Interviu regizorului Derrick Borte: Unhinged

click fraud protection

Russell Crowe este un psihopat pe roți în Dezechilibrat, un nou thriller provocator despre pericolele furiei rutiere. Bazat pe trailerul filmului, Dezechilibrat combină teama actuală de „furia bărbaților albi de vârstă mijlocie” cu tensiunea degetelor albe a Fălcilor; Crowe conduce chiar și un camion menit să evoce rechinul iconic din clasicul lui Steven Spielberg din 1975.

Regizorul Derrick Borte este cel mai bine cunoscut pentru că a apăsat pe butoanele publicului cu filme complicate precum cel din 2016 Orașul Londrei și ale anului 2019 Visător american, cu rolul principal Jim Gaffigan într-un rar rol non-comic. Pentru Dezechilibrat, el se folosește de puterea vedetă a lui Russell Crowe pentru a spune o poveste despre furia rutieră care a dispărut îngrozitor de rău. Oamenii din mașini sunt atât de predispuși la reacții genunchi smucituri și tind să fie periculos de rapid la furie și escaladare. Dezechilibrat pradă teama înnăscută că lucrurile pot escalada dincolo de capacitatea lor de a fi controlate. Așa cum sloganul filmului spune clar: „Se poate întâmpla oricui”.

În timp ce promovăm lansarea viitoare a Dezechilibrat, Screen Rant a vorbit cu Derrick Borte despre munca sa la film, din necazurile care au apărut la filmările în New Orleans în timpul sezonului uraganelor, la experiența sa de lucru cu legendarul său om de conducere într-un rol atipic pentru Hollywood stea. De asemenea, el discută despre data de lansare fluctuantă a filmului. Programată inițial pentru ultima săptămână a lunii august, Dezechilibrat a fost amânat până la 1 iulie, făcându-l primul film care se va deschide în lansare largă în urma Pandemie de coronavirus. Cu toate acestea, după acest interviu, filmul a fost respins de mai multe ori, ajungând în cele din urmă aproape de data de lansare planificată inițială la sfârșitul lunii august.

Din momentul scrierii acestui articol, Dezechilibrat va fi lansat în cinematografe pe 21 august.

Asa de, Dezechilibrat pare să fi venit la momentul potrivit, dacă știi la ce mă gândesc.

Categoric. Cred că filmul este cu siguranță o reflectare a multor lucruri care se întâmplă acum în lume.

Care este procesul de a crea un film care canalizează toată acea energie în ceva artistic?

Totul începe cu scenariul. Cred că Carl a scris un scenariu foarte bun și a reușit să surprindă nemulțumirea generală și lipsa de încredere în instituțiile care ar trebui să fie acolo pentru a face societatea să funcționeze corect și să protejeze oameni. Cred că a reușit să picteze această lume ca o reflectare destul de clară a multor lucruri care se întâmplă acolo astăzi.

Sunt întotdeauna interesat de modul în care piesele încep să se încadreze în primele etape ale filmului. Știu că ai scris și co-scris mai multe dintre filmele tale, dar nu și pe acesta. Cum ai găsit scenariul, l-ai dezvoltat împreună cu Carl Ellsworth sau l-ai obținut prin studio?

M-am întâlnit anterior cu studioul, înainte ca studioul să existe, cu câțiva oameni care au ajuns la studio. Și apoi, când am făcut American Dreamer anul trecut, l-au urmărit și au vrut să se întâlnească și le-a plăcut cu adevărat. Așa că am avut o întâlnire grozavă și au spus că vor să găsească un proiect cu mine. Și apoi, poate o săptămână mai târziu, am primit un telefon care spunea: „Tocmai am cumpărat un scenariu și credem că o să-ți placă, credem că ai fi grozav pentru asta. Vrei să-l citești?” Citiseră și cumpăraseră scenariul lui Carl destul de repede și doreau să-l accelereze în producție și m-am conectat cu ea și a decolat într-un fel cu o viteză incredibilă de la Acolo.

Am avut un interviu pe Jim Gaffigan la începutul acestui an și el a vorbit despre faptul că sunt deosebit de mândru de acel film, Visător american. A fost ceva în care a ajuns să facă lucruri pe care în mod normal nu poate să le facă, a trebuit să-și întindă mușchii pe care în mod normal nu se întinde.

A fost un proces distractiv. Asta a fost cu adevărat... Am avut libertatea de a fi îndrăzneți și de a risca pe Jim și el cu adevărat... Cred că a dat roade pentru toată lumea. Este cel mai bun rol al lui de până acum și suntem cu toții foarte mândri de film.

E amuzant, doar privind trailerul, sunt îngrozit de Russell Crowe. Promit că spun asta într-un mod pozitiv, acesta pare un rol pentru care s-a născut. Are aspectul perfect pentru asta. Te uiți la el în camionul acela mare și îmi dă fiori. Cu toții am văzut pe cineva așa, nu?

Cred că acesta este unul dintre factorii majori ai acestui film. Toți cei cu care am vorbit au ceva experiență cu furia rutieră și o versiune a cine este Russell în acest film. Oamenii văd trailerul și toată lumea are o poveste despre ceva... Uite, evident că nu în măsura asta, dar fiecare are o poveste pe care vrea să o spună și este o piatră de încercare; furia rutieră face parte din limbajul nostru în zilele noastre. Cred că asta funcționează atât de bine la acest film. Suntem cu toții la un claxon la un semafor, distanță de ce ni se întâmplă asta. Este foarte credibil. Este relatabil.

Da. Nu conduc, dar cu siguranță l-am văzut. Dar Russell este cheia, nu? S-a schimbat filmul în vreun fel odată ce a fost închis? A evoluat personajul odată ce a pus mâna pe el?

Ei bine, cred că scenariul a fost solid. Cred că fiecare dintre actori și cu mine am lucrat împreună pentru a-i ajuta să preia stăpânirea personajelor lor într-un fel. Există o oarecare finețe acolo, o lustruire care permite fiecărui actor să locuiască în aceste personaje și să creadă în ceea ce fac pe ecran. Deci cred că este o parte organică a procesului. Fie că este vorba despre mine ca regizor de film sau că actorii preiau proprietatea asupra materialului și fac parte din evoluția lui către scenariu.

Camionul lui aproape că ar putea fi un personaj din film. Ai avut o gamă de camioane din care să alegi? Cum te-ai stabilit cu acel vehicul?

Da, camionul este cu siguranță un personaj. Întotdeauna am văzut personajul lui Russell aproape ca rechinul din Jaws din acest film, iar acel camion s-a părut potrivit, ca un rechin cenușiu care terorizează plajele sau autostrăzile.

Cealaltă față a monedei lui Russell este Caren Pistorius. Cum a fost să o iei? A făcut lecturi de chimie cu Russell? De unde știi când ai cele două piste?

L-am ales mai întâi pe Russell. Acesta a fost un proces foarte interesant de mult timp petrecut vorbind cu el, fiind cu el. I-am trimis American Dreamer, la care a răspuns cu adevărat. Și odată ce a ajuns la bord, ne-a permis să încercăm să găsim actorul potrivit și cel mai bun pentru a o interpreta pe Rachel și ne-am uitat la... Nu știu, peste o sută de audiții, apoi am restrâns-o la apeluri, apoi am adus oameni să citească cu Russell. Și ea a avut această combinație grozavă de a fi foarte accesibilă, foarte reală și o femeie oricum, dar și cu adevărat captivantă pe ecran, și tocmai a reușit rolul. Cred că aceasta este o evaziune grozavă pentru ea și pentru mine să fac parte din asta, fiind capabil să o privesc sărind într-un film de asta dimensiunea pentru prima dată, iar apoi, sperăm, să fii capabil să urmărești direct rezultatele acesteia este o poziție excelentă în. Cred că are un viitor imens în față.

Spune-mi despre filmarea în New Orleans. Acel oraș a avut parte de tulburări în ceea ce privește tulburările civile și dezastrele naturale. Filmarea acolo a adus ceva unic filmului care nu ar fi putut fi surprins în altă parte?

Când am aflat că mergem la New Orleans pentru a filma filmul în timpul sezonului uraganelor, am avut întrebări de ce ar alege New Orleans pentru a filma filmul în timpul uraganului sezon. Adică, este un loc frumos pentru a trage, sunt echipe uimitoare acolo, dar am ajuns acolo în timpul perioada din an în care producția ar fi împinsă din cauza uraganelor, a inundațiilor străzilor afară... Chiar și atunci când nu a fost un uragan, au existat întârzieri fulgere aproape în fiecare zi, ceea ce îți ia ore din zi pe care nu le poți recupera. Tragând pe drumuri, au fost zile în care indicele de căldură a depășit cu mult 100 de grade. Nu puteai să bei suficiente lichide pentru a rămâne hidratat și a trebuit să faci un IV la prânz doar pentru a putea funcționa. Deci au fost provocări. După cum am spus, echipa a fost uimitoare, locațiile sunt grozave, dar din punct de vedere al mediului, este un loc foarte provocator de filmat. A trebuit să facem ajustări și să corectăm cursul pe parcurs pentru a realiza ceea ce aveam nevoie. Dar uite, nimic din toate astea nu este ușor. Totul face parte din pachet, parte din afacere. Trebuie să te descurci cu orice ți se întâmplă.

Am ajuns să petrec ceva timp pe platouri și nu cred că poți să faci asta și să fii critic, pentru că poți vedea direct cât de mult e nevoie pentru a face ceva într-o zi. Sunt atât de multe care pot merge prost, atât de multe adversități la fiecare nivel al realizării unui film.

Oh da.

Nu-mi pot imagina să fiu în pielea ta!

Ei bine, uite. Este ușor să găsești lucruri de care să te plângi, dar este o treabă grozavă. Este munca grea. Este plină de satisfacții. Este provocator, este distractiv! Dacă ar fi ușor, toată lumea ar face-o, cred.

Presupun că acum te afli în ultima parte a acestui prim capitol din viața filmului. Îmi imaginez că ești pe ace și ace așteptând să vezi numerele Covid, pentru că filmul a fost amânat până la 1 iulie. Ai avut o reacție când ai primit vestea aceea că vei fi primul film cu lansare largă, cel puțin începând cu acest interviu?

Am încredere în Mark Gill și în echipa de la Solstice pentru a lua deciziile corecte. Cred că este o alegere îndrăzneață și tot ce pot face este treaba mea de a le livra filmul la timp, cel mai bun film pe care îl pot livra lor. Sper că oamenii vor avea ocazia să vadă filmul într-un loc de teatru. In salile de cinema. Cred că joacă foarte bine în cinematografe. Sunt sigur că nu vor fi deschise decât dacă sunt considerate sigure. Siguranța și încercarea de a aplatiza curba, dacă acest lucru este încă aplicabil, este mai important decât orice film, fie filmul meu, fie filmul oricui altcuiva. Deci, siguranța pe primul loc. Dar, dacă reușesc la protocoalele la care se pare că lucrează, de la locurile distanțate până la dezinfectarea între spectacole și utilizarea mai multe ecrane în același cinematograf sau cineplex, astfel încât să poată încerca să găzduiască același număr total de persoane, repartizate pe mai multe ecrane... Dacă toate aceste lucruri se încadrează la locul lor, atunci fantastic!

Iată speranța!

Cred că e minunat. Știu că autovehiculele au o renaștere. Mi se pare un film grozav cu drive-in. Așa că sperăm că se va juca și acolo. Este incitant, dar sunt atât de multe lucruri care scapă de sub controlul meu încât trebuie doar să am încredere că studioul se ocupă de afacerile lor într-un mod în care știu că pot, și că teatrele au grijă de asta în modul în care pot și că guvernele locale și de stat fac ceea ce ar trebui să facă pentru a proteja oamenii. Știu că oamenii vor să iasă. Știu că oamenii vor să fie distrați și îndepărtați de ceea ce ne-am confruntat cu toții în ultimele luni. Am doar încredere în faptul că orice se întâmplă după ce livrez filmul se va desfășura în cel mai bun mod posibil.

Bine zis. E amuzant, uitându-mă la CV-ul tău, nu știu dacă există un mesaj care să spună „Derrick este un tip care nu acest gen de film." Cel puțin din câte văd, nu există o linie directă care să vă conecteze filme. Bănuiesc că ai putea face legături superficiale cu American Dreamer, știi, toată „furia bărbaților albi”, cred, dar nu știu. Vedeți o linie de trecere între filmele voastre?

Cred că totul începe cu scenariul pentru mine. Nu este că ajung să caut ceva anume. Dar dacă citesc ceva și nu pot lăsa jos, atunci simt că trebuie să fac. Cred că, în afara orașului London Town, care a fost un proiect de pasiune datorită conexiunii mele cu muzica The Clash, experienței mele de a le descoperi când eram adolescent... Toate celelalte filme ale mele se ocupă, să spunem, de oameni care flirtează cu moralitatea îndoielnică și probleme societale într-un fel. Cred că există o modalitate de a face conexiunile. Cred că poveștile personale plasate pe fundalul zeitgeist-ului sunt locul unde trăiește The Joneses și unde trăiește American Dreamer și, cu siguranță, unde trăiește Unhinged.

Ei bine, mulțumesc mult pentru timpul acordat.

Sperăm că împrejurările se desfășoară astfel încât oamenii să-l vadă în siguranță și să ne putem deconecta de la ce se mai întâmplă în lume timp de 90 de minute.

Cum ar schimba Wasp în The Avengers total MCU

Despre autor