Into The Dark: Sezonul unu, clasat
În întunericeste o tematică de vacanță antologie de groază din Blumhouse Productions și Hulu care se concentrează pe partea întunecată a sărbătorilor tradiționale în 12 lungmetraje care se lansează o dată pe lună.
Sezonul doi a început în octombrie 2019, marcând un an de la începutul primului sezon în 2018. Cu regizorii, poveștile și stilurile săi rotative, În întuneric are ceva de care să se bucure orice public, deși cu lucrările antologice de orice fel, probabil că vor fi unele versiuni care sunt mai puternice decât altele. La fel ca sărbătorile în sine, unele caracteristici sunt mai cunoscute și au mai mari, mai îndrăznețe traditii a contura în timp ce altele sunt mai cerebrale conceptual și mai obscure.
Blumhouse este foarte mult o forță motrice în comunitatea horror, cu major blockbuster-uri și francize aflate în competența lor. În întuneric seamănă foarte mult cu un proiect pasional care și-a luat avânt și le oferă fanilor de groază un pic de senzații tari cu fiecare element al sezonului de vacanță, permițându-le să se bucure de filme proaspete pe tot parcursul anului. Iată episoadele din
12. Corpul (Halloween)
Corpul se concentrează în jurul unui profesionist asasinul, Wilkes, (Tom Bateman) care ajunge în poziția precară în care este forțat să-și învelească corpul ultima victimă în folie de plastic și trage-o cu el după ce este prins în mijlocul unui hohotitor Halloween parte.
În timp ce premisa a fost interesantă și actoria este bună, intriga este subțire și plină de găuri de la început. Dependența generală de sângerarea generală și violența nu se amestecă foarte bine la încercările sale de umor și lasă totul destul de plat. Uneori Corpul a depășit binevenirea cu timpul de rulare și, în unele aspecte, ar fi trebuit să dureze aproximativ douăzeci de minute mai mult pentru a completa intriga și a rotunji marginile.
11. Pur (Ziua fiicei)
Pur a fost finalul sezonului 1 și se învârte în jurul unui grup de fete tinere virginale care participă toate la o retragere de puritate și sfârșesc învăluite în mijlocul unui secret. ritual care ajunge să invoce un demon. Regizat de Hannah Macpherson, acest film se învârte în jurul Zilei fiicei, care este o sărbătoare mai nouă din 2017, și explorează patriarhia și așteptările ipocrite ale bărbaților tinere.
Este un film incomod din cauza conținutului, care se învârte în jurul „acordurilor de puritate” dintre tați și fiice și pune virginitatea ca punct culminant sacru al focusului. În timp ce există destul loc pentru politic mesaje de groază, Pur își bate publicul peste cap cu mesajul său, fără a lăsa loc pentru nuanțe sau alte interpretări cu privire la modul de a te bucura de film. Deoarece este, de asemenea, una dintre cele mai obscure sărbători alese, suferă din cauza înstrăinării telespectatorilor care poate nu sunt pe deplin familiarizați cu rădăcinile sale.
10. Sunt doar al naibii de tine (Ziua Păcălului de Aprilie)
Doar sunt la naiba cu tine explorează conceptul unui străin misterios care ajunge să devină o adevărată amenințare pentru un duo frate și soră atunci când stau împreună la un motel. Inspirându-se din filme precum Hitcherul, conceptul de „pericol străin” funcționează destul de bine în filmele de groază, dar încadrat în acest decor de vacanță ajunge să fie mai mult o gafe decât un fundal eficient pentru un film de groază.
La rădăcina sa, conceptul de „trolling„Și farsa pare inofensivă, dar învârtirea mortală a ei, în care publicul este în mod constant confuz despre cum să se simtă, nu este de bun augur pentru un complot care suferă deja de un mesaj tulbure. Niciun personaj nu este suficient de simpatic încât să-i pese de soarta lor, iar răufăcătorul este gol, în ciuda caricaturii sale cu un barman căruia îi place să se încurce cu patronii săi într-un mod foarte neplăcut.
9. Jos (Ziua Îndrăgostiților)
Jos părea că ar putea fi un plus puternic la o linie lungă de ziua îndragostiților groază tematică. Guy (Matt Lauria) și Jennifer (Natalie Martinez), care lucrează în aceeași clădire, ajung prinși împreună într-un lift de Ziua Îndrăgostiților. După ce cei doi inițiază o conversație, neavând nimic mai bun de a face cu timpul lor, descoperă că unul adăpostește un secret întunecat care este legat de celălalt.
În ciuda premisei puternice, Jos suferă o criză de identitate și împachetează prea multe teme și tropi într-un singur film. Este o conexiune de dragoste în părți egale, comedie neagră, și thriller de răzbunare. Dacă s-ar fi simplificat puțin, au existat o mulțime de aspecte individuale care ar fi putut alimenta singure o întreagă caracteristică; din păcate, a face prea multe în prea puțin timp a făcut ca ceea ce ar fi putut fi un film grozav să treacă la o mediocritate previzibilă. Actoria a fost grozavă, ambii protagonisti dând performanțe puternice, dar asta nu a fost suficient pentru a o salva.
8. Carne și sânge (Ziua Recunoștinței)
Carne și sânge este o poveste de Ziua Recunoștinței despre o tânără agorafobă care locuiește cu tatăl ei, Henry (Dermot Mulroney), și începe să observe că el poate să nu fie așa cum pare atunci când femeile tinere încep să dispară orasul lor. Kimberly (Diana Silvers) este crescută de ea Tată după moartea mamei sale. La un moment dat în film, ea îl învinovățește și îl acuză de crimă. Se pare că ar putea fi ea paranoia se strecoară, dar pe măsură ce filmul continuă, din ce în ce mai multe dovezi încep să se adune împotriva lui Henry.
Publicul și criticii au favorizat acest film ca fiind o tranșă puternică, care este în mare parte exactă. Mulroney și Silvers se joacă unul pe celălalt în mod genial, conducând cu adevărat tensiunea „este el sau nu este el” de care are nevoie filmul pentru a avea succes. Această parte a filmului dă roade, deoarece răspunsul la întrebare nu este dezvăluit până la sfârșit. Cu toate acestea, trage necruțător uneori și arde lent thriller aspecte ale acesteia ar fi putut fi mai stricte în loc să pară prea lungi și redundante. De asemenea, pentru o groază pe tema sărbătorilor, elementul de Ziua Recunoștinței nu este cu adevărat prezent sau explorat în profunzime, este mai degrabă un fundal și ar putea fi schimbate cu multe alte sărbători de pe listă, deoarece necazurile familiei sunt un element de bază pentru multe sarbatori.
7. Treehouse (Ziua Internațională a Femeii)
Alimentată de Ziua Internațională a Femeii, Casă in copac este o poveste #MeToo care implică o bucătar celebru (Jimmi Simpson) care și-a dezvoltat o reputație negativă pentru comportamentul său rău cu femeile. Peter se retrage la proprietatea familiei sale pentru o evadare, încercând să se lase jos până când presa proastă se stinge, dar ajunge să fie pedepsit pentru nelegiuirile sale din trecut de către un grup de vrăjitoare.
Casă in copac a primit recenzii mixte, și pe bună dreptate, deoarece joacă foarte mult cu subiectul și climatul social al mișcării, în special având în vedere înclinația sa pentru celebrarea și împuternicirea femeilor. Pe partea negativă, a luat orice cale previzibilă posibilă fără a se abate de la rezultatul așteptat sau a adăuga ceva nou la răzbunarea vrăjitoare tropul sau mesajul sociopolitic al basmului. Este o poveste în general satisfăcătoare pentru bărbați, dar pare puțin ponderată și uneori predicatoare.
6. Vin ciocănind (Ziua Tatălui)
Ei Vin Bate se concentrează în jurul unei familii care suferă recenta pierdere a matriarchei după ce aceasta a murit de cancer. Nathan (Clayne Crawford) își duce fiicele în deșert pentru o retragere în familie pentru a încerca să le ajute pe toate să facă față durerii lor colective. În deșert, familia are o întâlnire cu varietatea supranaturală care propulsează elementele de groază ale acestei povești altfel generice.
Acest film are o senzație diferită, care este mai emoționantă decât celelalte tranșe. Dihotomia de a face față trecerii unei mame într-un Ziua Tatălui povestea a fost o interpretare interesantă. Este plin de suspans și oferă câteva sperieturi eficiente, dar se bazează puțin pe ele, la fel de multe povești supranaturale. Dar timpul de rulare este plictisitor pentru cantitatea de material prezentată și, deși există multe de care să te bucuri Ei Vin Bate, ar fi fost probabil mai potrivit ca scurtmetraj.
5. Anul Nou, Tu Nou (Revelion)
Revelionul și rezoluțiile alimentează Anul Nou Tu de la regizoarea Sophia Takal, care este programată să regizeze noul Crăciunul negruremake în decembrie 2020. O adunare de vechi prieteni care s-au cunoscut de la liceu decid să sune împreună Anul Nou. Una dintre prietene, Danielle (Carly Chaikin), a avut o carieră de succes ca influencer, promovând un stil de viață sănătos și „viață curată”. În timp ce ea Carisma și succesul trage lâna peste niște ochi, o femeie din grupul de prieteni amenință că va dezvălui secretele întunecate care se încurcă de la ei. tineret.
Un joc nevinovat din „Never Have I Ever” se transformă mortal într-o poveste cu pisica și șoarecele prietene de sex feminin unul împotriva celuilalt și oferă un mediu foarte paranoic, claustrofob pentru privitor. Deși nu este niciodată de-a dreptul terifiant, este neliniştitor și inconfortabil, deoarece luptele interioare atinge un punct maxim pe măsură ce alcoolul continuă să curgă. Takal știe să țese o poveste bună, ceea ce este probabil Anul Nou, Tu Noucea mai puternică caracteristică a lui. Are destule răsuciri pentru a satisface chiar și cel mai pretenționat spectator, dar își pierde din avânt la sfârșit și nu își revine niciodată cu adevărat sau își păstrează impulsul ritmului său timpuriu.
4. Spirit de școală (prima zi de școală)
Spirit de școală Urmărește un grup de proscriși care ajung toți să fie însărcinați cu curățarea școlii în timpul detenției de weekend. Școala lor are o legendă urbană care spune că este bântuită de a criminal în serie care urmărește studenții aflați în detenție. Un cadru de liceu este fundalul perfect pentru un micuț slasher poveste și are un ucigaș în serie care oferă spaiuri distractive pentru o mare varietate de public.
Acest film are cel mai mare succes datorită simplității sale. Intriga nu este nimic nou, dar majoritatea poveștilor slasher nu se abat de la formulele care funcționează. Distribuția este o forță motrice din spatele complotului și vinde cu adevărat teroarea pe care o experimentează studenții în timpul zilei lor în detenție. Spirit de școală introduce un ucigaș care poate fi sau nu supranatural, ceea ce adaugă un alt fel de vibrație temei generale; este o ușoară modificare a normei, care amplifică interpretarea generală revigorantă pentru această specială de întoarcere la școală.
3. Pooka! (Crăciun)
Pooka! introduce unul dintre cele mai iconice personaje ale horror-ului 2018 în crearea unei jucării înfiorătoare care are două laturi: Naughty Pooka și Nice Pooka, tocmai la timp pentru sezonul de Crăciun. Un actor șomer, Wilson (Nyasha Hatendi), ajunge să fie angajat la o companie de jucării și să i se acorde rolul de o mascota, Pooka, care servește drept centru al campaniei lor de marketing pentru jucării noi bazate în jurul lui asemănare. Wilson ajunge să fie influențat fizic și psihologic de purtarea costumului și își începe coborârea lentă în nebunie.
Acest film poate să nu fie tradițional Crăciun poveste, deoarece se concentrează mai mult pe lăcomia capitalistă și pe schemele de marketing periculoase care exploatează dorințele copiilor într-un mod care ar putea fi dăunător sănătății lor generale. Este eficient pentru că, în esență, spune două povești simultan: una se învârte în jurul lui Wilson și al lui din ce în ce mai ciudat. întâlniri cu costumul Pooka și celelalte comentarii despre neglijența generală a companiei de jucării atunci când află că există o eroare de fabricație cu a lor jucării noi. Pooka! în sine este destul de înfiorător, dar mesajele de bază vinde această poveste ca pe un coșmar de Crăciun.
2. Tot ceea ce distrugem (Ziua Mamei)
Tot Ce Distrugem este o poveste de Ziua Mamei despre o mamă, Dr. Victoria Harris (Samantha Mathis), care află despre fiul ei Spencer (Israel Broussard) tendințe de a ucide tinere și decide să-și folosească abilitățile de genetician pentru a-l ajuta să-și controleze dorințele. Când Spencer pare să tânjească după independența lui după ce întâlnește o nouă fată și Ashley Prime (Aurora Perrineau) începe să devină conștient de sine, dr. Harris este blocat între atașamentele materne și etica stiintifica.
Regizorul Chelsea Stardust oferă o poveste îngrozitoare despre dinamica mamei și fiului care este împinsă la limita absolută atunci când relația lor de codependență începe să se corodeze. Știința joacă un fundal interesant în asta groază SF caracteristică care se învârte în jurul noțiunii că doar pentru că ceva este posibil nu dă dreptul oamenilor de știință să o facă. A avea un criminal în serie în devenire în amestec este, de asemenea, intrigant, deoarece, pe măsură ce Spencer dezvoltă o relație cu vecina Marissa (Dora Madison), există o sentiment de groază subiacentă în care publicul este blocat, temându-se pentru viața ei și, de asemenea, pentru mama, care pare devotată să-și rezolve problema. cheltuieli.
1. Șoc cultural (Ziua Independenței)
Soc cultural folosește cel al Americii Ziua Independenței ca fundal pentru o poveste despre criza frontierei mexicane și noțiunea de imigrație și face publicul să se întrebe dacă SUA este sau nu cu adevărat „țara celor liberi”. Marisol (Martha Higareda) este o mexicană care plătește un bărbat fără scrupule să o conducă peste granița în SUA, după ce descoperă că este însărcinată și nu a putut face prima încercare traversa. Ea ajunge într-o lume idilică, Stepfordiană, în care locuitorii ciudați, printre care și preferata fanilor de groază, Barbara Crampton, s-ar putea să nu fie atât de sănătoși și nici atât de primitori pe cât par.
De la regizorul Gigi Saul Guerrero de la Luchagore Productions, Soc cultural reușește să spună o poveste de groază cu puternice fundamente sociopolitice într-un climat încărcat și o face cu neînfricat și pricepere pricepută. Filmul, care începe în spaniolă și trece în engleză, pictează într-adevăr o poveste chinuitoare despre supraviețuirea lui cel mai potrivit și ideea că unii oameni vor sacrifica orice pentru a fi liberi atunci când libertatea ar trebui să fie a dat.
Starul Fast & Furious Ludacris comentează despre Dwayne Johnson & Vin Diesel Feud
Despre autor