Recenzie „Mirror Mirror”

Mulți copii (și adulți) ar trebui să găsească filmul a fi mai mult decât o adaptare live-action beat-to-beat a unei povești familiare.

Oglinda oglinda este prima dintre cele două repovestiri din Albă ca Zăpada care au avut loc pe marele ecran în 2012 (cu Rupert Sanders Albă ca Zăpada și Războinicul Vânător sosind la 1 iunie). În comparație cu reelaborarea majoră a poveștii în Vânător (un prinț nu atât de fermecător și un cavaler războinic Albă ca Zăpada), Oglinda oglinda a fost de mult așteptat să fie cel mai „tradițional” dintre cei doi. Desigur, cu regizorul Tarsem Singh (Nemuritori, Celula) - cunoscut pentru stilul său vizual unic - la cârmă, cinefilii nu aveau de gând să primească niciodată o poveste cu Albă ca Zăpada care doar transpune îndrăgitul basm pe marele ecran în acțiune live.

Acestea fiind spuse, eforturile anterioare ale lui Singh pe marele ecran au prioritizat adesea stilul în detrimentul substanței - părăsind publicul cu bomboane ascuțite, dar o poveste incoerentă plină de personaje subțiri (și, cel mai rău, neinteresante). A reușit regizorul să găsească un echilibru în cel mai recent film al său și să ofere o poveste albă ca Zăpada care este imaginativă, frumoasă și distractiv de vizionat?

În ciuda unor momente de poveste prea îngăduitoare și, uneori, a spectacolelor hammy, Oglinda oglinda oferă un riff în mare parte distractiv despre povestea Albă ca Zăpada și reușește ca un film care, în ciuda marketingului oarecum neinspirat, ar trebui să fie distractiv pentru cinefili, indiferent de vârstă. Este ușor cel mai coerent (și comercial) film al lui Singh; deși unii fani ai stilurilor vizuale ale regizorului ar putea fi puțin dezamăgiți, ca proiect este, de asemenea, ca urmare a subiectului și a prezentării pe ecran, cel mai puțin ambițios întreprindere.

După cum am menționat, în ciuda unor schimbări interesante care se dezvoltă pe parcursul filmului, nucleul Oglinda oglinda configurarea ar trebui să fie destul de familiară pentru oricine a auzit vreodată de Albă ca Zăpada (sau de cei șapte pitici). În film, Albă ca Zăpada (Lily Collins) este fiica unui rege binevoitor și bun - un bărbat care conduce țara cu onoare și smerenie. Când regatul său este amenințat, Regele dispare în pădure - lăsând grija Albei ca Zăpada în mâinile mamei sale vitrege, Regina (Julia Roberts). Anii trec și regatul se luptă sub stăpânirea opresivă și egoistă a Reginei - până când, pe Albă ca Zăpada împlinirea a optsprezece ani, tânăra moștenitoare părăsește castelul în căutarea aventurii (și pentru a-și vedea regatul care se lupta pentru ea). În afara zidurilor castelului, Alba ca Zăpada întâlnește o serie de noi cunoștințe ciudate, inclusiv un Prinț (Armie Hammer), șapte pitici și „fiara” - toți care contribuie la dorința tinerei de a-și relua regatul de la The Regină.

După configurarea inițială „tradițională” a Albă ca Zăpada, Oglinda oglinda oferă o serie de surprize distractive - rezultând într-o experiență zbuciumată care îmbină unele idei de basm exagerate cu răsturnări de situație cu adevărat distractive. Acestea fiind spuse, în ciuda mult umor și spectacol distractiv, balanța este uneori incomodă, deoarece aspectele mai tradiționale nu sunt nici pe departe la fel de interesante precum plecările lui Singh. Există, de asemenea, un element foarte ironic în multe dintre performanțele filmului și evoluțiile poveștii - realizarea este dificil de știut când spectacolele și evenimentele de pe ecran sunt în mod intenționat sau neintenționat pompos. În mod similar, anumite povești - ca urmare a dependenței de arcuri tradiționale de caractere cuplate cu înfloririle proprii ale lui Singh - nu se completează complet într-un mod coerent - în timp ce alte aspecte sunt prea evidente cu mult înainte ca punctul lor să fie în sfârșit dezvăluit.

De exemplu, în ciuda unei performanțe plăcute a lui Roberts, reprezentarea și povestea Reginei nu sunt nici pe departe la fel de interesante sau imaginative precum evoluția Albei ca Zăpada sau implementarea cel Oglinda oglinda pitici. Roberts poartă o mulțime de rochii costumate extravagante, iar Regina este prevăzută cu o serie de schimburi de dialog memorabile; cu toate acestea, în mare măsură, personajul este în mare parte o versiune live-action a familiarului desen animat Disney (deși cu mult mai mult snark), și pare oarecum plată în comparație cu înfloririle de care se bucură alte mari jucători. Personajul este încă o victimă a dependenței lui Singh de stil în detrimentul substanței, deoarece isprăvile Reginei în „oglindă” (în special) oferă niște imagini vizuale frumoase și interesante, dar, în comparație cu restul poveștii, sunt excesiv de abstracte și în cele din urmă contorsionat.

Nici Collins nu va câștiga multe premii pentru interpretarea ei ca Albă ca Zăpada, dar spre deosebire de The Queen, există un echilibru plăcut între satira de basm imbunatatită și convingătoare moment în moment dramă. Albă ca Zăpada, la fel ca multe dintre personaje, este puțin mai mult decât o caricatură înfrumusețată - dar, din moment ce vorbim despre un basm, lipsa unei dezvoltări credibile nu este cu adevărat o distragere a atenției, deoarece mulți spectatori vin preîncărcați cu arhetipurile de bază ale personajelor în minte. În cele din urmă, modificările aduse Albă ca Zăpada sau Prințul ei nu modifică prea mult relațiile existente - chiar dacă filmul pare să creadă că sfidează cu îndrăzneală convențiile din când în când.

În schimb, piticii lui Singh reușesc să găsească un echilibru clar între așteptările convenționale și ideile proaspete care nu numai face grupul mai interesant, dar și crește cota de acțiune din film și joacă la punctele forte ale regizorului ca vizual realizator de film. În interesul timpului, celor mai mulți pitici nu li se oferă povești individuale deosebit de profunde; cu toate acestea, modul în care grupul este implementat în temele mai mari și ritmurile de acțiune din poveste reprezintă o evoluție a coletelor de filmare a lui Singh, deoarece regizorul folosește unul. alegerile sale de design vizual marca (adică bizare) pentru personaje, care dau roade în mai multe moduri diferite (fără a eclipsa personalitățile sau oportunitățile de dramă). Rezultatul: niște ritmuri de acțiune cu adevărat intrigante, care sunt atât distractive de urmărit, cât și oferă o întorsătură intrigantă acestor personaje familiare.

Acestea fiind spuse, câteva elemente în Oglinda oglinda treceți peste cap și subminați unele dintre punctele forte consacrate ale filmului - cum ar fi o scenă în care Regina este supusă unui „tratament” sau o altă poveste în care Prințul Alcott nu este chiar el însuși. Aceste momente, care vizează în mod clar mulțimea de cutie de suc, sunt reprezentative pentru remorcherul amestecat care are loc în timpul Oglinda oglindaDurata de rulare a lui 106 minute - unde anumite aspecte, așa cum am menționat, oferă o satiră inteligentă care funcționează în contextul basmului, în timp ce altele par nenaturale sau neintenționate ciudate. Momentele mai puțin reușite nu afectează cu adevărat experiență, dar în momentul în care se rulează creditele (sau mai degrabă, în timp ce se rulează creditele), unii cinefili ar putea să nu fie complet siguri dacă Oglinda oglinda a fost o interpretare ascuțită și auto-relexivă a basmului familiar - sau o mizerie dezbinată a unui film care este plin de oportunități încurcate sau chiar ratate.

Oricum, Oglinda oglinda este mai interesant decât o mare parte din marketingul ar fi făcut să creadă cinefili, oferind o mulțime de momente pline de umor, precum și distractive, împreună cu imaginile obișnuite ale lui Singh. Poate că nu este cel mai ambițios dintre filmele regizorului - sau cea mai intrigantă interpretare a Albei ca Zăpada din acest an - dar mulți copii (și adulți) ar trebui să găsească filmul a fi mai mult decât o adaptare live-action beat-to-beat a unui familiar poveste.

Dacă ești încă pe gard despre Oglinda oglinda, vezi trailerul de mai jos:

-

[ID sondaj="NN"]

-

Urmărește-mă pe Twitter @benkendrick - și spuneți-ne mai jos ce părere aveți despre film.

Oglinda oglinda este evaluat PG pentru ceva acțiune fantezie și umor nepoliticos. Acum joacă în cinematografe.

Evaluarea noastră:

3 din 5 (Bine)

Logodnic de 90 de zile: Deavan Clegg debutează pe covorul roșu cu BF Topher

Despre autor