Interviu cu Stefon Bristol și Fredrica Bailey: Ne vedem ieri

Când a fost lansat în timpul verii, Netflix Ne vedem ieri a impresionat publicul cu amestecul său de aventură științifico-fantastică și comentarii sociale dure. Amplasat pe fundalul orașului New York, Ne vedem ieri urmărește o pereche de adolescenți științifici, C.J. și Sebastian (Eden Duncan-Smith și Danté Crichlow), care au inventat cu succes prima mașină a timpului din lume. După ce fratele lui C.J. este ucis de un ofițer de poliție cu declanșare într-un caz de identitate greșită, C.J. decide să folosească noua ei invenție în efortul de a salvează-l de soarta lui tragică.

Ne vedem ieri face filmul de debut al regizorului Stefon Bristol, dintr-un scenariu pe care a scris scenariul împreună cu Fredrica Bailey. Filmul a câștigat recunoaștere semnificativă pentru gestionarea abil a subiectului său greu, rămânând în același timp ușor și distractiv, cu un sentiment de aventură ireprimabil. La Premiile Independent Spirit de anul acesta, Ne vedem ieri este nominalizat la două premii: cel mai bun film primar și cel mai bun scenariu primar.

În perioada premergătoare Independent Spirit Awards, Stefon Bristol și Fredrica Bailey au vorbit cu Screen Rant despre munca lor la film și despre modul în care au reușit să co-scrie un film în timp ce trăiau pe capetele opuse ale țării. Ei discută despre bucuria și responsabilitatea pe care o presupune povestirea unei povești care se desfășoară în New York City și despre modul în care producătorul Spike Lee a ajutat filmul ambițios să treacă pe linia de sosire. În cele din urmă, Bristol împărtășește și o poveste amuzantă despre Michael J. Meta cameo a lui Fox ca profesor de științe.

Premiile Independent Spirit vor fi difuzate în direct pe 8 februarie pe IFC. Ne vedem ieri este disponibil acum pe Netflix.

Am vazut filmul tau si este fantastic. Mulțumesc pentru filmarea în New York City. Locuiesc în oraș și a fost grozav să văd atracții familiare reprezentate pe ecran. Locuri precum stația de metrou Bedford Park din Bronx, care nu sunt la fel de „iconic Hollywood” precum Grand Central sau Times Square, dar pe care new-yorkezii le recunosc.

Stefon Bristol: Am vrut să păstrez filmul New York. A fost distractiv.

A existat vreodată vreo presiune pentru a trage în altă parte? Presiunea financiară? Sau orașul era primitor? NYC este ca nicăieri în lume.

Stefon Bristol: Nu a fost deloc presiune. Aceasta a fost casa mea, inima mea, dragostea mea, viața mea, totul. NYC. Există o idee de a explora și de a vedea inspirația venind de la un capăt al străzii din East Flatbush. Sunt West Indian, iar părinții mei sunt din Guyana. Întotdeauna mi-am dorit să trag în acel cartier. Am crescut mergând la Flatbush și altele. Întotdeauna mi-am dorit ca aceasta să fie o poveste din New York.

Puteți vorbi despre scris împreună? Cum este procesul tău? Ai vreodată idei diferite și capetele de cap? Cum treci prin acel conflict? Cum vă construiți unul pe celălalt?

Fredrica Bailey: A fost interesant pentru că eram pe coaste diferite. Am fost aici, în L.A., iar Stefon, desigur, este în New York. Deci am împărți oarecum paginile și e-mailurile înainte și înapoi. Au fost o mulțime de telefoane de dimineață din partea mea. M-aș fi trezit la 4:00 AM, astfel încât el să se trezească la 7:00 și să putem vorbi despre modificările pe care le-am făcut paginilor. Și pur și simplu hash lucrurile! De obicei, aveam aceleași sentimente, așa că de obicei eram pe aceeași pagină. A fost un proces foarte lin, aș spune!

Stefon Bristol: Fredrica și cu mine, ne-am întâlnit la NYU Graduate Film School. Ei bine, am fost la Graduate Film School, iar Fredrica a mers la departamentul de Scriere dramatică. Aveam nevoie, pentru scurtmetrajul meu, aveam nevoie de un co-scriitor care să mă ajute să mă aprofundez în poveste. Am intervievat o mulțime de oameni, iar Fredrica a fost singura femeie de culoare de pe listă! Și nu numai că a fost singura femeie de culoare de pe listă, dar a fost sincer cea mai bună scriitoare.

Fredrica Bailey: Awwwwww.

Stefon Bristol: A fost un triplu A plus. Mă bucur că am avut-o, pentru că modul ei de a povesti și de a folosi dialogul și venind dintr-un loc bun pentru a se asigura că povestea este corectă, era extrem de necesar. Deci, știi, când am început să fac lungmetrajul, ea era singura persoană în care aveam încredere și în care trebuia să merg. Apreciez că a venit să-mi repare toate greșelile! (râde)

Fredrica Bailey: (Râde) Sentimentul este foarte reciproc. Te apreciez. Când eram la școală, când eram student, îmi amintesc că m-am gândit, mi-ar plăcea să cunosc un regizor care să mă înțeleagă, care să primească genurile care îmi plac și cu care să mă simt confortabil. Habar n-aveam că mă voi întâlni în curând cu Stefon și, în multe privințe, a fost ca și cum o rugăciune i-a fost răspunsă și am ajuns să o facem împreună. După cum am spus, suntem atât de mult pe aceeași pagină cu atât de multe lucruri, cum ar fi filmele noastre preferate și tot felul de lucruri. Mă simt la fel de binecuvântat.

Se vede cu siguranta. Filmul este grozav și tocmai ați fost nominalizat la acele Premii Independent Spirit! Te-ai gândit, când ai făcut scurtmetrajul, că într-o zi vei ajunge să faci o versiune integrală și să obții atât de multe aprecieri?

Fredrica Bailey: Nu am făcut-o! Știu că am fost prins neprevăzut! Am fost total șocat. Cred că, uneori, când ești în tranșee, te gândești doar, cu un picior în fața celuilalt. Aceasta a fost o surpriză foarte plăcută. Nici nu mi-am imaginat atât de departe pe drum. Când făceam scurtmetrajul și chiar și filmul, nu mă gândisem atât de departe. Mă simt onorat, umilit și binecuvântat că totul a funcționat în acest fel.

Stefon Bristol: Când ești artist, nu o faci pentru premii. Am vrut să intru în industrie. Aveam ceva de spus și era ceva care să arate care este vocea mea și mi-am stabilit vocea devreme și sper că Fredrica se simte la fel, că și-a stabilit vocea devreme.

Fredrica Bailey: Da.

Stefon Bristol: Așa că am simțit că atunci când proiectul nostru a apărut, toată lumea ar putea ști cine suntem. Uneori nu merge asa! Dar sperăm, pe baza experienței noastre din vara trecută, sperăm că unii oameni vor înțelege. Cu premiile Spirit, sunt foarte recunoscător. Ajută la încercarea de a face următorul lucru. Când l-am depus, a fost ca, lasă-mă să fac diligența mea pentru a cere Netflix să trimită proiectul la Spirit Awards. Și apoi am primit un e-mail de la Tribeca despre asta. Și am fost ca, oh, trage, bine! Sunt umilit de asta, sunt onorat de ea și nu mă așteptam. Și ajută doar să transmitem mesajul nostru mai mult ca niciodată.

Vreau să vorbesc despre mesaj. Într-un fel, acest film este o aventură științifică veselă, dar este și o privire cu adevărat chinuitoare asupra vieții din oraș. Frica noastră de poliție și de modul în care pachetul pare să fie întotdeauna stivuit împotriva femeilor și minorităților. Orașul este un loc magic, dar există stâlpi de opresiune care par de netrecut.

Stefon Bristol: În măsura în care există un mesaj în film, nu este vorba doar despre brutalitatea poliției. Este, de asemenea, să arăți o latură diferită a tinerilor adolescenți de culoare care nu a fost afișată pe ecran. Știi, tot aud de la spectatori care au un copil care spune: „Nu am mai văzut niciodată tocilari negri pe ecran ca asta până acum și nici măcar nu i-am văzut deloc! De fiecare dată când la televizor apare un adolescent de culoare în oraș, ei iubesc droguri sau bande, sau vor să fie muzicieni, dansatori sau jucători de mingi pentru a ieși din ghetou. Asta nu este niciodată povestea mea personală. Și trebuia să arăt un alt mod. Situația de brutalitate a poliției, știi, este ceva care se poate întâmpla. M-am săturat ca oamenii să fie bolnavi și obosiți, dar singura modalitate de a merge înainte este să continui să vorbesc despre asta. Asta e parerea mea.

Sunt sigur că ai trecut peste asta de un milion de ori, dar poți vorbi despre cum s-a implicat Spike? Știu că ai lucrat BlackKkKlansmanși a fost un fel de mentor pe tot parcursul acestui proiect, nu?

Stefon Bristol: L-am cunoscut pe Spike când eram la cel mai mare colegiu din Statele Unite ale Americii, Morehouse College din Atlanta, Georgia. L-am întâlnit acolo și l-am urmărit de trei ori pentru un stagiu, pe parcursul a trei semestre. Am făcut un scurtmetraj la Morehouse pe care a putut să-l vizioneze și a fost o întâlnire în care am încercat să-i fac ca câțiva frați de-ai mei Morehouse să încerce să obțină un program de film a început, iar unul dintre frații mei, Stephen Love, care este un producător foarte bun chiar acum la Hollywood, a fost la întâlnire, iar la întâlnire am spus: „Spike, asta este a treia oară când cer un stagiu, așa că agățați un frate?" Din fericire, am primit stagiul și mi-am muncit din nou la NYU, unde l-am rugat să fie al meu mentor. Așa că de șase sau șapte ani l-am cunoscut pe Spike. L-am cunoscut de ceva vreme, am lucrat cu el și am fost mereu în clasa lui. Am fost PA de la biroul lui. Și în timp ce încercam să fac See You Yesterday, am fost asistentul lui pentru BlackKkKlansman. Unul dintre asistenții săi. Cealaltă fiind Lauren Owen.

Vă puteți gândi la vreun exemplu de modul în care contribuția lui Spike a afectat direct producția Ne vedem ieri?

Stefon Bristol: Spike m-a numit delir pentru că încercam să fac o caracteristică foarte repede și știa că nu sunt pregătit. M-a sfătuit să fac mai întâi un scurtmetraj, apoi să folosesc acel scurtmetraj ca dovadă de concept pentru lungmetraj. Ma bucur ca i-am urmat sfatul! Am aplicat la bursa lui de producție la NYU și mi-a dat asta. Mama, și-a refinanțat casa pentru ca eu să pot face filmul și să absolv, așa că trebuie să-i spun mamei mele! (Râde) Și scurtmetrajul a apărut, a fost la HBO pentru Festivalul American de Film Negru. Și în acel timp, Spike citea scenariul, Fredrica și eu îl scriam. Și m-a întrebat: „Hei, aș vrea să fiu producător. Nu încerc să călc în picioare, dar gândește-te la asta.” Și mă gândesc, la ce naiba să te gândești?! Să o facem! Aceasta este o nebunie! A fost nebun, când a întrebat. A fost cel mai bun producător pe care și-l poate cere orice regizor.

Asta-i grozav. Cred că știa ce am ajuns să învățăm cu toții: că voi doi ați scris un film cu adevărat special. Bine, ultima întrebare, trebuie să știu: a trebuit să-l implori pe Michael J. Fox să spună „Marele Scott” sau a fost cool în privința asta?

Stefon Bristol: (Râde) Nu l-am îndrumat să spună asta!

Oh, chiar așa? Cum a apărut?

Stefon Bristol: Acea zi a fost o zi de reînregistrare. Am vrut inițial să vină în timpul filmării obișnuite, dar și-a rupt brațul așa. Nu a putut intra. Da, a fost rău. Dar a fost o binecuvântare în sine, pentru că domnul Fox și-a cerut scuze. Mi-am spus că nu am de ce să-mi cer scuze, a fost un accident! Nu ne supărăm asta! Și apoi, știi, luni mai târziu, Spike m-a împins să-l întreb din nou și am fost îngrijorat. Nu vreau să deranjez această legendă. Indiferent de recuperarea lui, nu vreau să-l împovăresc. Dar Spike m-a împins să o fac, așa că l-am întrebat din nou și a fost recunoscător că a venit pentru noi. A intrat complet pregătit. În scenariu, a fost o linie complet diferită. Am vrut să gâdil, cu un semn din cap. Nu am vrut să trecem peste bord. Așa că i-am spus că, odată ce avem preluarea, odată ce avem scena, poți face ce vrei. Ca regizor, îi lași să facă ce vor ei odată ce ai scena. Așa că mai facem câteva luări și, odată ce a spus „Great Scott”, întregul set a devenit banane! (Râde) A fost nebun. A fost absolut nebun. Îi sunt recunoscător pentru că a făcut asta pentru un copil din Brooklyn care doar încearcă să facă un film foarte ambițios despre care habar n-ai dacă va fi bun sau nu. A fost o binecuvântare. Îi sunt recunoscător.

Ne vedem ieri este disponibil acum pe Netflix.

Referință pentru reformarea mașinii de război a lui Don Cheadle Improvised Iron Man 2

Despre autor