15 lucruri nebunești pe care nu le știai despre Avatar: The Last Airbender

Nu au lipsit de-a lungul anilor spectacolele emblematice Nickelodeon, dar Avatar: The Last Airbender este cu adevărat ceva special. Este adesea salutat drept unul dintre „cele mai mari desene animate din toate timpurile”, oferind spectatorilor ceva complet diferit de lista obișnuită de programe Nickelodeon la acea vreme.

Cu o scriere matură, animație superbă, personaje realizate pe deplin și construirea lumii cu un concept înalt, Ultimul Avatar a devenit un hit comercial și critic masiv, respectat de copii, adolescenți și adulți.

Cuprinzând trei sezoane și 61 de episoade, creatorii Bryan Konietzko și Michael DiMartino au reușit să surprindă fulgerul într-o sticlă.

Chiar dacă a existat o continuare a serialului, o serie de benzi desenate, o colecție de jocuri video și chiar și un film groaznic live-action pe care toți ne pretindem că nu s-a întâmplat, The Last Airbender rămâne cel mai iconic din grup.

Cu toate acestea, spectacolul pe care îl cunoaștem și îl iubim acum nu a fost întotdeauna spectacolul care a fost imaginat. Te poate șoca să afli că o întorsătură a destinului ar fi putut schimba momente întregi.

Mai jos am adunat pepite șocante de informații care îl schimbă pe Maetorul Pământului preferat, transformă eroii în deveniți trădători, explicați misterele nerezolvate și plasați evenimentele spectacolului într-un timp complet diferit perioadă.

Acestea fiind spuse, iată 15 lucruri nebunești despre care nu știai Avatar: The Last Airbender.

15 Emisiunea a fost difuzată aproape fără Zuko

În ciuda încercărilor sale necruțătoare de a-l vâna pe Aang în primele două sezoane, Zuko a ajuns să devină poate cel mai mare favorit al fanilor. The Last Airbender.

Arcul său, de la un prinț plin de ură, care este disperat să câștige aprobarea tatălui său, până la un lider de încredere care câștigă încrederea națiunii sale, este unul dintre cele mai împlinitoare ale serialului.

Având în vedere importanța și popularitatea sa, este aproape uimitor să afli că emisiunea aproape că a fost difuzată fără Zuko deloc, deoarece tânărul Prinț al Națiunii Focului a fost unul dintre ultimele personaje care a fost scris in.

Inițial, scriitorii intenționaseră ca Lordul Focului să fie marele rău din toate cele trei sezoane. Cu toate acestea, ei și-au dat seama curând că nu se pot descurca cu Lordul Focului care stă doar pe tronul său și au scris în schimb personajul lui Zuko.

14 Toph a fost inițial un tip cu adevărat pasionat

Deși arată ca o fetiță neputincioasă oarbă, Toph este de fapt una dintre cele mai puternice Earthbenders în istoria seriei și este responsabil pentru inventarea tehnicii de curbarea metalelor.

Faptul că este mică, dar puternică, i-a dat lui Toph o atracție enormă, dar este aproape înfricoșător să crezi că acest emblematic Earthbender a fost aproape de a ajunge ca un cap de carne mare și voluminos.

Inițial, planul scriitorilor a fost să facă din Toph un tip cu aspect uriaș, cu fizicul cuiva ca Hulk Hogan sau The Rock. Mai rău încă, personajul nu a fost scris ca fiind orb și chiar a fost prezentat ca un potențial interes amoros pentru Katara.

Din fericire, ideea a fost abandonată, iar un design mult mai creativ a condus la Toph-ul pe care îl cunoaștem și îl iubim cu toții astăzi.

13 Căsătoria aranjată a Azulei

O altă femeie puternică a fost Azula, Prințesa Națiunii Focului și sora mai mare a lui Zuko. Ca fiică a Domnului Focului, Azulu a dat dovadă de o putere imensă și o atitudine sadică și diabolică pentru a merge cu ea.

Având în vedere natura ei autoritară și insidioasă, este aproape de neconceput pentru ea să se implice romantic cu oricine din serial, dar exact asta intenționau scriitorii să se întâmple spre finalul cărții. Trei.

Una dintre subploturile ultimului sezon avea să implice Azula înființată într-o căsătorie aranjată.

Cu toate acestea, scriitorii nu au crezut că povestea are suficientă carne și au abandonat ideea. Bine, pentru că ar fi fost nefericit pentru telespectatori și cu atât mai nefericit pentru oricine a ajuns cu Azula.

12 Lacul Laogai se bazează pe un adevărat lagăr de muncă chinezesc

Unul dintre cele mai bune episoade a venit spre sfârșitul celui de-al doilea sezon cu „Lake Laogai”. În ea, Aang și grupul aleargă la fostul antagonist Jet, căruia i sa spălat creierul într-un laborator subteran secret condus de o facțiune a Pământului Regatul.

Deși „Lacul Laogai” este un episod palpitant, este, de asemenea, unul dintre cele mai relevante din punct de vedere cultural, deoarece lagărul subteran de prizonieri se bazează de fapt pe o poveste adevărată - un fel.

În chineză, Laogai este prescurtarea pentru Laodonggaizao, un cuvânt și mai lung care înseamnă de fapt „reformă prin muncă. Laodonggaizao era, de asemenea, numele unui lagăr de închisori politic chinez folosit în anii '50 și '60.

Sute de prizonieri politici au fost de fapt trimiși în această tabără și spălați creierul, la fel ca baza subterană fictivă din „Lacul Laogai”.

11 Legenda „Comerciantului de varză”

Dacă ești fan al The Last Airbender, atunci sunt șanse să recunoașteți acest negustor stradal ghinionist care încearcă în mod constant să-și salveze căruța cu produse de la distrugerea totală.

„Omul de varză” sau „Comerciantul de varză” a apărut inițial în primul sezon, când căruciorul său cu varză gustoasă a fost complet distrus de un grup de stăpânitori ai pământului prea entuziaști.

Scris inițial ca o glumă unică, Comerciantul de varză a avut un succes atât de mare în rândul fanilor, încât scriitorii au decis să-l transforme într-un căluș în toată seria. Negustorul apare în alte trei episoade, căruciorul său fiind de obicei distrus de Aang și de echipaj, iar Negustorul exclamă „Verzele mele!”

În seria ulterioară, Legenda lui Korra, descoperim că Cabbage Man conduce o companie super-succes numită Cabbage Corp., așa că cel puțin povestea acestui sărac are un final fericit.

10 Povestea celor doi Iroh

Întreaga distribuție a The Last Airbender au făcut o treabă fenomenală în a-și aduce personajele la viață, dar legendarul actor vocal Mako Iwamatsu (cunoscut simplu ca Mako) a făcut o treabă deosebit de drăguță cu unchiul Iroh.

Puternic, înțelept și comandant, Mako a fost alegerea perfectă pentru a-l juca pe bătrânul și jovial maestru de foc care a oferit coloana vertebrală emoțională a seriei.

Cu toate acestea, tragedia a lovit la mijlocul sezonului doi, când Mako a murit, din păcate, de cancer esofagian. Într-o luptă, Nickelodeon a încercat să-l înlocuiască pe actor cât mai repede și mai bine.

Au îndeplinit această sarcină angajând pe Greg Baldwin, substudiul lui Mako. Actorul a făcut o treabă atât de bună, încât câțiva ani mai târziu a preluat și rolul lui Mako, Aku, pentru cel de-al cincilea și ultimul sezon din Samuraiul Jack.

9 Băiatul din aisberg este filmul de acțiune live

The Last Airbender este o epopee cuprinzătoare, cu o lume nelimitată și personaje realizate pe deplin. Cu un material atât de bogat din care pot fi extras, ar avea sens ca serialul să fie în cele din urmă adaptat într-un film live-action.

Cu toate acestea, unele idei sunt cel mai bine lăsate pe hârtie. Adaptarea din 2010, regizată de nimeni altul decât marele regizor M. Night Shyamalan, a fost mestecat și scuipat de fanii hardcore pentru a trece peste momentele esențiale ale poveștii și a transformat personajele în tipuri de stoc unidimensional.

De fapt, eșecul filmului este prefigurat în „The Boy in the Iceberg”, piesa ficțională Fire Nation din serialul care repovestește povestea lui Aang. Rușinat, gașca descrie piesa ca fiind proastă, dar cu efecte decente, ceea ce este aproape filmul pe scurt.

Cel puțin piesa nu a pronunțat greșit numele lui Aang, ca în filmul Shyamalan.

8 Mark Hamill a spus Domnul Focului

Deși nu-l vedem prea mult până în al treilea sezon, Fire Lord Ozai este unul dintre cei mai puternici îndoitori ai seriei. El este întruparea răului pur, un conducător dominator, sadic, care este consumat doar de furie și putere.

El este genul de tip rău și răuvoitor care își cicatrice fiul pentru că pur și simplu a vorbit pe loc sau arde întreg Regatul Pământului doar pentru a dovedi un punct. Cu o personalitate atât de mare și înfricoșătoare, Nickelodeon a fost însărcinat să găsească o voce care să-i ofere candoarea potrivită pentru a aduce la viață acest răufăcător.

L-au găsit în nimeni altul decât în ​​Luke Skywalker însuși, Mark Hamill. Hamill, care a avut experiență anterioară în a aduce băieți răi animați la viață cu Joker, a fost alegerea perfectă pentru Ozai, a cărui voce este la fel de fioroasă ca focul pe care îl îndoaie.

7 Co-creatorul Michael DiMartino l-a lăsat pe Family Guy să lucreze la Last Airbender

Sigur, The Last Airbender este un program de aventură pentru copii și Familist este o comedie pentru adulți, cu un umor destul de vulgar pentru a îngrozi orice părinte conservator, dar cele două spectacole au de fapt puține în comun.

Unul dintre co-creatorii lui Airbender, Michael DiMartino, chiar a lucrat Familist ani de zile, regând și scriind o serie de episoade. În cele din urmă, DiMartino a părăsit sitcomul Fox în 2002 pentru a-și petrece timpul în proiectul său pasional. The Last Airbender.

Înainte de a crea desenul animat Nickelodeon cu Bryan Konietzko, DiMartino a lucrat timp de 12 ani la Film Roman, timp în care a lucrat la Familist și a regizat, de asemenea, mai multe episoade dintr-un alt program Fox, Regele Dealului.

De-a lungul anilor, Konietzko și DiMartino au lucrat și la alte emisiuni Nickelodeon, inclusiv cele preferate de cult. Invadatorul Zim.

6 Spectacolul avea să aibă loc în mii de ani în viitor

The Last Airbender a fost conceput pentru prima dată în 2001 de Bryan Konietzko din nimic altceva decât schița sa a unui puști chel care păzește zimbri pe cer.

El i-a arătat desenul colegului animator Michael DiMartino, iar perechea a început curând să lucreze la un concept despre un „tip de aer” cu niște „oameni de apă” care erau apăsați de niște „oameni de foc”.

Acest concept barebones este departe de produsul final. Cu toate acestea, și mai ciudat este faptul că, în această etapă incipientă, Konietzko și DiMartino se chinuiau cu ideea de a plasa lumea Avatar mii de ani în viitor!

În cele din urmă, perechea a decis să renunțe la conceptul SF în favoarea perioadei mai vechi în care se desfășoară spectacolul. Bine, că Aang călare într-o mașină zburătoare este mult mai puțin interesant decât un bizon zburător.

5 Benzi desenate dezvăluie soarta mamei lui Zuko

Soarta mamei lui Zuko, Ursa, este cel mai mare mister nerezolvat The Last Airbender. În timp ce scriitorii intenționau să rezolve această întrebare în finalul seriei, pur și simplu nu a fost suficient timp și ideea a fost în cele din urmă abandonată.

Din fericire, s-a răspuns la această întrebare persistentă Promisiunea, Căutarea și Fum și umbră, o serie de benzi desenate care au loc după spectacol și detaliază educația Ursei, dragostea ei din trecut, căsătoria cu Ozai și, în cele din urmă, dispariția ei.

Deși este sugerat în spectacol, se dezvăluie că Ursa a fost responsabilă pentru otrăvirea tatălui lui Ozai, astfel încât soțul ei să poată revendica tronul. După ce este alungată, o ființă mistică i-a oferit o nouă identitate și își întemeiază o nouă familie.

În sfârșit, i s-a oferit sfârșitul fericit pe care îl merită atunci când Zuko se întâlnește cu ea și își încheie exilarea odată pentru totdeauna

4 Comandantul Zhao a fost interpretat de actorul pe care s-a bazat

The Last Airbender este încărcat cu inspirații din lumea reală. Călugărul Gyatso a fost numit după Daliai Lama, Hipopotam a fost inspirat de Andrew uriașul, iar Boulder a fost modelat după Dwayne „The Rock” Johnson.

Cu toate acestea, amiralul Zhao este cel care oferă cea mai mare colaborare în cultura pop a spectacolului. În timp ce creau personajul, creatorii Bryan Konietzko și Michael DiMartino au întrebat-o pe directorul de casting Maryanne Dacey să găsească pe cineva care ar putea oferi o voce la fel de amenințătoare ca și ticălosul William Tavington din 2000. film, Patriotul.

În mod surprinzător, Dacey a reușit să găsească candidatul perfect: Jason Isaacs, care de fapt a jucat rolul lui Tavington în Patriotul.

Din fericire, Isaacs s-a întâmplat să fie disponibil și a ajuns să joace un personaj bazat pe un răufăcător pe care l-a jucat deja. A fost probabil cel mai ușor rol pe care l-a avut vreodată un actor.

3 Zuko și Katara aproape au ajuns împreună

Deși Katara se implică în cele din urmă romantic cu Aang în finalul seriei, aproape că a ajuns cu Prințul Națiunii Focului însuși, Zuko.

Ideea ca Zuko să se întâlnească cu Katara a fost o idee care a plutit în camera scriitorilor pentru cea mai mare parte a seriei. Nu este surprinzător că s-ar juca cu conceptul, având în vedere că existau deja o mulțime de dovezi din spectacol care să-l susțină.

În primul rând, Katara este mult mai aproape de vârsta lui Zuko decât de vârsta lui Aang. Există și acea scenă din finalul sezonului doi în care se deschid unul față de celălalt și chiar se pare că s-ar putea îmbrățișa chiar atunci și acolo.

Dar, din păcate, pentru cei care au vrut cu disperare să-i trimită pe cei doi îndoitori, dragostea lor pur și simplu nu era în cărți, s-a terminat cu Avatarul.

2 Designul original nebun al lui Momo

Amintiți-vă când am menționat asta The Last Airbender aproape că avea să aibă loc în mii de ani în viitor?

Ei bine, creatorii emisiunii au luat această idee în serios și, ca urmare, unele dintre personajele tale preferate au fost aproape semnificativ transformate în opere de science fiction.

Mai precis, vorbim despre Momo, creatura favorită a tuturor, jumătate liliac, jumătate lemur. Deși a ajuns să arate blănos și adorabil, acesta este foarte departe de designul său original, care implica robotica.

Prima schiță brută a lui Momo înfățișa un ciclop maimuță robot care părea să iasă direct din mintea lui Neil Blomkamp și urma să fie numit Momo-3.

În cele din urmă, creatorii au decis să schimbe perioada de timp, iar Momo a devenit creatura neclară și răutăcioasă pe care o cunoaștem și o iubim cu toții astăzi.

1 Unchiul Iroh aproape că a trădat-o pe Zuko

Dacă ar fi să faci o listă cu lucruri imposibile care s-ar fi putut întâmpla în finalul seriei, dulcele unchi Iroh, înjunghiându-l pe Zuko în spate, ar fi probabil în frunte.

Nu există un personaj mai simpatic decât Iroh în întreaga serie. Este înțelept, amuzant, puternic și este complet responsabil pentru că și-a pus nepotul cu probleme pe calea mântuirii.

Cu toate acestea, rolul inițial al lui Iroh în serial a fost menit să-l trădeze pe Zuko în finalul serialului, acționând ca un agent dublu și aruncând toată istoria bogată a personajului pe fereastră în favoarea unei întorsături leneșe. Ce bătaie în pantaloni ar fi fost asta.

Din fericire, scriitorii și-au revenit în fire, iar Iroh a încheiat seria cu finalul fericit pe care îl merita atât de mult.

Vă puteți gândi la alte fapte nebunești despre Avatar: The Last Airbender? Spune-ne în comentarii!

UrmătorulCei mai mari răufăcători din sezonul 3 YOU, clasați