Filmele care au inspirat fiecare film cu Quentin Tarantino

Quentin Tarantino este unul dintre cei mai respectați regizori din industrie, adesea lăudat pentru poveștile și stilul său narativ, dar s-a inspirat mult din alte filme. Cariera de regizor a lui Tarantino a început în 1992, cu filmul polițist Reservoir Dogs, care a urmărit un grup de hoți a căror furt planificat a unui magazin de bijuterii merge teribil de prost. Filmul a fost un succes critic și, deși a introdus lumea în stilul de filmare al lui Tarantino, marea lui pauza a venit doi ani mai târziu cu Pulp Fiction.

Deși este și un film polițist, Pulp Fiction este diferit de Reservoir Dogs mai ales pentru că este povestită într-un stil neliniar, dar a prezentat și cantități generoase de sânge și violență, așa cum a fiecare film cu Tarantino de atunci. În peste două decenii în industria filmului, Tarantino a explorat diferite genuri – de la artele marțiale la western și chiar exploatare slasher – și a spus chiar versiuni alternative ale istoriei cu filme Nemernicii fără glorie (amenajat în timpul celui de-al Doilea Război Mondial) și

A fost o dată la Hollywood (amenajat în Hollywoodul anilor 1960). Filmele lui Tarantino și-au construit chiar și propriul univers, împărțit în două niveluri: lumea „real decât real” și universul „film într-un film”.

Desigur, Tarantino (ca orice alt regizor) se inspiră din lucrările altor regizori și a fost inspirat de multe filme pentru a-și crea propriile sale filme. Tarantino a spus chiar că „fură din fiecare film făcut vreodată”, pentru care unii critici și telespectatorii l-au sunat, în timp ce alții au lăudat felul în care a „furat” dintr-o varietate de filme. Unele sunt foarte evidente, deoarece au în comun un titlu (cu unele modificări minore, adică), o premisă sau unele personaje au același nume, în timp ce altele necesită puțin mai multă cercetare. Iată filmele care au inspirat fiecare film cu Quentin Tarantino.

Reservoir Dogs

Primul film al lui Tarantino a fost influențat de cel al lui Stanley Kubrick Uciderea, cu Tarantino explicând că nu a făcut tot posibilul să facă o fraudă a filmului, dar s-a gândit la el ca fiind al lui "Ucidere”. Intriga a fost inspirată de filmul polițist noir din 1952 Kansas City Confidenţial, care se concentrează în jurul a patru criminali care își unesc forțele pentru a efectua un furt bancar. Reservoir Dogs a luat de asemenea unele elemente din Marele Combo, unde lt. Leonard Diamond de poliție pleacă într-o călătorie pentru a demasca un gangster puternic numit Mr. Brown și a lui Sergio Corbucci. Django, mai exact scena în care domnul Blonde torturează un polițist răpit. Personajele care poartă numele după culori au fost preluate din filmul din 1974 Luarea lui Pelham Unu Doi Trei, și ultimele minute ale Reservoir Dogs sunt foarte asemănătoare cu filmul din 1987 Orașul în flăcări, din care Tarantino a luat multe alte elemente.

Pulp Fiction

Spre deosebire de Reservoir Dogs, Pulp Fiction conține diverse referințe la alte filme în loc să preia detalii ale intrigii din ele. Noțiunea de „curățător” a lumii crimei (personajul lui Harvey Keitel, domnule Wolfe) s-a inspirat din scurtmetraj Coagulat; scena de dans dintre Vincent Vega (John Travolta) și Mia Wallace (Uma Thurman) a fost inspirată dintr-o secvență din filmul din 1964 Band of Outsiders, deși coregrafia este foarte asemănătoare cu cea din film 8 1/2; Servieta misterioasă a lui Marsellus Wallace a fost luat din filmul din 1955 Saruta-ma de moarte, și există câteva semne din cap către Alfred Hitchcock Psiho.

Jackie Brown

Jackie Brown este singurul film cu Tarantino adaptat dintr-o lucrare anterioară (romanul lui Elmore Leonard Punch cu rom), și, ca atare, este singurul care nu face parte din universul său cinematografic. Chiar și așa, Jackie BrownStilul lui a fost inspirat de filmele blaxploitation din anii 1970 Coffy și Foxy Brown, ambele avându-l și pe Pam Grier în rolul principal.

Kill Bill: volumul 1 și Kill Bill: volumul 2

The Ucide-l pe Bill Filmele au reprezentat călătoria lui Tarantino în genul artelor marțiale și, pentru aceasta, el a fost inspirat din mai mult decât filme de arte marțiale. Tarantino a fost influențat de cinematograful grindhouse și a adus un omagiu Studioului Shaw Brothers prin includerea logo-ului ShawScope în titlurile de deschidere și „zoom-ul crashing”. Treningul galben emblematic al miresei seamănă cu cel folosit de Bruce Lee Jocul mortii, iar secvența animată în Kill Bill: volumul 1 este un omagiu adus filmelor anime violente. Premisa filmelor este, de asemenea, similară cu cea a filmului japonez din 1973 Lady Snowblood, unde o femeie ucide banda care i-a ucis familia și filmul francez din 1968 Mireasa a purtat negru, unde o mireasă caută să se răzbune pe cinci membri ai bandei.

Dovada decesului

Dovada decesului este contribuția lui Tarantino la Grindhouse și este un film de exploatare care urmărește un cascador care ucide femei tinere în accidente de mașină în scenă folosind mașina sa cascadorie „rezistă la moarte”. Conceptul de Dovada decesului vine din fascinația lui Tarantino pentru felul în care cascadorii își „rezistă la moarte” mașinilor, astfel încât șoferul să poată supraviețui accidentelor și coliziunilor. Filmul aduce un omagiu filmelor de exploatare cu buget redus și la fel ca și ale lui Robert Rodriguez Teroarea planetei, avea un aspect deteriorat pentru a-i oferi un stil de film grindhouse.

Nemernicii fără glorie

Nemernicii fără glorie și-a luat titlul de la Enzo G. Filmul de război al lui Castellari din 1978 Nemernicii fără glorie, dar povestea este similară cu filmul de război din 1967 The Dirty Duzen. În ea, maiorul Reisman este însărcinat să antreneze o echipă de soldați pentru a se parașuta peste liniile inamice și a asasina personalul german la un castel francez. Soldații au fost recrutați ucigași, violatori și criminali aflați în condamnatul la moarte, cărora li s-a promis pedepse comutate.

Django Unchained

Django Unchained este tributul lui Tarantino adus Spaghetti Westerns, dar mai ales filmul italian menționat mai sus Django. Ideea pentru Django Unchained a venit la Tarantino în timp ce scria o carte despre Corbucci și chiar l-a făcut pe Franco Nero (originalul Django) să facă o apariție cameo în film. O altă inspirație a fost filmul din 1975 Mandingo, despre fiul unui proprietar de plantație care are o aventură cu un sclav, iar scenele de zăpadă sunt un omagiu adus Marea Tăcere, un Spaghetti Western care se petrece în zăpadă și care scene de acțiune i-au plăcut mult lui Tarantino.

Cele Opt Odioase

Cele Opt Odioase a fost planificat inițial ca un roman, o continuare a Django Unchained și intitulat Django în Iadul Alb, dar în cele din urmă a fost dezvoltat ca lucru propriu. Tarantino a spus că s-a inspirat din serialul TV din anii 1960 Bonanza, Virginianul, și Înaltul Chaparral, explicând că de două ori pe sezon, acele emisiuni „ar avea un episod în care o grămadă de haiduci i-ar lua ostatici pe personajele principale”, și a decis să scrie o poveste cu „fără eroi, fără Michael Landons, doar o grămadă de tipi nefericiți într-o cameră”.

A fost o dată la Hollywood

A fost o dată la Hollywood urmează stilul de Nemernicii fără glorie deoarece spune o versiune alternativă a unora dintre evenimentele care au avut loc la Hollywoodul anilor 1960. Titlul este o referire la trilogia western a regizorului Sergio Leone A fost odata ca niciodata in vest, A fost odată ca niciodată... Revoluția, și Odată ca niciodată în America, și aduce un omagiu unui număr de filme prin imagini de arhivă și multe altele, deși majoritatea dintre ele au fost modificate pentru a adăuga Personajul lui Leonardo DiCaprio, Rick Dalton. Printre acestea sunt C.C. și Compania, Doamnă în Ciment, Trei în pod, The Wrecking Crew, Moarte pe fugă, Marea Evadare, Râul Iadului, și emisiunea TV F.B.I.

Transformers 7 termină filmarea cu o nouă fotografie a Optimus Prime de generație 1

Despre autor