Detectivul Pikachu poate sparge blestemele filmului anime și joc video

Cu anticipare pentru Detectivul Pikachu mare după 2 trailere grozave, este posibil ca acest film Pokémon mult așteptat să distrugă atât filmul jocului video, cât și blestemul filmului anime? Pentru orice copil din anii '90, Pokemon a fost un element de bază al culturii pop. Fie că a fost anime-ul și numeroasele sale filme, cărțile de schimb sau diferitele jocuri video care au fost locuri de joacă favorite de mulți ani, imperiul media a făcut fani dedicați a milioane de oameni din jurul lume. Lansate pentru prima dată în 1996 în Japonia pentru Game Boy, jocurile au declanșat un fenomen internațional care a cuprins peste 300 de milioane de jocuri vândute, ceea ce o face a doua franciză de jocuri video cu cele mai vândute din toate timpurile, chiar în urma Super Mario. În ultimii ani, Pokémon Go a văzut peste 1 miliard de descărcări de jocuri pentru mobil în întreaga lume și jocul de aventură din 2016 Detectivul Pikachu a adus o nouă viață unuia dintre cele mai îndrăgite personaje ale francizei, cu o nouă întorsătură a formulei.

Având în vedere popularitatea sa vastă și omniprezența culturală absolută, era inevitabil ca Hollywood să facă în cele din urmă un Pokemon film. Cea mai mare problemă a înconjurat procesul de adaptare în sine. Studiourile americane nu sunt deloc grozave în a face filme din jocuri video, indiferent cât de des încearcă pentru a sparge codul și sunt și mai rele când vine vorba de traducerea anime-ului într-un american implicit poveste. Cum le combini cele două și cum faci un film live-action în care personajul principal este o mică creatură electrică galbenă și neagră?

LEGATE DE: Cum poate Pokemonul să evite o reacție nostalgică precum Războiul Stelelor

The Joc video Film Curse este o parte mult discutată a cinematografiei. Indiferent cât de mult se străduiesc sau câți oameni incredibil de talentați primesc la bordul unor astfel de proiecte, răspunsul rareori depășește „este în regulă”. Din Frații Super Mario. (un film atât de urât încât a lăsat Nintendo să facă filme cu jocurile lor timp de peste două decenii) să Doom la Assassin `s Creed, Hollywood-ul continuă să investească bani în aceste proiecte, iar publicul nu pare să-și dorească ceea ce vinde. Același lucru este valabil și pentru adaptările anime. Hollywood nu a reușit să trateze proiectele anime cu grija și respectul pe care le merită, ceea ce a dus la ieșiri slabe precum Minge Dragon,Ghost in the Shell, și Death Note, toate acestea au atras, de asemenea, controverse pentru văruirea personajelor. O privire rapidă asupra ultimului deceniu de eșecuri cu bugetul mare ar oferi oricărui potențial producător suficiente indicații pentru a decide că poate un Detectivul Pikachu filmul nu este o investiție înțeleaptă.

• Această pagină: Ce au greșit filmele cu anime și jocuri video înainte
• Pagina 2: Poate detectivul Pikachu să spargă blestemele?

Entuziasmul față de detectivul Pikachu este deja ridicat

Cumva, se pare că Warner Bros. este posibil să fi spart codul în sfârșit. Viitoarea adaptare a lui Detectivul Pikachu este posibil să fi fost anunțat pe fondul multor scepticism, dar trailerele au stârnit răspunsuri în mare parte pozitive. Cumva, marketingul pentru Pokémon: Detectivul Pikachu, regizat de Rob Letterman (Piele de gaina) și în rolurile principale Ryan Reynolds ca Pikachu, au reușit să îndepărteze cea mai mare parte a cinismului din jurul proiectului.

LEGATE DE: Cele mai bune reacții și meme ale internetului la noul trailer cu detectivul Pikachu

Într-adevăr, oamenii sunt cu adevărat entuziasmați de acest film și nu se bazează doar pe nostalgie (vezi răspunsurile aproape opuse imaginilor noului Sonic Ariciul primit ca dovada). Este încă puțin prea devreme pentru a începe declararea Pokemon: Detectivul Pikachu o victorie de necontestat, dar faptul că oamenii sunt, în general, exagerați în mod unironic înseamnă că filmul și WB au câștigat deja jumătate din bătălie.

Ce au greșit filmele cu anime și jocuri video înainte

Jocuri video sunt unul dintre mediile noastre artistice mai noi, dar rămân unul dintre cele mai uimitor de avansate și influente, mai ales având în vedere cât de tineri sunt în comparație, de exemplu, cu filmul sau literatura. Se pare că în sfârșit am depășit toate argumentele despre dacă jocurile video sunt artă și s-au stabilit înțelegându-le ca un mediu bogat din punct de vedere creativ, care are beneficii atât critice, cât și comerciale valoare. Deci nu este de mirare că marile studiouri de film continuă să încerce să facă filme din ele: nu iubesc nimic mai mult decât un brand intelectual recunoscut, care vine cu o bază de fani încorporată și jocurile video de astăzi împrumută deja foarte mult din tehnicile de povestire cinematografică, așa că de ce să nu eliminați intermediarul?

Cu toate acestea, se pare că realizatorii de film s-au străduit să transforme natura inerentă participativă a jocurilor video într-una de spectator așa cum este cerut de la cinema. Cum transformi un jucător într-un spectator și cum recalibrați narațiunile menționate pentru a se potrivi cu asta? Aceste adaptări se luptă de obicei cu ritmul poveștii unui joc video și luând acele lumi bogat dezvoltate și transpunându-le într-un decor pentru un decor cinematografic coeziv. Condensarea a peste 60 de ore de joc pare să aibă mai multe provocări decât tăierea unei cărți de peste 400, care cel puțin are mai multe în comun din punct de vedere structural cu un scenariu tipic. Uneori, realizatorii de film sunt prea implicați în detaliile jocului și uită că fac un film. Warcraft, de exemplu, este în general bine privit printre fanii Blizzard, dar maparea sa complicată a lumii nu asigură o experiență cinematografică bună, mai ales dacă ești un spectator ocazional care nu a jucat jocurile inainte de.

LEGATE DE: Fiecare pokemon live-action din noul trailer Detective Pikachu

Filmele anime, prin comparație, sunt mai tulburate de problemele de ciocniri culturale decât de dileme tehnice sau structurale. În timp ce directorii și directorii continuă să scoată scuze cu privire la presupusa necesitate a văruirii în alb, au spus poveștile aproape întotdeauna sfârșesc prin a pierde sensul a ceea ce a făcut materialul sursă atât de interesant și special în primul rând. The Death Note Filmul, de exemplu, și-a dezbrăcat povestea de tot ceea ce era japonez, dar nu a făcut nimic pentru a deveni deosebit de interesant sau necesar ca poveste americană. The Ghost in the Shell filmul a devenit o poveste de avertizare la nivel de industrie atunci când a încercat să evite acuzațiile de văruire de către adăugarea unui subplot care a atras atenția doar asupra cât de oribil de greșit a fost traducerea pe marele ecran a fost. Pare o oportunitate pierdută de a lua atât de multe dintre aceste povești care sunt bogate în cultura japoneză și de a le infiltra în favoarea acelorași genuri de povești pe care le vedem la Hollywood în fiecare zi. Încercări și mai reușite, precum cea recentă Alita: Battle Angel, nu se poate abține să nu se bazeze pe estetica americanizată și pe structurile poveștii pentru a face treaba.