unui cameo? Avengers: Endgame, sau a fost o coincidență totală?

A fost o coincidență totală. Cred că au filmat asta înainte să filmăm acest film. Deci literalmente nimic de-a face cu asta!

Cred că este sigur să spun asta Brightburn este cel mai mare proiect al tău de până acum. Privind înainte, este traiectoria pe care te vezi? Vrei să treci la un tarif de franciză și mai mare în viitor sau ai vrea să rămâi cu horror cu buget redus, cum ar fi Stupul?

Mi-a plăcut să fac Stupul, este un film pe care l-am făcut pentru o jumătate de milion de dolari. Asta nu este pentru cei slabi. (Râde) Nu este o sarcină simplă să faci ceva care să aibă sens pentru atâția bani, să nu mai vorbim de toate gagurile și toate efectele speciale nebunești și lucrurile ciudate pe care încercam să le facem, pe lângă faptul că suntem extrem de stilizat. A fost dincolo de ambițios, ceea ce am încercat să realizăm Stupul. Și am făcut-o. Sunt mândru de film, dar după cum veți vedea Stupul iar din Brightburn, am un gust care nu este ieftin. Îmi place ca lucrurile să arate într-un anumit fel. Am un gust scump în ceea ce privește obiectivele și camerele pe care le vom folosi și oamenii cu care lucrăm. Îmi plac efectele speciale și distrugerea lucrurilor, distrugerea lucrurilor. În acest film, trebuie să împușcăm ghiulea prin pereți și tot felul de lucruri interesante. Toate acestea vorbesc despre gusturile mele.

Deci vezi blockbuster în viitorul tău?

Sper să continui să mă extind și să fac filmele pe care vreau să le fac. Adevărul este că drumul pentru a deveni regizor este un drum lung. Este un drum greu. Mă aflu într-un loc unic în cariera mea în care, dintr-o dată, oamenii sunt entuziasmați Brightburn și ei spun: „Hei, ce vrei să faci?” Brightburn pune-mi un bar unde, în fiecare zi, pot să stabilesc și să spun: „Nu-mi vine să cred că pot face asta astăzi! Acesta este un vis devenit realitate!” Și așadar, orice aș alege să fac în continuare, trebuie să fie la înălțimea aceluiași tip de împlinire a dorințelor. Sunt aici acum, care sunt poveștile pe care o să le spun? Care sunt experiențele pe care le voi crea pentru public? Trebuie să fie ceva mare, interesant și nou. Acestea sunt regulile pe care mi le-am stabilit în ceea ce privește ceea ce voi face în continuare. Există anumite momente în cariera ta în care ieși din corpul tău. Și îmi plac filmele, iar acesta este genul de lucru la care am visat mereu să fac toată viața și acum îl fac. Acesta este un vis devenit realitate.

Mă simt așa de fiecare dată când am un interviu. M-am simțit așa în această dimineață, am fost atât de încântat să mă pregătesc pentru asta și să vorbesc cu tine!

Acesta este lucrul care unește în acest oraș. Dacă vreunul dintre noi și-ar dori doar să câștige bani, există un milion de alte industrii în care am putea merge. Lucrul care îi unește pe toți aici, cred, este dragostea pentru filme. Cu toții am crescut iubind filmele și dorind să facem filme, dorind să facem parte din filme. Am vrut să continuăm să vorbim despre filme până la vârsta noastră adultă și să trăim și să respirăm. Acesta este motivul principal pentru care suntem cu toții aici. Acel singur lucru ne unește pe toți. Putem pur și simplu să vorbim la telefon împreună, să stăm și să vorbim, pentru că suntem uniți în acest vis care s-a împlinit pentru noi. Mă simt nebun de norocos că sunt într-o poziție în care pot să stau la telefon și vorbesc cu tine despre filme și despre un film pe care tocmai mi-am petrecut doi ani să-l fac! Este cu adevărat un vis devenit realitate pentru mine.

Ai menționat dragostea ta pentru efectele speciale, ai spus că ai împușcat ghiulea prin pereți. Îmi imaginez că ar putea fi pentru scene în care îl vedem pe Brandon zburând prin camere, ca ultima fotografie din remorcă extinsă în care Elizabeth Banks se ghemuiește sub masă în timp ce el zboară și urcă ziduri. Îmi puteți spune puțin despre alegerea efectului CGI potrivit? Oamenii îți trimit o versiune și tu spui: „Vreau neclaritate de mișcare aici, vreau să fie mai rapid, vreau să fie mai lent?” Cum este acest proces și când îl reușești în sfârșit?

În primul rând, Trixter a fost compania noastră de efecte speciale. Au făcut o treabă incredibilă. Au lucrat mult Gardienii Galaxiei Vol. 2, multe chestii cu Rocket. Și așa am avut parteneri incredibili. Al doilea lucru este că l-am avut pe James, care are un ochi uimitor pentru efectele speciale care, evident, au fost reglate pe cele două. Gardienii Galaxiei filme. Întotdeauna l-am avut să mă ajute și să fie o bibliotecă de cunoștințe de la care să pot extrage. Apoi, am propriul meu fel de înțelegere tehnică, de la realizarea a o mulțime de videoclipuri muzicale și Stupul. Mi-am câștigat propria experiență în realizarea propriilor efecte vizuale în Adobe After Effects și 3D Max sau orice software pe care l-aș folosi pentru asta și asta. Am ceva experiență de joc cu asta. Am atras din toate aceste lucruri, dar în ceea ce privește fabricarea cârnaților, în ceea ce privește parcurgerea procesului, a fost foarte tare. Trixter are sediul la Berlin și ne trimiteau fotografii, iar eu lucram la una dintre acele Microsoft Surface Calculatoare profesioniste, și eu am avut Skype cu ei și am jucat loviturile și eu doar aș desena fotografiile. A existat acest software foarte grozav numit CineSync, care ne-a permis să redăm o versiune cu rezoluție completă fotografia și eu puteam să mâzgălez, să desenam literalmente peste fotografie, să fac note și să desenăm peste ea în timp real. Ei puteau să vadă tot ce făceam, mă puteau vedea și noi puteam vorbi peste tot. Cred că trebuie să te uiți la câteva lucruri când faci efecte vizuale. Numărul unu, este creativ? Seamănă cu designul direcției creative pe care o doriți? Al doilea lucru este realitatea; este real? Adesea, când oamenii cred că lucrurile arată ca CGI, este într-adevăr din cauza lipsei de integrare bazată pe... Aș putea vorbi despre asta foarte mult timp (râde), dar de multe ori este o problemă de iluminare. Nu este iluminat într-un mod care să se potrivească cu mediul. Nu este integrat corect. Așa că încerci să cauți asta și să urmărești imaginea din nou și din nou, căutând lucrurile care nu par adevărate despre fotografie. Aceasta este explicația mea cea mai bună și cea mai simplă posibilă pentru lucrurile foarte tehnice!

Linia „Fear” a lui Robert Pattinson demonstrează de ce este un Batman perfect

Despre autor