Interviul lui Greg Daniels: Încărcare

Greg Daniels este unul dintre cei mai cunoscuți bărbați din lumea comediei de astăzi. Primele sale zile lucrând Sâmbătă seara în direct și Simpsonii (el a scris episodul seminal „Bart Sells His Soul”. din din urmă serie) l-a determinat să creeze spectacole proprii, din remake-ul american al lui Biroul la Parcuri și recreere.

De data aceasta, Daniels se îndreaptă către gigantul de streaming Amazon Prime pentru cel mai recent show al său, Încărcați. Amplasat în viitorul apropiat, Încărcați urmează Nathan (Robbie Amell), un bărbat care este grav rănit într-un accident misterios în care era implicat mașina lui care se conduce singur. În loc să riște moartea tradițională, conștiința lui Nathan este „încărcată” într-o simulare de realitate virtuală bazată pe o casă de bătrâni de lux. Serialul este plasat parțial în „Lakeview”, comunitatea post-modernă a pensionarilor și parțial în lumea reală, unde Sufletele încărcate sunt monitorizate de însoțitorii clasei muncitoare, a căror responsabilitate se situează undeva între asistentă și tehnologie. a sustine.

În timp ce promova lansarea Încărcați pe Amazon Prime, Greg Daniels a vorbit cu Screen Rant despre munca sa în serial, din interesul său de lungă durată pentru tehnologie de ultimă oră și VR, spre entuziasmul lui de a putea scrie bombe F în scenarii, știind că serviciul de streaming premium ar fi mult mai îngăduitor cu conținutul pentru adulți decât ar fi putut vreodată cenzorii rețelei NBC.

Încărcați debutează sezonul său în premieră de 10 episoade pe 1 mai pe Amazon Prime.

În primul rând, nu sunt un observator prin fire, dar pur și simplu nu m-am putut abține cu spectacolul tău. Am urmărit tot sezonul într-o zi. Mi-a plăcut atât de mult. Și acum mă simt groaznic pentru că cine știe cât va trebui să aștept până la următorul lot de episoade!

Multumesc, e foarte frumos!

Așadar, acestea sunt niște chestii de înaltă concepție despre care cred că oamenii care vă urmăresc cu ocazie munca ar putea presupune că au început cu ceva de genul sezonului final din Parks & Rec, care a fost Parks & Rec, dar cu o întorsătură. Și apoi te-am văzut construind din asta cu spectacolele tale ulterioare. Poți vorbi puțin despre adoptarea formulei de televiziune și despre felul în care învârti acel șurub?

Asta este o întrebare bună. Sa vedem. Întotdeauna am încercat să stau departe de formula standard de televiziune în cariera mea. Am început să fac schițe la Saturday Night Live. Și probabil următorul lucru important pe care l-am făcut a fost Simpsons. Scopul meu la acea vreme era să am aceste sensibilități de comedie târziu și nu știam cum să o aduc într-un sitcom normal. Și The Simpsons a fost bun pentru că era conceptual. Am scris un episod numit „Bart Sells His Soul”, care poate fi fost, dacă vă gândiți bine, un fel de meditație asupra acestui subiect sau ceva de genul. Apoi am rămas o vreme în animație, iar pentru King of the Hill, am simțit că încerc să fac ceva cu un ritm mult mai lent. decât emisiunea dvs. TV obișnuită, care este întotdeauna „mai rapid și mai amuzant, mai rapid și mai amuzant!” Apoi, când a venit timpul să adaptăm The Office, cred unul dintre lucrurile care mi-au permis să mă înțeleg bine cu Ricky Gervais și Stephen Merchant a fost noțiunea unui ritm diferit de televizor normal; ceva care era ciudat și mai lent și chestii de genul ăsta. Și falsul documentar era, de asemenea, un concept destul de înalt în comparație cu televizorul normal la acea vreme. Simt că există o mulțime de chestii cu concept înalt aici, deoarece sunt plasate în viitor și sunt, de asemenea, plasate în realitate virtuală. Totul este în imaginație. Este o lume care nu există nicăieri. Dar, pe de altă parte, ideea este să spui povești despre personaje și să le pese de personaje și de ceea ce își doresc și de ceilalți oameni ciudați cu care interacționează. Deci, din acest punct de vedere, îmi amintește de multe lucruri pe care le-am făcut de-a lungul întregii mele cariere.

A existat o scânteie specifică în știri sau în viața ta care a dat naștere ideii de a folosi tehnologia VR în emisiune? Urmăreşti deloc scena aceea?

Fac. Mergeam la VRLA. La un moment dat, când eram copil, am crezut că voi fi jurnalist științific. Întotdeauna mi-a plăcut să citesc despre tehnologie și am făcut multe cercetări pentru această emisiune despre diverse emisiuni electronice de larg consum din Las Vegas de-a lungul anilor și la ce gadgeturi aduceau piaţă. Și am fost la Expoziția VRLA de câteva ori și am încercat diferite seturi AR și VR. Unul dintre lucrurile care îmi plac la amenajarea spectacolului în această lume viitoare este că ajungi să fii poate prima persoană care scrie comedie despre experiența de a fi într-o mașină care se conduce singur! Știi ce vreau să spun? Și, cum ar fi, o mașină adevărată care se conduce singur, care nu are volan. Simt că unele dintre acele scene sunt lucruri despre care oamenii vor scrie în mod obișnuit în zece ani. Și ajung să fiu prima persoană care o face într-o schiță de comedie.

Este foarte ușor pentru oameni să spună „Greg Daniels, tipul de comedie”. Dar întotdeauna sunt mult mai multe. Și să nu fii reductor față de comedie, dar munca ta are întotdeauna atât de mult inimă și suflet. Acest spectacol are mister și romantism, uneori este un thriller cyberpunk.

Mă bucur că ți-a plăcut partea aceea! Pentru mine, unele dintre momentele mele preferate sunt aproape ca momentele de groază SF. Când l-am prezentat, l-am prezentat ca pe un thriller de mister science-fiction comedie romantică filozofică. Chiar l-am prezentat cu o mulțime de genuri. Simt că, în această lume cu atât de multe emisiuni de televiziune, dacă vrei ca cineva să se angajeze în emisiunea ta și să-l urmărească pe tot parcursul, trebuie să ofere cu adevărat o mulțime de lucruri. La asta mă gândeam când făceam spectacolul. Nu știu dacă este adevărat, dar asta simțeam.

Majoritatea lucrurilor tale au fost la televiziunea de rețea, dar ai avut un „moment eureka” când erai pe platourile de filmare și spunea: „Suntem pe Amazon! Mănușile sunt scoase! Putem arunca bombe F acum!”

Da. Desigur! (Râde) Există ceva nuditate, care a fost interesant. Am crezut că este cam distractiv să nu trebuie să-ți faci griji pentru asta. După cum s-a dovedit, nu am făcut atât de mult, dar se simte mai mult ca o experiență premium prin cablu sau un film. Încercam să fiu foarte cinematografic, doar în ceea ce privește cinematografia și amploarea acesteia și efectele vizuale. Este mult mai complicat decât lucrurile pe care le făcusem înainte.

Nu se îmbătă cu ideea de a include conținut irascibil, dar îl include, ceea ce este distractiv.

Încerc să fac ceea ce vreau să văd, nu știu. În acel moment, mă uitam la o mulțime de emisiuni HBO. (râde)

Biroul: Cele 10 momente cu cele mai multe lacrimi ale bandei

Încărcați debutează sezonul său în premieră de 10 episoade pe 1 mai pe Amazon Prime

Hayden Christensen revine în rolul lui Anakin Skywalker în emisiunea Ahsoka Star Wars

Despre autor