Interviu Aaron Taylor-Johnson: Un milion de bucăți mici

Aaron Taylor-Johnson a făcut saltul de la actor la scenarist cu Un milion de bucăți mici, adaptarea renumitului roman al lui James Frey care a apărut în cinematografe în weekendul trecut. Taylor-Johnson a scris scenariul împreună cu soția sa, Sam Taylor-Johnson, și joacă, de asemenea, în el. Actorul s-a așezat cu Screen Rant pentru a explica de ce povestea a fost un proiect atât de pasional și cum s-a reunit totul.

Acesta este primul film în care ești creditat ca scriitor. Poți să-mi spui despre procesul de lucru cu Sam și James pentru a scrie această poveste?

Aaron Taylor-Johnson: A fost fantastic. Am fost foarte norocoși să aflăm că drepturile asupra A Million Little Pieces îi reveniseră lui James. Pentru că a dansat în studio în ultimii 15 ani și, odată cu controversa, l-au cam pus pe raft. Nimeni nu l-a putut citi și, de-a lungul timpului, diferiți realizatori de film au mers la el și apoi l-au lăsat. Știu asta pentru că Sam în ultimii 10 ani și-a dorit să facă filmul, așa că a fost întotdeauna un proiect de pasiune. Era întotdeauna ceva ce simțea în oase, ceea ce urma să-și facă singură. În mintea ei, ea a spus: „Ai fi James perfect”.

Așa că, când s-a întâmplat, am urmărit, iar James tocmai fusese atât de ușor și atât de deschis. El a spus: „Uite, am scris asta în spiritul artei. Du-te, inventează-te.” El a spus: „Voi fi acolo cât de mult vrei și te pot lăsa în pace. Voi fi ușor. Sună-mă dacă trebuie să mă suni.” Deci, din acel moment, a fost acest tip frumos de încredere și libertate de a avea licențe creative și de a face o interpretare artistică a cărții.

Și cred, de asemenea, că, cu controversa, ne-a permis să avem ceva de care să ne despărțim; a nu fi constrâns la carte, pagină cu pagină. Ceea ce este imposibil, oricum, deoarece este o carte de 400 de pagini pe care trebuie să o descompuneți la 110 de pagini într-un scenariu. Trei personaje intră într-unul și lucrurile se concretizează și a fost pur și simplu frumos. A fost foarte ușor; a fost foarte întâmplător. Acesta a fost cel pe care Sam a vrut să-l facă și ea intenționa ca eu să îl interpretez pe James.

Am pus amândoi locurile de muncă în așteptare pentru aproximativ 18 luni până la doi ani, ne-am așezat și tocmai ne-am despărțit într-o structură în trei acte și am încercat să păstrăm totul parte integrantă a cărții. Am încercat să conectăm călătoria lui James de-a lungul recuperării și pe drumul său spre mântuire, încercând în mod constant să găsim lumina la sfârșitul tunelului și speranța în timp ce interacționați cu aceste personaje din jurul lui și comunitatea din jurul lui și obstacole.

Îmi place foarte mult procesul de scriere; a fost pur și simplu fantastic. Adesea mă așez timp de 14 ore la rând, beau cafea și o zdrobesc. Apoi mă plimb, citesc pagini noi, am gânduri și idei și mă duc: „Dacă încercăm asta?” Și majoritatea scenelor vizuale, toate sunt idei vizuale fantastice de la Sam. Ca, coridorul de rahat, de exemplu. Este practic o scenă din carte în care pereții se prăbușesc, iar James este în capul lui, spunând: „Vreau să mă târăsc înapoi acolo unde mă simt cel mai în siguranță”. Și asta e acea gaură întunecată; sunt canalele, jgheaburile, întunericul și cel mai întunecat dintre întuneric. De aici a venit ideea ca pereții să înceapă să sângereze rahat și ca el să înceapă speriat și nesigur și apoi, în cele din urmă, atinge peretele și spune: „Stai, știu asta. Acesta este doar un rahat. Am fost în cel mai întunecat al Iadului; acest lucru ar trebui să fie ușor. Ar trebui să fie o plimbare în parc.” Începe să danseze, apoi se îndreaptă spre dezintoxicare cu acest fel de reticență și această aroganță.

Toate aceste lucruri au intrat în el și a fost foarte distractiv să le adun. Dar, în general, eram doar eu și Sam stând în studio și săriți în jurul ideilor, punând cinci cărți pe perete și trăgând lucrurile în jos. Și apoi, de asemenea, să distribuim și să punem poze cu actori, la care am ajuns, din fericire, la toate. A fost unul dintre acele momente frumoase în care, după 18 luni de multe proiecte și finanțări și buget diferite, am ajuns cu scenariul pe care ne-am propus. Iar Juliette Lewis, Giovanni Ribisi, Charlie Hunnam și Billy Bob Thornton se întorseseră cu toții destul de repede pentru a spune: „Suntem.”

Și a fost doar unul dintre acele momente în care am simțit că suntem atât de norocoși. Ne ciupim: „Uau, chiar o să facem acest film. Este o nebunie.” N-am putut visa niciodată la ceva mai bun. Și l-am construit din temelii. A fost una dintre cele mai interesante experiențe pe care le-am avut vreodată și te duce cu adevărat înapoi în lumea filmului independent și în modul în care este o colaborare. E greu de găsit.

Nu pot să cred că a durat doar 20 de zile pentru a filma filmul. E o nebunie pentru mine.

Aaron Taylor-Johnson: Ei bine, au fost cât de multe am putut obține. Adică, scenariul nostru original a fost o filmare de 30 până la 35 de zile, ceea ce ar fi fost pentru noi să obținem tot ce ne-am dorit într-un scenariu foarte ambițios. Dar chiar și lucrurile în care am intrat, unele dintre acestea nici măcar nu au fost programate. De exemplu, avionul era ceva ce nici măcar nu aveam programat. Pentru că, la un moment dat, a trebuit să facem multe tăieturi. Toți vor să se asigure; vor să se uite la programul tău și să vadă că filmezi șase până la șapte scene pe zi, ceea ce îi face deja nervoși pe toți. Veți trece peste câteva ore în fiecare zi și pur și simplu nu este posibil. Desigur, Sam termină întotdeauna și termină la timp.

Una dintre cele mai monumentale scene a fost avionul și tot ce ne puteam permite erau șase locuri și un sfert de avion. A trebuit să o scoatem din scenariu și, evident, este scena în care, dacă întrebi pe cineva care a citit carte, ei vor spune: „Oh, da, un tip se trezește într-un avion cu fața zdrobită”. Și noi nu l-am avut; ni s-a spus să o tăiem. E ca o cârpă roșie pentru un taur când îi spui lui Sam așa ceva, așa că timp de cinci zile consecutive echipajul cu o oră mai devreme și să poată lua suficienți bani pentru a cumpăra șase locuri, puțin acoperiș, două ferestre și podea. Și apoi, desigur, am terminat vineri. Echipa sarea în sus și în jos pentru că am cumpărat o altă parte din scenă a poveștii și a fost foarte mult așa până la capăt. Doar momente magice de genul acesta, în care a trebuit să ne unim cu toții și să muncim pentru a face acest lucru ceea ce este.

Partea de producție a fost o perioadă frumoasă și, de asemenea, o experiență frumoasă. Cel mai greu a fost să încerc să-mi dau seama.

Marvel lansează noul Ce-ar fi dacă??? seria anul viitor, cu un singur personaj sau un singur eveniment. Există vreo șansă să te vedem reluând rolul tău de Quicksilver, poate a Ce-ar fi dacă??? episod în care a supraviețuit Epoca lui Ultron? Sau am putea să te vedem înăuntru WandaVision?

Aaron Taylor-Johnson: Există vreo posibilitate? Nu știu. Nu in acest sezon. Cred că trebuie să existe o discuție despre cum să readucem acel personaj înapoi fără a avea repercusiuni. Și a existat, dar nu, nu va fi nicio apariție. Cred că amândoi suntem deschiși la posibilități cu Universul Marvel, așa cum a fost de-a lungul anilor. Evident, sunt la curent cu platforma Disney+ și despre toate emisiunile care se desfășoară și sunt încă în legătură cu o mulțime de oameni. Dar cred că este sigur să spun că nu vor fi apariții în nimic care iese. Quicksilver nu va apărea prea curând.

Înapoi la Un milion de bucăți mici: există un moment esențial de creștere pentru James, când îl acceptă pe Leonard pe tatăl său. Poți să-mi vorbești despre acel moment și ce a însemnat pentru James să meargă mai departe?

Aaron Taylor-Johnson: Cred că lucrul frumos la personajul lui Leonard este că el devine acest prieten foarte apropiat și apoi devine un fel de figură a tatălui. Dar în cele din urmă, în lumea AA, el este mentorul. Ieși și ai acest partener, ai acest mentor care este linia ta de salvare. El sau ea este partenerul tău de îndrumare și cam asta face Leonard. El se împrietenește cu el din toți oamenii care sunt acolo; are deja acest atașament față de el. Cred că se vede mult despre sine în James, deoarece îi spune povestea că era acel copil care s-a pierdut și, din fericire, și-a găsit o familie cu acest gangster. Și cred că încearcă să-i returneze relația, acel rol. Cred că nu a ajuns niciodată să fie acel rol și cred că a vrut să fie un fel de figură a tatălui.

Este o poveste frumoasă care ar putea fi cu siguranță un film propriu. Nu ne-am scufundat prea mult în asta, pentru că este cu totul altă poveste - cred că este probabil o chestie de sine stătătoare. Dar a fost grozav. Am fost atât de norocoși să-l avem pe Billy Bob. El este pur și simplu fenomenal și aduce atât de multă viață în el. Și îmi place atât de mult să lucrez cu el, pentru că este un nenorocit și o legendă. El are întotdeauna aceste roluri care sunt doar la vârf și întotdeauna imprevizibile. Dar era cel mai sincer, cel mai dulce tip și un adevărat colaborator. Îl admir ca regizor și scriitor, așa că, din când în când, ne așezam și îmi spuneam: „Vrei să ridici unele dintre aceste lucruri?” Sigur destul, ne-am așezat câteva ore ici și acolo, la două săptămâni, timp de câteva săptămâni, și am mai venit cu câteva lucruri mici de jucat cu. A fost doar unul dintre acele momente de bucurie pentru mine, ca tânăr actor și co-scenarist pentru prima dată. Acestea sunt momentele pe care pur și simplu le prețuiești.

Vă mulțumesc mult pentru timpul acordat. Aaron. Abia aștept ca oamenii să-l vadă.

Un milion de bucăți mici joacă acum în cinematografe.

Personajul surpriză al lui Eternals a fost imposibil ca Marvel să păstreze secretul