Robert D. Interviu Krzykowski: Omul care l-a ucis pe Hitler și apoi pe Bigfoot

După ce a făcut furori la Festivalul de Film Fantasia 2018, Omul care l-a ucis pe Hitler și apoi The Bigfoot se apropie de lansarea sa corectă pentru publicul larg. Deși poartă titlul unui film de acțiune direct în video, această evaluare nu ar putea fi mai departe de adevăr.

Cu talentele legendelor cu efecte speciale nominalizate la Oscar Douglas Trumbull și Richard Yuricich, ca să nu mai vorbim despre puterea starurilor de neegalat a marelui Sam Elliot, Omul care l-a ucis pe Hitler și apoi The Bigfoot este un studiu al personajului deghizat într-o distracție pulpodă, care oferă emoție și dramă palpabilă în egală măsură.

În timp ce promova filmul, regizorul Robert D. Krzykowski a vorbit cu Screen Rant despre Omul care l-a ucis pe Hitler și apoi The Bigfoot, debutul său în lungmetraj. El ne-a povestit despre modul în care scenariul său a evoluat de la o aventură ironică la forma sa actuală, mult mai dramatică, precum și proces extins de pre-producție care a dus la acest film cu buget redus să posede amploarea și gravitatea unui megabuget blockbuster. Bineînțeles, și-a împărtășit gândurile despre actorul său iconic principal, Sam Elliot, care a fost recent nominalizat la primul său premiu Oscar, pentru munca sa în

O stea se naște.

Ne poți spune despre originile ideii de bază a acestui film, a unui soldat bătrân, un om mitic, adus înapoi pentru a lupta cu o creatură mitică?

Unele lucruri care s-au întâmplat în viața mea în perioada în care am început să scriu asta, și asta a trecut cu mult peste doisprezece ani în urmă, m-au făcut să încep să mă gândesc la frică, pierdere și regret. Eram tânăr la acea vreme, iar acele lucruri mă trăgeau cu adevărat. Tocmai începusem să scriu scenariul, care era mult mai mult o aventură pulp, așa că m-am gândit că poate le pot face pe amândouă; poate pot folosi elementele de pulpă ca o pildă. Asta a fost originea. Am despărțit cele două linii temporale și am făcut despre un bătrân care se uită înapoi într-un mod de căutare, încercând să găsească o legătură cu ceva. Nu suntem siguri dacă îl va găsi vreodată până la punctul culminant al filmului, care sper să dezvăluie o cu totul altă dimensiune a unui erou american ca acesta, prin faptul că sunt adesea plini de durere și frică. Ce se întâmplă cu tine când îți schimbi viața în slujba altora?

Acesta este un mod frumos de a spune. Un lucru care îmi place foarte mult este cum ia această premisă aparent ciudată și o joacă complet direct. Sunt câteva glume ici și colo, dar accentul se pune întotdeauna pe acel personaj, al lui Calvin Barr, și pe călătoria vieții sale. Ați menționat că ați avut-o ca o pildă, dar care a fost abordarea dvs. față de acest subiect pulp pe care alți realizatori ar putea încerca să îl aducă mai mult în această direcție?

M-am gândit la asta ca la un studiu de caracter, ceea ce înseamnă că rămâi cu personajul. Deși sărim între două linii temporale, chiar și atunci, ambele personaje trebuie să se simtă conectate spiritual într-un fel. Când faci un studiu de personaje, petreci cât mai mult timp cu acel personaj. Nu doar scoți în evidență momentele mari din viața lor; trebuie să petreci timp și cu lucrurile mărunte. Acele mici momente subliniază totul despre acea persoană. Scena cu biletul de loterie dezvăluie atât de multe despre tipul de persoană este Calvin: cum interacționează cu a persoană mai tânără, codul său de moralitate, ideea că se simte rău pentru persoana care a pierdut această sută. dolari. El știe valoarea unei sute de dolari pentru cineva care ar putea avea nevoie de ei. Se spun multe în fiecare scenă care ar putea părea mici sau chiar ceva ca un non sequitur, dar nu sunt. Ei sunt acolo pentru a informa această imagine mult mai mare despre cine este această persoană și de ce se simte așa cum se simte.

Acest film și-a făcut debutul la Festivalul de Film Fantasia anul trecut. Știu că o mulțime de filme sunt modificate sau readaptate sau editate între atunci și lansarea lor corespunzătoare. A fost cazul aici?

Nu, nu ne-am atins. Singurul lucru pe care l-am primit, ceea ce a fost uimitor, a fost că făcusem două săptămâni la Skywalker Sound înainte de a merge la Fantasia și apoi am primit o zi în plus după. Așa că am reușit să terminăm câteva idei pe care ne grăbeam să le intrăm în film în ultimul moment. Doar a adăugat un alt strat ușor de eleganță unor momente care mă sâcâiau. În orice caz, am reușit să îmbunătățim puțin filmul, dar ar fi foarte greu de observat pentru oricine care a văzut versiunea anterioară.

Vedeta marcajului filmului este Sam Elliot. Nu s-a demodat niciodată, dar cu siguranță este super-fierbinte acum!

Nu cred că se aștepta sau anticipa asta. Mi-a vorbit despre asta. Nu a fost niciodată mai faimos decât este acum. A spus că obișnuia să poată intra în restaurante și că dacă și-ar rade mustața, nimeni nu ar ști cine este. El a spus acum, el este la un cu totul alt nivel. Este pentru că a avut o carieră de cincizeci de ani de a face oamenii fericiți și vor să-l sărbătorească chiar acum. Îl merită suprem.

Cât de încântat ai fost când a acceptat să facă filmul? Cum a fost acel proces de turnare?

Mi-a spus că asta ar putea funcționa. Aveam nevoie de o piesă care să nu vină cu nici un bagaj care să-i facă pe oameni să creadă că filmul ar putea fi prostesc, nebun sau exploatator. Cred că oamenii au încredere că Sam are bun gust și judecată bună. Mi-a spus că nu și-a luat niciodată un loc de muncă pentru bani în cei cincizeci de ani în care și-a luat locuri de muncă; face doar scenarii la care reacționează. Acesta a fost un film cu buget redus, așa că am fost încântat. Nu-mi venea să cred că a spus da. În acel moment, mi-am dat o altă realizare terifiantă, că acest film a durat peste doisprezece ani să fie realizat și, dintr-o dată, era pe cale să se facă să devină realitate și asta însemna să devii serios cu privire la toate părțile în mișcare care fac ca un film ca acesta să se întâmple în douăzeci și cinci. zile.

Wow, acesta a fost programul tău?

Filmul a fost filmat în douăzeci și cinci de zile.

Asta e uimitor. Este un film atât de superb.

Ei bine, au fost o mulțime de storyboard-uri, o mulțime de design-uri conceptuale și am avut avantajul de a lucra cu Douglas Trumbull și Richard Yuricich cu peste șase luni înainte pentru a planifica fotografii și imagini efecte. Știam că Alex Vendler avea de gând să filmeze filmul cu ani înainte, așa că văzuse toate locațiile cu câteva veri înainte. Cu toții am avut mult timp să vorbim despre ce va fi totul. Lucrul ciudat a fost că, până am ajuns să setăm, toți repetasem atât de mult încât doar noi ne executam repetiția. Presiunea a fost eliberată după aproximativ trei zile de la filmare; ne-am dat seama că întreaga echipă își aducea darurile și asta avea să funcționeze pentru că toată lumea era investită în realizarea acestui lucru pe care ne-am propus cu toții să-l facem. Asta nu înseamnă că a fost ușor. Cu siguranță nu a fost ușor! Dar a fost multă planificare, multă comunicare și multă încredere între departamente.

Un alt lucru care iese cu adevărat în evidență Omul care l-a ucis pe Hitler și apoi The Bigfoot este scorul lui Joe Kraemer. Este atât de frumos și maiestuos, grandios.

A-l primi pe Joe a fost un vis devenit realitate. Îi ascultam muzica în liceu. Îmi amintesc că am auzit prima partitură pentru The Way of the Gun, crezând că se simțea dezbrăcat și avea o senzație de întoarcere în urmă, dar o calitate romantică ciudată. I-am cam urmărit cariera și, pe măsură ce a progresat, scorurile lui au devenit mai mari și mai complexe, dar inima lui a fost mereu acolo. Când am făcut scurtmetrajul meu, Elsie Hooper, l-am trimis reprezentanților lui dintr-un capriciu și i l-au arătat, iar Joe a spus: „Voi marca asta pentru tine!” A făcut-o aproape degeaba și am rămas în legătură. A vrut să știe ce fac în continuare, așa că i-am trimis scenariul. A citit vreo douăzeci sau treizeci de pagini din ea. El a spus că de obicei nu citește scenariile, pentru că îi place să fie un fel de ultimul ochi editorial asupra tăieturii filmului, astfel încât să poată vorbi despre asta ca un povestitor. Joe este un povestitor. El a oferit această partitură care este chiar acolo cu David Shire, Jerry Goldsmith, John Williams și Bernard Herrmann; am vorbit mult despre acei oameni și despre partitura pe care a oferit-o pentru acest mic film... Îmi amintesc că am auzit un citat de la Robert Zemeckis, că l-a întrebat pe Alan Silvestri: „Nu prea am înțeles amploarea filmului pe care îl aveam în cap; poți face filmul la fel de mare pe cât mi-am imaginat că este?” Cred că asta este exact ceea ce face muzica lui Joe pentru acest film.

Omul care l-a ucis pe Hitler și apoi The Bigfoot lansări în VOD și în cinematografe pe 8 februarie.

Starul Fast & Furious Ludacris comentează despre Dwayne Johnson & Vin Diesel Feud

Despre autor