Hollywood-ul trebuie să accepte că văruirea este un experiment eșuat
Secretul pentru a crea un film de succes financiar este 40% talent, 20% noroc, 10% marketing inteligent, 29% sincronizare, 1% vrăjitorie și statistici inventate 100%. După cum am descoperit în timpul unui privire în profunzime la întrebarea dacă există sau nu așa ceva ca o „formulă” pentru a obține un succes uriaș de box office, singurul lucru care este absolut sigur este că nimic nu este absolut sigur - și că lipsa unei garanții atunci când sute de milioane de dolari sunt aruncate în proiecte contribuie la un cultura fricii printre cei mai înalți de la Hollywood - o teroare nocturnă care, chiar dacă faci totul bine, tot ai putea ajunge cu un dezastru total asupra ta. mâinile.
Răspunsul industriei cinematografice la această frică a fost de a forma o religie de felul – un set de superstiții și reguli care desemnează anumite idei drept „sigure” și altele ca „riscante”. De exemplu, este de bun simț că un film de acțiune care reînvie un personaj iubit dintr-o franciză bine consacrată - prezentând o vedetă majoră de la Hollywood și care provine de la regizorul și producătorul unei trilogii de fantezie de acțiune cu succes masiv filme - este
Printre cele mai intransigente dintre superstițiile de la Hollywood se numără convingerea că un rol alb, masculin, heterosexual va face întotdeauna un film mai profitabil decât orice abatere de la aceste caracteristici. Regizorul Roland Emmerich a rezumat această mentalitate ca răspuns la criticile aduse dramei sale de epocă, Perete de piatra, în care a creat un personaj fictiv alb, masculin, cisgen, „cu acțiune directă” pentru a conduce o poveste adevărată despre un act de sfidare al unora dintre cei mai marginalizați oameni din comunitatea LGBT. "Când faci filme gay, toată lumea spune că este pentru homosexuali, dar nu, nu este”, a spus Emmerich, care este el însuși gay. "Majoritatea sunt hetero."
Presupunerea implicită din cuvintele lui Emmerich este că persoanele heterosexuale se vor uita la filme despre homosexuali doar dacă acești oameni măcar act drept - o presupunere nu departe de credința generalizată că publicul alb vrea doar să vadă filme despre oameni albi. Rezultatul final al direcționării calculate de către Emmerich a „majorității” a fost acesta Perete de piatra a fost evitată de publicul gay și heterosexual deopotrivă și a câștigat doar 187.674 USD la box office.
Emmerich nu este singurul regizor din amintirea recentă care a vocalizat sentimentul dominant al Hollywood-ului spre abateri de la implicit („Hollywood” aici însemnând în primul rând șefii de studio, care conform A Raportul privind diversitatea UCLA 2015 sunt 94% albi și 100% bărbați). Atunci când a fost provocat să-i atribuie un australian alb și un britanic alb ca protagonisti în epopeea sa biblică Exodul: Zei și regi, a răspuns brusc regizorul Ridley Scott, "Nu pot monta un film cu acest buget... și spun că actorul meu principal este Mohammad cutare și cutare din cutare și cutare... Pur și simplu nu o să-l finanțez. Deci întrebarea nici nu se pune.” (Un segment care abordează acest subiect pe Săptămâna trecută în seara asta cu John Oliver contracarată arătând spre co-conducătorul Joel Edgerton și glumitând:Da, aveai nevoie de puterea starului fierbinte a oricui ar fi acest tip.")
Totuși, Scott avea un rost - cel puțin când a fost vorba de montarea filmului său. Și-a primit bugetul de 140 de milioane de dolari și a primit reduceri de taxe în Spania și Exodul: Zei și regi a ajuns in cinematografe... unde veniturile sale globale au totalizat mai puțin de 270 de milioane de dolari. 2016 a adus o poveste ciudat de similară când filmul de acțiune fantezie al regizorului Alex Proyas, în valoare de 140 de milioane de dolari Zeii Egiptului - cu Gerard Butler (care abia a încercat să-și schimbe accentul scoțian), danez Urzeala tronurilor actorul Nikolaj Coster-Waldau și australianul Brenton Thwaites în rolul celor trei protagonisti masculini - a deschis un weekend intern de doar 14 milioane de dolari. Proyas mai târziu a făcut o tiradă împotriva criticilor de film și a jurnaliștilor de film în general, pentru că au creat o controversă cu privire la distribuția filmului și au conspirat pentru a-i oferi recenzii proaste.
Având toate acestea în minte, să aruncăm o privire la două filme cu genul de actori pe care Scott a fost referindu-se la când vorbea despre „Mohammad așa și așa” (deși niciunul dintre ei nu se numește de fapt Mohamed). În 2008, Fox Searchlight a lansat Slumdog milionar, o dramă romantică care se simte bine cu Dev Patel (cunoscut atunci doar pentru apariția în serialul TV britanic Piei) în rolul adolescentului din Mumbai, Jamal, ale cărui experiențe de viață acumulate îi oferă întâmplător exact răspunsurile de care are nevoie pentru a câștiga premiul principal la Cine vrea să fie milionar? Într-un fel, Slumdog milionar nu dovedește că Scott greșește; la urma urmei, avea un buget de doar 18 milioane de dolari și chiar dacă scenariul ar fi cerut asta, este îndoielnic că vreun studio ar fi finanțat Slumdog milionar în valoare de 140 de milioane de dolari. Cu toate acestea, filmul a depășit performanța Exodul: Zei și regi cu o marjă semnificativă, încasând peste 377 milioane USD în întreaga lume.
Pentru a trece la un exemplu mai comparabil, filmul lui Ang Lee din 2012 cu naufragii Viața lui Pi, cu noul venit total Suraj Sharma (din New Delhi, India - sau, dacă preferați, „așa și așa”), atât ca protagonist, cât și singurul personaj uman pe ecran pentru cea mai mare parte a filmului, a avut un buget de producție de 120 de milioane de dolari și a ajuns să încaseze mai mult de 609 de dolari. milion.
Chiar dacă studiourile de film se agață de definiție din ce în ce mai veche a „puterii stelelor”, Publicul demonstrează că nu le pasă cu adevărat ce culoare are pielea actorului principal, atâta timp cât filmul în sine este distractiv. Aceasta este, desigur, diferența cheie între Zeii Egiptului și Exodul: Zei și regi, și Viața lui Pi și Slumdog milionar. Ultimele filme au câștigat ambele premii Oscar și au fost extrem de bine recenzate, în timp ce primele nu au câștigat și nu au fost. Adevărul înfricoșător al Hollywood-ului este că, în cele din urmă, originea etnică a protagonista unui film nu contează. Nici genul lor, nici rasa sau genul regizorului, nici vreun alt factor care poate fi controlat cu grijă de un studio. Singurul lucru de care putem fi cu adevărat siguri este că oamenii vor să se uite la filme bune și nu vor să se uite la filme proaste.
Până acum această analiză a fost orientată în mare măsură către partea de afaceri a lucrurilor - și asta este destul de deliberat. În general, orice mențiune despre văruire, abordată din punct de vedere moral sau etic, este întâmpinată cu răspunsuri disprețuitoare de „Cui îi pasă?” sau „Corectitatea politică a înnebunit!” Deși aceste voci ar putea suna neplăcute, merită ascultate pentru că - lăsând deoparte toate buzele serviciu pe care Hollywood-ul îl plătește importanței diversității (ceremonia Oscarurilor din acest an a fost un exercițiu de autoflagelare a apologiei care era aproape dureros de privit) - singurul lucru de care le pasă cu adevărat studiourilor de film este ceea ce face bani, iar dovezile par să demonstreze rotund că punerea în frunte a unui actor alb nu ajută cu nimic perspectivele financiare ale unui film - și în unele cazuri chiar ar putea răni lor.
Cea mai recentă discuție cu privire la politica rasială a castingului înconjoară viitorul Nina, filmul biografic al lui Cynthia Mort despre regretata muziciană Nina Simone, în care are rolul principal pe afro-latina Zoe Saldana – purtând proteze și machiaj pentru a-i oferi trăsături mai africane și piele închisă la culoare. Există un sentiment de deja vu din Perete de piatra în răspunsul public la primul trailer pentru Nina; chiar publicul care ar fi putut fi publicul țintă de bază pentru film - afro-americanul comunitatea și fanii pasionați ai muzicii și activismului Simonei - au fost, în schimb, unele dintre cele mai vocale voci impotriva. Oficialul TwitterContul lui pentru averea Simonei a răspuns că Saldana a împărtășit unul dintre citatele Simonei cu: „Frumoasă poveste, dar te rog scoate-ți numele Ninei din gură. Pentru restul vietii tale.” Fratele Simonei a tocat cuvintele și mai puțin când a povestit NY Daily News că castingul a fost "violând moștenirea Ninei."
Nina producătorul Robert L. Johnson a răspuns criticilor într-un interviu cu THR, în care a comparat criticile cu proprietarii de sclavi albi care separă sclavii cu pielea deschisă și cele cu pielea închisă și a susținut că nu ar trebui să conteze exact ce nuanță de maro sau Pielea actriței este - deși, dacă acest lucru este adevărat, nu este clar de ce regizorii au crezut că este necesar să îngroape fața Saldanei sub baterie și proteze pentru a o face să arate mai mult. African. Cu siguranță ar fi fost mai ușor să distribui o actriță care să semene cu Nina Simone? Cu siguranță, la un moment dat, în timpul testelor de machiaj, cineva ar fi trebuit să se uite la rezultat și să spună: „Nu este acest tip de blackface-y?” Acum filmul este gata să sosească în cinematografe în puțin peste o lună, iar cuvântul în gură care îl înconjoară nu este „Oh, cool, urmează un film biografic Nina Simone”, ci „Nu este acest gen de blackface-y?"
Scriitorul Ta-Nehisi Coates (care este scriind noua serie de Pantera neagră benzi desenate) a abordat subiectul într-un atlantic articol, în care spune că Nina este produsul lui "oameni care cred că este bine să profite de muzica [Simone] în timp ce contribuie nepăsător la tipul de durere care a adus acea muzică la viață.” Ca Kuba Shand-Baptiste, scriind pentru Independentul, Evidențiat: "Nuanța întunecată a pielii Simonei și trăsăturile ei distinct africane i-au definit politica și muzica."
În cele din urmă, nu contează dacă ești de acord cu Coates și Shand-Baptiste sau nu; strigătul împotriva Nina prevestește prost pentru lansarea sa în cinematografe și VOD luna viitoare, dacă se va stabili precedentul Perete de piatra este orice să treacă. Conform regulilor de la Hollywood, Saldana este o vedetă mai „bancabilă” decât, să zicem, Chi-Raqlui Teyonah Parris sau Portocaliul este noul negruLorraine Toussaint a lui (ambele au fost sugerate ca alegeri alternative de distribuție), dar în acest moment pare probabil că acea alegere de distribuție „bancabilă” ar putea fi, în cele din urmă Nina financiar.
Unii ar putea numi asta nedrept Nina este judecat atât de dur înainte ca publicul să fi văzut, la care singurul răspuns relevant este... greu. Publicul judecă filmele înainte să meargă să le vadă, pentru că așa decid ei dacă sunt sau nu vrei sa ii vedem. A crede că motivele cuiva pentru a-și păstra banii în portofel în loc să cumpere un bilet la film sunt nedrepte sau invalide, nu va schimba orice - dacă s-ar întâmpla, înalții de la Hollywood ar putea înceta să-și mai facă griji atât de mult pentru a încerca să atragă publicul și să se concentreze cu adevărat cu greu crezând.
Poate că este înșelătorie să folosești o franciză masivă ca Razboiul Stelelor ca exemplu, dar chiar în primul teaser pentru Forta se trezeste Prima față pe care publicul a văzut-o a fost cea a lui John Boyega, un actor de culoare care la acea vreme era aproape în întregime necunoscut. Ar fi Forta se trezeste ați câștigat fracționar mai mult decât cele peste 2 miliarde de dolari pe care a ajuns să le încaseze dacă noii protagoniști, Finn și Rey, ar fi fost amândoi băieți albi? Sau faptul că a făcut atât de mulți bani este o dovadă în plus că publicului chiar nu le pasă ce rasă sau sex sunt personajele principale ale unui film; vor doar să meargă la teatru și să se distreze.
Iată ce ne spun dovezile: văruirea în alb, în cel mai bun caz, nu are un impact semnificativ asupra box office-ului unui film și, în cel mai rău caz, poate fi un factor de risc considerabil atunci când vine vorba de cuvântul în gură. Albul este o pătură de securitate de care industria trebuie să nu se mai agațe în speranța că va salva cumva filme de la box office dezastru, pentru că se poate dovedi că nu, și credința omniprezentă că ar putea însemna că un grup mult mai larg de talente valoroase este în curs ignorat. Pentru binele tuturor, haideți să eliminăm văruirea ca fiind ceva care nu a funcționat și să mergem cu toții mai departe.
Marvel nu a vrut ca Captain America și Iron Man să lupte în războiul civil
Despre autor