Recenzie „Orașul spart”.

Broken City merită doar pentru fanii îndrăgostiți ai actorilor implicați sau pentru cei care nu au nevoie de o narațiune clară pentru a se bucura de o odisee cruntă prin burta orașului New York.

Oraș ruptne aruncă cu capul în cap în grădina zoologică a orașului modern New York, unde îl găsim pe fostul polițist Billy Taggart (Mark Wahlberg) în dizgrație. lucrând ca un inspector privat în stil paparazzi, luând bătăi și câștigând furie, în timp ce este înțepenit cu plata de deadbeat Clienți. Billy are șansa să se întoarcă în ligile mari când vechea lui cunoștință, primarul Hostetler (Russell Crowe), îl cheamă. pentru o favoare: urmează-o pe Cathleen Hostetler (Catherine Zeta-Jones), soția primarului, pentru a afla cu cine are o aventură cu.

Billy crede că concertul este bani ușori, dar când investigația lui este implicată ca parte a unei crimă de mare profil, Taggart devine înțelept la un joc de șah al puterii care implică politică, corupție și situația urbană, în care este doar un pion.

Cu Oraș rupt

, regizorul Allen Hughes (Cartea lui Eli) și noul scenarist Brian Tucker aveau ambiții destul de înalte - dar, din păcate, acelea ambițiile sunt zădărnicite de un film care se prăbușește atât din punct de vedere regizoral, cât și narativ execuţie. Este păcat, pentru că există mai multă gândire și inteligență țesute în această poveste cu dramă criminală - doar că înțelepciunea se pierde cumva în traducerea pe ecran.

Deși este comercializat ca un thriller criminal standard, filmul este de fapt o încercare de a comenta mai subtil și mai stratificat asupra multor domenii ale vieții orașului. Titlul filmului este cel mai mare indiciu asupra a ceea ce caută Hughes și Tucker: „Broken City” este o referire generală la ipocrizii și nedreptățile „sistemului” care guvernează fiecare nivel al Americii urbane – și servește ca referință la oamenii „fărâmi” care există în acel sistem. Ar fi putut fi un comentariu usturator și eficient asupra unor probleme foarte reale (cum ar fi Se7en a folosit convențiile crime-thriller în comentariul său viclean despre starea mizerabilă a Americii urbane din anii '90); dar, în schimb, ceea ce obținem este o narațiune oarecum împrăștiată, populată cu personaje care sunt atât de compromise sau lipsite de compasiune (într-un fel sau altul) încât este greu să rădăcini sau să ne raportăm. orice dintre ei.

Atât Wahlberg, cât și Crowe fac performanțe bune (Crowe în special cu accentul său pseudo-new-yorkez și lauda) - dar din nou, acele spectacole aduc la viață doar personaje eronate într-o narațiune greșită, așa că este greu să le aplaudați atât mult. Billy ar trebui să fie protagonistul nostru, dar cu alcoolismul din nou și din nou, brutalitatea nediscriminată, morală îndoielnică (și homofobie implicită), este greu să știi cum să iei personajul, toate lucrurile considerată. Ceva mai puțin tulbure este statutul lui Crowe de răufăcător din piesa - dar având în vedere împrejurimile personaje, chiar și un tip rău clar, pare mai puțin rău (comparativ vorbind) până la sfârșit. creditele rulează.

Jucătorii de susținere nu sunt mai buni: Jeffrey Wright (Casino Royale) joacă rolul unui comisar NYPD a cărui morală și loialități sunt mereu în flux; Zeta-Jones o joacă pe soția politică a cărei „suferință” este umplută de propria ei conformare cu lumea socialită pe care o locuiește; Barry Pepper (Adevărat grit) joacă rolul de contestator al alegerilor primare Jack Valliant, al cărui nume de familie contrazice numeroasele compromisuri morale pe care le-a făcut în numele unui bine politic „mai mare”; Alona Tal (Supranatural) joacă rolul lui Katy, tânăra secretară a lui Billy la P.I. firmă care se presupune că este „centrul moral” al filmului (deși relația ei cvasi-cochetă cu Billy este adesea mai confuză decât sănătoasă); Griffin Dunne (casa minciunilor) joacă rolul unui mogul de afaceri ego-maniac căruia îi pasă mai mult de bani decât de oameni, în timp ce James Ransone (Firul) își joacă fiul, care ar face bine în lume dacă nu ar fi atât de lipsit de spini.

Natalie Martinez (Sfarsitul vizionarii) conduce o subtramă descumpănitoare ca prietena actriței lui Billy, Natalie, a cărei mare pauză într-un film independent poartă propriul mesaj despre natura industriei cinematografice și compromisurile morale care se fac în numele de arta. Este o adăugare destul de incongruentă la o poveste de dramă criminală, pentru a spune cel puțin, și este doar un exemplu al modului în care Tucker și Hughes și-au extins atenția mult prea subțire. Doar Kyle Chandler's (Zero Dark Thirty) personajul, Paul Andrews, pare să reprezinte orice în orice fel de relatare morală și Chandler reușește să aducă o analiză corectă, atât de necesară, într-un monolog cheie livrat la începutul filmului.

Allen Hughes este mai cunoscut pentru proiectele pe care le-a realizat alături de fratele său, Albert Hughes - Societatea Menace II, Preşedinţi morţi, Proxenetul american, Din iad, Cartea lui Eli - și în multe feluri, Oraș rupt este un experiment pentru a vedea ce se întâmplă când despărțiți perechea. Concluzie: experimentul nu a reușit. În timp ce Hughes este un regizor competent, există momente Oraș rupt când compoziția vizuală se destramă complet (o scenă de pe un balcon pe timp de noapte între Wahlberg și Zeta-Jones arată ca a fost filmat cu camera video a cuiva) - și, în general, punctele mai fine de direcție (cum ar fi tonul unei scene) ratează intenția lor semne.

Scenariul lui Tucker nu este de niciun ajutor, deoarece scriitorul pare mai preocupat să se complace cu fiecare gând comentariu pe care l-a avut despre starea urbană. existență, mai degrabă decât să spună o poveste mai concentrată ale cărei teme ar fi putut fi mai eficiente decât această poveste încurcată pe care suntem forțați să o cercetăm. sens. După o examinare suplimentară, se pare că povestea a încercat să transmită călătoria lui Billy dintr-un loc de negare personală la recunoașterea propriei sale morale „fărâmate” - și apoi, a încercat să căsătorească acel caracter cu misterul mai mare care îl implică pe primar Hostetler. Cu toate acestea, filmul pur și simplu nu ajunge niciodată acolo - în nici un fel, formă sau formă.

Chiar și ritmurile convenționale ale poveștii sunt manipulate greșit: filmul se joacă ca și cum ar construi un fel de întorsătură sau dezvăluire grandioasă (pe care o veți vedea venind CU MULT avansat); dar când ajungem în cele din urmă la acel „climax”, cei mai mulți spectatori competenți vor recunoaște că A) „întorsătura” este una din poveste dezvăluie de la bun început, iar B) este o „întorsătură” care a fost direct recunoscută în primele trailere pentru Oraș rupt (vezi mai jos) - ca și cum ar fi făcut parte din premisa poveștii tot timpul. Inutil să spun că rezultatul filmului este o lovitură răsunător de goală.

Oraș rupt merită doar pentru fanii îndrăgostiți ai actorilor implicați sau pentru cei care nu au nevoie de o narațiune clară pentru a se bucura de o odisee cruntă prin burta orașului New York. Adăugați la această listă pe cei care au o curiozitate morbidă de a-l vedea pe Allen Hughes deținându-l pe a lui și veți avea nișa îngustă de atracție pe care o deține acest film. Cu siguranță nu merită un bilet de teatru - nici măcar nu merită neapărat o închiriere viitoare. Având în vedere talentul implicat, este păcat că în cele din urmă filmul însuși este (așteaptă-l)... spart.

[ID sondaj="NN"]

———

Oraș rupt joacă acum în cinematografe. Are o durată de 109 de minute și este clasificată R pentru limbaj generalizat, conținut sexual și violență.

Evaluarea noastră:

1,5 din 5 (Slab, Câteva părți bune)

Logodnic de 90 de zile: Evelin spune că producătorul a orbit-o și l-a făcut pe Corey să facă lucruri

Despre autor