Masca: 5 moduri în care originalul este cel mai bun (și 5 de ce nu a fost continuarea)

Masca este un clasic al comediei pentru care mulți își amintesc de Jim Carrey. Acest film de comedie cu supereroi neo-noir din 1994 a devenit un clasic de cult și a fost vag bazat pe seria de benzi desenate. Filmul a fost un succes critic și comercial care l-a consolidat pe Carrey ca actor proeminent.

Ceea ce unii nu știu este că filmul are o continuare independentă, care a debutat în 2005. Fiul Măștii nu s-a descurcat bine în comparație cu predecesorul său. Avea pantofi mari de umplut care, din păcate, nu au funcționat în multe feluri. Versiunea originală Jim Carrey încă domnește suprem și nu este de mirare că a fost nominalizat la multe premii în comparație cu continuarea care a primit recenzii slabe.

10 MASCA: „Băiatul drăguț” salvează ziua

Ceea ce a făcut filmul original atât de distractiv de vizionat și a rezonat publicul a fost personajul lui Carrey, Stanley Ipkiss. Stanley nu este neapărat tipul cool și este doar un casier de bancă neremarcabil. El nu are autoritate sau prezență reală printre alții. Nici măcar nu poate intra în celebrul club Coco Bongo.

În ciuda acestui fapt, Staley este tipul bun; tipul drăguț care îi respectă pe ceilalți, în special femeile, și încearcă întotdeauna să facă ceea ce trebuie. Chiar și atunci când este în posesia Măștii, el face ravagii, dar la sfârșitul zilei își dă seama că puterile Măștii nu sunt destinate nimănui. Stanley chiar încearcă să salveze ziua fără ajutorul lui The Mask!

9 FIUL MȘTII: Scrisul a căzut plat

Mulți telespectatori au simțit asta Fiul Măștii lipsit la departamentul de scris. Continuarea este despre un animator care se luptă (Tim) care intră în posesia Măștii și se distrează puțin. Într-o noapte de distracție cu soția sa, el creează, fără să vrea, un copil care a moștenit puterile lui Masca. Între timp, Loki (Alan Cumming) este la vânătoare pentru a lua înapoi ceea ce este al lui.

Pare o poveste interesantă, dar nu a ajuns la o livrare bună pe ecran. Criticii chiar au simțit că continuarea nu s-a desfășurat bine când a fost vorba de dialog și nu a avut niciun farmec real. De fapt, mulți erau pe punctul de a ieși din teatru din cauza cât de plictisitor era.

8 MASCA: Jim Carrey s-a remarcat

Masca a devenit una dintre lucrările definitorii ale lui Jim Carrey pe ecran în anii '90. Carrey a rămas fidel personalității sale comice și ciudate, dar a funcționat incredibil de bine cu portretizarea lui Stanley și The Mask. Carrey a jucat în comportamentul timid și tocilar al lui Stanley, cu o floare de comedie.

Masca este suavă, îndrăzneață și bizară, dar într-un sens bun. I s-a potrivit perfect lui Carrey, deoarece este bine cunoscut pentru că este extravagant când vine vorba de actorie fizică. În cele din urmă, Carrey a adus personajul la viață într-un mod care a fost convingător și distractiv.

7 FIUL MASTICULUI: Masca arata gimmicky

În ceea ce privește modul în care Masca este portretizată ca o persoană alternativă, continuarea nu a funcționat la fel de bine ca o treabă. Este evident că Masca nu este menită să arate 100% uman sau realist. Versiunea Carrey are pielea de culoare verde ca vomita și dinți bombați uriași, plus ca faimoasa bărbie „fundă”. Într-un fel, avea încă un element realist datorită faptului că se menținea pe trăsăturile faciale normale.

Continuarea nu a făcut la fel de mult și a făcut personajul să pară prea șmecher. Această versiune avea păr portocaliu de plastic asemănător unei păpuși, o bărbie alungită și buze roșii strălucitoare. Adevărul să fie spus, arăta mai degrabă ca o figură de acțiune adusă la viață Moș Crăciun 2.

6 MASCA: Efectele speciale au dat viață filmului

Masca a fost foarte lăudat de critici pentru utilizarea incredibilă a efectelor speciale. Fanii își vor aminti cum filmul a reușit să dea viață aspectului de desene animate al intrigii într-un cadru realist. A fost făcut într-un mod care a fost neted și nu a fost o exagerare excesivă până la un punct în care a fost un truc.

A fost o afișare perfectă a modului în care un personaj de tip desen animat ar arăta și acționa dacă ar fi adus în lumea reală. Efectele speciale ale filmului au fost atât de superioare, încât a fost nominalizat Cele mai bune efecte vizuale la Premiile Academiei când a avut premiera în anii '90.

5 FIUL MȘTII: O suprasolicitare a efectelor vizuale subpar

Privind la recenziile multor critici despre continuare, mulți au avut un lucru de spus. Toți au simțit asta Fiul Măștii nu a făcut o treabă bună la departamentul de efecte vizuale. Roger Ebert, un critic al Chicago Sun-Times, spuse atunci, „Practic, avem aici o licență pentru ca realizatorii de film să facă tot ce vor să facă cu efectele speciale, în timp ce intriga, ca Wile E. Coyote, continuă să alerge în perete.”

Ebert nu a fost singurul care a simțit acest lucru. Mulți au criticat filmul pentru utilizarea excesivă a efectelor vizuale până la un punct în care și-a pierdut farmecul ca film bazat pe desene animate. Unele audiențe au evaluat chiar animația ca fiind „urâtă” și „prea animată”.

4 MASCA: Puterea măștii este mai haotică

Masca din original în comparație cu continuarea sunt personaje complet diferite. Acest lucru se referă mai mult la puterile sale și la modul în care au fost portretizate pe ecran.

În versiunea Carrey, publicul știe că The Mask are o putere imensă, care este într-un fel puțin mai diabolică. El se răzbună în numele lui Ipkiss și merge după muncitorii magazinului auto. Dar ceea ce a făcut The Mask agitat a fost faptul că Ipkiss nu își amintește ce a făcut din punct de vedere tehnic. Masca este propria sa identitate care aduce la viață o versiune mai lipsită de scuze a lui Stanley Fiul Măștii versiunea este doar un Tim puțin mai hiperactiv, dar cu o față verde.

3 FIUL MȘTII: Comedia a lovit un zid de cărămidă

Un alt aspect pe care fanii l-au iubit din filmul original a fost comedia. Dar continuarea a rămas scurtă și nu a oferit aceeași comedie de râs pe care și-a dorit-o publicul. In timp ce Fiul Măștii a avut câteva momente, în general nu a avut pumnul comic pe care Carrey a fost capabil să-l ofere.

Unii critici au numit chiar continuarea filmului „dureros de neamuzant”. Era definiția a încerca prea mult și a eșua. Sunt foarte puțini cei care au găsit o formă de râs la câinele care poartă Masca, dar cam atât.

2 MASCA: Complotul a fost mai periculos și mai denitant

În ciuda poveștii generale distractive din The Mask, filmul original a avut o altă poveste care a făcut filmul distractiv de vizionat. Aceasta este povestea gangsterilor cu marele răufăcător. În film, există un gangster pe nume Dorian (Peter Greene), care plănuiește să jefuiască banca lui Ipkiss.

El ajunge să se joace pe tipul mare rău într-un mod superb. A ajuns să vrea să-l omoare pe Ipkiss, alias The Mask, pentru că și-a distrus din greșeală planurile și și-a ucis unul dintre oamenii săi. Acest lucru creează o ceartă bună atunci când Dorian intră în posesia lui Masca și devine o super versiune a lui însuși cu ochi roșii. A creat un nivel de intensitate de care avea nevoie filmul.

1 FIUL MȘTII: Loki și Odin nu au adăugat prea mult

Dacă a existat un lucru la care publicul a simțit că continuarea a făcut o treabă bună, a fost repartizarea lui Alan Cumming în rolul lui Loki. Premisa filmului este că Loki îl înfurie pe Odin (Bob Hiskins) pentru că a pierdut Masca și trebuie să o recupereze. De aici urmărirea continuă între Loki, Tim și copil.

Mulți au simțit că aceste personaje sunt subțiri ca hârtie și nu au suficientă aromă pentru a face filmul un ceas bun. În timp ce Cummings a întruchipat bine rolul, nu a făcut nimic pentru povestea generală. Nu au existat personaje captivante și ademenitoare care să facă filmul să merite vizionat.

Următorul20 de actori care NU au vrut să-și sărute colegii

Despre autor