Toate filmele cu Tim Burton clasate de la cel mai rău la cel mai bun (inclusiv Dumbo)

11. Charlie si fabrica de ciocolata

Autorul Roald Dahl a urât prima adaptare a cărții sale, Charlie si fabrica de ciocolata. Nu i-au plăcut modificările făcute pentru a se abate de la roman și s-a opus deciziei de a se concentra Willy Wonka față de Charlie Bucket (nu i-a păsat nici de distribuția lui Gene Wilder, preferând pentru rol comedianul britanic Spike Milligan). Când a venit timpul să refacă filmul, acesta a trecut prin diferite vedete (Nicolas Cage, Adam Sandler și Bill Murray au fost luați în considerare pentru Wonka) și regizori înainte ca Tim Burton să se alăture proiectului. Burton a fost, de asemenea, alegerea proprietății Dahl pentru job, care s-a dovedit benefică pentru Warner Bros. pentru a obține aprobarea lor pentru film.

Charlie si fabrica de ciocolata este mult mai fidel cărții lui Dahl, nu numai în ceea ce privește intriga, ci și tonul. Abordarea delicios de sinistră a lui Dahl față de ficțiunea pentru copii este pe deplin afișată aici și se simte ca o potrivire perfectă pentru marca de bucurie a lui Burton. În timp ce unele dintre CGI nu au îmbătrânit bine, fabrica de ciocolată nu a arătat niciodată mai somptuoasă. Este posibil ca Johnny Depp să fi primit toate titlurile pentru interpretarea sa omagială pseudo-Michael Jackson în rolul lui Wonka, dar adevărata vedetă a filmului Tim Burton este Freddie Highmore în rolul lui Charlie. Ceea ce îl împiedică să fie de top Burton este o poveste de fundal pentru Wonka, care se poate reduce cu ușurință la „probleme de tată”. Filmul este mult mai inteligent atunci când nu dezvăluie nimic despre motivul pentru care Wonka este așa cum este și pur și simplu lasă publicul să se răsfețe în imaginația pură a lumii sale.

10. Marea aventură a lui Pee-wee

lui Paul Reubens Pee-wee Herman a rămas un personaj iubit atât pentru copii, cât și pentru adulți de la debutul său la televizor, în 1981. Animatorul frenetic, atât încântător, cât și complet nebun, a făcut saltul pe marele ecran în 1985, iar Tim Burton, post-Disney, era în căutarea unui nou concert. Reubens, care era un fan al scurtmetrajelor sale Disney, l-a angajat pe Burton și i-a dat debutul în regie.

Marea aventură a lui Pee-wee nu este un film care poate fi descris ca fiind un film cu Tim Burton în sensul tradițional. Aceasta este creația lui Reubens până la capăt. Cu toate acestea, există momente care dezvăluie tipul de regizor care va deveni Burton, cum ar fi scena Large Marge, care rămâne combustibil de coșmar pentru o întreagă generație. Burton reușește să-l țină pe Reubens într-o lesă suficient de strânsă, astfel încât imprevizibilitatea lui Pee-wee să nu deraieze întregul film. Este, de asemenea, filmul care l-a prezentat pe Burton pe solistul lui Oingo Boingo, Danny Elfman, și a dat naștere celui mai implicat parteneriat creativ din cariera lor. Marea aventură a lui Pee-wee a făcut înapoi de aproape șase ori bugetul inițial, a pus numele lui Burton pe hartă, iar restul este istorie.

9. Sweeney Todd: Demon Barber of Fleet Street

Legendarul compozitor Stephen Sondheim este foarte iubit și, probabil, cea mai influentă figură din teatrul muzical din ultimele decenii. Cu toate acestea, el nu este cineva a cărui muncă a fost favorizată de Hollywood pentru adaptare. Compozițiile sale abil complexe și abordarea operatică a mediului îl fac o perspectivă dificilă pentru orice regizor care speră să-și traducă opera în cinema. Din puținul număr de adaptări Sondheim pe care le avem, cel al lui Burton Todd Sweeney este cu ușurință cel mai bun.

O altă potrivire aparent perfectă de material și creator, versiunea filmului Tim Burton a miticului frizer, care își ucide clienții și îi transformă în plăcinte, include influențe puternice de la Hammer Groază. Este o poveste sumbră cu mândrie despre oameni răi care fac lucruri rele, cu un număr de corpuri și un volum de sânge vărsat suficient de mari pentru a rivaliza cu orice film slasher. Toți cei implicați dau totul, impregând această narațiune cu atâta vervă și entuziasm, până în punctul în care publicul aproape uită că acesta este unul dintre cele mai deprimante muzicale scrise vreodată. Cântarea, deși suficient de decentă, nu poate să nu lase povestea la un anumit nivel. Stilul liric al lui Sondheim cere doar cele mai puternice voci, iar în timp ce Helena Bonham Carter și Johnny Depp au farmecul lor, muzica merită mai mult. Totuși, atunci când totul din poveste se declanșează cu toți cilindrii, este un element ușor de iertat.

8. Atacurile lui Marte!

În timp ce filmul tipic Tim Burton este discutat în ceea ce privește stilul său gotic și tonul macabru, este adesea trecut cu vederea cât de incredibil de serioasă este munca lui. Burton nu se teme de sentimentalism sau de catarsis emoțional, chiar și atunci când pare în contradicție cu imaginile sale sumbre. Excepția de la această regulă este Atacurile lui Marte! Bazat pe o serie de cărți de schimb Topps din anii 1960, omagiu nebunesc adus filmelor științifico-fantastice B-Movies din anii 1950 este Burton la cel mai sardonic. Este o abordare cinică din Generația X a genului de invazie extraterestră, una în care doar gândul la sentimentalism este împușcat cu pistoale laser.

Plin de câteva dintre cele mai mari vedete de la Hollywood, fiecare jucând personaje mai îngrozitoare decât ultima, Atacurile lui Marte! a suferit de a fi eliberat în același an cu Ziua Independenței, un blockbuster nesfârșit de plăcut publicului, care nu are nicio reținere să joace distrugerea catastrofală la nivel mondial pentru urale și uimire. Prin comparatie, Atacurile lui Marte! batjocorește tot ce face filmul atât de serios. Nu este un lucru rău, pentru că rezultatul final este cu ușurință cel mai amuzant film cu Tim Burton și unul care doar s-a îmbunătățit cu vârsta. Un flop la lansare care s-a deschis la recenzii calde, Atacurile lui Marte! cu siguranta merita o revedere.

Thanos, Loki și Valkyrie au devenit cele mai populare nume de bebeluși Marvel în 2020