Interviu Josh Gordon și Will Speck: Hit-Monkey al Marvel

click fraud protection

Hit-Monkey a lui Marvelse concentrează pe maimuța de zăpadă japoneză titulară, deoarece este îndrumată de fantoma unui asasin american care a fost ucis împreună cu tribul său, punându-l pe calea răzbunării prin criminalul din Tokyo lumea interlopă. Fred Tatasciore joacă în rolul titular alături de Jason Sudeikis, Olivia Munn, George Takei, Ally Maki și Nobi Nakanishi.

Înainte de premiera spectacolului, Screen Rant a vorbit exclusiv cu Hit-Monkey creatorii Josh Gordon și Will Speck pentru a discuta despre seria animată, dând viață personajului obscur, viitorul spectacolului și multe altele.

Screen Rant: Cum a început acest lucru, băieți, care sunteți interesați să doriți să faceți parte din acest proiect atât din punct de vedere creator, cât și din producție?

Josh Gordon: Am descoperit acest roman grafic în 2010 și am fost imediat cuprinși de, ceea ce este pentru noi, una dintre cele mai bune povești despre origine din întreg Universul Marvel, chiar dacă a fost un personaj despre care nu am auzit niciodată, evident, și a rămas un fel de cult, un personaj foarte marginal. Dar pentru noi, avea tot potențialul tuturor personajelor principale, era plin de patos și răcoare cinematografică și am simțit întotdeauna că merită momentul în soare.

Benzile desenate au avut, de asemenea, legături cu Deadpool și Spider-Man, cum a fost să încerci să găsești unghiurile potrivite din care să trageți, rămânând și în propria lume?

Will Speck: Este o întrebare bună, cred că povestea originii a fost atât de puternică încât am simțit că am putea încetini lucrurile și să începem ca o bază de povestire, știi, dezvoltarea relației dintre cele două personaje și încercarea de a inventa o narațiune și de a construi acea fundație grozavă și să nu se grăbească să polenizeze încrucișat prea devreme. Acestea fiind spuse, ceea ce a fost interesant pentru noi este cine este Hit-Monkey.

Este un fel de picior pentru băiețel și suntem întotdeauna foarte interesați de personajele care au mai puțină IP și mai puțin în jurul lor, astfel încât să vă puteți crea propria ficțiune și să construiți din ceea ce este atât de frumos așezat afară. Așadar, în serie, am adus și alte personaje, precum Lady Bullseye și Fat Cobra, care s-ar putea integra în el. lume, dar să nu devină o voce atât de puternică încât să te împingă brusc în acea așteptare existentă și spaţiu. Așa că, la un moment dat, ne-ar plăcea ca el să se suprapună cu Deadpool, care este un loc grozav pentru el, sau cu Spider-Man dacă se ajunge vreodată la asta. loc, dar cred că acum, am vrut doar să păstrăm totul simplu și să săpăm în bogăția pe care am simțit că suntem în cei doi personaje.

Ceea ce este interesant la Hit-Monkey este că, în timp ce vorbește puțin în limba lui și Bryce vorbește în mod constant, el este, practic, un protagonist tăcut. Cum este să încerci să construiești acele straturi și conexiuni pe care publicul le poate înțelege într-un astfel de personaj?

Will Speck: Cred că asta a fost întotdeauna ceva, dintr-un motiv ciudat, care a fost foarte atrăgător pentru mine și Josh, sunt personaje care nu vorbesc. Cred că Being There este unul dintre filmele noastre preferate și Chauncey Gardiner spune foarte puțin în ochii lui Peter Sellers. Îl iubim pe Nick Park și animația lui pentru că fie că este vorba de Wallace şi Gromit sau pinguinul care e folia, mereu sunt atât de multe pe care le impusi personajelor, mai ales în spațiul de animație, încât trebuie să interpretezi care sunt emoțiile lor.

Josh Gordon: WALL-E este unul dintre cele mai grozave filme cinematografice tragice realizate vreodată.

Will Speck: Exact. Cu toții am crescut pe Road Runner și acestea sunt personalități complete, iar Iron Giant și E.T. Este întotdeauna interesant să să găsim acea provocare într-un spațiu narativ și cred că pentru noi am vrut să evităm ca aceasta să fie o discuție maimuţă. [Chicotește] Așa că mi s-a părut că a-i da acea voce lui Bryce i-a dat un impuls comic grozav, pentru că brusc a trebuit să dezvolte un vocabular complet nonverbal, dar și Bryce a trebuit să umple spațiul. E ca și cum ai face 48 de ore, dar Nick Nolte nu poate vorbi. Dintr-o dată, Eddie Murphy trebuie să se aplece într-un rol mult mai frustrat și cred că asta a fost atât de interesant pentru noi, potențialul de acolo și provocarea acestui lucru și la ce a dus el din punct de vedere comic și emoțional, așa că iubim acea.

Pentru ce a fost să găsești răufăcătorii Hit-Monkey, pentru că evident aceasta este o poveste de răzbunare, dar așa cum ați menționat acolo este Lady Bullseye și alți antagoniști de susținere?

Josh Gordon: Construirea răufăcătorilor avea să fie evident una dintre elementele centrale ale spectacolului. În benzile desenate inițiale, Bullseye a fost un fel de mare folie și din diverse motive, nu am avut acces la Bullseye. Brusc, Marvel a spus: „Ei bine, ce zici de Lady Bullseye” și ne-am gândit: „Da, asta e mult mai original într-un fel și este mult mai interesant”. Odată ce noi a început să sape în povestea ei de fundal și nu a fost folosită enorm înainte, a devenit imediat clar: „Oh, e mult mai interesantă pentru noi și atât de mult mai bogat.”

Apoi avem acest tip de dezvăluire foarte mare la sfârșitul sezonului nostru, pe care Marvel ne-a permis să o facem, ceea ce a fost pur și simplu uimitor. Deci Lady Bullseye a devenit un răufăcător uriaș și interesant în poveste, dar apoi au fost și alte personaje, precum Yuki și Fat Cobra și chiar Silver Samurai, care au fost arătate; Fat Cobra a fost arătată mult, dar nu în această lumină exactă și nu neapărat comic. Așa că a fost foarte distractiv să ne putem rotunji lumea cu acei răufăcători Marvel și apoi să putem construi lumea Yakuza japoneză și toate acele personaje, a creat brusc un mediu cu adevărat bogat și subutilizat pentru ca Hit-Monkey să locuiesc.

Din moment ce ați menționat dezvăluirea, viitorul ambelor Hit-Monkey și M.O.D.O.K. este necunoscut în acest moment, după ce Marvel TV a fost introdus în Studiourile Marvel. Știți despre planuri de viitor, aveți idei despre unde va urma spectacolul, puteți vorbi despre asta?

Will Speck: Nu avem planuri de viitor, în ceea ce privește lipsa angajamentelor, dar în ceea ce privește o Biblie pentru următoarele 10 sezoane, o avem foarte la îndemână dacă doriți să aflați despre asta. [râde]

Josh Gordon: Cu siguranță, al doilea și al treilea sezon au fost extrem de detaliate și de lungi. Am vrut ca primul sezon să funcționeze ca propria sa masă completă și într-adevăr funcționează aproape ca o caracteristică extinsă în acest fel, unde are un început, un mijloc și un sfârșit foarte puternic și rămâne singur. Dar în ceea ce privește unde ar merge aceste personaje, inclusiv Lady Bullseye, sunt multe de avut acolo.

Cum a fost pentru tine din punct de vedere creativ să auzi știrile despre amestecul de mâini a producțiilor Marvel?

Will Speck: Știi, încercăm să stăm în afara politicii. Cred că linia bună este că avem sprijin din partea tranziției pentru a continua cu spectacolul. S-a întâmplat să fim la jumătatea producției când s-a întâmplat asta, așa că nu eram în Los Angeles, se întâmplă să fim în străinătate, filmând un film științifico-fantastic, așa că am ieșit puțin din slipstream, dar a fost cu adevărat Grozav. Cred că ceea ce este cu adevărat distractiv pentru noi este Hulu, care a fost locul în care a fost înființat pentru prima dată și unde se difuzează acum și au fost cu adevărat parteneri grozavi cu noi în această tranziție de la cei doi Minuni.

Josh Gordon: Dar și spre meritul Marvel Studios, când au văzut spectacolul, au văzut câteva dintre episoadele care fuseseră deja produse, ne-au susținut. Într-un fel, a fost un fel de proiect de vis, pentru că am putut să continuăm, nimeni nu s-a încurcat cu noi, nimeni nu a spus ne-au schimbat ceva, ei doar au spus: „Da, continuă să faci spectacolul așa cum o faci, se pare rece."

Cum a fost atunci să găsești distribuția pentru acest spectacol? Evident, ai Sudeikis, dar mai sunt și George Takei, Olivia Munn, Ally Maki, cum a fost să găsești pe toți pentru rolurile lor specifice?

Will Speck: Pur și simplu am abuzat de listele noastre de contacte, pentru că lucrasem cu acești oameni. [Râde] De la început, am contactat ei, pentru că sunt oameni cu care am vrut să lucrăm, am făcut o film cu Olivia, am lucrat la unele chestii cu Jason în trecut și toate au fost cu adevărat primele noastre alegeri. Cred că oamenii au înțeles tonul spectacolului destul de devreme și cred că pasiunea noastră pentru el și angajamentul nostru față de dându-i un simț deplin al inimii și umanității, alături de umor și violență, a fost interesant pentru actori să sară pe.

Ne simțim atât de recunoscători, pentru că sunt sigur că știi cum e, te bagi într-o cabină cu acești actori și nu este doar una și gata, crești și construiești personajele alături de inteligența lor și imaginație. Sudeikis, știi, are talent [de actorie], dar și abilitatea de a scrie și de a conduce cu un ton și o marcă foarte specifice. Acesta a fost pre-Ted Lasso și când te uiți la Ted Lasso și te gândești la Jason, el își întemeiază mereu personajele cu o astfel de inimă, își poartă inima pe mânecă. El poate să se întunece atât de întunecat cât este nevoie, dar întotdeauna o reține cu acea parte cealaltă și cred că asta i-a oferit lui Bryce ceva în care speram.

Pentru că a existat o versiune a lui Bryce, chiar și într-o performanță vocală, în care puteai să-i verifici cinismul și simțul grosier al lumii și cine i-a greșit și de ce. Cred că Jason i-a dat o asemenea dimensiune. Ceea ce este interesant este că fiecare dintre acești actori a fost prima noastră alegere pentru fiecare dintre aceste roluri, așa că noi să ne simțim cu adevărat recunoscători și norocoși și simțeam că ne ciupim de fiecare dată când faci o sesiune.

Pentru întrebarea mea finală, animația pare o îmbinare unică a atât de multe stiluri diferite, cum v-ați dat seama cum va fi aspectul spectacolului?

Josh Gordon: De la început, știam câteva lucruri. În primul rând, am vrut să se simtă cinematografic și de aceea, atunci când am prezentat spectacolul, am spus că vrem să se simtă să fie raportul de aspect anamorfic, pe care îl putem obține din animație teatrală sau anime, dar este rar la televizor. Ei au susținut asta, ceea ce a fost foarte tare, apoi am căutat parteneri și, evident, ne-am dorit foarte mult să Găsiți parteneri de animație care au umor și au inteligență sarcastică, în special Bryce, dar și a poveștilor din general.

Dar am vrut, de asemenea, să o căsătorim cu o senzație cinematografică, nu anime, ci adiacent anime-ului. Așa că am angajat parteneri în Filipine și India și Brazilia și Mexic, precum și casa noastră principală, care era comitatul Floyd care îl făcuse pe Archer. Așa că am simțit că am reușit să căsătorim o grămadă de fire diferite de animație cu ceva care este destul de unic.

Hit-Monkey a lui Marvel este acum difuzat pe Hulu.

Cronologia completă a American Horror Story explicată

Despre autor