Regizorul Bruce McDonald Interviu: Dreamland
Regizorul Bruce McDonald face filme punk rock. Din groaza grindhouse de Pontypool la falsul documentar rock and roll Logo Hard Core, filmele McDonald's joacă după propriile reguli și nu respectă neapărat logica cinematografică tradițională. Caz concret: cel mai recent film al său, Țara Viselor. Aparent plasat în ceață alimentată cu heroină a unui muzician de jazz în stilul lui Chet Baker, Țara Viselor funcționează pe propriile sale principii și nu prea îi pasă dacă spectatorul obișnuit nu poate ține pasul.
Stephen McHattie joacă rolul a două personaje, ambele fiind bazate pe legendarul muzician Chet Baker, un bărbat cu multiple fațete ale personajului său. Baker era un jazzist sensibil și melodic, care se comporta ca un haiduc accidentat și periculos îmbrăcat în piele, iar personajele întruchipează ambele părți ale dihotomiei sale. McHattie joacă rolul lui Johnny, un asasin care lucrează pentru un mafiot (Henry Rollins) care este forțat să devină necinstiți când i se cere să treacă o linie pe care nu se poate decide să o treacă. El interpretează, de asemenea, un muzician de jazz drogat, căruia i se cere să cânte la nunta unui vampir și a copilului său mireasă.
În timp ce promova lansarea Țara Viselor, Bruce McDonald a vorbit cu Screen Rant despre munca sa la film, de la sensibilitățile sale ezoterice până la punerea responsabilității filmului pe umerii actorului principal, Stephen McHattie. El discută despre propria sa fascinație pentru Chet Baker, creând un film care rulează pe aceeași logică psihologică a visului filme de artă din anii 1960, și împărtășește propria ambiție de a dezvolta într-o zi, în cuvintele sale, „un western rock and roll spectaculos”.
Țara Viselor este disponibil acum pe Digital și Video la cerere.
Cum stă treaba? Cum este carantina în Canada? Cum merg lucrurile acolo sus?
Ei bine, stau pe acoperișul meu însorit chiar acum. Deci este destul de grozav. Oamenii se descurcă. Pare în regulă. Suntem binecuvântați cu sănătatea noastră, încă nu sunt revolte în stradă, așa că totul este bine. (NOTĂ: acest interviu a fost înregistrat pe 20 mai, înainte de uciderea lui George Floyd de către un Minneapolis ofițer de poliție, iar acest citat nu are nimic de-a face cu protestele care au apărut în urma lui moarte)
Ar fi fost cazul aici!
Unde esti?
Sunt în Far Rockaway, New York City. În cea mai mare parte, este unul dintre locurile mai bine gestionate, chiar dacă cazurile noastre de COVID sunt peste acoperiș, dar alte părți ale țării devin puțin agitate.
Da. Nu ne întoarcem la școală anul acesta. Este frumos să avem vreme frumoasă aici. Toată lumea poartă măști în timp ce merg cu bicicleta. Nu știu, este o perioadă ciudată.
Vremurile ciudate sunt perfecte pentru un film ciudat! Continuă!
Film ciudat pentru o perioadă ciudată, e un moment bun.
Țara Viselor este un film atât de punk rock. Nu simte nevoia să se explice. Dacă poți ține pasul, grozav. Dacă nu poți, urcă-te înapoi când ești gata. Nu te ține tare.
Te duci la plimbare și nu pui prea multe întrebări, sper să te bucuri de plimbare, știi?
Puteți vorbi despre abordarea dvs. de a face un citat fără ghilimele, „film de gen?”
Cred că, ca oricine, îmi plac filmele de groază, SF și crime și chestii de genul acesta, este un fel de pâine și unt a ceea ce ne uităm. Iubesc aia. Una dintre inspirații a fost Raymond Chandler. Citeam multe despre Raymond Chandler ca să mă pregătesc pentru asta. A fost foarte distractiv să-i citesc lucrurile. Totul este atmosferă și mișcare și personaje mari. Asta a fost o inspirație. Steve McHattie este unul dintre marii actori de caractere. El trăiește în acea lume. El întruchipează într-un fel tipul ăla dur. Se potrivea bine în acea lume, iar noi l-am învăluit în jurul lui.
Este unul dintre actorii mei preferați și este minunat să-l văd într-un rol principal. Ei bine, două roluri principale!
Mi-a spus: „Bruce, nu cunosc pe nimeni altcineva, în afară de tine, care m-ai atribuit un rol principal!” El lucrează tot timpul și face tot felul de lucruri diferite. Am lucrat cu el de multe ori și mi-a plăcut întotdeauna și a fost un adevărat răsfăț să fac o mică treabă pe măsură pentru Steve.
XIII a fost prima dată când ai lucrat cu Stephen?
Nu, în XIII a jucat rolul președintelui, nu? A fost destul de grozav. Nu, prima dată a fost un fel de spectacol pentru copii, numit Emily of New Moon. El l-a jucat pe vărul Jimmy, care era un fel de fermier retardat, dar a adus demnitate, grație și inteligență rolului. Era cu adevărat ceva de văzut. Asta a fost cu ani în urmă, dar am devenit prieteni. Am ieși să bem. Întotdeauna am fost un fan al lucrurilor în care l-am văzut. Am făcut o miniserie TV numită Killer Wave, el era în asta. Am făcut această emisiune TV în direct, odată, numită American Whisky Bar. Pontypool, am lucrat împreună la asta. Și alte câteva lucruri. El este unul dintre cei... Inițial, este un fel de înfricoșător, dar, la fel ca mulți tipi înfricoșători, este un fel de iubit! (râde)
Are chipul perfect pentru acest film. Fiecare rând spune o poveste, nu?
Stiu! (Râde) Da. Nu este un lucru obișnuit, în care poți scrie ceva pentru cineva, pentru că adesea, dacă faci asta, s-ar putea să nu o facă, sau producătorul nu le va dori, sau ceva de genul ăsta. Așa că mă simt norocos că am reușit să o facem. Steve a fost inspirația noastră de la început. El a făcut parte din procesul de scripting. Sarea din când în când și își dădea cei doi cenți. A fost foarte distractiv să lucrez așa.
Deci a fost scris cu gândul la el.
Oh da. El făcuse acest scurtmetraj pe care l-am văzut după ce am filmat Pontypool, care era filmul nostru cu virusul nebun. Tony, scriitorul lui Dreamland, a scris asta. Dar Steve era într-un scurtmetraj numit The Deaths of Chet Baker. A fost un scurtmetraj al unui tip pe nume Robert Boudreau, și el îl joacă pe Chet Baker, iar filmul încearcă să-și imagineze cum a murit Chet Baker de fapt? A căzut din camera de hotel? A căzut? A dat din cap la heroină? Am fost uimit de ce frumos a făcut Chet Baker. Am început de acolo și apoi am încercat să ne imaginăm: „Ce ar fi un film în capul unui trompetist dependent de heroină?” Și am venit cu asta.
Este un mare fan al lui Chet Baker? Pentru că știu că și-a jucat rolul tatălui său Născut pentru a fi albastru.
Da, este de la același regizor, Robert Boudreau.
Aha, înțeleg.
Am încercat să fac scurtmetrajul să joace împreună cu filmul nostru, pentru că m-am gândit că va fi o piesă însoțitoare drăguță. Adică, Steve este un iubitor de muzică, este un fan de muzică. Nu știu dacă este în mod special un fan Chet Baker, dar știi... Ca mulți oameni, îl cunoaște și îl admiră. Da, a căutat și a făcut multe cercetări despre Chet, l-a urmărit și l-a canalizat frumos.
Îmi imaginez că lucrurile sunt puțin mai libere în industria cinematografică canadiană decât la Hollywood. Nu cheltuiți neapărat 200 de milioane de dolari pentru fiecare film, așa că nu există o armată de producători și avocați care să se apuce de fiecare decizie pe care încercați să o luați, nu?
Intru totul. Cu cât ai mai mulți bani, cu atât ai mai mult comitet. Și cu cât ai mai mult comitet... Lucrurile se uniformizează. Nu înțelegi vârfurile și gama dinamică a unui lucru punk rock. Există o atitudine foarte punk rock de „Hit it and go”. Bugetul nostru nu a fost foarte mult. A fost suficient să proiectezi și să faci lucruri, dar asta e gloria filmelor independente. Ei ajung să lucreze în afara porților Hollywoodului și joacă în unele locuri în care un mare spectacol nu ar putea sau nu ar putea juca, din cauza avocați sau frică, sau ideea de a încerca să faceți lucrurile „în mod corect”. Dreamland este un film care nu ar fi făcut niciodată cu acestea oameni. Ei spuneau: „De ce sunt doi tipi? De ce există un vampir? De ce?” Și pentru că este un vis.
Este chiar acolo în titlu!
Da! Adică, asta a dat tuturor permisiunea să țină deschisă ușa inconștientului, să-i dea drumul. Este încă logic, dar nu te îndoiești prea mult. Limitările pot fi libertatea. Asta e grozav la punk rock. Punk rock-ul erau oameni care nu prea pot cânta. Nu erau virtuozi, nu erau deosebit de arătoși. Dar nu au așteptat permisiunea. Pur și simplu au făcut-o. Au făcut-o fără multă producție, au făcut-o fără multă înfășurare. Mereu am fost super inspirat de punk rock pentru această atitudine. Acea atitudine de „doar pentru asta”, acea filozofie, acea neînfricare. Deci, atunci când aveți acești parametri, există dezavantaje, pentru că puteți obține doar atât de mult timp și vi se dau doar atât de mulți bani. Am vrut să obținem câteva melodii pentru Alice Cooper pentru film, dar nu ne-am putut permite. Știi, chestii de genul ăsta. Dar când știi ce este sandbox-ul, când știi care sunt limitările tale, te poți distra mult în asta.
Având în vedere asta, ai fi deschis să te muți în L.A. și să faci un film de la Hollywood? De exemplu, dacă te sună și spun: „Hei, fă acest film cu super-eroi” sau Razboiul Stelelor, sau orice altceva?
O da, sigur! Dă-mi 100 de milioane de dolari și mă duc în oraș! Nu voi ezita nicio secundă. Întotdeauna mi-am dorit să fac un western rock and roll, și asta e scump pentru că sunt cai și orașe, garderobă și arme și toate astea. Asta va costa ceva. Cred că, pentru a merge la Hollywood, trebuie să fii invitat. Este unul dintre acele lucruri în care cel mai bine este să fii invitat. Dacă vor să deschidă cufărul de război, nu am nicio problemă să cheltuiesc timp și bani pe ceva.
Un western rock and roll? Trebuie să ajungem Zaharia pentru a deveni un mare succes pe cablu. Acesta este unul dintre filmele mele preferate. Atunci vor dori să-l refacă și acolo poți interveni!
Poftim! Acesta este cel în care au trupa de rock and roll în deșert?
Da.
Există această scenă grozavă în care trec și există această muzică, și este ca și cum această trupă de metal aproape, în mijlocul neantului, legănând puternic.
Sunt destul de sigur că asta este! Omule, asta ar fi grozav. Mi-ar plăcea să văd filmul acela revenind. Oricum, spune-mi despre cum să-l aduci pe Stephen în roluri duble. A existat vreodată vreo reținere? A existat vreodată vreo presiune de la producător să se suprapună sau să recunoască faptul că arată la fel dincolo de logica visului?
Una dintre reguli a fost că ar trebui să arate la fel, am vrut să fie clar aceeași persoană. Iar cealaltă regulă era că nimeni nu observă. Nimeni nu o aduce în discuție. Știu, pentru Stephen, fiind actorul desăvârșit care este, s-a pregătit pentru ambele roluri. A fost cu adevărat minunat să-l văd, de genul „Oh, este marți, așa că el va fi trompetistul azi”. Sau „Oh, este miercuri, deci el va fi Johnny!” Era un pic supărător, uneori. El știa că trebuie să fie nuanțat, că trebuie să se stabilească cu adevărat lucrurile, mai ales când erau scene în care cei doi băieți vorbeau între ei. Au fost momente când a primit puțin... Tipul care era de cealaltă parte, ajutându-l să rostească replicile, uneori a devenit puțin prea performant și l-a cam tulburat. Dar de cele mai multe ori, a fost destul de bine! De aceea l-am ales, pentru că pur și simplu se pregătește atât de bine. Se ține de acele scene... Pare fără efort, dar știu temele pe care le-a făcut și știu planificarea pe care a făcut-o. Pentru mine, a fost un pic de vis, pentru că nu a fost chiar de lucru pentru mine. Îl privea făcând treaba.
Asta-i grozav. Setul acela mare de bal în care are loc o mare parte din actul final, poți vorbi despre construirea sau găsirea acelei locații?
Acela era Palatul de Justiție din orașul Luxemburg. Designerii au înțeles. Întotdeauna am crezut că va fi un vechi castel francez sau ceva de genul, dar ei au spus: „Nu, să mergem la arhitectura brutalistă în stil Kafka într-un mod modern. loc”, și apoi, odată ce am aterizat, ne-am gândit: „Să umplem cu oameni care sunt doar niște dracuși bogați de pretutindeni!” (Râde) Așa că am luat un nazist acolo, și am primit niște tipi persani și am primit niște generali și am încercat doar să ne gândim la cabala noastră internațională de oameni bogați, și asta a fost un fel de joc.
Ai un CV grozav care se întinde de ceva vreme în urmă. Pentru cititorul Screen Rant care ar putea viziona acest film sau de la care te-ar putea cunoaște Materie întunecată, există ceva ce ai făcut în trecut, o lucrare pe care ai făcut-o, care ești deosebit de mândru, dar de care simți că poate nu ai primit recunoașterea sau atenția pe care o merita, că vrei să Recunoștință?
Am făcut acest proiect indie, numit This Movie is Broken. Este un film de jumătate de concert cu trupa Broken Social Scene cu Emily de la Metric și Amy de la Stars. Este un concert glorios, frumos. Este vorba despre acești copii care merg la spectacol. Este un fel de film de vară încântător de concert romantic. Iubesc aia. Dacă există fani Broken Social Scene acolo, o vor adora!
Țara Viselor este disponibil acum pe Digital și Video la cerere.
HBO Max: Fiecare film și emisiune TV va avea loc în noiembrie 2021
Despre autor