Interviu: Discuție „True Grit” cu Frații Coen și Distribuția
S-a spus că Occidentul, așa cum a fost cândva, este mort. La un moment dat, westernurile au funcționat ca obiecte de bază ale studiourilor, la fel ca filmele cu supereroi și evenimente de invazie extraterestră în prezent. Studiourile ar produce un anumit număr de western-uri pe an pentru a garanta profituri, iar apoi ar lăsa loc altor genuri mai puțin bogate în piață.
La o întâlnire recentă de presă pentru cel mai recent film al lui Joel și Ethan Coen, Adevărat Grit (citește recenzia noastră), am avut ocazia să vorbim cu realizatorii de film, precum și cu vedetele Jeff Bridges, Josh Brolin, Hailee Steinfeld, Barry Pepper și directorul de fotografiat Roger Deakins, despre presiunile de a face un film occidental pentru un modern public.
Adevărat Grita fost deschis weekend-ul trecut pentru a avea recenzii extraordinare, dar în ultimele decenii, westernurile au fost rare - și au primit adesea un răspuns relativ blând la box office, chiar și în fața laudelor critice.
anii 2007 3:10 Pentru Yuma a fost bugetat la 55 de milioane de dolari și a generat doar 70 de milioane de dolari în vânzări de teatru la nivel mondial.
Totuși, acesta este un câștig semnificativ pentru un gen riscant.
Deci, de ce au ales frații Joel și Ethan Coen să refacă acest clasic John Wayne din 1969? Ei bine, potrivit lor, nu au făcut-o. Ambiția regizorilor a fost să adapteze romanul lui Charles Portis de parcă filmul anterior nu ar fi fost niciodată realizat.
Ei merg până acolo încât spun asta „Nu s-au referit niciodată la filmul anterior,” și făceau referire strict la carte. De fapt, au fost „Mă gândesc mai mult la roman” când au decis să facă filmul, mai degrabă decât despre western ca gen.
„Este, probabil, un western”, frații clarifică „sunt pistoale și oameni călare pe cai, dar nu este o poveste despre Zane Gray – nu este un western în acest sens.” Romanul i-a atras mai mult ca a „frumoasă poveste de aventură pentru tineri”, în care eroina are o „simțul divin al misiunii”.
Adevărat Grit, filmul, este de fapt o „poveste de aventură pentru tineri” spusă așa cum și-ar putea imagina doar frații Coen.
Când l-au abordat pe actorul Jeff Bridges cu privire la rol, acesta a pus la îndoială refacerea mult îndrăgitului film. Frații l-au îndemnat pe Bridges la roman, iar acesta a fost cucerit, invocând atractivitatea unică a portretizării lui Rooster Cogburn.
“Știi, majoritatea occidentalilor au acel tip tăcut puternic” spune actorul și i-a plăcut ideea de a juca un pistoler mai locuitor, un bărbat care, așa cum spune Bridges, nu se poate abține decât „bla, bla, bla...”
El „bla, bla, blah” cu o cadență vocală foarte unică, care nu includea absolut nicio contracție, la fel ca și restul distribuției.
Când au fost întrebați despre provocările creării modelului de vorbire destul de tăiat și totuși încă ritmat, folosit în film, frații au spus „Ei bine, asta poate fi mai mult o problemă pentru actori, tocmai am scos-o din text.”
Barry Pepper, care oferă o performanță remarcabilă într-un film plin de performanțe extraordinare, așa cum (numit întâmplător) Ned Pepper a comparat dialogul cu „Făcând Shakespeare american. Există o muzicalitate atât de specifică, care înseamnă să încerci să atingi anumite note. Este atât de autentic în mintea mea, încât majoritatea oamenilor erau probabil destul de analfabeți pe atunci și educați în Biblia King James, așa că a adăugat ceva la rolul pe care cred că multor occidentali le lipsește.”
Josh Brolin spune că o mare parte din limbaj a fost găsit în repetiții. El glumește că „îl vezi pe Jeff Bridges intră și spune „RAR”, iar tu spui „oh, pot să spun și pe al meu așa”, iar apoi Barry intră și spune „KATORARA” și e „oh! Făcând asta, pot scăpa de contracțiile fără contracții.”
Continuă spunând râzând că inițial era îngrijorat că interpretarea lui vocală va ieși în evidență ca fiind "prea mult", dar apoi el „I-am văzut pe toți ceilalți în film”, și mi-am dat seama că nimeni nu va observa -- mai ales în comparație cu ceea ce aceia dintre voi care ați văzut filmul, vă veți aminti drept „omul urs”.
Abilitatea de a gestiona limbajul a fost un factor crucial în câștigarea tinerei actrițe fenomenal de talentate, Haillee Steinfeld, în rolul lui Mattie Ross.
Un aspect interesant al filmului este că, pe cât de mult oferă un sentiment de autenticitate, oferă și surprize, alegeri de personaje și transformări la care nu ne-am aștepta neapărat de la gen.
Eroul nostru nu este doar un bețiv, ci o Cathy vorbăreț care adesea se împiedică stângaci - iar răufăcătorul nostru, Tom Chaney, nu este doar „un bec slab” după cum spune Josh Brolin, care îl interpretează pe Chaney „dar un bec rupt.”
Actorul apreciază corect că publicul se așteaptă să vadă o oarecare amalgamare a lui Beelzebub și bogeyman atunci când în sfârșit îl întâlnim pe Chaney la mijlocul filmului; dar în schimb sunt întâmpinaţi cu „un bec rupt, fără filament... și orice mitologie ai creat-o în mintea ta, orice ar fi Încasărirea pe care ai făcut-o despre ceea ce este un sociopat, ți se smulge - și apoi vezi că vine înapoi."
În ceea ce privește modul în care Bridges a dezvoltat singularul Rooster Cogburn, actorul spune că procesul său este organic - citirea scenariului (și roman în acest caz), văzând ce spune personajul său despre el însuși și ce spun alții despre el și apoi lucrând cu ceilalți artiști la filmul (regizorii evident, dar și designerii de costume, recuzita, directorii artistici și așa mai departe) până când vine punctul în care personajul lui este „Spunându-i ce aceasta vrea.”
Deși a folosit câteva personaje occidentale mai tradiționale pentru a-l ajuta să modeleze Marshall, el i-a insuflat pe Rooster unele dintre rolurile occidentale pe care le-a jucat tatăl său (răposatul Lloyd Bridges).
Unul dintre elementele care i-au atras pe frați la poveste a fost umorul care era inerent romanului. Umor care este adesea atât întunecat, cât și mortal - așa cum este atât de mult din umorul din filmele fraților Coen.
Când a fost întrebat ce a simțit Adevărat Grit reprezintă, Bridges a declarat că a fost „Văzând un lucru până la sfârșit.” Poate Adevărat Grit este, de asemenea, voința de a face ceea ce simți că este corect, fără a fi paralizat de opiniile altora - sau așa cum spune Josh Brolin „sacrificând fluiditatea de dragul (perceput) autenticitate."
Căci, în loc să încerce să imite un stil cinematografic al trecutului printr-un remake, Joel și Ethan Coen au ales să se concentreze pe utilizarea celor mai adecvate instrumente disponibile - pentru a spune o poveste pe care au găsit-o convingătoare. Ignorând dictaturile presupuse ale Occidentului, în favoarea concentrării asupra poveștii și personajului, este posibil să fi reînviat genul.
Adevărat Grit este în cinematografe acum.
Urmărește-mă pe twitter @jrothc și Screen Rant @screenrant
Logodnic de 90 de zile: Ariela suspectează că Biniyam ascunde un mare secret de ea