Producător Sean Sorensen Interviu: Black and Blue

Toată lumea știe cât de mult depinde un film de distribuție, scriitor și regizor și de zgomotul din jurul viitorului Sony. Negru și albastru a creat multă așteptare pentru performanța lui Naomie Harris, împreună cu un scenariu puternic și o regie strânsă. Dar despre rolul unui producător se vorbește mai rar, chiar și atunci când sunt la fel de esențiale pentru creația filmului precum a fost Sean Sorensen.

Sorensen, care a lucrat anterior Haos cu Steven Yeun, și-a împărtășit experiența de a aduce la viață thriller-ul polițist într-o vizită la platou în ultimele zile de filmare a filmului. Screen Rant a putut nu numai să asista la dublarea cascadorii lui Harris în acțiune, dar și să vadă cum Harris însăși i-a adus omagiu mamei moarte a personajului ei. Dar, cel mai important, Sorensen a făcut un tur metaforic al procesului creativ al lui Black and Blue.

Spune-ne despre ce este filmul.

Sean Sorensen: Acest film este despre Alicia West, care este un polițist începător. Cameră corporală îi surprinde pe colegii săi ofițeri care ucid un traficant de droguri. Așa că, o urmăresc pe străzile din New Orleans pentru a încerca să recupereze acele filmări incriminatoare. Și, în plus, le spun tuturor bandelor că ea a ucis, așa că nu numai alți polițiști după ea, ci și toate bandele sunt după ea. E dezordine; Nu aș invidia-o.

A început cu ceva anume?

Sean Sorensen: De fapt, da. A existat un proiect în care am fost implicat, care a fost o poveste adevărată despre un polițist care a înregistrat audio pe câțiva dintre colegii săi ofițeri comitând crime. Aveam drepturile și i-am dat acestui scriitor cu care am lucrat, Peter Dowling. Dezvoltam asta și apoi s-a întâmplat ceva cu drepturile. Au devenit puțin dezordonați și nu a funcționat.

Așa că, am spus: „Bine, ne place ideea asta”. Dacă nu vom spune acea poveste adevărată, ideea scriitorului a fost: „Să o facem vizuală. Să facem din ea o cameră pentru corp.” Ceea ce nu este doar o idee bună, dar este foarte oportună. Acum, nu numai că este în știri tot timpul, dar există de fapt emisiuni dedicate - programe dedicate care se bazează pe filmări ale poliției de la camerele corporale, ceea ce este destul de interesant. L-am urmărit ca pregătire pentru asta.

Acesta a fost plasat inițial în Detroit. Despre ce a fost decizia de a-l reseta la New Orleans și ce a implicat asta?

Sean Sorensen: Detroit ninge chiar acum. Nu am vrut să mă ocup de asta.

Povestea originală a fost bazată pe un polițist bărbat. De ce ai decis să treci la un rol feminin?

Sean Sorensen: Vă puneți întrebări bune. E o întrebare foarte bună. Și știi de ce? Există un răspuns foarte specific. Scriitorul, îl vom atribui pe scriitor pentru asta, a tot auzit că nu există roluri bune pentru femeile afro-americane. Și a insistat să scrie asta ca o femeie afro-americană; asa a fost scenariul original. Și am spus: „Bine, îmi place ideea asta. Dar îți dai seama că primul lucru pe care îl va face cineva când vindem asta este că îl va transforma într-un om alb.” El a spus: „Bine, dar măcar o să încercăm”.

L-am vândut și, spre meritul lui Screen Gems, l-am păstrat și facem acest film cu o femeie de culoare.

De ce Naomie Harris a avut dreptate pentru rolul principal?

Sean Sorensen: Naomie Harris este la fel de bună. Nu numai că este frumoasă, talentată și inteligentă, dar vă spun ceva. Știam că e cea potrivită pentru asta de la go, dar lasă-mă să-ți spun cât de bună este. La începutul scenariului, există o scenă, [pe care] nu mi-a plăcut niciodată cu adevărat în film. Este doar un fel de expunere. Este plin de expunere, nu are nimic; este doar pentru a-i amenaja locul.

Dar ea întâlnește patru persoane diferite în acea scenă. Este multă poveste de fundal și până acum am filmat o mare parte din film până în acel moment; a fost că sunt o mulțime de lucruri bune. Așadar, ajungem la scena care nu mi-a plăcut niciodată. Și a filmat scena și este atât de bună – această scenă de nimic – pentru că a reușit să facă patru emoții separate, puternice, distincte într-o singură scenă, o singură tăietură. Am fost atât de impresionat de ea. Nu i-am spus niciodată asta; Probabil ar trebui să-i spun.

Ea este impresionantă la atât de multe niveluri aici, dar este ușor să fii impresionat de chestiile mari cataclismice; marile spectacole. Dar sunt și acele lucruri mai mici – lucruri pe care s-ar putea să nu le observi niciodată. Pentru că nu a luat nimic și a făcut din asta o scenă „wow”.

Poți vorbi în general despre personajul pe care îl interpretează?

Sean Sorensen: O interpretează pe Alicia West, o polițistă care este unul dintre acei oameni rari care se plimbă pe jos. Pe peretele cazărmii ei din Afganistan a fost scris un citat din Gandhi, care este: „Fii schimbarea pe care vrei să o vezi în lume”.

Nu este doar schimbarea atunci când este convenabil. Nu este doar schimbarea când poți obține ceva din ea. Este schimbarea pentru că este ceea ce trebuie făcut. Este un tip impresionant de persoană din care cred că putem crește și poate face o schimbare. În poveste, pentru că ea crede asta, încet-încet oamenii încep să se schimbe în jurul ei. Și așa afectezi schimbarea în lume. Gandhi avea ceva.

Virginia, Massachusetts, Mississippi și Hawaii încearcă să adopte o lege care spune că traficanții de droguri pot fi condamnați pentru omor din culpă dacă cineva moare din cauza drogurilor lor. Sunt traficanții de droguri portretizați cu mai multă simpatie în film, deși tot spun că nu ar trebui să le urmați exemplul?

Sean Sorensen: Ei bine, asta e ideea ei, de fapt. Cred că există o replică în film care este: „Uciderea crimei, nu contează cine ești.” Acesta este un alt exemplu. Apropo, acea linie seamănă puțin cu o linie de film și eram în proces de a veni cu o grămadă de linii alternative pentru asta. Dar când am văzut-o dându-l, am spus: „Bine, o să-l păstrăm”. Din nou, pentru a depune mărturie despre abilitățile uimitoare ale Naomiei ca actriță.

Dar chiar și acest punct este corect, și acesta este un mod foarte la îndemână de a spune. Dar ea a reușit să o spună într-un mod care să transmită nu numai ideea, ci, de asemenea, a făcut o treabă grozavă de a vinde asta și de a transmite acel punct.

Ea riscă totul.

Sean Sorensen: Da. Este mai ușor pentru ea să dea doar înregistrările camerei corporale. Deci, ea riscă totul pentru a face ceea ce trebuie. Și ideea ei este că nu contează dacă este vorba despre traficanți de droguri, polițiști sau oricine. Ea crede în a face ceea ce trebuie.

Puteți vorbi puțin despre modul în care Deon Taylor a devenit parte a proiectului?

Sean Sorensen: Deon Taylor a regizat o serie de filme, iar Sony Screen Gems a cumpărat unul dintre filmele sale... The Intruder. Deci, Screen Gems este responsabil pentru aducerea lui. Dar, odată ce a fost, el și cu mine ne-am descurcat destul de bine.

Nu l-am cunoscut înainte de asta, dar acum, că am lucrat împreună, am reușit. Iubesc energia lui. Îmi place simțul lui al umorului; Iubesc energia lui neobosit.

Când mergi pe un platou Deon Taylor, știi în cinci minute în ce fel de mediu te afli. El dă tonul cu umorul, energia și distracția, iar toată lumea din echipă și din distribuție simt asta. Se simt confortabil și se simt în familie; se simt susținători.

Uneori, ego-urile iau în cale – nu aici. În alte filme, poți avea ego-uri, poți avea lupte cu pisici, poți avea discordie – și nu există nimic din toate astea. Nu există nimic, din cauza lui Deon Taylor și a modului în care își conduce platoul de filmare. A fost o plăcere să lucrez cu el la asta. Au fost provocări și l-am văzut îndeplinesc aceste provocări. Și el este un tip care este o persoană grozavă, precum și un regizor grozav. Și pun o primă pe lucrul cu oameni buni și oameni care îmi plac. El este cu siguranță în fruntea listei.

Te-ai întors și te-ai uitat la filmele lui odată ce ai fost prezentat de Screen Gems?

Sean Sorensen: Ei bine, m-am uitat la două. A făcut multe și am văzut doi dintre ei. Ceea ce îmi place la el este că vede imaginea de ansamblu. Când filmăm o scenă aici, el va ști unde se întinde asta în întregul scenariu. Trebuie să obținem un anumit aspect al lui chiar aici, astfel încât scena să funcționeze mai târziu. Este un vizionar. Pun o importanță deosebită lucrului cu oameni care îmi plac și cu siguranță el este cineva pe care îl iubesc. Sunt încântat să lucrez cu el la acest proiect și sperăm că vom ajunge să facem încă 10.000 de filme împreună.

Poți să vorbești despre unele dintre celelalte personaje și oameni care interpretează acele personaje din film?

Sean Sorensen: Sigur. Unii oameni pe care ea ajunge să le schimbe nu sunt neapărat participanți dornici să-l schimbe pe primul. O persoană pe care o întâlnește este un tip pe nume Mouse, cineva pe care obișnuia să-l cunoască pe vremea aceea, ca o cunoștință.

Când este împușcată, nu știe încotro să se întoarcă. E plecată de mult timp, așa că merge la prima persoană la care poate merge: tipul ăsta pe care nu-l cunoaște. Nu vrea să aibă de-a face cu asta. El nu vrea asta; are propriile lui probleme. Dar, fără tragere de inimă și aproape fără să vrea, o ajută. Și în cele din urmă, punctul ei, energia ei ajunge să efectueze schimbarea. Pentru că este un personaj atât de puternic, el este atras de ea ca persoană și este influențat de ea ca persoană. Pe parcursul filmului, el trece de la un tip care nu vrea nimic de-a face cu asta la un tip care este dornic să ajute și începe să fie un participant activ în ajutor.

Acesta este personajul lui Tyrese? Mai poți vorbi puțin despre el?

Sean Sorensen: Este un artist. De fapt, există o pictură murală de peste drum pe care personajul lui l-a pictat – este un Isus negru. Este foarte tare, de fapt.

Voi spune, Tyrese este foarte pregătit. Acesta este unul dintre primele filme pe care le-a făcut de mult timp fără să acționeze împotriva unui ecran verde. El face multe dintre aceste filme Transformers și filmele Fast and Furious, iar aceasta este o oportunitate pentru el de a juca cu adevărat. Și o ia foarte în serios. sunt mândru de asta. Sunt recunoscător și apreciez că ia filmul nostru, că ia această slujbă atât de în serios.

Ce aduce New Orleans la masă?

Sean Sorensen: Interesantă întrebare. Îmi place foarte mult New Orleans. Sunt aici din 4 decembrie și am văzut o mulțime de aspecte diferite ale New Orleans. Am văzut că părți ale orașului sunt cu adevărat vibrante și frumoase, am văzut unele că afacerile lor sunt în curs de dezvoltare și am văzut unele care sunt încă degradate. Care încă nu s-au recuperat complet de la Katrina. Dar întotdeauna am văzut că oamenii din New Orleans nu sunt doar rezistenți, ci sunt distrași și plini de viață și, iar petrecerea trebuie să continue, și noi trebuie să mergem mai departe. Și asta se datorează faptului că am fost aici de trei luni, dar sunt un fan al orașului. Sunt un fan al oamenilor din oraș.

Muncitorii, o mare parte din echipajul de aici, sunt din New Orleans – și am angajat câțiva actori din New Orleans. Lucky Johnson este un actor local. El este fantastic. El joacă rolul unuia dintre bătăușii din film. El aduce o adevărată atmosferă New Orleans. Oscar Gale, care joacă rolul unuia dintre proprietarii magazinelor, este local. Frankie Smith este un tip care este un tânăr actor fantastic. El joacă rolul unui tânăr bandit care este un vrăjitor al tehnologiei. Deneen Tyler este căpitanul Hackett, căpitanul departamentului de poliție. E fantastică.

Doar actori foarte puternici care, apropo, te uiți la rolele lor și la corpul lor de lucru. Sunt actori legitimi. Se întâmplă să trăiască în New Orleans.

Și restul distribuției?

Sean Sorensen: Despre ceilalți actori care sunt în film, există un tip pe nume Reid Scott de la Veep. El este un tip grozav. Este amuzant și nu doar un actor grozav, ci și o persoană grozavă. El joacă rolul partenerului Aliciei și aduce filmului un puternic element comic.

Frank Grillo este unul dintre acei tipi pe care eu – ca producător, observi lucruri. Observi talent. Așa că, uitându-mă la un film, vreau să fiu atent la cine mă impresionează, așa că aș putea să le folosesc împotriva unui timp. Frank Grillo este unul dintre acei tipi în care, în momentul în care l-am văzut, cred că a fost Warrior – este unul dintre acei tipi pe care, când plec de la teatru, îl caut. "Cine e?"

L-am văzut din nou în acest film numit The Grey. Are o astfel de veritate. Are o adevărată gravitate emoțională în tot ceea ce face. El este aproape ca Jason Bateman dacă Jason Bateman a mers la sală. Frank este solid; el boxează în viața reală. El este o forță a naturii și este un actor incredibil de impresionant.

El joacă rolul unui ofițer de narcotice împreună cu Beau Knapp, care îl interpretează pe Smitty în film. Beau, dacă vrei să-l urmărești pe Beau Knapp la o emisiune? Seven Seconds de la Netflix.

James Moses Black îl joacă pe Brown. El este grozav. Este un actor foarte talentat. Și este un tip interesant, pentru că prima dată când a apărut pe platou, a fost cool și distractiv. Glumea, iar eu i-am spus: „Este acesta omul potrivit?” Pentru că Brown, el joacă rolul unui polițist pe care Alicia [îl întâlnește]. Partenerul ei obișnuit ar trebui să lucreze dublu, dar el are întâlnire. Ea face o tură în schimb și este conectată pentru prima dată cu acest tip Brown. Este un tip bătrân, înțelept, care a văzut-totul-a fost făcut-acolo, acel tip dur.

Dar el este atât de tare; e atât de amuzant când a venit pe platoul de filmare încât i-am spus: „Am ales tipul potrivit?” Și primul lucru, când au spus rostogolire, tocmai s-a transformat în Brown. Era înfricoșător. El e grozav; el este foarte bun în asta.

Toată lumea este grozavă. Mike Coulter, el este un alt tip care nu este [ca personajul lui]. El joacă rolul marelui traficant de droguri. El joacă rolul principal; un tip rău. Mike Coulter este un tip bun. A făcut un monolog de 15 minute despre Game of Thrones.

[Nafessa Williams], ea este cineva pe care studioul a găsit-o. Îmi amintesc că studioul m-a sunat în prima zi: „Cum a fost Nefessa Williams?” Am spus: „Ea este Missy”. Ea interpretează personajul Missy. A jucat-o atât de bine pe Missy; avea aceste unghii gigantice. Ea acționează cu aceste unghii și a ajutat la crearea personajului. Omule, ce putere.

Avem o grămadă de distribuții care, în cinci ani, toate acestea vor fi nume cunoscute. Dacă nu sunt deja acolo. Toată lumea este pe traiectoria ascendentă; am avut noroc să avem o distribuție atât de uimitoare.

Care a fost cea mai mare provocare de până acum? Ai avut vreodată probleme de continuitate pe platou?

Sean Sorensen: Da, o facem. Dar pentru că Dante Spinotti este un director de fotografie atât de bun, sperăm că nimănui nu-i pasă sau nu va observa.

Ziua întâi și ziua a doua, filmam o scenă timp de două zile. Și prima zi a fost frumos. A doua zi, era doar udată. Deci, vom vedea, nu-i așa? Cred că am ținut cont de asta în anumite situații de iluminare și chiar încadram anumite lucruri, încadram anumite lucruri. Cred că vom fi bine, dar astea sunt provocări de apărut. O parte din munca mea este să rezolv problemele și să mă asigur că Deon are tot ce îi trebuie pentru a regizat filmul pe care dorește să-l regizeze. Toate resursele și tot ce are nevoie creativ.

Ieri a fost un exemplu bun, de fapt. Am observat că filmăm o scenă care se simțea redundantă din cauza altor rescrieri pe care le-am făcut și ne-am dat seama că am cam acoperit unele dintre aceste lucruri. Deci, a trebuit să ne dăm seama. Am cam eliminat un personaj; am schimbat personajul aici și am filmat scena într-un mod diferit. Și funcționează grozav. Dar acesta este o dovadă a faptului că Deon este un colaborator și regizor atât de mare și vizionar, pentru că el a văzut asta, ne-am adunat și am rezolvat problema. Este doar un regizor grozav și gândește din mers. O să spun altceva despre el: este un comunicator grozav. El este un responsabil.

Unii regizori sunt țipători, unde, dacă cineva face o greșeală, va da vina și va fi un mare spectacol despre asta. Nu e vorba deloc de Deon Taylor. El este despre împuternicirea acelei persoane, să îi ofere ceea ce are nevoie pentru a lua deciziile corecte data viitoare. El este schimbarea pe care vreau să o văd în lume.

Ați lucrat în cooperare cu NOPD, astfel încât să puteți avea insignele și siglele lor reale și toate chestiile astea?

Sean Sorensen: Nu, domnule. În filmul nostru se numește PDNO.

Au avut o problemă cu asta?

Sean Sorensen: Ei bine, este vorba despre polițiști murdari. Nu încercau deloc să ne împiedice producția; chiar ne-au fost de mare ajutor. Dar din respect pentru ei, am decis că o vom schimba. Am întâlnit câțiva ofițeri, actuali și foști ofițeri, și ne-au fost foarte de ajutor și amabili și ne-au susținut, de fapt.

Există ceva care a fost complicat din punct de vedere tehnic?

Sean Sorensen: Filmarea a două săptămâni de nopți a fost pur și simplu incomod în acea locație. A fost o provocare. cascadorii? Când este împușcată, cade greu. Și cascadoarea aceea, Bethany Levy, a făcut o treabă uimitoare. Ea a făcut o treabă uimitoare din toate. Nu este doar o cădere; ea se învârte și cade. Dar a făcut să pară că s-a periat și acum ce urmează? Mi s-a părut greu și mi s-a părut uimitor. Deci, sunt entuziasmat. Mi-ar plăcea să văd cum se îmbină toate acestea.

Ce sperați să ia oamenii din film?

Sean Sorensen: Începe cu tine și începe cu acțiune. Dacă vrei să schimbi lumea, încetează să te plângi de asta și începe să faci ceva în privința asta. Asta îmi place la personajul Aliciei: merge pe jos. Cred că acțiunea este cheia lucrurilor.

Cineva vorbea despre un prieten care încearcă să fie scriitor și are o grămadă de idei. Ce sunt ideile? Ideile sunt doar nimic. Un scriitor scrie. În acest caz, una este să vorbim despre a fi o persoană bună, este [alta] lucru să fii de fapt o persoană bună. Ea încearcă să facă ceea ce trebuie, chiar și atunci când își riscă viața pentru a face acest lucru. Este cineva pe care îl admir.

Pictura murală Black Jesus, a fost aici sau ai pictat-o ​​special pentru film?

Sean Sorensen: Am pictat asta. Este un miracol, de fapt, cum a apărut asta. Am pus departamentul nostru de artă să o facă. Au o echipă foarte talentată.

Scriitorul a scris în mod intenționat o pictură murală neagră a lui Isus. Alicia este o persoană care este dispusă să se sacrifice pentru a face ceea ce trebuie, nu spre deosebire de figura lui Isus. Fără a deveni prea măreț. Nu este o comparație exactă. Ea este altruistă și vrea să facă lucrurile potrivite, așa că a fost scris în [stele].

Există unul în Detroit. Există o pictură murală faimoasă a lui Isus negru acolo, așa că ne-am gândit că, deși ne mutăm în acest oraș, ar trebui să avem acea pictură murală. Sper să rămână pictura murală. Cred că e tare.

No Time To Die a introdus The Perfect Female Bond (Nu Nomi)