10 detalii care aproape că distrug filme uimitoare

Cel mai simplu mod de a face un film să conecteze publicul este de a oferi o poveste captivantă și captivantă, așa că există o multă presiune asupra scenaristului pentru a crea ceva care nu doar lovește o coardă emoțională, ci și face sens. Nu contează cât de bogate sunt temele sau cât de memorabile devin personajele; dacă logica este aruncată pe margine, întregul film s-ar putea prăbuși.

Scriitorii sunt atât de preocupați de liniile mai ample ale narațiunii, încât uneori mici detalii pot scăpa prin fisuri. Filmele sunt întotdeauna un loc în care suspendarea neîncrederii este o necesitate, dar din când în când, realizatorii de film fac un pas prea departe. Iată cele ale lui Screen Rant 10 detalii care aproape că distrug filme uimitoare.

Bici

Fletcher (J.K. Simmons) este un profesor tiranic care folosește cele mai extreme metode pentru a-și provoca elevii în efortul de a-i ridica la următorul nivel de muzicalitate. El își justifică tehnicile neortodoxe de motivare spunându-i tânărului Andrew (Miles Teller) o poveste care detaliază modul în care jazzul legenda Charlie Parker a avut un chimval aruncat în cap de către Jo Jones după ce Parker a susținut o performanță slabă la un club. După incident, Parker s-a antrenat mai mult și a devenit simbolul pe care fanii muzicii îl cunosc astăzi. Pare o logică (oarecum) bună, dar este defectuoasă.

În realitate, Parker a fost atât de supărat după ce sa întâmplat cu Jones, încât nu a mai antrenat timp de trei luni. Deci, se poate spune că întreaga filozofie a lui Fletcher este nefondată și ceea ce face el de fapt este să îndepărteze oamenii. Este adevărat că critica dură poate inspira măreție în oameni, dar a arunca scaune prin camere și a țipa declarații derogatorii este puțin cam mult. Ai crede că un pasionat de jazz precum Fletcher și-ar fi făcut cercetările.

Mad Max: Fury Road

Când este identificat drept donator universal de sânge, Max (Tom Hardy) este conectat cu băiatul bolnav de război Nux (Nicholas Hault), care are nevoie de sânge proaspăt pentru a rămâne în formă de luptă. Sângele lui Max călătorește dintr-un tub direct în corpul lui Nux, în timp ce grupul o urmărește pe Furiosa (Charlize Theron). Este adevărat că tipul O este „donatorul universal” în lumea reală, dar în pustiul post-apocaliptic, au practici de transfuzie foarte diferite, cu unele consecințe potențial devastatoare.

Sângele integral al lui Max este trimis la Nux, care include celulele roșii din sânge și plasmă. Aspectul „donator universal” al tipului O se aplică numai globulelor roșii din sânge, de obicei cel mai transfuzat produs din sânge - nu există un donator universal pentru plasmă. Globulele roșii nu ar cauza probleme, dar, deoarece plasma conține anticorpi de tip A și B, ar trebui să provoace o reacție de transfuzie în Nux. În cazul unei urgențe precum Furiosa la final, merită riscul. Dar pentru Nux, procesul ar fi putut răni mai mult decât a ajutat.

Django Unchained

Quentin Tarantino nu este străin de hiperrealism, datorită nivelului său de violență și personajelor pline de culoare. Chiar și atunci când realizează o piesă de epocă, el nu respectă cronologia istorică adecvată. În premiul său Oscar Django Unchained, există o serie de cazuri în care este folosită dinamita (inclusiv finalul exploziv în care Django lui Jamie Foxx aruncă în aer plantația Candie Land). Cu toate acestea, deoarece filmul este plasat în anii 1850, acest lucru nu ar trebui să fie posibil.

Dinamita nu a fost inventată decât în ​​1867, la aproape zece ani după povestea lui Django a avut loc. A fost distractiv să-l urmărești pe eroul câștigând și să le ofere asupritorilor săi aprecierea de drept, dar pasionații de istorie au fost cu siguranță confuzi de felul în care s-a întâmplat. Nimeni nu merge la un film cu Tarantino așteptându-se la o dramă întemeiată, dar finalul ar fi fost mai satisfăcător dacă Django ar fi jucat după regulile din lumea reală pentru a obține avantajul.

Gravitatie

În Gravitatie, astronauții Ryan Stone (Sandra Bullock) și Matt Kowalsky (George Clooney) sunt într-o cursă contra cronometru după resturile de la un satelit rusesc naveta lor spațială și telescopul spațial Hubble. Kowalsky estimează că cei doi au 90 de minute pentru a ajunge la Stația Spațială Internațională înainte ca toate resturile să finalizeze o orbită în jurul Pământului și să-i amenințe din nou. Regizorul Alfonso Cuarón a fost lăudat pentru descrierea sa realistă a spațiului cosmic, dar acesta este un domeniu în care a încălcat regulile de dragul divertismentului.

Dacă evenimentele din Gravitatie a avut loc într-adevăr, șansele ca resturile să prezinte pericol după lovirea inițială ar fi mici. În urma exploziei, acesta ar fi fost împușcat în mai multe direcții, iar impacturile au fost toate separate de timp și distanță. Toate resturile ar fi pe diferite căi orbitale, astfel încât cei doi ar fi avut o călătorie mai liniștită și mai puțin tensionată către siguranță. Dar probabil că nu ar fi făcut pentru un film mai bun.

Moneyball

Echipa de baseball Oakland Athletics din 2002 a revoluționat construirea listelor prin încorporarea statisticilor avansate în biroul lor. Folosind aceste metode, au găsit jucători subevaluați, dar productivi, care au făcut lucruri mărunte pentru a-i ajuta să câștige jocuri. Succesul lor este atribuit unora dintre pickup-urile managerului general Billy Beane (Brad Pitt), precum Scott Hatteberg (Chris Pratt) și Chad Bradford (Casey Bond), care ilustrează temele filmului de a nu te baza pe „sistemul stelar” al pieței mari pentru a obține victorii. Dar filmul Moneyball trece cu vederea unii dintre contributorii cheie ai echipei.

Aceeași echipă de atletism care apare în Moneyball a avut All-Stars perene în formația de bataie și în rotația de lansare. Asul lor, Barry Zito, a obținut 20 de victorii și a primit premiul Cy Young din Liga Americană (acordat celui mai bun lanț). Shortshop-ul lui Oakland, Miguel Tejada, a fost numit MVP din ligă după ce a lovit 34 de home runs și 131 RBI, jucând în toate cele 162 de jocuri în timpul sezonului. Destul de ciudat, filmul nici măcar nu menționează acești jucători, în ciuda faptului că aceștia sunt atât de evident importanți pentru campania de stabilire a recordurilor a echipei. Numele strălucitoare contravin filozofiei prezentate în Moneyball, dar aceasta este o neglijență flagrantă pe care fanii sportului au găsit-o greu de înghițit.

Îngheţat

Filmele Disney sunt cunoscute pentru că sunt basme fantastice, dar trebuie să fie bazate pe un fel de realitate pentru a se conecta cu adevărat cu spectatorii. Asta a fost pierdut pentru cei care au făcut marele lor hit Îngheţat, care nu a înțeles cum funcționează o monarhie. În film, planul principal al lui Hans este să se căsătorească cu Anna și să preia tronul regatului ucigând-o pe Anna și pe sora ei, Elsa. Dar indiferent de câți membri ai familiei i-a ucis, Hans va fi întotdeauna un prinț.

Cineva care este pur și simplu căsătorit cu regalitatea nu poate deveni șeful statului. Dacă Hans și-ar fi îndeplinit complotul, ar fi existat un văr, un unchi sau altcineva din linia de sânge a Annei care ar fi fost noul conducător. Ceea ce face acest lucru și mai rău este că Hans este un prinț atunci când publicul îl întâlnește pentru prima dată, așa că ar trebui să știe deja acest lucru. Fanii filmului ar putea (ahem) să renunțe la asta, dar este ceva care îi va lăsa pe spectatorii ocazionali să se simtă confuzi.

Inceput

Pentru a face diferența dintre lumea visului și realitate, extractorii de Inceput folosește un totem despre care numai ei cunosc proprietățile exacte. Când Arthur (Joseph Gordon-Levitt) îi prezintă conceptul lui Ariadne (Ellen Page), el face un punct a spune că cineva nu poate lăsa nici măcar aliații săi cei mai apropiați să-și atingă totemul, astfel încât să își păstreze tot efect. Cu toate acestea, renumitul îndrumător de reguli Cobb (Leonardo DiCaprio) a simțit că acest lucru nu i se aplică și și-a făcut propriul drum.

Cobb folosește un rotiță pentru a determina unde se află, dar îi dezvăluie Ariadnei că blatul i-a aparținut inițial soției sale decedate Mal (Marion Cotillard). Nu se confirmă niciodată dacă Cobb cunoștea cu adevărat toate caracteristicile sale, așa că se poate spune că vârful este un totem nesigur. Teoria este că verigheta lui Cobb este real totem, dar pe baza dialogului real al personajului și a liniilor directoare pe care le vine echipa sa, este imposibil să știi cu siguranță dacă Cobb este într-un vis sau nu.

Star Wars: Attack of the Clones

In secunda Razboiul Stelelor prequel, s-a stabilit că dragostea dintre Anakin Skywalker (Hayden Christensen) și Padme Amidala (Natalie Portman) este una interzisă datorită faptului că Codul Jedi interzice Jedi să cadă în dragoste. Acesta sună ca un element intrigant care se adaugă dramei, dar este doar ceva la care George Lucas nu s-a gândit niciodată cu adevărat. Amenințarea Fantomă introduce în mod clar o componentă biologică Forța, iar cei cu un număr mai mare de midiclori sunt mai puternici cu ea. Pentru a vă asigura că următoarea generație de Cavaleri este cât mai puternică posibil, ați crede că Jedi ar dori ca membrii lor actuali să-și transmită genetica.

Justificarea folosită este că Jedi-ii vor să evite tentația atașamentelor emoționale, dar nici asta nu are prea multă greutate. De-a lungul prequel-urilor, Jedi se arată că sunt prieteni între ei și cu ceilalți din Republică și, cu siguranță, există și componente emoționale ale prieteniilor (vezi antrenamentul lui Luke în Imperiul loveste inapoi). Scopul stăpânirii artelor Jedi este de a putea controla gândurile și emoțiile, nu de a le curăța în întregime. Oricum ai privi, Jedi ar trebui să aibă voie să trăiască ca oameni normali.

Bufnita de noapte

Ambițiosul îndrăzneț Lou Bloom (Jake Gyllenhaal) se ridică în topul știrilor emise slabe datorită capacitatea lui de a surprinde evenimente înfiorătoare din Los Angeles într-un mod care le face să fie de televiziune convingătoare. El intră pentru prima dată în lume intrând într-un post de televiziune și împărtășindu-și filmările unui producător. Din nefericire, locurile de muncă nu sunt atât de ușor de găsit în lumea reală, iar regizorul Dan Gilroy a trecut destul de mult atunci când și-a configurat „protagonistul” ambiguu din punct de vedere moral.

În lumea reală, stațiile sunt în blocare totală ziua, iar noaptea (când Lou profită la maximum de bani), practicile de securitate sunt și mai stricte. Unii folosesc uși protejate prin parolă sau au garduri de sârmă ghimpată care înconjoară unitatea. Un lucru este ca Lou să-și avanseze rapid în carieră prin muncă asiduă și determinare, dar pentru el să poată face legături fără să fie măcar pus sub semnul întrebării de către autorități este un pic cam exagerat. Ar trebui să organizeze o întâlnire oficială cu unul dintre superiorii.

Pulp Fiction

În povestea emblematică a filmului „Bonnie Situation”, Jules (Samuel L. Jackson) are o epifanie când el și Vincent (John Travolta) supraviețuiesc unui atac. În loc să fie împușcați la limită, asasinii urmăresc amuzați cum potențialul lor criminal lovește peretele din spatele lor (înainte să-l împuște mort). Jules este convins că intervenția divină a avut loc și optează să se îndepărteze de viața de gangster pentru a putea aprecia cu adevărat miracolul la care tocmai a fost martor. Cu toate acestea, Vincent susține că tipul tocmai a ratat-o ​​și nu se gândește la asta, ceea ce pare să fie și trenul de gândire al lui Tarantino.

Numiți-o o eroare de continuitate, dar tăierea finală a Pulp Fiction prezintă o componentă infamă care dezvăluie defecte în logica lui Jules. O lovitură înainte ca bărbatul înarmat să apese trăgaciul arată clar că găurile de glonț sunt deja în peretele din spatele lui Jules și Vincent. Deci fundamentul noului mod de gândire al lui Jules este incorect. Un regizor atent ca Tarantino ar fi trebuit să observe acest lucru înainte ca camerele să se rostogolească și să ascundă găurile, astfel încât arcul lui Jules să-și mențină efectul emoțional dorit asupra publicului. A avut o transformare profundă; numai dacă ar avea sens.

Concluzie

Acestea sunt alegerile noastre pentru filme care nu au sens din cauza unui mic detaliu. Vă rugăm să rețineți că noi, aici, la Screen Rant, suntem fani ai multor dintre filmele enumerate mai sus, iar acestea sunt doar mici inconveniente care îi fac pe spectatori să se întrebe ce se întâmplă. Suspendarea neîncrederii este o necesitate la Hollywood și chiar și câștigătorii premiilor Oscar nu fac excepție.

Ca întotdeauna, lista noastră nu este menită să fie all-inclusive, așa că asigurați-vă că împărtășiți câteva dintre alegerile dvs. în comentariile de mai jos. Și abonați-vă la canalul nostru pentru mai multe videoclipuri distractive ca acesta!

Marvel a oprit Blade, Ghost Rider și Daredevil să se alăture filmelor MCU

Despre autor